Szolnok Megyei Néplap, 1974. február (25. évfolyam, 26-49. szám)

1974-02-24 / 46. szám

ffrT4L február 24. ímmm webth nmm* ? Nyitóit lencsénél fontosabb a nyitott szem Papi Lajos kiállítása a Szolnoki Galériában A képen egy anya ül alvó csecsemője mellett. Tűnődve nézi a gyermeket. „Milyen less/.?'1 Ezt" a címet sdta a felvételének Reismann Ma­rian fotóművész. Gyermekfotói nem „szé­pek”. Humorosak, drámaiak, elgondolkodtatóak. Elsősor­ban ez volt az indítóoka, amiért felkerestem. Gazdag munkássága hosz- szas elemzést érdemelne. "Mé­gis, annak egyetlen — de ta­lán legfontosabb fejezetéről — a ff ermekfotókról szeret- iem volna kérdezni. Az első könyv, amelynek fotóilluszt- racióit készítette 1933-ban je­len meg. „Mit tud már a ba­ba?” — ez volt a könyv cí­me. Egy fiatal gyermekorvos­nő. -Dr. Pikier Emmi a gyer­mek mozgásíejlődéséröl írt anuln ányt, ohhez kérte fel munka' ácsnak Reismann Ma­ri ant. A könyv — három ki­adást ért meg, és azóta szá- 'os hasonló alkotás követte ,— abban a korban kihívás­nak számított a hagyományos e.-mekfotók ellen. Azaz, kogy... — A fotóművészet, amint azt a szó is jelzi — ma már a művészet kategóriájához tartozik. Ám a gyermekfotó­zásban mintha megállt volna az idő. A kirakatokban lát­ható kacagó vagy éppen pi­tyergő gyermekképek semmi­ben sem különböznek a 20— 30 évvel ezelőtt készített fel­vételektől. Mi ennek az ojca? Reismann Marian nagyot sóhajt, és hosszasan fürkész. Valóban azt kívánom, hogy erre a kérdésre válaszoljon? r— olvasom ki a tekintetéből. — 1951 -tőt a Képző és Iparművészeti gimnázium fo- tótagozatám tanítottam — mondja —. Az ernberábrázo- üst mindig a gyermékfotó- zással kezdtük. A gyermek természetesen viselkedik, még nem alakít, iránt a "fel­nőttek. Arra tanítottam nö­vendékeimet. figyelj ék meg a gyermek spontán mozdula­tait, reagálásait, és merjék rögzíteni, akkor is, ha ez nem látványosan szép. Fő, hogy igaz legyen. Sajnos, sok te­hetséges fiatal abbahagyta a fotózást, vagy áttért a riport- fotózásra, ahol több lehetősé­gük nyűt alkotó munkára. — Az ön munkássága még­is példa rá: ha egy művész IHtűz maga elé egy aélt, azt meg is tudja valósítani. t — Más időket élűnk most — mondta töprengve La- tinszkl tanácselnök' a felesé­gének. — Más módszerek szükségeltetnek, de azt mon­dom neked: Ha a kezem ügyébe kerül az a csirkefo­gó, aki erről a földrengésről ültetett bogarat az emberek fülébe, saját kezemmel ölöm meg. Megölöm, és azután majd magyarázatot adok. — Hát te meg miért ver­ted szét a házadat? — ellen­kezett vele pokrócokba burko- lódzott. didergő élettársa. — Hallod? No mondd csak szé­pen. miért verted szét a há­zad? — Azért, mert te rágtad a fülemet, azért! — És miért hallgattál rám? Hallod? Miért hallgat­tál rám? — Bravó, Sztambolovsald! — Szólította meg ekkor a ta­nácselnök a földrajztanárt, aki ott ment, ahol egyi utca volt. és kezében egy kö~ ly&kmacskát szorongatott. — Megsütheted a geológiai tu­dományodat. tudod-e? — Mi bajod van a tudo- mánn.vommal? Én mondtam, és most is állom. Nem va­gyunk 'Vulkanikus övezetben. — Nem vagyunk vulkani­kus övezetben, de a házunk­ban sem vagyunk! — Na ne beszéljünk arról, hogy ki van a házában, é* ki nincs. — Akárhogy is áll a do­log. én legalább tisztáztam, hogy mit mond a tudomány ezekről a kérdésekről. — Na, és mi az eredmény végül? Lesz foLrengéa, vagy nem lesz? — Ezért nagyon' sokat kell látszólag értelmetlenül is dol­gozni. Engem kezdettől fogva izgatott a mozgás. Amikor elkezdtem fotózni, egy pince- helységet béreltem. ahol amatőrfelvételeket hívtam elő. Ismertem egy balettán- cosnőt. Felkértem modellnek, megszámlálhatatlan felvételt készítettem róla táncközben. Első komoly megbízásomat ennek a munkámnak köszön­hettem. — A csecsemők mozgásá­nak aprólékos megfigyelése hosszú, fáradságos munka és nem tartozik a fotózás látvá-' nyos eredményei közé. Miért vállalkozott erre a feladatra? — Izgalmasnak találtam. Ez az érzés azóta is kísér. Dr. Pikier. Emmn’el ma is együtt dolgozom. — Mi szükséges a gyer­mekek fotózásához? — Gyors reagálás. — A fotós men járhat min­dig „nyitott lencsével”. Ho­gyan tudja mégis megragadni a ritka pillanatot? — A nyitott lencsénél fon­tosabb a nyitott szem. A fo­tósnak, aki találkozott egy­szer valamivel, ami őt meg­ragadta, tudnia kell, hogy újból találkozhat az élmény­nyel! Akkor viszont már nem szabad elszalasztani az álltaimat. — A közelmúltban jelent meg „Vallomások” című kö­tete. Sók-sok felnőtt portré mellett megkapó gyermek fel­vételek láthatók benne. Kö­zöttük különösen megraga­dott egy apró emberke Is­merkedésé a lépcsővel. Této­va tapogatása, és magabiztos győzelme, ahogyan egy lép­csőfokkal lejjebb érve nyug­tázta diadalát. Hogyan ké­szült ez a sorozat? — Az a kisfiú még nem tudott járni. Véletlenül tanú­ja voltam egyik kísérletének. Ezeket a mozdulatokat soha nem sikerült völlig beállítani,, — ön szerint mi szükséges, ahhoz, hogy a gyermekfotó- zásról kialakult ósdi szemlé­letben változás történjék? — Ami természetes, az nem leltet csúnya. Ezt még meg kell tanulni. Pontosabban, jobban kellene hinni azok­nak a művészeknek, akik munkásságukkal ezt szerel­nék bebizonyítani. — Már megmondtam: nem lesz, vagy ha lesz, akkor szörnyű, egyszerűen fenome­nális kivételként E gy terepjáró állt mega téglakupac mellett két férfi szállt ki belőle. Azt mondták magukban: „Pusztuljak él. ha nem volt itt egy város. Volt itt egy város, biztos, biztos, hogy volt és most nincs.” — Hát akkor mit tegyünk? — kérdezte az egyik. — Visszamegyünk — fe­lelte a társa. És visszabújtak a dzsipbe, amely visszament oda, ahon­nan jött. — Ez nem mehet így to­vább! — szólt az elnök, ami­kor a dzsip eltűnt a szemük elől. — Tennünk kell vala­mit! Magain is látom, hogy mindez bolondság és merő rémhír! E fontos beszélgetés után nemsokára a főtéren össze­hívták a városka egész la- kasságát, és nyílt vitát foly-' tattak le a földrengésről, nem volt olyan ember, aki ne szólt volna hozzá, és ne átkozta volna azokat, akik rémhíreket terjesztenek, és feldúlják a városka nyugal­mát. de a gyűlés után sem változott meg a helyzet. Az embereket meggyőzték, az emberek egymást győzködték arról hogy mindez bolond­ság és nem lesz földrengés, de ugyanezek az emberek cserepeik és tégláik közé fúr­ták magukat, dideregtek a szabad ég alatt, és senki sem Könyvjelző Komlós Aladár: Római kaland Augustus császár ural­kodása idején Közép- Itáüa egyik kisvárosában, Punéiban, három kisdiák elhatározza, hogy felfe­dező útra indul Rómába. Hőstetteket akarnak vég­hez vinni, dicsőséget sze­rezni a hazának, hírnevet - maguknak. Marius, Claudius és» Cepio a legendás város felé vezető úton, a Via Appián, gyalogszerrel in­dulnak el. Mindhármukat egy gondolat foglalkoz­tatja: találnak-e veszedel­met, amellyel szembe- szállnak. bűnt, amelyet legyőznek, hőstettet, ame­lyet véghez visznek. Út­juk bővelkedik is külön­féle kalandokban. Segít­ségükkel fogják el a vi­dék hírhedt zsiványvezé- rét, Massát. Látszólag a nagy lehetőséget is meg­találják a hősi tettre, részt vehetnek.egy össze­esküvésben. Nagy lelke­sedéssel kezdik meg el­ső titkos feladatuk végre­hajtását — az összeeskü­vők „illetéktelen” kezek­be került névsorának visszaszerzését — de le­leplezik őket, és felség- sértés vádjával bíróság elé állítják. A tárgyalás során kiderül: furfangos csaló áldozatai lettek, aki saját hasznára akarta fölhasználni a hiszékeny nagy tettekre vágyó gye­rekeket. A felségsértósek- ben illetékes bíróság tár­gyalása még sohasem fe­jeződött be ilyen jó han­gulatban, de arra sem volt még példa, hogy a felmentett vádlottak, akik a halálbüntetéstői szaba­dultak meg. ilyen hosszú orral távoztak volna a törvényszékről. A hőstet­tekből ugyan nem lett semmi, de hőseink meg­tanulták,' hogy „vannak idők, amikor abban áll a hősiesség, hogy az ember jól végzi el a mindennapi feladatát” A regény fordulatos cselekménye mellett a fi­nom lélekrajz és az igé­nyes kömyezetfestés mél­tán emeli a rangos ifjú­sági művek sorába. fogott lebontott háza felépí­téséhez, és senki sem fogott hozzá éppen azért, mert sen­ki sem fogott hozzá, azaz bocsássák meg az akaratlan ismétlést másképpen szólva: hacsak egyetlen olyan em­ber akadt volna, aki hozzá­fogott volna az építéshez, mindannyian követték volna a példáját Sajnálatra méltó tény, hogy ebben a század­ban mindannyian olyannyira okosak és tapasztaltak va­gyunk. hogy nem akarjuk ezt tenni, de szüntelenül küz­dünk olyan személyiségek megteremtéséért, akik ezt megteszik. Szánalmas képest festett ma Is ez a közelgő földrengés hí­rére lerombolt kisváros. A vizsgálatnál megállapí­tást nyert hogy az egész fejetlenség egy maszekkel kezdődött aki fur­gonján televízióantennákat hozott a városba. Az embe­rek vásárolták az antenna felmásztak a háztetőre, hogy felszereljék, mások meg ezt látva, azt mondták maguk­ban: „Vajon mi a fenének mászkálnak ezek az elvtár­sak a tetőn?” És Így gondo­lat gordolatot szó szót köve­tett, és eljutottak a rémhí­rekig, és már elmondtuk, hogy onnan hova jutottak. Doncsev Toso fordítása • Miron Ivanov, a mai bolgár prózairodalom jeles képviselője. „Földrengés” című írása a Mo­dern Könyvtár sorozatban közel­múltban megjelent „Még egy­ezer a delönekrö” elbeszélés- gyűjteményből való. A Szolnoki Galéria tágas-teres földszinti termé­ben szobrok állnak. Papi Lajos kisújszállási szobrász munkái. A katalógus tanúsá­ga szerint több mint hatvan. Fából, kőből, fémből. Csak utólag, a műtárgyjegvzékben számoltam meg őket. A számsaerűségből ott a kiállí­táson mindössze annyit ér­zékeltem, hogy sok. Nagyon sok. Még akkor is, ha volta­képpen húsz esztendő, azaz Papi eddigi egész művészi pályájának bemutatója ez a kiállítás. Imponáló szám. nem hiszem, hogy sokan utána tudnák ezt csinálni a húsz éve pályán lévő szob­rászok közül. És ami még több — ugyan pax-adoxnak hangzik •— a ki­állításon legalább öt olyan szobor van,.amelyhpz újra és újra vissza kell térni, amely a terem minden pontjáról" magához vonzza a látogató szemét, öt szobor már egy egész életmű reprezentálásá- ra elegendő. S most egy kicsit azon is eltűnődöm hogy Papi Lajos ezt az öt szobrot maga és magára hagyva faragta. Nem­csak abban az értelemben, hogy autodidakta művész, hanem hogy pályájának nagy részében (talán a legutóbbi öt esztendő kivételével) vaj­mi kevés segítséget kapott a pályatársaktól, a „hivatalo­saktól” — és vajon tőlem, amikor könnyen tehettem volna, kapott-e? Több mint tíz éve ismerem Papi Lajost A személyes kapcsolattal most nem huzakodnék elő, ha nem tartozna hozzá szo­rosan az előbbi gondolathoz. Úgy vélem, hogy ismeretsé­günk évei alatt egyszer sem írtam róla kritikát. Szemé­lyéről cikket munkáiról be­számolót többször is. örül­tem, s örömömnek hangot, is adtam., valahányszor valami jő született meg. vésője alatt del munkájához segítséget vajmi keveset kaphatott tő­lem. Nem hiszem, hogy ezt most be tudnám pótolni — különösen nem egyszerre. S most elgondolom, milyen megszállottság, hit kellett ah­hoz, hogy mégis megszületett az az öt vagy hat szobor. Már nem az ommegmu tatás, hanem a kifejezés, a valamit mondás sokszor görcsbe rán­tó vágya kellett hozzá. Mi­lyen hallatlanul eras tenni- akarás munkálkodhatott ben­ne, hogy az az öt mű szobor legyen, s ne csak „plasztika”, tetszetős, de üres vagy for­mailag kusza faragás. Papi mostani kiállí­tásán ez utóbbi veszélyét is érzékeltem. Nem a félbeha­gyott, a befejezetlen, hanem a rossz irányba végig vitt műveiben. Ilyenek például a galéria előtt álló térplaszti­kák. Mennyivel elemen tári- sabb rátalálás (nem megfor­málás) a nyárfa Ikarusz (1972), mint alumínium-mész­kő változata (1972). Mennyi­vel monumentálisabb az 1966-ban faragott 29 cm-es, szinte a groteszk határát sú­roló talicskás mészkő-kubi­kos, mint az 1974-es kubikos- emlétoműterv, amely a rep­rezentativitás, a monumenta­litás látszatát kelti csupán. S mennyivel rosszabb .szob­rász Papi amikor különböző hatásoknak (szakmai vagy szakmán kívülieknek) enged-, ve, arra figyelve dolgozik, mint amikor csak önmagát adja. Talán emberileg szüksége volt arra, hogy a maga szá­mára is bizonyítsa; koákrét feladatoknak is megfelel, bármilyen technikában, anyagban. Hogy ugyanolyan szakmai biztonsággal tudja megmunkálni a márványt tud bronzot önteni, mint ta­nult pályatársai. Ám az alko­tás nemcsak úí művek létre­hozása, hanem szelekció is, művekről — talán kedves a szobrász számára sokat jelen­tő művekről — való lemon­dás is. A legnagyobbak eb­ben is nagyok voltak. Milyen kár például, hogy Medgyessy Ferenc halála után azokat a műveit is bemutatták, ame­lyeket a mester életében el­dugott, s milyen kár, hogy életében ezeket nem volt ere­je megsemmisíteni. Mennyi­vel tisztább, egységesebb ké­pünk lenne most Medgyessy Ferenc munkásságáról, jelen­tőségéről. Papi kiállításán az egye­netlenségek sokszor megdöb­bentőek, s amikor felszisz- szenek láttukon, önkritikusan azt; is meg kell állapítanom, én sem mondtam, írtam so­ha sem a művésznek, Vagy a művészről: ezt ne, mert a másik hitelét; rontja. Talán mert az akkori körülménye­ket úgy ítélem meg, hogy el­sősorban biztatnom kell. Ön­bizalmának növelése a fel­adatom. így kerülhetett egy­más szomszédságába ugyan­annak a művésznek a mun­kájaként páldául a Citera (1972) és a Madonna (1973). Az előbbi legföljebb talán egy falusi zenész sírköve le­hetne, az utóbbi egyike an­nak az öt szobornak, amelyek miatt már érdemes megnézni a kiállítást S ahogy most írom ezt a kri­tikát (?), rájövök, hogy egyre többet kellene elmondanom. Beszélnem kellene például arról, milyen sajátos a mű­vész és a megmunkált anyag viszonya, miért van az, hogy minőségileg összehasonlítha­tatlanul jóban bánik az ele­mi természeti anyagokkal (fá­val, kővel), mint a már elő­zetesen megmunkált vassal, bronzzal? Olyan dolgokról kellene szót ejtenem, mint például, hogy a gránittal vagy márvánnyal meg lehet-e ugyanazt tenni, mint az ágak­ban vagy gyökerekben vég­ződő fatörzzsel, utalva arra a koncepcióból! rokonságra, amelyet a fa István király (1973) , a Vazul (1972) és a gránit Dózsa (1972) vagy a márvány Csontváry (1973) között látok. Vagy egy másik téma; — pontosan kimutatható Papi szobrászatéban a szecessziós őszseni, ős-dilettáns Finta Sándor hatása (Emberpár — 1965, Kompozíció — 1968), de vajon ugyanilyen hatásról beszélhetünk-e az idősebb Szervát! ússzál kapcsolatban, vagy ez mélyebb rétegekre, a népi fafaragásra vezethető vissza? De az utolsó szó legyen most a feltétlen elismerésé és örömé: Hadd «orjäztas»am fel azokat a szobrokat (ez a fesarolás ötnél biztosan több munkát fiz egybe), amelyek «k miatt érdemes volt Papi La­josnak szobrásznak születnie: Sokan talán vitatják, szá­momra meggyőző maradandó élmény az 19G6-os Móricz-fej. Ilyen rendhagyó, ilyen ele­mentáris erejű Móricz-ábré- zolást nem ismerek. Méltó párja az 1970-es Kucsmás fej, az 1973-as Szakállas fej és az állatszobor-sonozat, amely Papi ember-portréival egyléptékű világ, minőségileg azonos (elsősorban az 1972-es Pimasz és a Kecskefej). Ezt az egyléptékű világot foglal­ta egybe korábban az 1968- as Kompozícióban, ebben a pásztor-szfinkszben. És az előbb már említett Madonna külön elemzést érdemelne. Végül a két hatalmas fafa­ragás, a Vazul és az István király, amelyet a rendezés is fő. helyre állított A rendezésről és a kataló­gus fotódról — utószó gya­nánt: Egri Mária, a kiállítás rendezője a nagyon fontos, ám önmagában korátnsem üdvözítő tetszetős elhelyezés­re, a művek tömeghatására koncentrált. Sokszor azonban (talán éppen ennek követ­keztében) össze nem tartozó művek kerültek egymás mel­lé (legbántóbb példa erre a Citera és a Madonna), vagy éppen összetartozók kerültek messze egymástól. S a terem két sarkának „életkép” meg­oldásáról is néhány szót. A festett, faragott népi bútor­együttes beállítása kedves, hangulatos ötlet. Papi művei­vel rokon miliőt teremt. A másik sarok „műterem” rész­lete azonban véleményem szerint elhibázott. Nem csal-, azért, mert a polcokra né hány gyengébb munka ke­rült, hanem elsősorban azért, mert valamiféle emlékkiállí­tás hangulatot sugall, mintha egy befejezett életmű bemu­tatására került volna ezúttal sor, holott szerencsére nem erről van szó. Papi Lajosnak csupán egy művészi korszaka ért véget ezzel a kiállítással Most nem beszélek arról hogy a rossz nyomdatechni­ka mennyit rontott a kiállí­tást propagáló, mintegy azt reprezentálni hivatott kata­lógus színvonalán. Csupán egyetlen megjegyzés a benne szereplő fotókról. Műtárgya­kat így nem szabad fényké­pezni. Ez hamisítás, s egy­szersmind hitelrontás is; Kü­lönösen szembetűnő volt , az István király fotóién. Éppen csalt az maradt le róla. ami miatt ez a szobor a kiállítás, egyik legjobb munkája, A hihetetlen szuggesztivitás. a megformálás ősi ereje, ka­raktere. Rideg Gábor László Ilona

Next

/
Thumbnails
Contents