Néplap, 1989. december (40. évfolyam, 286-309. szám)

1989-12-02 / 287. szám

1989. DECEMBER 2 . Néplap 7 Schwajda György: Ballada a 301-es parcella bolondjáról Schwajda akármiről ír, mindig ugyanarról beszél: gyarlóságainkról, emberiekről és társadalmiakról, múltbéliekről és jelenkoriakról, e kettő nála sosem vá­lasztható el - elkeserítő-dúhítő balgaságainkról. Erről szólott a Rákóczi térben tavaly, s emiatt jajdul most fel a 301-es parcella bolondjában. Rossz lányok vásártere vagy kegyeletes köztemető - nála egyre megy: ő mondja a magáét már-már rögeszmésen. Mint az az ember, aki látva a bajokat, tehetetlenségé­ben kétségbeesett kacajra fakad, mert mi mást tehetne. Ahogy annak idején Arany is tette megírván elkesere­désében a bukott szabadságharc mulatságos szatíráját, A nagyidai cigányokat - "kétségbeesett kacajként". A Ballada a 301-es parcel­la bolondjáról valami efféle írói cselekedet, modern kacaj, a tehe­tetlenség groteszk fin­tora, mai gyarlóságaink múlatságosan szomorú képe. Középpontjában egy olyan bolond áll, aki nem született őrült­nek, akit elmebeteggé saját kora tett, méghoz­zá "kijózaníthatatla- nul”. /Szegény ember, még akkor is őrködik betanított besúgó sze­repe szerint a 301-es parcellán, amikor már rég megváltozott a világ./ Egyébként különös parcella ez a 301-es, jelképes hely, ingoványos, mocsaras tájék, kis hazánk szimbó­luma; az a dudvával és gazzal befedett világ, amelyen Adynk is végiggázolt. /A bizonytalan talajú színpad, melyen ingatag a járás, igen találó e tekintetben; Szé­kely László terve./ Ez a történelmi Magyarország... A mélyben egész múltunk... Mindebből azonban csupán három évtizedet idéz a Ballada - egy bolond furcsa tra­gédiájába sűrítve a lényeget, az ember megnyomorítta- tásának, szellemi és fizikai meggyötörtetésének tragé­diáját. Harminc esztendő, mely alatt "bolonddá” tettek bennünket, megalázó helyzetekbe sodorva, súlyos ha­zugságokba verve, megfertőzve a farizeusság, az ál­szenteskedés bacilusaival, beoltva a félelem szérumá­val. "Minden hazugság volt" - fakad ki keserűen a bo­lond ép eszű fia, aki mert élni akart, egyszerűen leta­gadta nemzeti hősnek hitt apját. /Más kérdés, hogy mint kiderül, nem is volt az! / "Úgy teszek - vallja be a bolond felesége is, aki képtelen felismerni a topron­gyos alakban egykori férjét - mintha normális lennék, mindannyian úgy teszünk - teszi hozzá - mintha nor­málisak lennénk, miközben szép csendesen beleőrül­tünk, ki-ki a maga harminc évébe.” A legkínzóbb kér­dés: vajon ki tudunk-e gyógyulni őrültségeinkből? A bolond kedvelt figurája az irodalomnak, a színpa­don is gyakori vendég. Shakespeare is igen szereti, drá­máiban a legbölcsebb dolgokat vele mondatja ki. A 301-es parcella bolondja azonban alig hasonlít csörgő- sipkás udvari szórakoztató testvéreire - bár megnyo­morított értelme dacára /betanított közhelyekben gon­dolkodik, nyelvi sztereotípiákkal beszél/ oly bölcsen filozofál, például a dolgok halandóságáról és halhatat­lanságról, hogy egySenecának is díszére válnék. / Igaz, ő antagonisztikus helyett mindig antigonésztikust mond!/ Ez csak egy szánalmasan mulatságos figura, ez egy magyar bolond. Ahogy ugrándozik előttünk seprűvel a kezében, szedett-vedett öltözékben, félrehú­zott svájcisapkával a fején, ahogy boldogan énekli a bárgyú Egy kis kíváncsi kacsa nótát,hozzá bakkecske módjára ugrándozva, örömében, merthogy sikerült egy százassal megvágnia a parcella látogatóját, ahogy mámorosán szurkol a Chateauvalloni polgároknak a képernyő előtt, vagy ahogy követeli megszokott má­jus 1-ei virslijét mustárral, pedig az ünnepnek híre- hamva sincs már, ahogy riadtan húzza össze magát a széken, s félve tekint barátjára, aki őt mindenáron ész­re akarja téríteni, s ahogy összerezzen egy-egy fenye­gető mozdulatra - igen, ebben múltunk minden to­prongyossága, gyarlósága benne van. Látván ezt a bo­londot, szinte belénk markol a fájdalom, pedig mulat­ságos is, szórakoztató. Mert Taub János remekül tudja adagolni a tragikus­hoz a komikusát is. Az előadás minden részletén ott a mester kezenyoma, a kidolgozottságban, a pontosság­ban, az egészet létrehozó stiláris nagyvonalúságban, abban, ahogyan egységbe fogja a torzító, fintoros játék különböző elemeit. Benne a legszélsőségesebbet, a "be­tétként" szereplő abszurdot /a bolond árnyainak fur­csa jelenései/ a lírai groteszkkel. Itt minden apró moz­zanatnak helye és súlya van, még a falak között benyú­ló kéznek is. Az árnyak "szócsatáját" pedig szinte vers­sé komponálja /abszurd-poézis!/, hatalmas crescen- doba futtatva a szavak, mondatok ritmusát. És milyen finoman bánik a zajokkal és zörejekkel a kissé miszti­kus temetői hangulat megteremtésében! Hogy tart mértéket és arányt mindenben, de legfőképp abban, hogy a bolond figurája természetes és hiteles legyen, s ne csússzon a megjátszott bolond fakó sémáiba. Kézdy György valóban igazi bolondot hoz a színre, a rende­zői elképzelésekhez híven. Ó nem játssza, éli az "elme­beteget", Lajosa számára /így nevezik a bolondot/ ter­mészetes állapot a bolond-lét, sőt élvezi bolond-ságát. Színes, gazdag figura ez, élet van benne. Kézdy ritka pillanatokkal lep meg bennünket, közülük csupán egyet, azt, amikor ráordít barátja dühösen, s ő testileg- lelkileg összerezzen, majd hirtelen lerogy a székre, az­tán kezét ölébe ejti, fejét kissé félrefordítja, s riadtan, el­árvultán tekint vissza rá - mily esendően kiszolgálta­tott, s mily végtelenül szánandó ez a bolond! Szomorú tekintetében nem egyetlen ember, egy világ, mind­annyiunk szomorúsága! Igen, ez a szerencsétlen bo- I lond, ez mi vágytunk, suhan át rajtunk a fájdalmas fel­ismerés. Ezt a bolondot, aligha lehet elfelejteni. Keve­sebb lehetősége adódik Győry Emilnek a színes alakí­tásra, aki a bolond barátját játssza, mondhatni ez a leg­realisztikusabb szerep, s ennek az embernek még tétre menő drámája is van; ha ugyanis nem sikerül "vissza­nevelni" bolonddá képzett barátját, fény derül dicste­len zsaru múltjára, s akkor vége. Győry ezt a drámát igen érzékletesen ábrázolja, fokról fokra jutva el az in­dulati csúcsokig. Szép, tiszta beszédét mindig jó hall­gatni. A többiek, a bolond hozzátartozóit - illetve az élettársat - játszó színészek nemcsak jól valósítják meg a rendezői elképzeléseket, kitűnően alkalmazkodva a játék stílusához, egy-egy határozott színnel gazdagít­ják is az előadás tablóját. Meszléry Judit a megindító primitívséget hozza színpadra, pompásan; ahogy tart­ja kezében az ételhordót bús áhítattal, amelyben imá­dott Lajosának viszi a gulyáslevest, most is előttem áll, ahogy írok róla. Akárcsak Mészáros István, aki egy tu­datlan és értelmetlen kamaszt produkál, - aki mit sem sejt a történtekből -, igen mulatságosan. És Koós Olga hisztériás, üldözési mániában szenvedő nagymamája is valóságos kis remek. Mucsi Zoltán egy gyenge jelle­mű, beszari férjet, egy pipogya alakot játszik, kicsit ta­lán túlgesztikulálva a figurát, de humorosan; Sztarek Andrea egy cinikus, szabadszájú fiatalasszony - a bo­lond menye - szerepében tűnik fel, minden megjegyzé­se, melyet megvetett családtagjaira tesz, csattanósan ül. Bajcsay Mária elegáns, kifinomult úriasszony sze­repében lép elénk, akitől semmi sem áll távolabb, mint­hogy egy bolond legyen a férje, ízlése annál sokkal ké­nyesebb. Valamennyien egy-egy emberi tulajdonsá­got, negatív tulajdonságot testesítenek meg, az úgyne­vezett normális világot - markánsan. A két tanú - ők mondják a prológot - Mertz Tibor és Fodor Tamás fel­váltva; az előbbi lágyabb és érzelmesebb hangot üt meg, az utóbbi szárazabb és szikárabb, racionálisabb. Ne feledkezzünk meg az "árnyakról": Kócsó Gábor, Horváth Lajos, Tóth József, Árva László, Hornung Gá­bor, Czakó Jenő, Fekete András, Szalai Szabó István - fegyelmezett, formás "mutatványuk" különös hangu­latú, atmoszférikus. Időszerű téma, időszerű gondolatok - Schwajda György Balladáját, ahogy most Taub János színre vitte - az értékes színházi élmények között raktározha tjük el magunknak. Valkó Mihály Portré-féle. hagyományosán A műterem: egy 4x4-esfakultsár- gaszob, keletnek nyíló ablakkal. Ez utóbbi azért fontos, mert így a lehe­letünk nem fagy az üvegre - ma jó napja van festőnknek - melengeti a fény. Költői rendetlenség, nehéz lenne megmondani, mi micsoda, de köz­ben azt megfejtem, miért tituláltam ezt a múlt század végi montmartre- i szegénységű szobát műteremnek. Szeretném, ha Prohászka Antalnak Újszászon, vagy bárhol e hazában, igazi műterme lenne. Azt láttam, amit látni szerettem volna. Festőnket Túrkevén ismertem meg, tizen-, de inkább huszonévvel ezelőtt. A Kevi Kör egyik legérde­mesebb, legtöbbet sejtető egyénisé­ge volt, becsülés övezte: jó amatőr, mondták rá. Prohászkának akkori­ban tisztes polgári foglalkozása is volt valamilyen vállalatnál, ahol el­nézték a hobbiját, hiába no, ennek az embernek az a mániája, hogy fest... De Prohászkán egyre jobban elhatalmasodott a mániája, és egy- szercsak otthagyott csapot-papot, azzal a szent akarattal, hogy ő fes­tő lesz. Egy szolnoki, kültelki vályoghá­zikóban találkoztam vele újra, ak­kor már ő volt a képzeletembéli gazdag szegény. Nyomorgott, de bizakodott, azt mondta, megtalálta önmagát. Most már tudja, mit kell festenie, és azt is, hogyan. Letette a hagyományos festőecsetet, hen­gerrel vitte vászonra színeit, formá­it. Nagyon bizakodott, hogy felve­szik a "hivatásosok” közé. Úgy tűnt nekem akkoriban, hogy adok cserébe". Ekkor már Újszá­szon lakott, isten tudja hogyan, vett egy házat, majd kórházba került. Akkor már másfél évtizede próbál­kozott, hogy felvetesse magát a Képzőművészeti Alapba. Mindiga cél előtt bukott el. "Most már nem iskísértem az istent, nem akarok új­ra belehalni". A "műteremben” aprócska har- móniumféle, templomi énekek kot­tái, imakönyvek. Prohászka civil­ben ugyanis kántor. De ez sem iga­zából, hanem csak helyettesít. "Ha kellek, ha hívnak, megyek". Piciny­ke pótlás a 2800 forintos rokkantnyugdíjhoz, gon­dolom végig, és kitalálja, milyen billentyűkön halad végig a gondolatom. "Nem kérek érte pénzt!" Tavaly nyáron a Magyar Építőművészek Szövetsé­ge budapesti székházának kiállítótermében mutatta be a Hódolat Bartóknak cí­mű, tizennyolc képből álló sorozatát. A bartóki témák zenei világát a színek és a formák játékával képekké formálta. Nagy erkölcsi si­kert aratott, a Magyar Álla­mi Operaház zenekara tes­tületileg nézte meg a tárla­tot, elragadtatással szóltak a látottakról: igen, ez a fes­tő megérezte Bartókot, és látványt csinált a zenéjé­ből. Mások meg, ahogy ez nálunk lennei szokott, el­húzták a szájukat: ugyan már, Újszászról hódolni dúlsz, azt tedd a horogra, amit a hal szeret. Jelenleg két kiállítása "áll": egy közös, Újszászon, egy önálló Jász- felsőszentgyörgyön. Új képek? "A fejemben vannak", mondja. Hol máshol lennének, hiszen csakottle- hetnek, mert nincs hozzá festék anyag, hogy az állványon legye­nek. Prohászka őrült, hallottam vala- kitől. Mit lehet erre mondani, egyáltalán Prohászkát mivel lehet kétségbe vonni, elmarasztalni. Pro­hászka nem iszik, nem nőzik, nem csal, nem lop, a piktúráját már nem lehet kétségbe vonni, nem lehet ki­jelenteni, hogy Prohászka nincs, és hogy nem is volt, csak egyet lehet tenni: megfelelő helyen, megfelelő hangsúllyal őrültnek kell titulálni. Dupla szárnyakon jár a rossz hír a mi kis hazánkban, az UFO-k sebes­ségével. Prohászka meg csak fest, csak fest, illetve csak festene, de nincs festéke sem. És ahogy őt ismerem, nála nem az az alternatíva, hogy festék vagy kenyér, mert tudom, ha pénze volna, előbb festéket venne, vagy csak festéket venne, hogy festhessen. De ahhoz gázolaj is kel­lene a kályhába - a svájci sapkám didereg a tetején - mert a maradék festék megfagyott a palettán. Mit tud tenni manapság önma­gáért a tehetség? Járja a kény­szerpályák stációit. "Eladjuk a há­Krisztus-fej. Vujicsics Tihamér emlékezet Prohászka nemcsak ábrándozik, hanem tényleg révbejutott. A szol­noki Helyőrségi Klub kiállítóter­mében olyan - már az új techniká­val készített - képek sokaságával lepte meg a város közönségét, hogy még a maradibb szemléletű kép­gyűjtők is úgy vélték: Prohászkára most már oda kell figyelni! Csak hát az igazán tehetséges embereket annyira leköti énjük, belső világuk, ha úgy tetszik az ön­zésük, hogy képtelenek célszerűen gondolkodni. Prohászka nem volt hajlandó - még átmenetileg sem - azt csinálni, amit kértek tőle. A kö­vetkezmény: néhány év múltán egy apróhirdetésben találkoztam újra a nevével: "Élelemért képet Bartóknak?! Ezek az urak talán nem is tudják, hogy Bartók meny­nyire kötődött Újszászhoz. Az idén Szentendre fogadta Pro­hászka képeit. Elismerés, és elhall­gatás övezte ezt a kiállítását is. Sokan rajonganak már Prohász- káért, még többen gyorsan hátat fordítanak a képeinek: mi ez, ezek festmények? Prohászka tudja, hogy már gaz­dag ember lehetne. De nem mii- vész, teszi hozzá. Arra gondolt ta­lán, hogy ha giccseket festene, vol­na vevőköre? Lehetséges, nem mindig tisztességből épülnek mife­lénk a görbe házak! Csakhát Pro­hászka nem hajlandó elismerni a kínai bölcsességet: ha horgászni in­zunkat, nagy, nem bírjuk fenntarta­ni. Veszünk egy kisebbet, jóval ki­sebbet, ahol meghúzódunk." Gol­gota már ez, Prohászka-szindróma, a tehetség pusztulása. Mindannyi­unk szeme láttára. Csak egy ember lát mást: Prohászka. Megajánlja a képeit egy olyan kiállításra, amely­nek bevételét a szegények kapják. "Szolnokon rendezném, még kará­csony előtt, hogy jusson valami a nyomorgóknak is a szeretet ünne­pén." Fenséges vagy gyarló, téveteg ember. Biztos van egy ilyen zsoltár is, kell hogy legyen. Tiszai Lajos Fotó: Tarpai Zoltán Képszöveg: I • o II wnpfllr •:i 'v • : .. •'•'-••§ ':•:' ’ ; i ................11......II.........Ili____1 A Hódolat Bartóknak sorozat egyik képe "Nem adom fel..

Next

/
Thumbnails
Contents