Szolnok Megyei Néplap, 1972. szeptember (23. évfolyam, 206-231. szám)
1972-09-17 / 220. szám
1972. szeptember 17. SZOLNOK MEGYEI NÉPLAP 7 A Dózsa emlékkiállításról Dózsa arcáriak vonásait tettei, háborújának eseményei rajzolják meg. S nem csak azért, mert nem ismerjük valós portréját, mert nem naradt fenn róla semmilyen kép, vagy megközelítő leírás, hanem azért is, mert Dózsa személye egyet jelentett forradalmával. Születésének pontos idejét sem tudjuk, csupán a tragikus, 1514 júliusi dátumtól, kivégzésétől következtethetünk visszafelé, s mivel akkor Dózsa férfikorának teljében volt, a történészek úgy ítélik: 1472 körül születhetett Erdélyben. Az ötszáz éves jubileumán rá emlékező, a Magyar Nemzeti Galéria termében látható kiállítás nem törekszik valamilyen Dózsa arckép rekonstruálására, de ez nem is volt feladata. Sokkal inkább az, hogy harcának, hitének erejével nagyságán át, visszaidézzék azt, amit tett. Derkovitg i514 sorozata a magyar képzőművészet legjobb. legteljesebb Dózsa-áb- rázolása. Derkovits megmutatta a szemben álló osztályok arcát és küzdelmét, az igazságtalan és embertelenné torzult hatalmat, s az emberi életért áldozatot vállalókat. Egy olyan nagy történelmi pillanat, mint Dózsa háborúja, minden kor számára tanulságokkal bír, s e tanulságokat az adott kor tanúságaként kell kimondani. ' A kiállítás néhány! művészének sikerült fontos vonásokkal gazdagítani a Dózsáról és parasztjairól kialakult képet. Példaként az évtizedek óta Magyarország határain túl élő, most éppen itthon tartózkodó világhírű művészt, Szalay Lajost említenénk, aki munkáival elnyerte a tárlat egyik nagydíját. Szalay gondolat és érzelem-rendszerében Dózsa nem csupán egy megégetett ember iszonyatot ébresztő képét idézi, hanem azt a történelmi személyiséget, akiben százezrek vágyai, céljai, eszméi öltöttek alakot, aki számunkra maga az eszményt öltött alak. Ám Szalay nem csak Dózsát látja, hanem a páncélba öltözött, vaskesztyűs hatalmat is, amelyet a megszag- gatott-meggyötört parasztnak szinte puszta kézzel kell legyűrnie. De látja azt a parasztot is. aki vesztesként, megalázottan evett a forradalom húsából, öntestéből. Ám ez a parasztja sem szánalmas, sokkal inkább félelmet, döbbenetét keltő, iszonyatos erővel teli, aki képes lesz egykor a számonkérésre. A kiállítók többsége több-kevesebb sikerrel vagy történelmi illusztrációként, vagy túlságosan sejtelmes, alakot ölteni képtelen lírai élményként fogta föl, s ábrázolta Dózsát. Ügy érezzük. joguk van a művészeknek, hogy egyéni élményeik izzásán hozzák elénk a könyvekből ismert nagy történelmi eseményt, s így kapjon az művészi formát. De talán helyesebb lett volna. ha ezt a valósághoz tudják kötni. Ha figyelembe vesszük azokat az alkotókat, akik izgalmas, művészileg színvonalas, s tartalmában elgondolkodtató munkákkal jelentkeztek, akkor mégis érdemes volt meghirdetni a pályázatot, megrendezni a kiállítást, amely ismét a magyar grafika sokarcúsá- gáról, színvonaláról tanúskodik. Harangozó Márta Beszélgetés Törőcsik Marival — Amikor 12 évvel ezelőtt beszélgettünk, ■ azt mondta: ., Olyan filmekben szeretnék játszani, amelyek az élet szépségét és értelmét fejezik ki”. Mi a véleménye erről? — Tizenkét évvel ezelőtt..., akkor 25 éves voltam. Ma már nem mernék a művészetről véleményt mondani. Nagyon kevés az, amit az ember nyújthat. Akkor azt mondtam; „Az élet értelme és szépsége...” Mai véleményem szerint ez kevés, de végülis nagyon sok is. Ez nagyon összetett dolog és tudom, hogy ilyen kérdésekben nem vagyok kompetens véleményt mondani. — Főszerepet alakít a Holt vidék című filmében. Mondana valamit erről a szerepről? — Nem sokat mondhatok, mivel soha nem beszélek a már befejezett, vagy az éppen folyamatban lévő szerepeimről. Amit az alakítandó szerepről érzek, vagy gondolok, azt végül is eljátszom a kamera előtt. A Holt vidék-beli szerepemet szerettem. Együttérzek azokkal az emberekkel, akiknek az életben sokat kell küzdeniük. — Az első film főszerepe a kiváló Körhintá-ban volt. Ezzel az alakítással nyitotta meg a műtermek kapuit. Látta azóta ezt a filmet? És hogyan értékeli ma? — Nemrég láttam a televízióban és sírtam. Ugyanis az alkotók közül már csak hárman élünk. A Körhinta még évek múlva is kiváló alkotás maradt, de én gyenge voltam benne.-L Mit jelent önnek a forgatás: szórakozást, munkát vagy gyötrődést? — A forgatás kellemes akkor, ha jó a forgatókönyv, amikor lehetséges a rendezővel, a stábbal közös munka. Legjobban ősszel szeretek dolgozni — mert a nyár után nem vagyok fáradt. A Holt vidék forgatásán örömmel vettem részt, mert szeretem a falut és a vidék gyönyörű volt. Gyűlölöm a budapesti utcai forgatásokat. Vagaűy József MA-rtU: Komáromy Géza: SZOLNOK Séták, álmok, vágyak, zeg-zugok, utak kanyargós, azúr hona, léptek csengése simul benned, mint fáid, lombjaid közt zöld, könnyű csöndben, elpihen most puhán nesztelen nyugalom, áthajlik, zizeg, surran, tétován elmotoz, óhajok, vágyak karjaiban simítja ki magát. Elpihenő homlokán úgy derül, gyűrűzik, hullámzik át az éj nesze, a lomb: a vágyak megcsituló ezüst-kék álom-tollpihéje. Simon Lajos: TITÁN Álmomban megnőtt az erőm: s ölbe kaptam Magyarországot. Előbb dajkáltam, mint a gyermeket, aztán cipeltem, mint Titán, a földet, majd úgy emeltem homlokom fölé, mint ágacskát a Szabadságszobor. Majd lábujjhegyre álltam, hogy legyek nem kisebb, nem több, éppen akkora, akár a földet hordozó Titán. Zsámolyt is tettem lábujjam alá, Bakony bazaltját, Gerecse kövét, hogy kincsemre, kit ég felé emeltem, zúgjon a zápor, zuhogjon a fény, legyen már végre őserdő-kövér. S ha sarjad rajta gazdag vetemény, el ne takarják óriás fák, hát lábujjon és hegycsúcs-zsámolyon emeltem égnek kincsem: a hazát. KISS ATTILA RAJZA S szinte igaz volt, szinte nem csoda, hogy. arcom völgyén ömlött a Duna, Hl BOKROS LÁSZLÓ RAJZA Pillantás a képernyőre Soames a televízióban P éldátlan volt a vállalkozás mérete. Példátlan volt a siker is. Huszonhat héten át, tehát pontosan fél esztendeig jelentkezett heti egy alkalommal a Forsyte család a képernyőn. Európa szinte valamennyi országában bemutatták, s nálunk is, mint másutt, úgy beszéltek az egyes szereplőkről a nézők, mint családtagjaikról. Soames viselt dolgai épp úgy helyet kaptak a hétköznapi beszélgetésekben, mint a piacon vásárló asszonyoknál a zöldség napi ára. (A közvélemény — a magyar legalábbis — erősen megoszlott Soames „bűneinek” megítélésében, s az író, rendező szándékával ellentétben inkább rokonszenvezett ezzel a konzekvens angol úrral, mint kissé habó- kos exnejével, Irene asszonnyal.) Persze, a Szabó-család is siker — mondhatná valaki — immár sok-sok esztendeje a rádióban (s persze minden nagyobb európai rádióállomásnak megvan a maga Szabó-családja). Dehát az mégis más; ott a napi aktualitások teszik élővé a műsort, s a szerzők nem is tartanak igényt arra, hogy végeláthatatlan sorozatukat művészeti alkotásoknak tartsák. A Forsyte Saga pedig az európai irodalom egyik — ha nem is a legnagyobbak közül való — klasszikus regénye. Az talán kézenfekvő, hogy Forsyte-ék sikerét nem az irodalmi fogantatás biztosította, hiszen emlékezhetünk még a legyőzhetetlen Closs kapitány kalandjaira tizenhárom folytatásban, amelynek nem volt irodalmi alapja, a Bors Mátéra, vagy hogy az eddigi legnagyobb sikerű magyar sorozatot ki ne felejtsük,- a Fekete városra. (Igaz, ez ismét regényből készült.) A siker elsősorban valószínűleg a „folytatásossággal” függ össze. De hogyan? Talán úgy, hogy sokszor látjuk ugyanazokat a szereplőket, tehát jobban emlékezetünkbe vésődnek? Ez sem látszik meggyőző magyarázatnak, hiszen azért olyan sorozat is van, amelyikre már egyáltalában nem emlékszünk. Közelebb állhat az igazsághoz Nemes- kürty István eredeti megfigyelése, amit az I. Veszprémi Tévétalálkozón mondott el. A lényeg ez volt: a tévésorozat nézése leginkább a könyvolvasáshoz hasonlítható folyamat. Időnként abba lehet — sőt kell — hagyni, folytatni lehet, majdnem hogy vissza lehet lapozni az elhangzottakba, látottakba. Ezt a gondolatot Dobozy Imre író tette még pontosabbá. A tévésorozatok nem általában a könyvhöz, hanem elsősorban a regényhez hasonlítanak. Nem véletlen, hogy a legjobb sorozatok nagy regényekből születtek, s talán az sem véletlen, hogy ezek a regények, gyakran '— mint a Fekete város esetében is — először napilapokban, és ami a lényeg, folytatásokban jelentek meg. A döntő hasonlóság abban van, hogy a tévésorozatoknak, ellentétben az egyedi filmekkel, megfelelő idejük, terük van a részletek bemutatására. Egy-egy szereplőt a7, idők folyamán a legkülönfélébb helyzetekben látunk, tehát viszonylag sok oldalról ismerhetjük meg. A környezet, a díszlet, egy-egy kellék visszatérése, vagy éppen változása, ugyancsak alkalmas arra. hogy hitelesítsen helyzeteket, jellemeket, reálissá tegye a történetet és a figurákat. (Gondoljunk csak Forsyte-ék házára, melyet Soames építtetett Iréné szerelmével: milyen sokszínű szerepet játszott ez az épület a történet folyamán. Rögtön tegyük hozzá, hogy ezek az apró részletek olyan műalkotást, olyan helyzeteket és szereplőket, is hitelesíteni tudnak, amelyek alapjában, társadalmilag és művészileg nem egészen igazak. Ezért, amilyen sikeres, olyan veszélyes műfaj a sorozat, ha valaki azonosítja mondjuk a képernyőn látható műveket azokkal az irodalmi alkotásokkal, amelyekből készültek, vagy, ha a hiteles köi> nyezet, atmoszféra miatt esetleg az áligazságokat is komolyan veszi. No, de most nem a veszélyekről, hanem a sikerekről van szó. Meg a balsikerekről. Hiszen a Rózsa Sándor feltehetően éppen azért nem aratott sikert, mert hiányzott e részletek gazdagsága, a szereplők sokoldalú bemutatása. Ez a Rózsa Sándor mindig ugyanazt csinálta: kemény volt, férfias, morc és szenvedélyes, de semmi igazán izgalmas dolog nem történt vele. Mert van a sorozatoknak egy másik típusa is, mint Angyal, vagy Maigret felügyelő kalandjai, amelyek más lehetőségeket tartogatnak. Itt is mindig ugyanazt a szereplőt látjuk, nagyjából azonos helyzetekben, de izgalmas, feszültséggel teli, kalandos körülmények között. Ezért bocsátjuk meg a csodanyomozóknak a történetek naivitását, néha bárgyuságát. A Rózsa Sándor sorozat nem vállalta a kalandok izgalmait, de adós maradt a részletek gazdagságával is. Lehetséges, hogy a tizenkettő helyett két vagy három részletben maradandó élményt adott volna. Mert minden jel szerint ez a leghosszabb „sorozat”, amit a tv komolyabb, igényesebb, önálló produkciói elbírnak. Jó példája ennek a Jó estét nyár. jó estét szerelem”, amely a -Magyar Televízió mindeddig talán legsikeresebb filmje volt. Függetlenül a film gazdag gondolati tartalmától —• ha egyáltalában lehet ettől függetlenül valamiről is beszélni — ez a produkció találta meg leginkább a témához illő legjobb televíziós formákat. A magyar tv ugyanis, talán a sok színházi közvetítés miatt — amiért csak köszönet jár — a tévéjátékok jelentős részét is úgy készíti el, mintha színházi előadást közvetítene. Van ennek néha művészi indoka is, amikor például egy történelmi, kosztümös művet, esetleg éppen egy színdarab televíziós változatát készítik el. Súlyosabbak a gazdasági okok: a televíziónak a világon mindenütt — a színes adásoknál különösen — egyre inkább nem film-nyersanyagra, hanem képrögzítő magnetofonszalagra kell dolgoznia, mivel ez lényegesen olcsóbb. Ezt a technikát azonban egyelőre a szabadban, természetes körülmények között nem nagyon lehet használni, és a stúdióban is meglehetősen nehézkes mozgásúvá teszi a kamerát. Így a tévéjátékok jelentős része a stúdióban felvett színházi előadás formájában jelenik meg a képernyőn. Í smételni kell: ez is egy lehetősége, egy formája a tévé művészi műsorainak, mert az is igaz, hogy az eredetileg mozivászonra készült filmpro- dükciók sem hatnak mindig jól a képernyőn. Vannak olyan filmek, amelyek legalábbis normál mozivászon-nagyságot igényelnek, hogy mindent észrevegyünk rajtuk, ami fontos, mert ugyanezt a tévé képernyőjén csak hosszabb szemlélődés után fedezhetjük fel. Ha viszont hosszabbra hagynák az egyes jeleneteket, a moziban unalmas lenne, rövidebb formájában ezzel szemben; nem egészen nyomonkö- .vethető a képernyőn. Vannak azután szerencsés esetek is, amikor egy-egy, a mozi számára készült mű sok közelképet használ, vagy viszonylag sok és jó dialógus van benne, s ezek rendszerint a képernyőn jobb hatásfokkal vetíthetők.' mint a mozikban. (Ilyen volt a „Történelmi magánügyek”.) Egyébként is minden jel szerint a tévé hatására a filmművészet manapság polarizálódik. A leglátványosabb, legpazarabb kiállítású művek és a legtöbb gondolati mélységet adó, „legnehezebb” filmalkotások maradnak a mozi számára, s minden, ami a kettő közé esik, egyre inkább a televízióé lesz. A képernyő nehezebben viseli el a végleteket. Bernáth László -