Tolna Megyei Népújság, 1981. augusztus (31. évfolyam, 179-203. szám)

1981-08-02 / 180. szám

1981. augusztus 2. Képújság 11 Schaár Erzsébet szobrai A kisplasztikái biennálé hagyománya, hogy minden alkalommal egy, a közel­múltban elhunyt szobrász emlékének tisztelegve, ret­rospektiv kiállítást rendez­nek életművéből. Ez alka­lommal az 1975-ben el­hunyt Schaár Erzsébet szobrász munkáit tekintheti meg a néző a Műcsarnok egyik termében. Végigki- 'sér a válogatás a realista meglogalmazású alkotások, a portréábrázolások és a konstruktivista meglogal­mazású művek tükrében azon a gazdag pályán, amely Schaár Erzsébet mű­vészetét jellemzi. Három album szobrászainkról Évfordulókban, ugyanígy mo­nográfiákban ezúttal különös­képpen gazdagok vagyunk, a „(betakarítás láza" ül a homlo­komon. Az alkotóműhelyek kö­rül, a kiadók kohójában eleven albumsorozatok. örömteli a bő­ség, bár csak szemelgetünk: ez­úttal Ferenczy Béni, Makrisz Agamemnon, Medgyessy Fe­renc egy-egy albuma fekszik az asztalon. Az írás és kép (1961) óta a Kontha Sándor bevezetésével megjelent új Ferenczy Béni al­bum nem az egyetlen az utóbbi évtized hasonlói közül, de mind a bevezető szövegét, mind pedig a nyomdai megvalósítást illetően talán a legjellegtele­nebb. Bár remekbe készültek a szobrok és plakettek, kitűnőek a felvételek, csak éppen lecke­szerűség ül a bevezetőben, egy­hangúság és unalom a tipográ­fia és a nyomdai megvalósulás körül. Egy kissé talán mindez méltatlannak tűnik a szobrász művéhez és albumainak szép hagyományaihoz, bár a művek varázsa nemes és eleven, Fe­renczy Béni hagyatéka valóban ott a század klasszikusai között. A reprodukciók az életművet a kubista korszaktól zenitjéig kö­vetik, a nagyszerű plakettek és szobrok mellett szinte sajnála­tos, hogy grafika, rajz kevés ke­rült a képtáblák közé. így az utolsó mű az ötvenes évek kö­zepéről való, ezen túli dátumra csak a kivitelezés évszóma utal­hat talán. Az új album Ferenczy Béni nagyszámú rapongói között bi­zonnyal gazdára talál, de egy művészibb és modernebb forma a rajongók számót még növel­hetné is talán. Az elszürkült stí­lusú és csupán az életút lexiká­lis részét idéző, rövidke beve­zető valóban igényt teremt: az elmélyült elemzések és kitekin­tések iránt. Kár, hogy legalább egy irodalomjegyzékben nem említi a szerző ezeket, így az érdeklődő a szentendrei Feren­czy Múzeum vagy a korábbi tárlatok katalógusainak jegyzé­keire hagyatkozhatik. Az új Fe­renczy Béni-album ítéletem és minden tiszteletem mellett elha­markodott lehetőség, elvetélt eredmény a korábbiak után. Korántsem ilyen Makrisz Aga­memnon eddigi életművének Pogány ö. Gábor által írt és összeállítóit, reprezentatív érté­kű albuma. Az 1913-ban szüle­tett görög szobrász egy kicsiny­ke párizsi kerülővel 1950-ben ért Magyarországra, önálló ér­tékű stílusával a hazai plasztika egyik megújítója és vezéregyé­nisége lett. A gazdagon elemző tanulmány és a teljes életművet bemutató reprodukciós anyag (végül oeuvre-katalógus, biblio­gráfia!) a szobrászt összefogla­ló hűséggel állítja elénk, mégis oldott stílusban és példamuta­tóan. Makrisz Agaimemnon ko­rai fő művei a klasszikus igények szerint sorjázó büsztök és fe­jek, majd egészalakos szobrok következnék az elemző fejezetek beosztása szerint. Utóbb az emlékművek önálló sora és sa­játos ritmusú alakzatai. Néhó- nyuk színesen, mintegy „miliő­ben” is látható a reprodukciók között, örömmel láttunk volna ilyeneket a színezett büsztök között is. Meglep, hogy képjegyzéket és tartalommutatót nem talá­lunk a gazdag album lapjain, de mit is hiányolna a recen­zens, ha különben mindennel elégedett? (Mindkét könyv Cor­vina Kiadó.) A születésének centenáriumá­hoz érkezett Medgyessy Ferenc portrészobrával két ízben is ta­lálkozunk Makrisz Agamemnon művei között, „arcképét”, írá­sainak és a róla szólóknak sze­rény gyűjteményét Deák Dénes válogatásában és szerkesztésé­ben a Magyar Helikon Kiadó jelentette meg. Medgyessy mű­vészete a modern hazai plaszti­kának egyik meghatározója volt, „ ... a legjobb magyar szob­rász" a megidézett szerkesztő bevezetőjének címe és végsza­va szerint. Az efféle sarkított, szak- és célszerűtlen megállapításokkal sohasem vitatkozom, szívesen Medgyessy sem fogadná az ilyféle ítéleteket meggyőződésem szerint. A kortársak között (Fe­renczy Béni, Beck ö. Fülöp, Bokros Birman Dezső, Pátzay Pál stb.) így már csak „jobb” és „jó” következhetnének a szubjektivizmus mércéi szerint. Medgyessy életműve valóban így él a köztudatban, így az európaiban is, művei tárlatokon és köztereken, múzeumi és ma­gángyűjtemények kincsei kö­zött. A gyönyörű album (adat- gazdagabb elődje az Egry Jó­zsef arcképe volt) a szobrász életrajzi, művészed jellegű ön­vallomásai és emlékezései mel­lett (ennek a „blokknak" elődje Koczogh Ákos gyűjteménye, az Életemről, művészetről címmel kiadott Medgyessy-album volt 1960-ban) jó néhány egyéb írást közöl, kedves válogatást Med­gyessy leveleiből. A szobrászról írt tanulmányok között Bálint Aladár és Kassák Lajos, Lyka Károly és Rabinovszky Máriusz, Fülep Lajos, László Gyula és Illés Endre, mellettük mások vé­leményét - olvashatjuk, majd László Gyula gyűjtéséből a kor­társak feljegyzéseit, emlékezé­seit Medgyessyről. Tóbiás Áron beszélgetését Medgyessyvel és az ismerősökkel Medgyessyről, végül László Gyula ihletett ta­nulmányát az életművet össze­foglalón. A kötet korántsem va­laminő monografikus teljességre törekedett, ezt megtette László Gyula 1968-ban kiadott mun­kája, amelynek újabb és bőví­tett kiadása a centenáriumon még várható. Az „arckép" szép kötetének külön érdeme a gazdag repro­dukciós válogálás: családi fény­képek és műteremfotók, facsi­milék az ismert Medgyessy-mű- vek felvételei között. Eleven és ihletett gyűjtemény ez, amelyben az olvasónak és lapozgatónak egyaránt öröme telik. A dokumentatív értékű fényképek és rajzok között nem kevés felfedezés. Ugyanígy a sbínes „miliőfotókon", a köztéri művek körül. Bár ezek között akadnak szomorítóak is, pl. a debreceni Petőfi-szobor hátte­rében és felhőtlen egén. BODRI FERENC MŰVÉSZET A Füredi Galériában Udvardi Erzsébet kiállítása Másodszor állít ki pár éven belül Udvari Erzsébet festő­művész Balatonfüreden, a tó­parthoz közeli kiállítási pavi­lonban. Az épület nem épp ideális képzőművészeti kiállítá­sok elhelyezésére, nagy előnye azonban, hogy igazán világos, fgy Udvari sejtelmesre hangolt, a színek és tónusok érzékeny változataira épített képei, me­lyeknek éltető eleme a fény, jól érvényesülnek. A művésznő jó húsz éve Ba­dacsonytomajban él, így volt alkalma megismerni a Balaton világát. Bensőséges megfigyelé­seit, a nád, a víz, a halak, az ég, a hegy apró; de jellegzetes látványait, azt mondhatom: szenzációit ragadja meg akva- relljeiben. A Balaton minden­napos arcát mutatja, képei mé­gis némi ünnepélyességgel tük­rözik a világ egyszerű arcát. Különösen érvényes ez a meg­állapításunk emberalakjaira, akik egyszerre mitológiaiak-bib- liaiak és maiak. Az ezüst-arany balatoni ra­gyogást más képein ezüst és arany festékkel vagy azt után­zó fóliával visszaadni igyekvő festőnő egy idő óta szinte kizá­rólagossá tette témavilágában a Biblia, a szentek világát. Is­merjük a badacsonyörsi kápol­nában lévő két mesteri képét, a Betlehem és háromkirályok és a Szent Antal a halaknak prédikál címűeket. Most a ba­dacsonytomaji templomba ké­szülő Utolsó vacsorája színváz­latát és szénnel rajzolt nagy kartonját is kiállította Füreden. Hogy milyen lesz a nagy kép, az még a jövő titka. És a helyé is, ahova kerülni fog. HEHLER LÁSZLÓ Szolid évad Bayreuthban (Negyedik éve, hogy A boly­gó hollandit és hajóját alapo­san megtépázta a modern rendezés viharos szele. Harry Kupfer rendező, Peter Sikora díszlettervező — mindketten a drezdai opera tagjai — mozdí­tották ki a művet eredeti kon­cepciójából. Idegen tengerre, idegen kikötőbe navigálták. Zá­tonyra ugyan nem futottak, csak kidobálták a süllyedő hajóból a feleslegesnek tartott nehe­zéket, mint például a mű alap- gondolatát. Nincs megváltás, látomás az egész történet, egy skizofrén fiatal lány tébolya. A Lohengrin titkait nem il­lik kutatni, bár a közönség, a kritika megkérdőjelezte Götz Friedrich rendező, Günther Uecker díszlettervező elképze­léseit. Hagyomány Bayreuthban, hogy minden évben az ünne­pélyes megnyitó nem a Fests- pielhausban kezdődik, hanem a Wabníriedben, Wagner egy­kori villájának kertjében, Wag­ner és Cosima sírjánál. Évente egyszer koszorúikkal övezik az egyszerű sírdombot, amelyet máskor csak a látogatók sze­rény virágai díszítenek. ERDÖSI MÁRIA százegyszer léptek a függöny elé1, és köszönték meg az ová­ciót. Rádió- és televíziótársa­ságok is rögzítették a teljes programot, és most már a kép­ernyőn, az éter hullámain foly­tatja viharos útját Wotan népe. Ezen a nyáron szolidnak ígérkező évad elé tekintenek Bayreuthban, Július 25-től augusztus 28-ig a Trisztán és 'Izolda, A nürnbergi mesterdal- rfókok, A bolygó hollandi, o Lohengrin és a Parsifal előadá­sára kerül sor összesen har­minc alkalommal. Az ünnepé­lyes megnyitón a felújított Trisztán és Izolda, szerepéit a programiban, a. dirigens Dániel Barenboim, rendezője, díszlet- és koszrtümtervezője Jean-Pier- re Ponnelle. A címszerepekben René Ko'líó és Johanna Meier. (Ebben a- műben született meg a végtelen dallam, a jö­vő zenéje, almikor a zene nem­csak illusztrálja, követi és ki­fejezi a cselekményt, hanem tö­kéletesen azonosul véle. Ami­kor a szerző befejezte a kom­ponálást, kétségbeesve kérdez­te: „hol van az a színház, aimély ezt a tébolyult micsodát előadja?" Saját koráiban le­hetetlennek tartották a mű színpadi megjelenítését. A leg­nagyobb kritikus, az idő osz­latta el Wagner kételyeit. Wolfgang Wagner rendezé­sében — a díszleteket is ő tervezte — lesz A nürnbergi mesterdailnokok felújítása. Kar­mester is debütál Mark Elder szeméi yáben, Hans Scabs Berndl Weiikd, Walther Sieg­fried Jerusalem Bayreuthban már sok sikert aratott művé­szék, Éva szerepében Mari An­ne Häggander mutatkozik be. A mesterek között a budapesti Operaiház magánénekese, Só­lyom Nagy Sándor is énekel, Hermann Orteliként vonul be a Festspielhaus történelmébe. A kórusban az idén is számos magyar művész működik közre, Békás Janka, Békás János, Mar­kó Éva, Galambos László az Opera'ház tagjai. Az ünnepi játékok repertoár­jának legkiegyenlítettebb pro­dukciója a Parsifal. Szintén Wolfgang Wagner nevéhez fű­ződik a rendezése, a díszle­tek tervezése. Az utóbbi évek legnagyobb ajándéka, stabil közönségsiker kíséri és cseré­be a legmélyebb benyomást nyújtja Horst Stein dirigálásá­val. Jövőre tervezik a felújítá­sát, amikor bemutatásának 100. évfordulójára emlékeznék. 1882-ben búosúzott a Festspiel­haus színpadától Wagner, a Parsifal utolsó élőadásán a harmadik félvonás előtt vette át a pálcát a mű dirigense, Hermann Levi kezéből, és ő vezényelte tovább. • Unokája, Wo'lfgaíng Wagner készül a jubileumi Parsifal rendezésére. — A rizikó engem sohasem nyomott — mondotta Wolf­gang Wagner, Richard Wagner unokája, a múlt évi sajtókon­ferencián, az ünnepi játékok megnyitása alkalmából Bay­reuthban. Nyugodtan és derűsen válaszolt az újságírók kí­méletlen, vádló kérdéseire, amelyek a világpletykát, megbot­ránkozást kiváltó Tetralógiát támadták. A 105. éve fennálló Festspi- elhausban az utolsó öt esz­tendő alatt a jubileumi Ring előadásainak modern rendezé­se, értelmezése, atmoszférája okozott világraszóló tiltakozást. Értelmi szerzője a francia Pat­rice Ghéreau volt, aki addig párizsi lokálok műsorait rendez­te, és először találkozott Wag­ner zenevilágával. Kitűnően megértették egymást Pierre Boulez karmesterrel, akiről -ugyanakkor a kritika megálla­pította, hogy korunk legjoibb Ring-dirigense. Öt éven ke­resztül kísérte a zenerajongók őszinte felháborodása a közös produkciót. Hatására finomítot­ták a műveket, a közönség is engedékenyebbé vált, és 1980- ban befogadta a szokatlan koncepciót! Így történhetett meg', hogy a záróélőadáson, Az istenek alkonya befejezése után ta ps vi lág rekord született! Másfél órán át tartó szüntelen lelkesedés, lábdobogás tett pontot a közönség és az al­kotók viszályára. A művészek Wolfgang Wagner a Parsifal egyik jelenetét rendezi, Sieg­fried Jerusalem és Dunja Vejzovic (Parsifal és iKundry) hall­gatja instrukcióit. Osszművészet vagy giccs? — kérdezik a tüntetők Bayreuth­ban a Festspielhaus előtt. Hangverseny Wagner sírjánál

Next

/
Thumbnails
Contents