Tolna Megyei Népújság, 1985. május (35. évfolyam, 101-126. szám)

1985-05-18 / 115. szám

1985. május 18. "NÉPÚJSÁG 11 Művész házaspár közös kiállítása Makrisz Zizi képei, Makrisz Agamemnon szobrai Május 26-ig látható a Vi­gadó Galériában a két görög származású, Európa-szerte híres alkotó tárlata. Görö­gök, de éltek, dolgoztak Pá­rizsban. Művészetük közös forrása és értékrendje, tisz­ta virágzása emberi szövet­ségükön alapul. Makrisz Zi­zi rajzait Vlagyivosztokból, Szahalinból, Jerevánból, Strasszburgból, Kréta szige­téről és Budapestről szár­maztatja. Makrisz Agamen- non szobrainak forrásvidéke az egyiptomi, az archaikus görög szobrászat, a bizánci hagyományok és a korszerű plasztika újabb eredményei. Ezt a sokrétűséget ötvözi műveiben, szoborrá alakítva álmait, elgondolásait. Mak- risz Zizi egynemű rajzi ára­dása más-más közegben éri el magaslatait, — gobelinné, mozaikká véglegesülve — nem is annyira helyettesít­ve a táblaképet, sokkal In­kább megvalósítva azt, hi­szen Makrisz Zizi kövekkel, színes fonalakkal fest. Állampolgárságuk görög, de művészetükben az egye­temességet vállalják és tel­jesítik ki Magyarországon. Makrisz Zizi Sabácon szü­letett 1923-ban, Párizsban folytatott művészeti tanul­mányokat, rajzi forrása négy világrész. E műfaji, szemlé­leti tágasság finom ízléssel párosul, ez mutatkozik meg most is ázsiai, európai rajz- sorozatán, remek évszak-go­belinjein. Méltán kapott munkásságáért kétszer is Munkácsy-díjat, méltán arat­tak sikert művei nemcsak Budapesten, hanem Francia- országban, Kubában, Görög­országban és az 1966-os Ve­lencei Biennálén is. Mostani anyaga összegezés, mérleg az eredményeket és a távlato­kat illetően. „Engem a divat nem érde­kel, s bár nem ítélem el az absztrakciót sem, az én for­rásom a görög és a magyar táj, az emberi természet, minden, ami karakteres. Kü. lönösen izgatnak a fák. Min­den fa más, szinte egy-egy ember, annyira lüktet benne az élet”. Makrisz Agamemnon Kos- suth-díjas Kiváló Művész hasonlót mond: „Mindig dol­gozom. Más ember lettem. Innen vágyom Attikába, At­hénban Budára — az én vá­rosom a Föld.” Ezúttal leg­újabb alkotásait mutatja be, egy pompás fogalmazású fekvő aktot, a remek Tava­szi táncot, és Johanna női pápát, mely újabb törekvé- seinék nemes bravúrja nem­csak a formát illetően, ha­nem a gondolat mélységét tekintve is. L. M. Látogatás Barcsay Jenőnél Januárban 85. születésnap­jára emlékezett az ország. Műtermében most is példás a rend, könyvek, képek so­rakoznak — Mednyánszky László alkotásai, Lyka Ká­roly, Tornyai János és külön Rózsa Sándor fotóportréja. Erzsiké, Szamosúj várról ér­kezett nővére kínál kávéval, konyakkal, aprósütemény- nyel. Barcsay Jenővel koc­cintunk az egészségére, — s az új művekre. „Alig várom, hogy újra fessek — mondja a mester —, hogy elkezdhessem ta­vasszal a munkát Szentend­rén, Ahogy elkészül a lakás átalakítása, megyünk Erzsi­kével Duna-parti városomba, s csak egy dolog érdekel új­ra: a kép.” A kép, mely vázlatként ott mered mögötte, egy szürkék­be, fekete színárnyalatokba ágyazott 24 figurás mozaik­terv, változatok életre, elmú­lásra. Döbbenetes ez az új mű, benne a méltóság diadal­maskodik, nem a nosztalgia. Méltatom a tervet, melyre csak azt feleli: „szeretném megfesteni, és egy gobelinter­vet is rajzolok”. Nem szólok közbe, csak hallgatom, amint akaratla­nul is ars poéticáját egészíti ki hangos tervezgetése köz­ben: ,Visszafelé lépni nem szabad. Csak előre, én is a jövővel foglalkozom. Valami újat adni, ez lehet csak az élet célja, annak nincs értel­me, hogy önmagát ismételje az ember De előrelépni na­gyon nehéz, kínlódás nélkül nincs eredmény, minden új értékért meg kell szenvedni”. A műcsarnokbeli jubileu­mi kiállításról beszélgetünk: „Vannak kitűnő művészeink, festőink, szobrászaink, sok, nagyon sok tehetséges fiatal képét, plasztikáját láttam". önmagával nem, de velük, a folyamattal elégedett. Joggal, hiszen Barcsay Jenő munkás­sága alapozta meg nemzedé­kek vizuális összteljesítmé­nyét. Nemcsak a Képzőmű­vészeti Főiskola tanára volt, hanem számtalan nyelven újra és újra kiadott Művé­szeti anatómia könyve révén egy kicsit minden művészje­lölt tanára, nevelője lesz és marad is az egész világon. Ahol már nemcsak a Ko­dály, hanem a Barcsay-mód- szert is alkalmazzák. Érde­mes is lenne Szentendrén, a Barcsay állandó gyűjtemény­ben nyaranta kurzust tartani a világ képzőművészeti indít­tatású fiataljainak, ahol a mester és Patay László — utóda a budapesti főiskolán —, korrigálhatna. Két dolog szembetűnő ugyanis életmű­vében, mely mindenki szá­mára általános tanulság. Az, hogy rajzi alap nélkül nincs és nem lehet hatékony festői előrehaladás, és az. hogy a festészet szerves folyamat, és mindig csak új elképzelések nyomán sarjadhat, születhet újjá. Ettől a felismeréstől Barcsay soha nem tágított, felismerése immár törvény és példa, út és jel a képterem­tő szándékokhoz. Számtalan festmény, mozaik, gobelin a műterem látható és rejtett vázlataiban, — száz és száz új lehetősége az új szépség­nek. Évtizedekkel ezelőtt egy­szer azt mondotta: „Százöt­ven, kétszáz, háromszáz év­re volna szükségem, hogy mindent megfessek”. Még marasztal, még ma­radnék, de újabb látogatók érkeznek, friss csapat fiatal, így búcsúzom azzal a so­kunkban élő óhajjal, hogy jó egészséget, mértékadó új ké­peket kívánunk Barcsay Je­nőnek, s hogy még sagyon sokáig maradjon „katedra nélkül” is tanára, nevelője a művészfiataloknak: művésze­tével, szellemiségével, maga­tartásával. HANK Nemrég sugározta televí­ziónk — közkívánatra, kö­zönségszavazatok alapján — a Volt egyszer egy vadnyu­gat című amerikai filmet. Az egyik főszerepet Henry Fon­da játszotta. A produkció 1969-ében készült, Fonda ak­kor már régen a csúcson volt: az egyik legnépszerűbb ame­rikai filmszínész, világsztár, sok-sok szereppel a háta mögött. Az amerikai közön­ség nehezen fogadta el, hogy ebben a filmben Hank — így nevezték Fondát — hi­degvérrel kiirt egy egész csa­ládot. A gonosz megformá­lása nem illett bele a kép­be, amelyet a nézők róla, a kedvencről kialakítottak. Milyen is volt valójában? Pályája kezdetén kritikusai felfedezni vélték, hogy „ti­pikus vadnyugati” járását, hangját, lóra termett testal­katát szülőföldjének, Nebras- kának köszönheti, ö maga erről így vélekedett: „Közép- nyugatról jöttem, és büszke vagyok rá. Nem kérték, és nem is kellett, hogy kérje­nek, hogy játsszam Shákes- peare-t vagy más klassziku­sokat, mert én mindig oma- hai vágyók, nebraskai. Soha­sem akartam igazán más lenni. Ha megpróbáltam, ku­darcot vallottam.” Nem tartozott a világ leg­nagyobb színészei közé. De mindenképpen az élvonalban foglalt helyet, az amerikai film korszakos személyisége volt. Befelé forduló, kevés Henry Fonda 80 éves lenne szavú ember, hol kötekedő, hol rendkívül hűvös. Tehet­séges volt, aki még a kom­mersz filmek nem igazán megírt figuráinak is úgy köl­csönözte oda egyéniségét, hogy mind a közönség, mind a kritikusak dicsérték. 1905. május 16-án született a Nebraska állambeli Grand Islandban. A középiskola el­végzése után a minnesotai egyetemen újságírást tanult. Az egyetemi színjátszóknál jegyezte el magát a szín­paddal. Játszott, díszleteket festett. Nem kis családi vi­harok után végleg a színé­szetet választotta élethiva­tásul. Ötször nősült. Két gyer­mek apja, egyet örökbefo­gadott. Jane és Peter édes­anyja, Frances Seymour öngyilkos lett. A nyugalmat, boldogságot ötödik felesége, Shirlee mellett találta meg, vele élt haláláig. Rengeteg filmet forgatott. Sok feledésre érdemeset és sok emlékezeteset. Az egyik legemlékezetesebb az Érik a gyümölcs Tom Jaadja. Vagy Az ifjú Lincoln? A Tizen­két dühös ember esküdtje? A Háború és béke Pierre Be- zuhovja? Az Arany-tónál halálra készülő öregembere? — Az Oscar-díjat csak éle­te utolsó éveiben kapta meg. Amikor 1982. augusztus 12- én, hosszú betegség után el­hunyt, a Newsweek című hetilap a többi között ezt írta: „...Egy fél ország szá­mára Fonda személyesítette meg az amerikai eszmény­képét. Egyesítette Clark Gable ironikus báját, John Wayne egy tömbből faragott figuráját, James Cagney amerikai temperamentumát, Gary Cooper szófukarságát, Spencer Tracy rendíthetet- lenségét, James Stewart közvetlenségét.” Valamiben azonban egye­dülálló volt: dinasztiát ala­pított. Leánya, fia és egyik unokája is a filmművészetet választotta élethivatásul. Ja­ne és Peter más-más úton jár ugyan, de követi az ap­ját. Azt a Henry Fondát, aki most, május 16-án lett volna 80 éves. Három éve halott, de filmjei, alakjai fel-féltűnnek moziban, kép­ernyőn, hogy meggyőződhes­sünk róla: méltán volt a legnépszerűbbek egyike. ERDŐS MARTA Makrisz Zizi: Fák című sorozatából Makrisz Agamemnon: Akt Makrisz Zizi: Fej Makrisz Agamemnon: Tükör Barrsay: Fekete-fehér (1981)

Next

/
Thumbnails
Contents