Tolna Megyei Népújság, 1982. május (32. évfolyam, 101-125. szám)

1982-05-29 / 124. szám

1982. május 29. ^ËPÜJSÀG 11 A Vigadó - kulturális centrum Százhatvan óriás tükör szórta szét annak a 2600 gyertyának a fényét, amely nappali fénybe borította az 1833 januárjában, országos ünnepségek keretében megnyílt pesti Vigadó bálter­mét. Kétezer vendég csodálta a klasszicista stílusban épült pa­lotát, s keringőzött a tükörfé­nyes parketten... Az első világ­hírű vendég, aki 1833 novem­berében itt adott hangversenyt: a keringőkirály, Johann Strauss volt... Aztán... Hentzi generális ágyúi 1849 májusában szinte a földdel tették egyenlővé a pes­tiek büszkeségét, és 1865. ja­nuár 15-ig kellett várni, amíg az újjáépített Vigadót ismét birtokába vehette a közönség. Másodszor 1944 végén dőltek romba a falak és a felsza­badulás után sokan úgy vélték: a hatalmas költségek nem érik meg a helyreállítást. Végül mégis azok győztek, akik a Vigadó újjáépítése érdekében törtek lándzsát, ám ismét évti­zedekig tartott a második . fel­támadás". E ezzel elérkeztünk a jelen­hez. Illetve... a közelmúlthoz. A Vigadó teljes újjáépítése ugyanis több ütemben ment végbe. A Vörösmarty tér felőli A-épületrész és a B-épület igaz­gatói szárnya, valamint a ket­tőt összekötő úgynevezett nyak­tag 1972-ben készült el, és csu­pán 1981-ben a Duna-partra néző épületkomplexum. A pesti Vigadó valóságos kultúrkombinát. A Művelődési Minisztérium tulajdonát képezi, és a Vigadó üzemigazgatósága az „üzemeltető”. A Vigadó - önellátó, önálló költségvetéssel dolgozó intézmény, amely nem részesül állami támogatásban, fenntartási költségeit és napi kiadásait a bevételekből fede­zi. Ráfizetés nem lehet - nincs is -, nyereséget sem kell fel­kutatnia, ha mégis így esik, a többletet a Művelődési Minisz­térium „lefölözi” - egyéb kul­turális célokra. A Vörösmarty téri kultúrcent- rum összterülete 35 ezer négy­zetméter. Állandó dolgozóinak, munkatársainak létszáma 160 fő. Helyiségeinek nagy részét bérbe adja az itt működő in­tézményeknek, vállalatoknak. Kik találtak otthonra a Vig­adóban? A többi között a Cor­vina, a Magvető és a Képző­művészeti Kiadóvállalat. A Ma­gyar Zeneművészek Szövetsége, a Nemzetközi Koncertigazgató­ság, az Országos Filharmónia, az Országos Rendező Iroda, a Szerzőt Jogvédő Hivatal, a Kó­rusok Országos Tanácsa, a Ma­gyar Hanglemezgyártó Vállalat, a Magyar Képző- és Iparművé­szek Szövetsége, a Magyar Könyvkiadók és Könyvterjesztők Egyesülése, valamint a Magyar PEN Club, a Képcsarnok Válla­lat és a Zenemű Kiadó Válla­lat. Az épület földszintjén — a Vörösmarty téri oldalon — mű­ködik az Országos Filharmónia jegypénztára, a Képcsarnok Vállalat kiállítóterme és a Ma­gyar Hanglemezgyártó Vállalat lemezboltja. A Vigadó téri ol­dalon találjuk a Vigadó Galé­riát és a Hotel. Duna Inter-Con- tientál egyik „fiókját": a Vigadó éttermet-sörözőt. Járjuk körbe a több száz ki- sebb-nagyobb helyiséget - ter­mészetesen a teljesség igénye nélkül! Az A-épületben talál­juk a 125-ös és a 126-os pró­batermet, mindkettőhöz irodák, öltözők és kisebb avakorlószo- bák tartoznak. A 125-ös az Ál­lami Hangversenyzenekar ál­landó próbaterme, s hozzá­csatlakozik Ferencsik János, az ÁHZ főzeneigazgatóiának dol- aozószobája. A 126-osban az Orszáaos Rendező Iroda pro­dukciói próbálnak, ám itt tör­ténnek az úgynevezett meghall- aatások is. melyeken eldől, hoav a ielentkező könnyűmű- fajú előadók kaphatnak-e vagy sem működési engedélyt? Ugyanitt több — kisebb-na- gyobb - tárgyalóterem teszi le­hetővé a meghitt beszélgetése­ket, szerződéskötéseket, megál­lapodásokat, a hazai intézmé­nyek képviselői és az itt sűrűn meaforduló külföldi vendégek, elsősorban impresszáriók kö­zött. A Duna-parti oldal a Vigadó zenei centruma. Itt székel a Bu­dapesti Kórus, a Budapesti Madrigálkórus, és itt működik a Rádió és a Televízió kihelye­zett stúdiója, amelyek egyenes, élő közvetítéseket tesznek le­hetővé, az épület falai között megrendezett hangversenyek­ről, előadásokról, kongresszu­sokról és egyéb eseményekről. Mellettük a Hanglemezgyártó Vállalat szigetelt falú hangstú­diója. Itt készülnek azok a ko­moly és könnyűzenei felvételek, melyeket aztán a dorogi lemez­gyárban préselnek a fekete ko­rongra. Mit lát mindebből a nagykö­zönség? Elsősorban a 630 sze­mélyes hangversenytermet és a 198 nézőt befogadó kamarater­met. A hangversenytermet — melyhez próbatermek, öltözők, műszaki helyiségek, sőt orvosi rendelők is csatlakoznak - időnként a legkülönbözőbb cé­lokra veszik igénybe, prózai nyelven: kibérlik. Például: di­vatbemutatók, bálok, kongresz- szusok, kiállítások rendezésére. A kamarateremben újabban rendszeresen tartanak színházi előadásokat. Itt kerülnek a kö­zönség elé a Játékszín stúdió­produkciói, szombat és vasár­nap éjszakánként pedig a Ma­gyar Filmgyártó Vállalat társu­lata lép fel, most Jancsó Miklós rendezésében, a Drakula című produkcióval. A bérlők helyiségenként és célonként változó összegű te­rembért fizetnek a Vigadó ve­zérigazgatóságának, és ezért teljes „kiszolgálást” kapnak: fűtést, világítást, technikai sze­mélyzetet, takarítást, jegysze­dőket, portásokat, telefonkeze­lőket, és minden mást, amire szükség van. Az árak? Szolidak. Csak néhány példa. A nagyte­rem órabére 4077 forint, ha hangverseny zajlik a falai kö­zött. A bálok már drágábbak: óránként 7002 forintot kell le­szurkolni a gyönyörű környezet igénybevételéért. A kamara­terem órabére ennél persze jó­val szerényebb, mindössze 1179 forint. Beszéljünk a gondokról is. Elsősorban arról, hogy az újjá­épített hangversenyteremben bizony hosszú ideig baj volt az akusztikával. Most már mind­erről szerencsére múlt időben beszélhetünk: a hangverseny­dobogó átalakításával, a külön­féle hangszóró és hangelnyelő alkalmatosságok elhelyezésével ezt a problémát csaknem teljes egészében sikerült megoldani. Ám továbbra is folyik a vita az Országos Rendező Irodával, melynek pénzügyi szakemberei drágáilják a termek órabérét, ezért nem hajlandók az épület­ben könnyűzenei produkciókat bemutatni. Az órabér valóban kevesebb is lehetne, feltéve, ha az épület jobban „ki lenne használva”. Magyarán: ha a különböző helyiségeket, a hang- versenyteremtől a próbaszobá­kig rendszeresebben használ­nák, úgy az egy órára eső üzemköltség is csökkenne. Je­lenleg azonban a hangverseny- terem olykor napokig üresen áll, és a kamarateremben is csak heti három-négy alkalom­mal rendeznek előadásokat. Rigó László, a Vigadó újon­nan kinevezett igazgatója sze­rint a kihasználtság ugrássze­rűen növekedne, ha a Vigadó üzemigazgatósága saját műsor­rendezési jogot és lehetőséget kapna. Az erre vonatkozó ja­vaslat jelenleg a Művelődési Minisztérium illetékesei előtt fekszik. A döntésre még várni kell, mert ebbe több más fe­lettes szervnek, így a Pénzügy­minisztériumnak is beleszólása van. De az előjelek kedvezőek, s az igazgatónak már íróaszta­lában tornyosulnak a tervek, melyek - a saját rendezői jog elnyerése esetén - szinte gomb­nyomásra megvalósulhatnak, így például a két előadóterem­ben olyan „hiánycikkek" kap­hatnának otthont, mint könnyű­zenei előadóestek, kamaraba­lettek, vidám esztrádműsorok, sőt revüprodukciók. Az lenne az igazi - vélekednek a Vigadó vezetői -, ha a naqy hangver­senyterem és a kamaraterem minden este megtelne közön­séggel. A saiát rendezvények belépőjegyeinek árából több komolyzenei hangversenyt is le­hetne tartani, mindenki által megfizethető belépőjegyekkel. A nyereséa íav nem csupán könyvelési tétel lenne, hanem hozzájárulna a hazai zenei élet további fejlesztéséhez. S Virág György gazdasági igazgató sem kapna a szívéhez, amikor eléje teszik az évi 11 millió forintos gáz- és villanyszámlát... GARAI TAMAS zokolay Sándor sokféle szerepben kerül szóba a sajtóban, s a társadalmi­művészeti életben, öt­venéves múlt; éppen negyed­századdal ezelőtt, 1957-ben nyert zeneszerzői diplomát, de már ezelőtt is aratott külföldi sikereket: díjat nyert 1955-lpen a varsói, 1957-ben a moszkvai, 1959-ben a bécsi VIT-en. He­gedűversenyét 1956-ban a var­sói wieniawski zenei versenyen díjazták. Kétszeres Erkel-díjas, Kossuth-díjas. Dalművei: a Vér­nász (1963), a Hamlet (1968), a Sámson (1972) elismerést szereztek a modern magyar operának külföldön is. Negye­dik operájának szövegkönyvét is maga írja; forrása a száz esz­tendeje született Nikosz Kazant- zakisz regénye (ebből készült az emlékezetes Akinek meg kell halnia című film forgatóköny­ve). Szokolay az Ecce Homo! címet adta e művének. 1958- ban megbízták egy Ady-orató- rium komponálásával. S A tűz márciusa pályafutása gyújtó­pontjává vált. S mint mondja, Ady forradalmi lendülete so­dorta őt az operairodalom és -színpad felé. Aktív a társadalmi tevékeny­ségben is. Ezt egészen sajátos lobogással és stílussal gyako­rolja: ma, amikor a társadalmi funkciók sokasága gyakorta csak formaság — Szokolay sze­mélyes izzást visz bele minden felszólalásába, közéleti megnyil­vánulásába. (Vagy ez az izzás viszi bele őt a tenni akarásba?) Mindig valami fontosat, minő­ségben is elsőrendűt képvisel. Fáradhatatlan propagálóra, ha kell kiprovokálója minden ne­mes igyekezetnek; gyakran lát­tam kipirulton, lelkendevze —, s mindig ilyen, ha valaminek kimondására ösztönzi egy el­gondolás, egy terv, egy cél. Szószólója az általános zenei műveltségnek, s ahhoz vezető legigaZabb útnak: a Kodály­metódusnak. Mostani találko­zásunknak a Kodály-centená- rium adott apropót. — Kodály már a századelőn sürgette a mesterkélt tandalok és idegen módszerek megszün­tetését. Hirdette, hogy „az ál­talános emberit minden nép csak nemzeti sajátosságain ke­resztül közelítheti meg". Peda­gógiája a népdal, a népzene szellemében fogant; azt akarta, hogy a népzene szépségeit min­denki gyerekkorától kezdve ma­gáévá tehesse. Akkoriban sok­féleképpen folyt a zeneoktatás Európa-szerte, s részint emiatt sokféle gáncs és akadály szeg­te útját. Ma már egységes ze­nepedagógiai rendszerbe ágya­zottan válhat közkinccsé a ko- dályi tanítás, pedagógiája és kórusművei. Óvodás kortól főis­kolás korig egységes alap zenei műveltségre tehet szert kivétel nélkül mindenki. Ezt is Kodály mondta: „Zene nélkül nincsen teljes ember”. .. — Gyönyörűen hangzik. De vajon lemérhető-e az elért eredmény? — Az ének-zenei általános iskolások példáján kristály- tisztán ilemérhető! Az ő tanul­mányi eredményeik, érzelmi vi­láguk árnyalt és érzékeny min­denre, ami szép és értékes. — Kodály 1937-ben elítélte a zenei igénytelenséget. Sok minden történt az utóbbi évti­zedekben ennek megszüntetése érdekében. De vajon elég-e, ami történt? — A hat-tizennégy évesek ze­neoktatását szervesen kiegészíti az állami zeneiskolai hangsze­res oktatás. De az értelem el­ső hajnalhasadása az óvodás korra esik. El kell érnünk, hogy egyenlő eséllyel tegye meg az első lépéseket minden gyerek ahhoz, hogy értelmes, gazdag érzelemvilágú felnőtté váljon. A korai zeneismeret döntő; s a pedagógusokon igen sok múlik. Jól kell sáfárkodnunk az érté­kes örökséggel, tudatosítanunk kell a ma és a holnap számá­ra, hogy az igazi tudós és mű­vész mindig haladó. Kodály a népet akarta újból eggyé- énekelni. Koncepciója messze túlmutat a zenei nevelésen. Maximalizmusa engem Adyra emlékeztet, akinek egyik nagy mondandója az, hogy a mű­vész: korának lelkiismerete. (Szokolay gyakran idézi Ba- bitsot, Szabó Lőrincet; vagy háromszáz Ady-verset ma is könyv nélkül tud, hibátlanul.) — Talán azért hangoztatom visszatérően a gyerekkori ze­netanítás fontosságát, mert szá­momra meghatározó a gyerek­kor. Muzsikus család voltunk, apám karnagy, nagyapám négy-öt hangszeren játszott. Amikor tehetségkutató versenyt hirdettek, s én emiatt Buda­pestre szöktem — szüleim Bé- késtarhosra vittek, ahol meg­nyílt az első, Kodály elvein alapuló zenei általános iskola. Az ottani — természeti és em­beri — környezet sose múló emlék, élmény a számomra. Példaképem lett Bartók és Ko­dály. A felszabadult, játékos tanulás közös élménye kivirá- goztatta a gyerekek természetes adottságait. Tarhos nem a vájt- fülű kevesek iskolája volt! Mégis sok — ma már világhí­rű -s- muzsikus röppent ki a falai közül1. Bizony, Tarhos nélkül aligha váltam volna jó muzsi­kussá. . . — Hadd emlékeztessem két személyes évfordulóra. Huszon­öt éve diplomázott zeneszer­zésből, és harminc éve került a Magyar Rádióhoz, mint zenei lehallgató, majd karnagy, szer­kesztő; az ott improvizált alá­festő zenéjéből született a nagy sikerű Alba Regia című film zenéje is. Ezt a műfajt mégis abbahagyta. — Számomra erőpróba, elő­tanulmány volt mindez. Nem kell kihasználni minden alkal­mat. A legértékesebb adottság­ra kell koncentrálni. És egy-egy mű megérleléséhez csönd is kell. Beszéljünk más jubileu­mokról. Jó egy-egy ilyen alka­lom, mint tavaly a Bartók-, idén a Kodály-centenárium; mert felrázza az aluszékony figyel­met, mert reális lehetőséget nyújt sok jó terv megvalósítá­sához. Az idén például új ze­nei tagozatos általános iskolá­kat avattunk; az új iskolákban ének-zenei tagozatok jönnek létre, számos hasonló tervet jó­váhagyott a minisztérium és így tovább. Felkeltjük a nemzetkö­zi közfigyelmet az (aqpúgy is vi­lágszerte elterjedő) Kodály- metódusra. Palestrina óta nem írtak éne- kelhetőbb kórusműveket, mint Kodály! Napijainkban ismét vi­rágzásnak indult a közös ének­lés, s ez embernemesítő hatá­sú. 1978-ban megalakítottuk a Magyar Kodály Társaságot és van már Nemzetközi Kodály Társaság is. Sok szép program, pályázat, tanácskozás, koncert, esemény tölti ki az elkövetke­zendő esztendőt. (Kodály de­cember 16-i születésnapja lesz természetesen a csúcspont.) De nem szabad szem elől tévesz­tenünk, hogy nem elég, ha do­kumentáljuk Kodály jelentősé­gét. Vigyáznunk kell, nehogy alkalmi ünnepélyeskedésbe vesszen a lényeq. Például az, hogy szüntelenül őrködjünk a kodályi életműn, de ne csak őrizzük és ünnepeljük, hanem leheljünk bele igazi életet. Mindennél fontosabb az utód­nemzedék nevelése. „A zeneis­kola — emberiskola” — mon­dotta Kodály. így van. A leg­több nagy ember jellemjelen­ség is. Az előbb valamire azt mondtam, elsőrendű fontossá­gú. Igazság szerint nehéz rang­sorolni: a pedagógia, a zene­szerzés, a karnagyi, közéleti munkám fontosabb-e. Mindhez személyes közöm van! — Operái mellé felsorako­zott vagy 15 kantáta, néhány oratórium, számtalan kórusmű 12 premier, 12 nyelven. És csaknem tízféle társadalmi, közéleti tisztség. Sikerül-e ki­csikarnia ennyiféle tevékenység mellett azt a bizonyos áldásos alkotói csendet? — Mindezt az élet és a ha­bitusom rótta rám. S a mű sem fejeződik be a kottán. Nem le­het szakadék a mű, a szerzője és a befogadói között. Csalá­dom van, gyermekeim tehetsé­gének kibontakoztatása is az én felelősségem — és valamit mindig tanulok én is, például nyelveket. Csak azt csinálom, amit a magam számára elhárít- hatatlanul fontosnak tartok. Le­hetetlen a rangsorolás. Köny- nyen kifog rajtunk az iramló idő. Lesz-e időm ahhoz, hogy véghezvigyek mindent, amit szeretnék? Ez már nemcsak raj­tam múlik. PÉRELI GABRIELA Személyes izzással Beszélgetés Szokolay Sándorra/ - zenéről, Kodályról

Next

/
Thumbnails
Contents