Múzsák - Múzeumi Magazin 1989 (Budapest, 1989)

1989 / 4. szám

VENDEGEINK operának muzsikája kevesebb melódiát foglal magában, mint a francia s olasz művek; s ép­pen ez lehet oka, hogy nem minden érzékeny fü­lek és szivek voltak a mai műnek varázsától el­bájolva: hihető azonban, hogy többszöri hallás után más értelem s ítélet következik, kivált ha a hosszas felvonás közök . .. rövidebbek leende- nek.” Ám alig húsz év múltán már ezt olvashatta a közönség a Hölgyfutárban ugyanerről a da­rabról: „Hallottuk mind azt a szépet, mit a zene csak előteremthet; találkoztunk a nagy operaköl­tő szellemével, élveztük az olasz dallamgazdag­ságot, eggyéolvadva a német classicitással, imád­tuk a mindennapiságtól merészen elütő geniali- tást”. A francia kapcsolatok azonban nem kizárólag operaszínpadi vonatkozásúak ez idő tájt. 1837- ben a nagy hegedűvirtuóz, Henri Vieuxtemps hangversenyek egész sorozatát adta: zenekari es­teket, szólókoncerteket, amelyek utolérhetetlen virtuózt, elmélyült kamaramuzsikust és avatott ze­neszerzőt ismertettek meg a magyar közönséggel. Kamaraestjein több alkalommal Erkel Ferenc volt a partnere, aki ragyogó zongoraművész létére szí­vesen vállalta a kísérő alárendelt szerepét is. Egyik hangversenyünkön Erkel Változatok magyar témákra című, hegedűre és zongorára írt darab­Erkel Sándor, a Filharmóniai Társaság elnöke ját is bemutatták. Zenekultúránk fejlődése szem­pontjából fontos volt, hogy mi is felmutattunk eredményeket, tőlünk is elindultak látványos vir­tuóz-pályák. A világhírű magyar hegedűművészek sorát Joachim József nyitotta meg, aki 1839-ben tűnt fel, nyolcesztendős csodagyermekként a Nemzeti Kaszinó kamaraestjén. „Belőle mindenki második Vieuxemps-t, Paganinit. . . jövendöl1' — írta a Honművész beszámolója. A következő év­tizedek során Joachim fényes sikereket arat kül­földön, és a hatvanas években, amikor Mendels­sohn Hegedűversenyét Budapesten megszólal­tatja, már világhírű művészt üdvözöl személyében a sajtó. Csodagyermekként mutatozott be 1842- ben Anton Rubinstein, akinek Liszt is fényes jövőt jósolt. Rubinstein később mint érett művész is gyakran járt nálunk. De nem csupán szólisták keresték fel pódiumainkat, hanem 1846-ban meg­érkezett a zenekar virtuóza, Berlioz is, akinek élet­művén a magyarországi látogatás mély nyomott hagyott: Faust elkárhozása című drámai költe- mélyébe beleszőtte a Rákóczi-induló feldolgozá­sát. Anne La Grange az ötvenes évek elején mutatkozott be nálunk. Nevét azóta is őrzi a számára írt koloratúrária, amellyel Erkel a Hu­nyadi László egyik főszerepének nagyszerű meg­mintázását kívánta maradandó értékűvé tenni. Anne La Grange azonban nem csup’án Szilágyi Erzsébet szerepében tanúsította rokonszenvét a magyarok iránt, hanem e rokonszenv tüntető kife­jezésére minden alkalmat megragadott. Ma már szinte elképzelhetetlen, hogy magyarul énekelt nálunk, nemcsak a Hunyadi László című ope­rában, hanem klasszikus szerepeiben is. A zene- történet egyik poétikus fejezetét jelentette Schu­mann (Wieck) Klára vendégszerepléseinek min­den egyes alkalma. „Gyönyörű, nemes, klasszikus játék, mely hatást nem tud vadászni, de hat; nem csillog, de melegít" — így jellemzi művészetét 1856-ban a Hölgyfutár. Különleges esemény volt, amikor a nagy zongoraművésznő együtt lépett fel Paul iné Viardot-Garciával. A világhírű énekesnő, aki a magyar közönség előtt a Sevillai borbély­ban muatkozott be, ez alkalommal nemcsak éne­kelt, de zongorázott is: Schumann Klára partne­reként társult Schumann Andante és változatok című, kétzongorás művének előadásához. Mindezeken kívül a múlt századi magyar zenei élethez szervesen hozzátartoztak azok a meste­rek, akiknek ittléte, látogatása, vendégszereplése köztudott: Haydn, aki egy emberöltőnyi nyugat­magyarországi „munkaviszonyán" kívül a főváros­ban is megfordult (a mai Alkotás utca neve a Teremtés előadásának emlékét őrzi, a Schöpf­ungsgasse ügyetlen fordításaként); Beethoven, aki martonvásári magánjellegű látogatásain kí­vül a budai Várszínházban kürtszonátája előadá­sában közreműködött; Brahms, aki csaknem ne­gyedszázadon át visszatérő vendége volt főváro­sunknak (B-dúr zongoraversenyét itt szólaltatta meg első ízben Fiiharmonikusaink hangversenyén, Erkel Sándor vezényletével) és természetesen Liszt, aki előbb „árvízi" hangversenyeivel tett hi­tet idetartozása mellett, majd élete alkonyán a Zeneakadémia zongoratanszakán tanította a vir­tuóz-jelölteket. A felsorolás korántsem teljes, de nem hagyható említés nélkül az a muzsikus, aki alkotótevékenysége mellett a zenei élet mindene­sének fárasztó és hálátlan funkcióját is felvállal­ta: Erkel Ferenc. Bízvást elmondhatjuk, hogy nél­küle az a virágzás, amely a múlt század hazai zenekultúráját jellemzi, nem indult volna meg. Er­kel, aki zongoraművészként mutatkozott be a fő­város közönségének (Chopin e-moll zongoraver­senyének magyarországi bemutatásával), mint zongorakísérő, kamaramuzsikus épp oly lelkes és tevékeny volt, amilyen a Nemzeti Színház operai zenekarát megteremtő karnagyként, valóban köz­ismert operaszerzői jelentőségéről nem is szólva. E fáradhatatlan munkát a kortársak nem becsül­ték meg kellőképpen, a sajtó magától értetődő­nek vélte, és Erkelről írván nem ezt méltatta, ha­nem Wagner műveinek bemutatását kérte számon tőle. PÁNDI MARIANNE Joachim József hegedűművész 23

Next

/
Thumbnails
Contents