Tolna Megyei Népújság, 1983. október (33. évfolyam, 232-257. szám)
1983-10-29 / 256. szám
1983. október 29. NÉPÚJSÁG 11 Zichy-emlékek Tolna megyében Szakmai körökben is nyilvántartott Zichy-kép díszíti a kurdi római katolikus templom egyik mellékoltárát. A Szent Anna oltár kultuszképe Szent Annát, Joachimot és gyermeküket, a fiatal Máriát ábrázolja. Berkovits Ilona a művész monográfiájában érintőlegesen foglalkozik a képpel, a művek jegyzékében feltünteti lelőhelyét. Sajnálatos viszont, hogy e korai remekmű nem szerepel a kötet képanyagáéban. Zichy Mihály 19 éves korában, a bécsi tanulóévek alatt kapta a felkérést a kép megfestésére. Ez a felkérés még egy oltárkép, nevezetesen Ne- pomuki Szent János képének elkészítésére is vonatkozott. A megrendelő Scitovszky pécsi püspök volt. Zichy ekkor Waldmüller, a bécsi festőakadémiával szembeforduló művész tanár tanítványa volt a tehetséges ifjú nevét már ismerte Bécs és Pest műértő, tárlatlátogató közönsége. Az első nyilvános szereplések sikerein felbuzdulva festette nagyobb lélegzetű, bonyolultabb kompozíciójú, vallásos tárgyú képeit. Ifjúkori jelentősebb művei közül a „Keresztlevétel” címűt követték a megrendelésre festett képek, amelyek eredetileg a pécsi székesegyház mellékoltárait díszítették. A pécsi megrendelés közvetítője a szekszárdi születésű festő, Boros Nepomuk János volt. Mint az Boros Scitovszkyhoz írott leveleiből kitűnik, a kor jeles bécsi festői vállalták és teljesítették a felkérést. Az ifjú Zichy mellett Kupelwieser, Ender, akadémiai tanárok, valamint Geiger és a közvetítő Boros készítették a képeket, a megrendelő programja szerint. A pécsi székesegyház restaurálásának megkezdésekor, tehát 1882' után került a kurdi templomba Zichy Mihály Szent Anna és Ender Szent Borbála képe, mindkét kép az oltárokkal együtt. Ugyancsak idekerült Geiger Szent József és Boros „Ecce Homo” c. kompozíciója. Az utóbbiak kisalakúak, eredetileg az oltárok kultuszképei alatt voltak elhelyezve. A székesegyház egyéb berendezései közül Kurdra került a Keresztelő Szent János oltár, a felépítmény módosításával a templom jelenlegi főoltára. A plébánia melléképületének padlásáról előkerült négy barokk angyal faszobor. A szobrok kvalitásos darabok, feltehetően az oltár tartozékai voltak. Kurdra került a székesegyház régi szószéke is. A mellékoltárok 1832-ben készültek, anyaguk fehéreres fekete márvány. Zichy műve ezüstözött, rozettasoros fakeretbe foglalt kép, felül félköríves záródású. A festő Szent Annát és Joachimot idős emberként ábrázolja, amint éppen gyermeküket tanítják. Az előtérben kissé balra fordulva Szent Anna ül, jobbján Mária térdel, aki feszülten figyeli anyját. Szent Anna ölét és fejét kétoldalt lelógó, dús redőzetű, sárga lepel borítja. Balját mutató- an az ég felé emeli, jobbjával gyengéden átöleli kislányát. Az erőteljes testalkatú, cserzett bőrű, markáns arcvoná- sú parasztasszony-anyának ellentéte a hamvas szépségű, törékeny Mária. Imára kulcsolt kezét anyja ölébe helyezi, alatta pergamenen írás látható. A kislány hosszú vörös ruhát visel, derekán kék övvel, lágyan leomló szőke haját kék szalag díszíti. Mögöttük az ősz szakállú Joac- him áll, hosszú botjára támaszkodva. A jobb felső sarokban a felhők közül bájos angyalfej bukkan elő. A mű kompozíciós építkezése, színkezelése, a meghitt jelenet lélektani ábrázolása szakmailag jól felkészült művészre, eredeti tehetségre vall. Összevetve a szemközti oltáron lévő Ender festette Szent Borbála képpel, megállapíthatjuk, hogy a fiatal Zichy képe a színvonalasabb, érettebb alkotás. A Szent Anna oltárkép elkészülte után, pontosan 50 év múlva a magas ívelésű művészi pálya ismét kapcsolódik a megyéhez, de ekkor már közvetlenebb módon. Bodnár István, a szekszárdi kaszinó későbbi igazgatója, Garay János szobrának leleplezése alkalmából emlékalbumot szerkesztett. Felkérte Zichyt is az album illusztrálására. Zichy, miután megkapta és elolvasta Garay fontosabb munkáit, a költő műveinek díszkiadását, s a művek jeles művészekkel történő illusztrálását javasolta. Végül — elsősorban anyagi nehézségek miatt — a művek díszkiadása elmaradt, s Zichy 1897-ben elküldte a kért Obsitos rajzot. A mű kocsmai jelenetet ábrázol. Az asztal körül ülő társaság központi alakja Háry János. Asztalig könyöklő jobbjában hosszú szárú pipát tart, balját csípőre teszi, s haragosan tekint a prüsszentő diákra. A diák mögött társa ül, az asztal túlsó oldala mö- göt ülő és álló csibukozó parasztok, a sarkon egy öreg paraszt mélyen elgondolkodva figyeli Háryt. Zichy mellett az Obsitost megyénk szülötte, Garay Ákos is illusztrálta. Garay, a neves lovasfestő, Háry hőstettét, Napóleon foglyul ejtését jelenítette meg, mintegy újabb lehetőséget találva virtuóz lóábrázoló tudásának bemutatására. Ezzel szemben Zichy egy kevésbé mozgalmas és látványos eseményt dolgozott fel, népi életképén nagy szeretettel rajzolta meg a hőstettek elbeszélésének jelenetét. A kép eredetijének jelenlegi lelőhelye ismeretlen. SZENTES ANDRÁS Észak-Amerika operakultúrája aránylag későn, csak az 1800-as évek első harmadában indult figyelemre méltó fejlődésnek. New York az első teljes operaszezont az 1825-ben odalátogató Carcia-féle társulatnak köszönhette, amely kilenc olasz operából álló repertoárját mutatta be harmincöt előadásban, őket a Montressor-társulat követte ugyancsak olasz operákkal, amelyeket immár a számukra épített Italian Opera House-ban adtak elő. Az opera iránt egyre növekvő érdeklődés és igény hatására a negyvenes években New Yorkban már négy önálló operaház működött, de még sokáig csak alkalmi társulatok szólaltatták meg az olasz és német repertoár darabjait. Az egységes zenei irányítással működő operaélet kezdete Észak-Amerika legnagyobb városában, a száz esztendővel ezelőtt, 1883. október 22-én megnyíló Metropolitan Opera House nevéhez fűződik. A jórészt reneszánsz Stílusú, kívülről szerény, de pazar belső berendezésű épületben a nevezetes októberi estén Gounod operája, a Faust szólalt meg — olasz nyelven. Az első igazgató, Henry E. Abbey nem is tehetett egyebet, minthogy főként olasz vendégművészektől várta az előadások sikerét: amerikai operakultúráról ebben az időben még nem beszélhetünk. Az első évad látványos sikerei ellenére igen pagy volt a társulat anyagi vesztesége. Abbeynak távoznia kell. Az új igazgató, Leopold Damresch művészi és gazdasági elképzeléseiben rátermettebb vezetőnek tűnik elődjénél, ám törekvése a Metropolitan elnémetesítésére csak a rendszabályok hatására bizonyul eredményesnek. Az anyagi gondok, a stabil, önálló társulat hiánya még mindig nagyon megnehezítik az opera életét. 1892-ben tűzvész pusztít az épületben, a helyreállítás után a vezetőség tagjai marakodnak egymással, majd Richard Strauss Salome operájának bemutatása miatt tör ki a botrány... -* A Metropolitan későbbi hírét csak az 1908-ban kinevezett új igazgató, Giulio Catti-Casazza tudta megalapozni, nem utolsósorban a fiatal olasz karmester, Arturo Toscanini szerződtetésével. Gatti és Toscanini idejét nem véletlenül mondják ma is a „Met” aranykorszakának. Az első jelentős eseménye ennek az időszaknak az Aida felújítása volt. Szereplői: En- rico Caruso, Louise Homer, Emmy Destin, Antonio Scot- ti, karmester Toscanini. És ettől kezdve fokozatosan növekszik a Met tekintélye, rangja, hírneve. Sorra bemutatják a sikerei csúcsán járó Giacomo Puccini műveit, és megszületik a korszakos jelentőségű elhatározás: meg kell nyerni a mestert, hogy komponáljon operát a Metropolitan számára. Puccini szívesen vállalja a megbízatást, s némi alkotói vajúdás után megszületik a Nyugat lánya című operája. A nagy ősbemutatóra 1910- ben kerül sor, természetesen Toscanini vezényletével. A siker minden képzeletet felülmúló, de Puccini aggódik: „Eddig minden jól sikerült művem bemutatása bukással kezdődött.” Aggodalma nem volt alaptalan: Európa jóval mérsékeltebb lelkesedéssel fogadta az operát, amely végül is a Metropolitan egyetlen jelentős világbemutatója maradt. Mert New York viághírű operaháza elsősorban a sztárok diadalra segítésében vállalta — vállalhatta csak — a vezető szerepet. Az itt világhírnévre szert tett művészek között az első Caruso, aki 1903. november 23-án lépett fel először a Rigolet- tóban, s aki körül valóságos énekesmítosz alakult ki. És felsorolhatatlanul sokan követték őt a világhírhez vezető úton a Metropolitan színpadán, egyebek közt Benjamino Gigli, Fjodor Saljapin, Aureliano Pertile, Amelita GallbCurci, Jeritza Mária, Ottó Slezák, Laurich Melchior, Set Svanholm, Ernszter Dezső, Carelli Gábor, Svéd Sándor, Székely Mihály... A Metropolitan Opera az átélt válságok, a háborús időszak nehézségei ellenére — immár új épületben — ma is a magas színvonalú operakultúra egyik legjelentősebb fellegvára SZOMORY GYÖRGY Az új Metropolitan homlokzata Jubileumi őszi tárlat Vásárhelyen Ez a harmincadik közös bemutatkozás, s a tény alkalmat ad a visszatekintésre, a számvetésre, az új teendők meghatározására. Az biztos, hogy eredetileg a vásárhelyi festők jelentették a mércét, s bár az induláskor Medgyes- sy Ferenc és Barcsay Jenő alkotásai is segítették jelenlétükkel a kibontakozást, a derékhad e komoly hagyományokat felvonultató, őrző város művészeire korlátozódott. Ma más a helyzet. Igaz, ezúttal is Németh József, Szalay Ferenc, Szabó Iván személyében vásárhelyiek adják meg az alaphangot, de nem kizárólagosan. Az idők során, ezúttal is, országos tárlattá bővült az őszi bemutatkozás. Talán csak a rokon törekvéseket jelző szolnoki művésztelep tagjai jelentkeznek gyér számban, így annál örvende- tesebb a Zagyva-partról érkező érzékeny Meggyes László- és Fazekas Magda-művek látványa. Budapest, Dömsöd, Esztergom, Szeged, Salgótarján, Kecskemét, Bogyiszló, Szentendre is esztétikus képeket, szobrokat küldött Szurcsik János, Somos Miklós, Vecsési Sándor, Bazso- nyi Arany, Kollár György, Cs. Pataj Mihály, Lóránt János, Pálffy Gusztáv, Mö- zsi Szabó István és Rajki László műveit, így ma már Vásárhely egyre inkább képzőművészetünk országos állapotát tükrözi. Vannak hiányok is. Olyan értékrendek és törekvések, melyeket Kurucz D. István, Samu Katalin, Kárpáti Tamás, Nagy Gábor képvisel, más-más korosztályhoz tartoznak ugyan, de fontos ízét, zamatét, elágazását képezik á vásárhelyi eszményeknek, most nincsenek jelen. A díjnyertesek is népes csoportot alkotnak, a Városi Tanács, a Csongrádi megyei Tanács, a hódmezővásárhelyi üzemek és a Művészeti Alap nevében adtak át díjat többek között a valóban rangos alkotásokkal szereplő Fülöp Erzsébetnek, Kéry Lászlónak, Sulyok Gabriellának és Szalay Ferencnek. A Tornyai-plaket- tet az idén a fiatal és tehetséges Lantos Györgyi kapta nagyméretű plasztikai alkotásáért, melyet a földeáki házasságkötő teremben helyeznek el. A valóban gondos rendezésért Kratochwill Mimi nívódíjat kapott. Kétségtelen, hogy Pató Róza szobrai, Czin^er Antal, Szabó István, Szabó Gábor érmei és különösen a díjnyertes Nagy Sándor alkotásai mértéket jelentenek a további munkához, jól vizsgáztak a humánus tartalmat és a formarendet illetően, és érzékeny újdonság Fontos Tamás, Tóth Ernő, Hézső Ferenc, Csikós András, Máté István, Erdős Péter, Patay László több műve is. Az igazi megrendülés és így a kathartikus megren- dítés azonban hiányzik, s a jövőre marad. A művészek alaposabb és általánosabb összpontosítása és a „szerencse” révén nagyobb arányban valósulhat meg a továbbiakban, akkor, ha a szobrászok, festők, grafiku* sok belső elégedetlensége és a kritika, a közönség műpártolásának bizalma és jó szándéka párhuzamosan növekszik, mindig jobb és nemesebb alkotásokat inspirálva. LOSONCI MIKLÓS Római kori bronz szobrocska Dunakömlődről Ez év szeptemberében a szekszárdi Béri Balogb Ádám Múzeum régészeti gyűjteményébe került egy római kori bronz szobrocska. E tudományos szempontból fontos tárgyat Ökrös Sándor dunakömlődi lakos találta lakóhelyén, ő szolgáltatta be a múzeumnak, s ezért találói jutalomban részesült. A régészeti gyűjteményben ehhez hasonló tárgy ez ideig még nem volt. Az öntött, stilizált. 12,5 cm magas férfiszobor hátrésze üreges, tehát nem körüljárható, nem álló szobor, hanem minden bizonnyal valamilyen felszereléshez tartozott. V. PÉTERFI ZSUZSANNA régész A százesztendős Metropolitan A lépcsőház