Új Ifjúság, 1988 (36. évfolyam, 1-52. szám)

1988-02-24 / 8. szám

iúiiWságlI I A KEHEK VILAGA Hanzsér Árpád nevével zenei mun­katársként találkozunk a színházi plakátokon. Több mint egytucat mű színpadi megvalósításánál működött közre. Foglalkozása: zenész. Pop- és beatzenekarokban Játszik orgonán. Pályáján neves kollégákkal zenélt együtt Itthon, de külföldön Is kép­viselte a hazai popzenét. Külső mun­katársa ugyan a színháznak, munká­jának mégis — a saját megítélése szerint Is — jelentés és fontos tar­tozéka lett a színpadi zene kompo­nálása. — Kezdjük a kezdetek kezdeténél, és az valamikor a hatvanas évek­ben volt... — Várjál csakl Hatvanktlencben a Handa basát csináltuk, egy amatőr csoporttal, de már azt megelőzően is voltak színházi munkáim. Nem tudom most már pontosan megmon­dani ... Vagyis idestova húszéves színházi „múlttal“ rendelkezem. — Fontosnak tartod ezt a mun­kát? — Nézd, tudatosítani kell, hogy ez háttérmunka, de nagyon fontos tartozéka a színháznak. Eddig is szükség volt rá, és szükség lesz rá ezután Is. — Bizonyára kialakult benned egy álláspont, nevezzük ars poeticának, amely számodra kifejezi, hogy mit jelent a Jé színpadi muzsika ... — Szerintem akkor jő a szcenikai tőén új feladatok állnak előttünk, hogy realizálásuk során a történel­mi hagyatéknak csupán egy részét hasznosíthatjuk. A Jelen értékmérője egyre inkább a jövő lesz, nem pedig a múlt. Ennek ellenére: a történe­lem, a múlt logikus értékelése, számbavétele nélkül lehetetlen a Jö­vőre vonatkozó döntések és prognó­zisok felvázolása. S éppen ebben lát­juk Rácz Olivér müvének Jelentősé­gét az olvasóközönség, a Csemadok- tagság és a széles nyilvánosság szá­mára.“ E gondolatokat JuraJ Zvara pro­fesszor, a tudományok doktora írja A fáklya Jegyében című könyv Elő­szavában, de talán pontosabb, ha be­vezető tanulmánynak nevezzük a nemzetiségi kérdés kiváló szlovák tudósának Írását a könyv elején. Hi­szen kiemel és megmagyaráz bizo­nyos, a könyvben tárgyalt gondola­tokat, egy-egy kevésbé feldolgozott részt összefüggésbe hoz a szlová­kiai magyarság múltjával és Jelené­vel foglalkozó más alkotásokkal, to­vábbi dokumentumokat Idéz, ame­lyek közvetlenül befolyásolják a nemzetiségi kérdés megoldását Cseh­szlovákiában. A kiragadott Idézettel pedig tö­kéletesen egyet kell érteni, hiszen nemzetiségi önismeretünk még tá­volról setn annyira gazdag, hogy mellőzni lehetne az olyan ú] törté­nelmi, szociográfiai és szépirodalmi alkotásokat, amelyek velünk foglal­koznak, rólunk — múltunkról, Jele­zene, amikor „nem veszik észre“. i— Igen, amikor szervesen beolvad az előadás egészébe. Tehát nem lég kJ. — így van. Ez a lényeges. De fon. tos tudatosítani azt is, mi motivál­ta az embert arra, hogy éppen ezt vagy azt a zenét komponálja az adott helyzethez. — Ki szeretnék térni popzenei mű­ködésedre is... — Hát akkor kezdjük ott, hogy már 1959-ben Játszottam. Akkor még mint iskolás. Akkor a hatvanas évek elején a Combó 63 nevű együttesben működtem. Esztrádféle műsorokat csináltunk, s ez tartott körülbelül négy évig. — A színház mikor is került sor­ra? — Azt hiszem, először Konrád Jó­zseffel volt az első közös munkám. Neki volt egy sajátos rendezői el­képzelése. Ennek ellenére szabad ke­zet adott nekem ahhoz, hogy önma­gamat teltessem hozzá a végső pro­duktumhoz. „Megfogott“ ez a munka. — Ha sarkítani akarok, akkor sze­rintem kétféle út lehetséges: az e- gyik az, amikor a rendezőnek egy előre „lekottézoüt“ elképzelése van, és azt mondja: „Kérem szépen, én ide és Ide ilyen és Ilyen zenét aka­rok“, a másik út pedig az, amikor a rendező azt mondja: „Nézd meg a próbát, és gondolkozz el azon, mit nünkről szólnak, vagy éppen cseh- szlovák-magyar-ukrán összefüggések, ben adnak számot országépítő teg­napról és máról. Ezzel együtt azon­ban a Jövőt nem a múltban való turkálódás-furkálódás dönti el, hanem a ma emberének öntudatos, a tár­sadalmi szempontokat felismerő és értő gondolkodás- és cselekvésmód­ja. És éppen ebből a szempontbői ér­tékes Rácz Olivér alkotása: az első rész viszonylag hosszan foglalkozik a múlttal, több olyan dokumentumot és eseményt felsorolva, elemezve, a- melyek hozzájárulhatnak önismere­tünk gazdagításához, míg a második részben a Csemadok-mumka sokrétű­ségét és sikereit sorojla fel a szer­ző — a helyes cselekvésmódokat Igenlően. A könyv hasznosságát fokozza, hogy párhuzamosan halad a magyar­szlovák szöveg, s a képaláírások Is kótnyelvüek, hiszen önismeretünk gazdagodásán kívül az is fontos, hogy munkásságunkat egyre Jobban megismerjék, lényegét megértsék a közös hazában élő nemzetek és nem­zetiségek, hogy az internacionalista egység erősödése többirányú legyen. E sorok Írója (szerencséjére vagy szerencsétlenségére?) ismeri a könyv megszületésének előzményeit, és kö­rülményeit, ezért nem kéri számon az átfogó értékelést az alkotástól, de talán a mű alcíme Is arra kény­szerít, hogy ezt a szempontot hagy­ja figyelmen kívül, hiszen amit az olvasó kézhoz kap, az „Képek a Cse- madok életébél“. Ennek ellenére — vagy éppen ezért — kifogásolom, hogy a folklór-, a néprajzi tevékeny­ség és az ének-zenei mozgalom csu­pán képekben és képaláírásokban van Jelen a könyvben. Köztudott tény hová, milyen zenét tennél Ide vagy amoda“. Természetesen mindkét eset­ben még mindig számolni kell az alkotói szabadság lehetőségével. Szá­modra melyik a kedvezőbb út? — Mindkettőnek megvan a maga érdekessége. Én úgy vagyok, hogy már a szövegkönyv elolvasása után kialakul bennem egy elképzelés. Be- jegyzem a könyvbe, mit hova sze­retnék. Ezután következik a megbe­szélés a rendezővel. Ekkor Jön az, hogy ó mit képzelt el és én mit képzelek el. Ebből közösen kiszűr­jük azt, ami maradhat. Mert végül mégiscsak 6 a „karmester“. Egymás­ra vagyunk utalva. Van aztán olyan is, amikor a rendező konkrétan akar valamilyen zenei hatást. — Szintetizátorral dolgozol. A gépből ki tudsz csalni mindenféle színeket...' — Igen, a színskála majdnem vég­telen. A zenei anyag felvétele stú­dióban történik, de a színház nem rendelkezik olyan helyiséggel, ahol a zenei anyagot felvehetném. A be­mutató előtt egy-két héttel leadom a kész anyagot, a szalagot, amely otthon, a lakásban készül. Átrendez­zük az ebédlőt, s három napig stú­dió van nálunk. — Milyenek a színház reproduk­ciós lehetőségei? Megcsinálod az ott­honodban a kábeterdő és szlntetizá- torváros közepén a zenét, de csak akkor van értelme ennek a munká­nak, amikor a színpadról hallat­szik ... Az általiad megalkotott ef­fektus-sor a színház reprodukciós műszerein Jut el a közönséghez... — Tulajdonképpen kissé hiányos. Hiányolom a többsávú megoldást, mert én hiába csinálom meg a sza­lagot három sávon otthon — hang­zásban gondolom —, ha ez univer­zális megoldásokkal jön vissza. Óha­tatlanul mattabb lesz az egész. Büsz­kén vállalom például a Corlolanus- hoz készített zenémet. — Legutóbb min dolgoztál? — A Bánk bán zenéjét csináltam. Remélem, sikerült jól megvalósítani Takáts Ernőd rendezővel azokat az elképzeléseinket, hogy helyenként a szöveg alatt is megy a zene. •— Megtartod magadnak ezeket a zenéket? — Nem. Sajnos nem tudom ar­chiválni őket. Egészen más pályán dolgozom főállásban, annak a mun­kámnak az archívumanyagát sem tu­dóm teljes egészében megtartani. Esetleg egy-két évig. — Lényegében műszerekkel dol­gozol. Szintetizátorokkal kell életre keltened korok hangulatát, emberi érzéseket, helyzetek Jelentését hang­súlyoznod ... — Éppen ez a legérdekesebb eb­ben a munkában. Alkalmazkodni kell, mégis belecsempészni önma- gunskbőil is valamit... Kiss Péntek József ugyanis, hogy az aktív Csemadok- tagok legnagyobb része éppen a nép­művészet különböző műfajait ápolja és az ének-zenei mozgalomba kap­csolódik be, de látványosságuk ré­vén a „passzív tagokat“, azaz a né­zőket is leginkább ezek a műfajok mozgatják meg. Ráadásul országosan, de nemzetközi szinten is éppen a népművészet ápolásában érte el nem. zetlségünk legnagyobb kulturális si­kereit. A könyv a Csemadok reprezentatív célkiadványa, vagyis a Madách Könyv- és Lapkiadó gondozásában 2000 példányban megjelent művet nem árusítják. Kár, mert bizonyára sokan megvették volna hazai és külföldi barátaiknak ajándékként vagy emlékként, na meg azért is, mert a könyv olyan eredményekrál számol be, amelyekre méltán lehet büszke a csehszlováklat magyarság, de kommunista pártunk és szocia­lista államunk is. És ezzel összefüg­gésben: kár az Is, hogy nem került a könyv végére még néhány nyel­ven egy rövid tartalmi kivonat, ami tovább emelte volna a kiadvány ér­tékét. írtam már, hogy ismerem a könyv megszületésének előzményeit, azt is tudom tehát, hogy korábban kellett volna megjelennie. A szerencsés vé­letlen hozta úgy, hogy akkor ve­hetik kezükbe az olvasók, amikor társadalmunk a dolgozó nép februá­ri győzelmének 40. évfordulóját ün­nepli, azét a forradalomét, amely többek között a Csemadok munká­jának a feltételeit is megteremtette. A könyv Ilyen vonatkozásban is ér­tékes adaléka nemzetiségünk szel­lemi életének. N. S. Kocsis Ernő A Duna mente és a Csallóköz festőjeként tartja számon a kép­zőművészek tábora és a mflvé- szetkedvelő közvélemény is a stúrovól születésű, de már idesto­va negyedszázada Komáromban (Komárno) élő/Kocsis Ernőt, aki tavaly októberben múlt ötvenéves. A Komárom környéki képzőmű­vészeire oly Jellemző pedagógus képzőművészek számát gyarapít­ja ő Is. A Nyitral (Nitra.) Peda­gógiai Főiskolán végzett képző- művészeti nevelés — orosz nyelv szakon. Egy ideig alapiskolai pe­dagógusként dolgozott, most pe­dig már másfél évtizede Nyitrán a képzőművészeti tanszék tanár­segéde. Prágában a Károly Egye­temen megszerezte a bölcsész- doktori címet. Tényleges képző- művészeti munkásságán túl fog­lalkozásából és a különböző tár­sadalmi megbízásokból eredően Is Jelentős szerepet vállal az esz­tétikai tudatformálás, valamint a képzőművészeti élet szervezésé­ből. Alkotói munkásságában a fes­tészetnek van domináns szerepe, de foglalkoztatja a rajz és a gra­fika is, az utóbbi időben pedig a monumentális, murális alkotá­sok világába is tett már néhány kiruccanást. A festészeten belül a tájfestészet áll hozzá a leg­közelebb, de nem idegen tőle a portré és a csendélet sem. Táj­festészete tán másokénál Is szo­rosabban kötődik egy adott táj­egységhez, egy számára meghatá­rozó szereppel bíró régióhoz. A három nagy folyóval, a Dunával, a Vággal és a Garammal átszőtt és behatárolt régióról, a Csalló­köz keleti szegletéről és Komá­romról van szó. „A természettel és az emberi munkával lélegző táj válik művészetének tartós fundamentumává..." — írja róla nagyon találóan egyik méltatója legutóbbi tárlata kapcsán. A rea­litások festője, az adott téma reá­lis megközelítésének hive formá­ban, színekkel való fogalmazásá­ban egyaránt, esetenként bizo­nyos expre9szív vonásokkal. Az előbb említett tájegységek szol­gálnak műterméül; ebben az óriá­si műteremben készülnek bizo­nyos lírai ihletéssel tájképei. E táj örökös változásainak, a ben­ne észlelhető állapotoknak, han­gulatoknak válik hű és őszinte krónikásává. Persze nemcsak, sőt, elsősorban nem a külsőségek ér­deklik, képein épp ezért nem is nagyon találkozhatunk a táj fény­képszerű részletezésével. A mé­lyebb, érzelmi megközelítést he­lyezi előtérbe, az adott táj atmo­szféráját, az ahhoz való kötődé­sét, illetve tágabb értelemben a táj és az ember, Illetve az em­ber és a természet bonyolult vi­szonyát fogalmazza meg alkotá­saiban. És ebben a viszonyítás­ban helyet kap természetesen az iparosított táj megjelenítése is. Külön említést érdemelnek Ko­csis Ernő komáromi tematikájú képei. Bár eddigi életének „csak“ a felét töltötte e nagy múltú vá­rosban, teljesen magáénak érzi már, s ezernyi szál köti hozzá. Köti őt többek között e város szellemi múltja, Jókainak, Steiner Gábornak, Lehárnak, Klapkának és másoknak nagysága és szelle­me. Megfogta őt ez a yáros, s hogy mindez tényleg így igaz, mindennél jobban bizonyítják a várost megörökítő alkotásai. A sajátjaként látja, érzékeli és áb­rázolja az egykor volt Komárom­ból máig megmaradt történelmi városrész patináját, sajátos, ódon, romantikus hangulatát. De érzi, látja és láttatja az ódon város­részhez szervesen kapcsolódó, a fejlődéssel törvényszerűen kiala­kuló új, modern Komáromot is, lakótelepeivel, ipari üzemeivel és hatalmas folyami kikötőjével. És tudja, láttatja Is, hogy a fejlődés­nek elsőszámú és legfontosabb hordozója az emberi munka, az alkotó emberi tevékenység. Említést érdemel ezen túl még egy műfaj, amelyet előszeretettel művel Kocsis Ernő. Az irodalom­ból kölcsönvett és kicsit átértél* mezett meghatározással tán „úti­rajzaként határozhatnák meg a legpontosabban. Lényegében váz­latokról, főleg portrévázlatokról van szó, amelyek főleg utazás közben kerülnek a füzetébe is­meretlen útitársakról. Tudni kell, hogy Kocsis Ernő rengeteget uta­zik (naponta ingázik például ko­máromi lakhelye és nyitral mun­kahelye között), így vázlatfüzetei sorra telnek ezekkel a rajzokkal. Egy-egy vázlat esetleg eljut ké­sőbb az igényesebb feldolgozásig, de a legtöbbjük a füzetben ma­radva gyűlik, lassan szinte kü­lönálló műfajt teremtve Kocsis Ernő művészetében. Németh Gyula Fotó: a szerző Hasznos publikáció „Napjainkban — s ez vonat­kozik a Csema­dok tevékeny­ségére is — olyan alapve­t

Next

/
Thumbnails
Contents