Tolnai Népújság, 2018. december (29. évfolyam, 279-302. szám)

2018-12-01 / 279. szám

Szőcs Géza A szőlőről, a vadlibákról és egy kútról » Xiong Haojiangnak Amikor tavasszal a szőlő kivirágzik a hegyen, a pincék mélyén mozgolódás támad: a bor - ahogy Nagyapám mondta - suttogni kezd a hordókban, suttog és átöltözik. A szőlőpálinka is megfésülködik ilyenkor és gonddal csinosítja magát. A diófák virágzásakor megreccsennek az öreg diófa bútorok. Amikor ősszel délnek indulnak a vadludak, a házi libákat álmukban nyugtalanság fogja el. Ossze-összeverődnek ilyenkof a szárnyaik s a ketreceket rejtelmes gágogás tölti be. Lombhulláskor az almáriumokban alvó szilvóriumok is megfordulnak álmukban, amikor a szilvafák levelei megsárgulnak, majd szétszórja őket a holdfényben a szél. A koporsóban, mely szülei bölcsőjéből készült, holdtöltekor érthetetlen nyelven magyarázni kezd valamit a meggyilkolt gyermek. Az évnek azon a napján, amikor megkoronázták a császárt, egymásra pillantanak a föld alatt az agyaghadsereg katonái. Amikor névtelen levelet kapok, aznap útra kelek. Hosszú utat kell megtennem, - de hiszen elveszett testvérem vár rám egy kútnál. Hosszú út áll előttem, de tudom, hogy találkozni fogunk. (Ez a vers magyarul most jelenik meg először. De Yu Zemin fordításában már napvilágot látott a szerző Kínában kiadott kötetében.) IS ortre A Nemzet Művésze díjjal elismert grafikusművész, animációsfilm-rendező, író Orosz Istvánról ÚTISZ JÁTÉKAI Akárhányszor eltűnődöm a fősze­replőn, ahogyan az Orosz István grafikusművész műhelyében című kisfilmben vagy az Útisz útja című portréfilm-előzetesben beszél, ugyanaz a benyomásom, mint amire személyes találkozásainkkor vagy a közreműködésével lezajlott művé­szeti eseményeken felfigyeltem. Ajá­­tékosság egész lényéből sugárzik. Ha pedig perspektívaváltással veszem szemügyre életművét, akár Orosz István képfilozófiai „tanulmánykö­tete”, A követ és a fáraó (Typotex, 2011) megjegyzései és intelmei nyo­mán, akkor is ugyanezt a huncut já­tékkedvet veszem észre. Kernács Gabriella írja Orosz Ist­vánról, hogy „a grafikai technikák virtuóza, mindent tud a rézkarcról, tusról, aquatintáról, digitálisan szí­nezett krétalemezekről és a többi­ről, mestersége ezerféle műhelytit­káról, de csodákra képes akkor is, ha csak egyetlen grafitceruza van a kezében.” Ugyanakkor Orosz Ist­vánnak a vele született képzőművé­szeti tehetsége, irigylésre méltó tár­gyi tudása és olvasottsága, a XVII. században oly népszerű anamorfó­zis (visszaváltozás) technika iránti kivételes érzékenysége, szépírói íráskészsége alighanem olyasféle szeretettel teli szellemi játék, ame­lyet a hagyomány nemcsak az alko­tószándéknak, hanem magának a teremtő akaratnak a legősibb oká­val azonosít. Olyasféle kortalan teremtőszel­lem lakhat benne, aki kezdetben díszleteket tervezett, majd grafikus­ként és plakáttervezőként robbant be a nemzetközi képzőművészetbe, emellett animációs filmeket készít, az utóbbi években pedig íróként is alkot maradandó műveket. Teszi mindezt úgy, hogy gondol egyet, és Albrecht Dürer, Ifj. Hans Holbein, Leonardo da Vinci, Edgar Allan Poe, Shakespeare vagy más nagy rokon­­lelkek társává átlényegülve értelme­zi munkáikat, néha dialógust folytat velük. (Az sem kizárt, hogy mint Útisz lélekben Odüsszeusszal együtt fosztotta meg Küklopszot egyetlen szeme világától.) Az Útisz (Senkise) nemcsak Homérosz leleménye, ha­nem Orosz művészneve is, blogot is ír ezen a néven. És művésznevének megválasztása talán úgy is értel­mezhető, hogy szeret megküzdeni mindazokkal, akik csak egyfelől néznek, tehát fogyatékos a szemük a látásra. (Megkockáztatom, hogy a plakátjai egyenesen „szemkiszúró­­ak”, gondoljunk csak zseniális To­­varisi, konyec! hájas tiszti tarkójára 1989-ben!) Orosz István a nézőpontváltás és változtatás nagymestereként tulaj­donképpen az élet nagy kérdései­nek megválaszolhatatlanságáról is beszél. Mert ahány nézőpont van, annyi kérdés merül fel és a válaszok száma még ennél is több. És ahol a válaszadással a filozófia, a teológia vagy a metafizika igazságai saját té­teleik labirintusainak homályában tapogatóznak, ott nem marad más, mint játékként felfogni bármit, ami alkotott és teremtett. Hamvas Béla A babérligetkönyv­­ben az élet játékos, művészi minő­ségének és megélésének tükrözé­séről ezt mondja: „...Téved, aki azt hiszi, hogy a világot irányító Leg­magasabb: Ok, Cél, Értelem, Tör­vény. Nem. A Legmagasabb éppen ennek ellenkezője, vagyis annál is több: ami túl van okon és célon és Borbély László értelmen és irányon. Ez az isteni a szabad, a játék. Ez az egyedül méltó az istenekhez: játszani. S a világ­­történetben nem szabad irányokat látni, hanem játékokat. A helyesen felfogott élet játék. Isten játszik ve­lünk, és milyen jó, hogy így van...” Orosz Istvántól pedig megszok­tuk, hogy teremtőként egyre csak játszik érzékszerveinkkel. Magával ragadja tekintetünket: barokk ker­tek sövénylabirintusaiba csalogat, vadnövényekkel benőtt lépcsőket, oszlopokat, szobrokat mutat, pené­szes falú körfolyosós házak gangjain keresztül-kasul cikázva, beavat a Szi­­szüphosz kínját idéző bútorszállítók sorsába, majd a krétai kőlabirintus, az életből a halálba vezető út misz­tikus jelképéhez érve parafrázisként azt íija: „Az eltévedés lehetősége, a tudat, hogy bármikor hibásan dönt­hetünk, ez teszi egyszerre széppé és kétségbeejtővé a labirintusban való bolyongást. Belépni a labirintus ka­puján annyit tesz, mint kilépni az időből, kiszakadni a világból, vál­lalni a magányosságot, és átengedni magunkat a sors ismeretlen erőinek. Szigorának vagy kegyének. De a la­birintusban való tévelygés kulturális lecke és intellektuális kaland is. Aki vállalja, úgy érezheti, együtt gom­bolyíthatja Ariadné fonalát Platón­nál és Dantéval, a katedrálisépítő szabadkőművesekkel és Piranesivel, Gaudíval és Picassóval.” (A lerajzolt idő, Tiara Kiadó, 2008). Egyik legutóbbi nagyformátumú remeklését immáron a szépirodalom határmezsgyéjét átlépve követte el. Történelmi fikcióként szokás mél­tatni a Borda Antikvárium gondozá­sában 2015-ben megjelent Sakkpar­ti a szigeten című regényét, amely a Makszim Gorkij capri villájában 1908-ban Alekszandr Bogdanov és Lenin között lezajlott sakkjátszmája révén arra mutat rá, az anamorfózis szépirodalmi gyakorlatában, hogy a valóság meghamisításának egyik eszköze, a fotográfiák retusálása mi­ként válhatott előképévé a bolsevik diktatúra népirtó gyakorlatának. Orosz István egyszer azt mondta, hogy ha magának kéne névjegykár­tyát fogalmaznia, akkor zavarba jönne, mert ugyanabban a bőrben bújik el a grafikus is meg az író is meg a filmes is, szóval elbizonyta­lanodna, hogy mit írjon rá. Elég annyi, hogy Orosz István. A többit tudjuk, és nagyon sze­retjük. Lapszámunkat OROSZ ISTVÁN Nemzet Művésze címmel kitün­tetett Kossuth-díjas grafikus­­művész képeivel illusztráltuk. IRODALMI-KULTURALIS MELLÉKLET

Next

/
Thumbnails
Contents