Tolna Megyei Népújság, 1982. július (32. évfolyam, 152-178. szám)

1982-07-06 / 156. szám

A InÊPÜJSÀG 1982. július 6. Moziban A mama százéves A cím - az eredetivel azo­nos -, de nem valami jó, mert vajmi keveset fejez ki a Carlos Saura irta és rendezte filmből Mostanában divatban van ná­lunk a foci-világbajnokság szín­helye, Spanyolország. Azzal a várakozással, hogy most meg­tudhatnak valamit erről a nép­ről, bizonnyal sokan ültek be a moziba. Ebből a Szempont­ból hiába, a történet ugyanis akárhol játszódhatott volna, mindenképpen talányos maradt, legalábbis ami a szereplők tet­teinek mozgatórugóit illeti. A filmben ugyanis a fősze­replőn és férjén kívül minden­ki többé kevésbé bolond, és e szerint is cselekszik. A figurák jellemzése kitűnő, jó színészek játsszák. Azért mindenképpen érdemes megnézni, hogy lát­hassuk: Geraldine Chaplin nem­csak híres, hanem nagyszerű srínésznő is. Minden elismerést megérdemel, ami a filmvilág­ban egyáltalán lehetséges, mert mindent el képes játszani, né­ha még azt is, omit meg sem igen írtak számára. A történetből csak annyi érthető, hogy a 100 éves nagy­mama, aki a már szétesőben lévő családi kúria és az elha­nyagolt birtok ura, egész életé­ben élt is ezzel a hatalommal. Gyerekeinek pedig elegük van már a birtokból is a hatalmas­kodásból is, szívesen kezdené­nek teljesen új életet, de hát ehhez pénz kellene, amit csak a birtok szétparcellázásávol le­hetne megszerezni. Bár amilyen vésztjósló a film légköre, ahhoz képest a szereplők igazán jól elvannak saját külörrbejóratú őrültségeikkel együtt. — si — Kossuth könyvek Az író életművének csúcsa a regény, amely először 1949-ben jelent meg. Ajánljuk a regényt mindazoknak, akik időközben nőttek fel, ás nincs személyes tapasztalatuk a korról, amely­ről a regény szól. Az író maga is megjárta a dadhaui koncent­rációs tábort. A történet azon­ban nem ott játszódik, hanem a felszabadulás után. Könnyű lenne úgy az élet, Iha a törté­nelmi változások azon nyomban eltörölnék a korábbiak emlékét, és mindenki azonnal új életet kezdhetne, tiszta lappal. A re­gény éppen arról szól, mennyi­Az elmúlt hét legrangosabb megyei eseménye az 1982. évi szekszárdi zenélő nyár prog­ramjának nyitáműsora, a szek­szárdi madrigálkórus hangverse­nye volt Jöbbágy Valér karnagy vezényletével. Lányi Péter zon­goraművész közreműködésével. A vox humana, az emberi hang csodákat teremtő képességére felesküdött közönség, ezúttal sem csalatkozott várakozásá­ban. Noha hiányzott a telt ház, re nincsen ez így. a történelmi változások egycsapásra nem képesek eltűntetni nemcsak az emlékeket, de még a korábbi drámákat konfliktusokat sem szüntetik meg. Nemcsak a régi ellentétek él­nek tovább az emberekben, ha­nem újak is keletkeznek, hiszen mindannyian más-más elkép­zelések szerint szeretnék újra­kezdeni a saját életüket és az országét is. Az író szarkasztikus szárdi madrigálkórus hangverse- mesélókedve teszi a tanulságos regényt olvasmányossá is. a kórus — mely ezzel az itthon bemutatott műsorával július 9- ig bezáróan a debreceni, nem­zetközi kórusfesztiválon szere­pel - felejthetetlenül szép es­tével, ajándékozta meg a kö­zönséget. Erő és csipkefinom hangzás, tökéletes jártasság a kórusirodalomban. Régtől is­mert erényeivel késztette vas­tapsra hallgatóságát az együt­tes, csakúgy, mint Lányi Péter zongorajátéka. Hangversenykrónika Lehotka Gábor és Sziklay Erika Tolnán Úgy természetes, ha az elve­tett mag kicsírázik, a növény pedig fejlődik, kiterebélyesedik. Valami ilyesféle történik Tol­nán, a szemünk láttára. A „mag" átvitt értelemben a gon­dolatot, a kezdeményezést idé­zi: jelentős értéket hozzáfér­hetővé termi a nagyközönség számára. Konkrétan a világhí­rű Angster cég építette orgo­náról van szó, s egy elmúlt évi, igen jó emlékű Lehotka-kon- certről, amely most. o tolnai nyári esték nyitó hangversenye­ként még pazarabb formában ismétlődött meg. A hangulat intenzitását fo­kozta a társművész, Sziklay Eri­ka fellépte (mindketten Liszt- díjasok és a zeneművészeti fő­iskola tanárai). Ha az orgonát az instrumentumok fejedelmé­nek szokás nevezni, akkor az énekhang .méltán mondható a legszebb, legigazibb, legembe­ribb „hangszernek"... Lehotka Gábor Prkéthy T.: Prelúdium, Adagio és Induló tételeivel indította a műsort. Meglepetés volt az ezután kö­vetkező négy népdalfeldolgozás — Léhotkától. Mint a közlésből megtudtuk, főként az elmúlt Bartók-év adta az inspirációt, nevezetesen, hogy Bartók nem irt orgonára hasonló műveket. Tetszettek a darabok. Sziklay Erika száz közül fel­ismerhető, csak reá jellemző, csodaszép baagszíne, tónusa remekül illeszkedett a soron kö­vetkező két Debussy-áriához (lé­nyegesen jobban, mint a későb­bi Baoh-részletekhez). Az első mű a Noel címet viselte, jólle­het a mű maga másféle kará­csony hangulatát idézi: az I. világháborúban árván maradt gyermekek könnyes, megindító panaszát... A Tékozló fiú. Lia áriáját is remek énektechniká­val. kiváló — francia — szöveg- mondással adta elő Sziklay Eri­ka. A Debussy-darabok előadá­sa az est egyik fénypontjának nevezhetők. 'Viern: Karion c. orgonamű­ve harangjáték — reminiszcen­ciákat keltett, a híres West- mrnster-óra elbújtatott dalla­mával a feldolgozásban. Orgonahangverseny termé­szetesen hiányos lenne Bach- muzsika nélkül; két monumen­tális Prelúdium és' fúga tette teljessé az emlékezetes kon­certet: a G-dúr és az e-imoll. Mindkettő a mester utolsó, lip­csei, talán legkiérleltebb kor­szakában keletkezett. Lehotka játéka páratlan művészi - kül­ső-belső — biztonságról tett ta­núbizonyságot a művek meg­szólaltatásával Cirkuszmüsor gyerekeknek A Magyar Cirkusz- és Va­rieté Vállalat egy kisebb társu­lata látogatott el az elmúlt hé­ten Szekszárdra, ahol — a ren­dező megyei művelődési köz­pont helyes, bár kockázatos terve szerint — szabadtéren, a régi megyeháza udvarán mutat­ta be produkcióit. A kockáza­tot az időjárás jelentette, amely azonban nem „szólt” közbe, s zavartalanul figyelhet­ték az elsősorban anyukákkal érkezett gyerekek az ezúttal ne­kik összeállított műsort. Ebben bűvész, bohócok, akrobaták léptek fel - váltakozó sikerrel, olykor bizonytalankodva. A gyerekek közül jelentke­zőknek színpadra hívása — pél­dául bűvös kockákkal való ver­senyzése — szerencsés elgondo­lásnak bizonyult, annál kevés­bé annak a szülőké. Két anyu­kának és egy apukának az volt a feladata, hogy székek ülőké­jére helyezett fújtató segítsé­gével egy-egy léggömböt mi­nél előbb eldurrantson, ám a fújtatót sem kézzel, sem lábbal nem lehetett működtetni... Könnyű nyári gyerekszórakoz­tatásnak megfelelt e műsor, amelynek cirkuszi hangulatát kellően szolgálta az e stílusban játszó zenekari trió, miközben fef-íelelevenitett régi slágere­ket, közismert, fülbemászó dal­lamokat. Vecsési Sándor kiállítása Simontornyán Simontornyón, a vármúzeum­ban július 2-án nyílt meg Ve­csési Sándor Munfcácsy-dijas ér. demes művész szeptember 30-ig nyitva tartó kiállitósa. A ,fé­nyes szellők” korosztályának reprezentánsa okkal van ott­hon hazánk bármely vidékén. Magunknak hízelgünk azzal, ha azt mondjuk, hogy Vecsési Sán­dor festőművész egy kicsit már Tolna megyei is a gyönki álta­lános iskolában készített stuk­kója és számos itt rendezett ki­állítása révén. Miért szerettük meg? Azért a természeti, társa­dalmi és történelmi valósághoz való ragaszkodásáért, mely Ve­csési Sándort élethosszán a mindenki által érthető forma­nyelv használatára kötelezte el. S ami miatt akárhányszor örü­lünk, amikor műveivel van kö­rünkben. Tévénapló Egymilliárd néző A televízió lennállósónak negyedszázada alatt körülbe­lül egymilliárd nézője volt a színházi közvetítéseknek. Az imponáló adat önmagában is indokolja az emlékezést, ngyqnakkqr válaszra váró kérdéseket is vet löl. Mindkettő- re^&f/alkozjfeyji. Váradi György, akinek egyórás műsora — Színház a dobozban — az elmúlt 25 év emlékei között vá­logatott, színészeket, régi szakembereket szólaltatva meg, s felidézve néhány részletet is a legsikeresebb előadások­ból, illetve azokból, amelyek részben vagy egészben meg­maradtak. Az emlékezésben ott van a kérdés is: Mit remél­het a néző, s mit remélhet a színész a színházi közvetíté­sek terén?? Kezdetben — már alig emlékezünk rá — volt az élő köz­vetítés, mégpedig elég sűrűn, mert a heti három adásnap­ból az egyiken színházi közvetítés is volt. A technikai esz­közök fogyatékossága ezt tette szükségessé, s ahogy mind korszerűbbé vált a technika, úgy lettünk szegényebbek az élő adásokkal, egyrészt, mert rögzíteni lehetett őket, más­részt, mert kényelmesebbnek látszott, ha önálló tv-produk- ció helyettesíti a színházi közvetítést. A számos megnyilatkozás közül csak Huszti Péterét idéz­zük, aki arról beszélt, hogy a színház csak közönséggel együtt igazi, mert a színész a közvetlen reagálásokból azonnal lemérheti a hatást. A néző ehhez csak azt teheti hozzá, hogy a színház levegőjét nem pótolhatja semmi, még az sem, ha egy kizárólag Iv-elöadásra beállított darab esetleg hibátlan. A néző nélküli színház a technika sajná­latos vívmánya, s úgy véljük, a tv-nek épp az a semmivel nem pótolható leiadata, hogy a színházba vigye el a né­zőt, kitárva kapuit az egész ország előtt. A közelmúltban néhány követendő példát is láthattunk: ismételten közve­títettek előadást például a New-York-i Metropolitanból. ahova a legtöbben sose juthatunk el. A lelvétel szerencsére nélkülözte a lassan kötelező televíziós trükköket, s a célt valósította meg. mert úgy éreztük, mintha a nézőtéren ül­nénk. Ez egy másik kérdést is fölvet, ami az emlékezések során ismételten fölmerült. Fontos-e, hogy „új aspektust", tehát televíziós aspektust jelentsen a közvetítés? Úgy gondoljuk, minden ilyen az eredeti produkció meghamisítását eredmé­nyezi csak, mert a színházi előadásból a különböző szem­pontok érvényesítésével más lesz, s ez akkor sem kívána­tos, ha jobb, mint maga az előadás. Ahhoz, hogy az elő­adásról hű képet kapjunk, korrekt közvetítésre van szükség, s valószínűleg az a legszerencsésebb megoldás, ha az elő­adás rendezője vezeti a Iv-közvetitést is. Mindez azért jutott eszünkbe, mert az elmúlt években a tv elkanyarodott a kezdeti gyakorlattól, az igazi népszínház helyett iv-szinház lett, ami külön műfajként elfogadható, de mindenképp hiányt jelent, ha általános gyakorlattá válik. Azt is hallottuk, hogy a tv szándéka szerint növelik az élő adások számát. A régóta esedékes tervet csak öröm­mel lehet üdvözölni, s reméljük, hogy a színház — s meny­nyi jó színház működik ma az országban! — mind gyak­rabban jön házhoz. Az egymilliárd néző 25 év alatt bizo­nyára nagy szám. Az lenne jó, ha a következő negyedszá­zad múltán ennél is több olyan nézőről számolhatnak majd be, aki előtt a Magyar Televízió nyitotta ki a színházak ka­puját. Pesten, vidéken, s minél gyakrabban külföldön is. CSÁNYI LÁSZLÓ A kötelék Nem mondok újat, ha megállapítom: a televízió erőssé­gei közé tartozik a riport- és dokumentumaim műfaj. Eb­ben természetesen az is szerepet játszik, hogy az élet min­dig kínál annyi lelfedeznivalót, amiből kitűnő filmet lehet készíteni. Szemünk előtt — a jó dokumentumaim esetében —, velünk együtt fedezik lel a világot. Az elmúlt héten Edelényi Gábor, a tv-hiradó operatőre mutatta be egyórás filmjét, a Köteléket. Edelényi Gábor volt a riporter és rendező is, és természetesen az operatőri munkákat is ő végezte. A Kötelék három mezőgazdasági pilóta, repülős oktató életét mutatja be egy különös hobbi alapján. Tóth László, Molnár András és Pászti Tibor évek óta arra használja szabad ideje nagy részét, hogy múrepülő kötelékben mu­tassa be a repülés szépségét. A három pilóta képes egy egész órás műsort adni! Maga a bemutató, a műrepülés is megérdemel egy kü­lön Hímet. Főleg akkor, ha olyan felkészült operatőr fény­képezi, mint Edelényi Gábor. A Mm azonban ennél többet mond. A kötelék életét, hétköznapjait, harcát vagy inkább könyörgését olyan műrepülésre alkalmas gépért, aminek értéke milliókra rúg. De világszínvonalú mutatvány csak vi­lágszínvonalú géppel képzelhető el, túl azon, hogy a pi­lóták milyen felkészültséggel rendelkeznek. Természetesen a gépeket — és ezt a néző jogosnak tartja, még ebben a nehéz gazdasági helyzetben is megkapják. Rádió Halló, itt vagyok! Szilágyi János figyelemre méltó rádiós egyé­niség, ami már abból is látszik, hogy vannak, akik szeretik, mások meg nem. Azt viszont mind a két tábor elismeri, hogy érdekes, amit csinál. Már nem új a Halló, itt vagyok! soro­zat, de nem lehet megúnni. Így leírva tulaj­donképpen mást is jelent a cim, mint ahogy Szilágyi hangsúlyozza a szignóiban. Ott ugyanis azon van a hansúly, hogy: itt vagyok. És a műsorvezető valóban ott is van. Látszó­lag egyszerű az ötlet, ülni a telefonnál, és várni a jelentkezőt, a riport előbb-utóbb be­jön. Már néhány adás meghallgatása után nyilvánvaló, hogy a műsorvezető nem lesi a poént. — nem is hagyja ki, ha adódik —. hanem valóban teljes személyiségével ott van a vonal másik végén. Kíváncsi a másik em­berre, meghallgatja, és megpróbálja átélni, átérezni a másik ember sorsát. Vásárra viszi a bőrét az őszinteségével, van bátorsága vál­lalni önmagát, a saját véleményét, és ezt mindig nyíltan meg is mondja annak, aki fel­hívja őt telefonon. Keményen őszinte, de min­denkit megpróbál megérteni, csak azt nem viseli el, ha a telefonáló nem hajlandó meg­érteni a többi embert. A Halló, itt vagyok!, emberi hang az éjszakában. Tulajdonképpen csak az a bajom ezzel a műsorral, hogy valóban éjszaka adják, 22.30- kor kezdődik. Felnőtteknek szól, az kétségte­len, de ha egy órával korábban kezdődne, még több hallgatója lehetne. Ismerek például valakit, aki csörgőre húzza az órát, nehogy véletlenül elaludja a műsort. Legutóbb két hete jelentkezett az adás, ami ráadásul még negyedórás ütközésben volt a foci-világbaj­nokság egyik mérkőzésével. Kár, mert ez a műsor is legalább olyan izgalmas és tanulsá­gos az emberi természetet illetően, mint X or­szág csapatának győzelme... — dobai — Jelenet a filmből Vecsési Sándor: Béke, öröm I Képünkön a közreműködő, a hallgatóság és a kitűnő együttes Szekszárdi zenélő nyár Sándor Kálmán: Tolvajok kertie

Next

/
Thumbnails
Contents