Pest Megyi Hírlap, 1981. szeptember (25. évfolyam, 204-229. szám)

1981-09-27 / 227. szám

1981. SZEPTEMBER 27., VASÁRNAP SZÍNHÁZI levél Egy nyomós érv Hetek óta csörge­dezik egy színházi !vita a lapokban. Pontosabban: egy alapvető színházi kérdésről cserél­nek véleményt kritikusok, drá­mával foglalkozó szakembe­rek. Kétfajta színházeszmény vitája ez: a színész színháza és a rendező színháza védel­mezőinek párbeszédéről van szó. Nem új, de alapkérdés. Megoldása, a kérdésre adható válasz sokféle lehet. A leg­használhatóbb alighanem az. amely nem zárja ki a kétfajta színházes^mény egymás mel­lett élését, sőt, egybekapcso­lódását, s nem azt keresi, me­lyik érdemel abszolút elsőbb­séget, hanem azt. mit hasz­nosíthat az egyik típus a má­sikból, miben segítheti a szí­nész színháza a rendező szín­házát, és viszont. A legjobb válasz, a legnyo­mósabb érv persze egy elő­adás lehet. Egy előadás, amelyben a kissé talán mond­vacsinált ellentétek feloldód­nak; egy előadás, amely le­csillapítja a felkavart szenve­délyeket, nem a „szeressük egymást gyerekek!” jelszavá­val, hanem a belőle kisugár­zó meggyőző művészi erővel. Az új évad első fővárosi bemutatója aligha azzal a cél­lal készült, hogy e vitában pro vagy kontra érvként sze­repeljen. De — mint minden előadás — ez is hozzászólás. És nem is akármilyen. A Nemzeti Színház­ban az elmúlt év­tizedekben több Bertolt' Brecht- előadás hatott már a felfede­zés erejével, s jelentett front- áttörést a brechti színház ügyében. Major Tamás érde­mei e téren elévülhetetlenek; 19ő7-es Jó embert keresünk rendezése nyitotta meg a sort, melyben a Galilei élete, A vágóhidak Szent Johannája következett többek között. Hogy, hogy nem, Brecht egyik alapműve, a Koldusopera vi­szont, mindeddig elkerülte a Nemzeti színpadát Pedig ez a darab már 1958-ban egy le­gendás emlékezetű főiskolai vizsgaelőadáson, átütő sikert aratott. (Lehet persze, hogy mire a Koldusopera a Nem­zeti színpadára ért volna, már nem volt eléggé újdonság; a Brecht magyarországi meg­honosítása érdekében szintén sokat fáradozó Madách Szín­ház ugyanis 1965-ben egy ki­tűnő előadásban vitte színre Brecht—Veill remekét, s ezek után érthetően nem nagyon ér­dekelte a Nemzetit a darab.) Most azonban beköltözött Brecht és Weill műve a Nem­zetibe, s úgy tűnik, nem ideig­lenes bejelentővel. A Koldusoperát — melyet most eredeti címén Háromga- rasos opera) játszanak — so­kan úgy tekintik manapság, hogy mondanivalója érvényét veszítette, túllépett rajta az idő, s ha még van benne élet, az Weill songjainak köszön­hető. Mit kezdjen ugyanis a mai néző (mondják az ellen­zők) azzal a gondolattal, hogy a legnagyobb tolvajok, a leg­veszélyesebb bűnözők, meg a rendőrség puszipajtások? Vagy, hogy a pénz meg a ha­talom édestestvérek? S hogy a kisember kiszolgáltatottja a bűnözésnek, a rendőrségnek, a pénznek, a hatalomnak? Untig ismételt tételek ezek, mondják, melyek hathattak meglepetésként az ősbemuta­tó idején, 1927-ben, Berlin­ben, de manapság lerágott csontok, avítt antikapitalista és finánctőkeellenes patro­nok. Épp ezért alig lehetséges a Háromgarasos operából ér­dekes, jó előadást csinálni; Brecht tézisei, tantételei nem érdeklik ma már a nézőt, aki más kérdésekre keres választ mai világában, nem pedig ar­ra, hogy miért és hogyan eszik (vagy nem eszik) meg egymást a kis és nagy halak. Mint minden előregyártott és elfogult vélemény, ez a fel­fogás is téves. Illetve: a Há­romgarasos opera csak akkor érdektelen, lejárt lemez, ha a színház, a rendező, a színé­szek restek megkeresni benne azt, ami a jelenhez is szólhat. Ha élne, Brecht maga tilta­kozna a leghangosabban az el­len, hogy darabjait szentírás­nak tekintsék, poros emlék­művé szürkítsék. Ha akad rendező, aki bátran nyúl akár a Háromgarasos operához, akár más művéhez, Brecht epikus színháza, tézisdrámái is élő, mai gondolatokat hor­dozó alkotásokká válnak. (Nem egy hazai példa is iga­zolja ezt az újabb évadokból; Csiszár Imre miskolci Kau­kázusi krétakör és Szecsuáni jólélek rendezései, vagy a szolnoki Puntila úr előadása, a címszerepben Major Tamás­sal.) i A Nemzetiben most olyan ritka és kivételes pillanatban került színre a Háromgarasos opera, amikor több tényező együttes jelenléte éppen ezt a megújhodást, ezt az újraér­telmezést, ezt a mához igazí­tást ígérte. Az ígéretek leg- fontosabbja a modern világ­színház egyik legmarkánsabb rendezőjének, a moszkvai Ta­ganka Színház vezetőjének, Jurij Ljubimovnak a közre­működése volt. Ljubimov ren­dezései nemzetközi rangú színházi események, bárhol dolgozzon is. Azzal, hogy most a Nemzetiben Brecht darabjá­nak színre vitelére vállalko­zott, erre a színházra, erre a társulatra irányította nem­csak a hazai színházi világ, de a külföldi szakkörök figyelmét is. J oggal. Ljubimov ugyanis úgy fogal­mazta újra a Há­romgarasos ope­rát, hogy egyszerre maradt hű Brecht gúnyos-éles kritikai mondandójához, a korhoz, melyben a mű született, s a nevezetes epikus -színházstí­lushoz — és egyszerre hozta közel a mához a darabot, megkeresve benne a jelen problémáira visszhangzó fel­hangokat (akár apró szöveg- módosítások árán is), s vette el az élét a Brechtet megme­revítő elidegenítés-effektu­soknak azzal, hogy színészei­vel és nézőivel átéreztette, át- élette a mű humorát, iróniá­ját, érzelmességét, vagy drá­mai mozzanatait — ugyanak­kor a híres songokat úgy il­lesztette szervesen az előadás menetébe, hogy mégis egy más, külön réteget képeztek. Hallatlanul sokféle színt, esz­közt, ötletet gyúrt egységes összképet nyújtó előadás- s á, mélyben minden apró részlet tökéletesen a helyén van egy bizonyos rendezői gondolatrendszeren belül. Le­nyűgöző sodrású, elbűvölő hu­morú, könnyedén bravúros és torokszorítóan drámai elő­adás ez; egy nagy rendező pa­zar mutatványa, melyben az abszolút rendezői akarat és koncepció mindent maga alá rendel, de egy pillanatig sem érezhető mégsem a drill, a diktátorság. Ez az előadás pedig azért igen nyomós érv a most csör­gedező vitában, mert értelmét veszti benne a kérdés: ki uralja a színpadot, a rende­ző-e, vagy a színész(ek)? Lju­bimov tudja a módját, hogyan érvényesítse a maga határo­zott elképzeléseit úgy, hogy egyszersmind felszabadítsa, képességei és tehetsége kibon­takoztatására késztesse színé­szeit. Rendező é s színész szín­háza az, amit 6 teremt; társ­alkotók és nem ellenfelek szövetkeznek nála valami jó­ra, érdekesre, izgalmasra. Jó lenne, ha el tudnánk les­ni tőle ezt a titkot... Takács István ÍRNI, OLVASNI, BESZELNI Ahol több kell a szerétéiből Szavak, információpanelek papírcsíkokra írva egy tab­lón. Ezeket veszik le és mu­tatják fel szükség szerint. így kommunikál egymással tanár és gyerek. Oktatógép, a tanár fáradságos munkája és tudá­sa, a siket vagy nagyothalló gyerek szorgalma kell ahhoz, hogy érthetően megtanuljon beszélni, gondolatait közölni. Korszerűség és hagyomány Ilyen készülékünk az or­szágban csak nekünk van — mondja Kvojka Ferencné, a váci Siketek és Nagyothallók Általános Iskolája igazgatóhe­lyettese, aki némi derűvel azt is helybenhagyja, hogy a négyzetméternyi kis szobát, ahol a mikrofon előtt, fején a hallókészülékkel, a gyerek fog­lal helyet, vele szemben a fül­ke másik felében a tanár, stú­diónak nevezzem. A Március 15. téri barokk épület, az egy­kori püspöki palota történel­mi hangulatú termeiben, eb­ben a számunkra különös és sokáig külön is álló világban ma három megye, Fejér, Nóg- rád és Pest siket és nagyothal­ló gyermekeit segítik a ké­sőbbi, társadalmi beilleszke­déshez. Írni, olvasni, beszélni tanítják, nevelik őket, három­tól 16 éves korukig. Az ország 7 hasonló intézménye közül még mindig ez a legnagyobb, a hazai gyógypedagógia böl­csője. Egyre többen Vác lényegében ma is a leg­nagyobb központja a magyar gyógypedagógiának. A főtéri iskolán kívül a város északi felében is alakult egy intéz­mény, ahol a legnehezebb ese­teken próbálnak segíteni. A szakmunkástanulók? A MŰM hatáskörébe tartozó szomszé­dos szakmunkásképző intézet­be járnak, s Ott az ép hallású gyerekekkel együtt vesznek részt az elméleti órákon. — Jó ez a megoldás? — Nézze — válaszol pilla­natnyi szünet után az egyik tanár, miközben összevillan­nak a tekintetek. — Más a számszerű osztályzat, a beta­nult felelet, s más a személyi­ségfejlődés. A mieinknek sok­kal jobban kell figyelniük, le­írnak minden táblára jegyzett szót, figyelik a tanár száj­mozgását, ám azt nem tudhat­ja, melyik szót nem értették, s néha ők is panaszkodnak: — Nem értjük, mit mond a ta­nár bácsi. A gyakorlatban vi­szont szorgalmas, jó munka­erők, s a vállalatok kapva kapnak rajtuk. Amióta a siketek és nagyot­hallók iskolái is a Művelődés- ügyi Minisztérium hatásköré­be kerülitek, a rendtartás nagyjából itt is azonos a töb­bi általános iskoláéval, s éppúgy működik az úttörő­szervezet, élénk mozgás ta­pasztalható a falakon belül. Megjelentek a szakos tanárok, akik ugyan nem a gyógypeda­gógiai főiskolán végeztek, de megszerették a pályát, s a so­kat koptatott csúnya szó, a fluktuáció fogalma ismeret­len. Kell is a jó tanerő, mert egyre több a hallássérült, ami­nek az az egyszerű magyará­zata, hogy az orvostudomány fejlődésével egyre több olyan újszülöttet sikerül megmente­ni az életnek, akdk életben- tartására azelőtt nem volt mód. Azt mondják, ma már a születés előtt is megállapítha­tó, hogy az újszülött hallássé­rült lesz-e, s kár, hogy a szü­lőkkel mindezt nem eléggé tudatosítják. Az új hallóké­szülékekkel ugyanis már a csecsemőkortól megtaníthat­nák beszélni őket, így sok gyereket be sem kellene ké­sőbb hozni az intézetbe. Az idei gond Bíró Géza matematikát ta­nít és osztályfőnök a VII. Á- bari. 1949 óta gyarapodó ta­pasztalatairól és a pályáról azt vallja: — Már akkor hin­ni kell abban, hogy a kis em­berke egyszer szakmunkás lesz, s önálló felnőttként egy- szercsak esküvőre invitál, amikor csöppségként ide ke­rül, még csak óvodás, s ez szinte hihetetlen. A megtartó erő? Cházáír Andrást idézi: „Boldogítani, a boldogtalant”. A régebben elkülönülő világ kapuja szélesebbre tárult. Fézler Ferenc párttitkár és Makó Judit nevelési igazgató- helyettes sorra veszik, mi mindent segített az őket pat­ronáló Egyesült Izzó és Fény­csőgyár kollektívája. Szocia­lista brigádok jelentkeznek, _s ajánlják gyermekek és osztá­lyok patronálását. Csak még azt nem tudták eléggé meg­szervezni, hogy tanítványaik a jól halló gyerekek társasá­gában tölthessenek több időt. Ez ugyanis sokat segítene. A hálótermek tiszták, kul­turáltak, mint általában a környezet, de sokan alszanak egy-egy szobában. Évek óta szeretnének ezen segíteni, de kevés a hely, mert az épület egyharmadát ki kellett üríte­ni azért, hogy a Pest megyei Tanácsi Építőipari Vállalat megkezdhesse a munkát. Min­den teremben vastag geren­dákkal támasztották alá a mennyezetet, mert elkerülhe­tetlen az általános födémcse­re. Ez most a váci tantestület legnagyobb gondja, a kibonta­kozás nehezítője. Hiába tapé­tázzák a gerendákat, s visel­tetnek még nagyobb gyöngéd­séggel neveltjeik iránt, a tü­relmetlenség napról napra fo­kozódik. Nehezen várják, hogy végre, valahára normális me­derbe terelődjenek minden­napjaik. Kovács T. István Gyermek könyvhét November 30. és december 8. között ismét megrendezik — immár negyedik alkalommal — a gyermekkönyvhetet. E könyvseregszemle változatlan jelmondata: Olvassatok min­dennap! Ebből az alkalomból 22 új könyvet jelentet meg — több százezer példányban — a Móra Ferenc Ifjúsági Kiadó. Az ak­cióhoz a Zeneműkiadó két, a Közgazdasági és Jogi, vala­mint a Medicina Kiadó egy- egy újdonsággal csatlakozik. Minden korosztály megtalál­ja majd a neki szóló könyvcse­megét. Az olvasni még nem tu­dó óvodáskorú gyermekeknek ajánlják Arany Lászlónak a Kiskakas gyémántfélkrajcárja című meséjét. A kisdobos kor­osztály olvasmányai között szerepel Makszim Gorkij Ahogy én tanultam című mű­ve, amely a Mór tudok olvasni sorozatban hagyja el a nyom­dát. TV-FIGYELŐ Terefere Tereferélni annyit tesz, mint kedvünkre való tár­saságban valami vidám, sem­miképpen sem szomorító té­máról jókedvvel eszmét cse­rélni. Amikor a televízióban útjára bocsátották az azonos című műsort, annak nemcsak az elnevezése tűnt eredetinek, hanem a mögötte tovapergő tartalom is a néző kedvére va­ló volt, hisz a kamerák elé in­vitált személyek és személyi­ségek valóban tereferéltek. Ha az emlékezet nem csal, általá­ban egy-egy jól körbe cser­készhető művelődési vagy kul- túrhistóriai téma adott alkal­mat a kedves és okos ember- csoport hangulatos purparlé- jára. (Mint műsorvezető, az egyként művelt és egyként ízes beszédű Rapcsányi László ga­rantálta, hogy a nézők ne unatkozzanak.) Aztán ez a szóban fbrgó so­rozat is változtatni kezdte ar­culatát. Mind' több jelenet és egyéb betét kapott benne he­lyet, amely módosítás termé­szetesen azzal járt, hogy mind kevesebb műsorpercet tölthe- tett csak ki az a bizonyos tere- fere. S lám, mi történt Liska Dé­nes műsorával most, legutóbb, csütörtökön este? Immár egy- szál magában az új program- gazda. a rádióból ismerős Pin­tér Dezső kapott csak szót benne, és ő is csak annyit, amennyi egy szűköcske konfe- ransz mikrofonba mondásához elegendő. A több tengernyi idő pedig... Hát a többi tenger­nyi időben Nóti Károly őska­baréját játszották, illetőleg mai humorfakasztók, párbeszé­deit elevenítették fel; elsírták, miképpen pusztul a szolnoki múzeum; lepergették, hogyan jósol kártyából az a homá­lyosra fényképezett fővárosi szépség; no és hát bemutatták azokat a sárlerázásra figyel­meztető sorompókat, amelyek mindenre jók, csak éppen ar­ra nem, hogy reátapadt hor­dalékától megszabaduljon a járműkerék. És mindez egyetlen cím — ismételjük, a Terefere — alatt zúdult tova, annak dacára, hogy az említett és nem emlí­tett elemeknek egymáshoz édeskevés volt a közük. Nóti Károly csillárevői (mármint annak a fent csüngő ékesség feleárának lefogyasztói) meg a múzeumi korhadás. Hogy jön ez össze? Aztán A királylány csókja meg azok a csíkosra pingált csodarabok. Hát ez a dalolgatás meg amaz a híradó — vagy egyéb riport mifélekép­pen tálalható fel egy és ugyan­azon tévés abroszon? Tudjuk, hogyne tudnánk, miszerint a Terefere azért akar átalakulni kabaré véritévé (nyilván cinéma véritévé, az­az a valóságos film elnevezés nyomán valóságos kabarévá), mert a képernyőn mindinkább eluralkodik a beszéd — a mű­sorújság beharangozó cikke tu­datta ezt —, de hát hiába a nemes szándék, ha ily sete-su­tára sikeredik a megvalósulás. Akácz László Világunk tükre a művészet AZ IDEI külföldi és hazai képző- művészeti eseménysorozatnak ez a közös mottója: világunk tükre a mű­vészet. E tükör legfőbb feladata ajg hogy pontos legyen, pontosnál is több: igaz. Ám a világot kell első­sorban széppé alakítani az egész tár­sadalom kollektív - munkájának. De a kép, szobor, iparművészeti tárgy, az artisztikussá növelt környezet önma­gában is életszépítő eszköz és lehe­tőség. A jelmondat újra önvizsgálatra kötelez, válaszadásra; milyen a mi világunk és annak festői, szobrászi tükre széles e hazában és szűkebb pátriánkban, Pest megyében? Az idei képzőművészeti világhét rangos eseménye, hogy Szentendrén, szeptember 27-e és 29-e között ta­nácskozást szervezett közösen a Szentendrei Városi Tanács, a Ma­gyar Képző- és Iparművészek Szö­vetsége és a Magyar Urbanisztikai Társaság, a közművelődés — telepü­lésfejlesztés időszerű kérdéséről, melynek megoldása növeli a művé­szet küldetését a világ tükrözésében. Holnap nyitja meg Drecin József művelődési miniszterhelyettes a konferenciát és egyben a képzőmű­vészeti világhetet- Ugyancsak a kép­zőművészeti világhét keretében lát­ható Stróbl Alajos emlékkiállítása Nagykőrösön és az V. országos kis- grafikai kiállítás Cegléden. A művészet azt a világot tükrözi, ami létezik, s ahogy létezik. Nálunk szebb, szerkesztettebb ez, ha még nem is tökéletes teljesen, de alaku­lása, jövője megnyugtató. A magyar képző- és iparművészet ezért nem­csak ábrázolás, hanem a szép jelen, a szebb holnap tükre. Mégsem le­hetünk elégedettek, mert művésze­tünk munkáshétköznapjaink sok erőfeszítését, küzdelmét, olykor felü­letesen kezeli. Pedig az is tiszte, kö­telessége lenne, s van elég alkotónk hozzá, hogy helyes munkamegosz­tással minden érdekes szépség á maga társadalmi igazával műben fogalmazódjék meg. Tény, hogy hatnak ízlésrongáló és életünket szépítő törekvések. A két tendencia viaskodik, de nyilvánvaló, hogy a nemes szándékok hatnak elsősor­ban. Elég körülnézni Pest megye köz­téri szobrai között, elég megvizs­gálni új városaink rendezett kör­nyezetét, közintézményeink belső tereinek szépülését, hogy tárgyilago­san megállapíthassuk; szépülő vilá­gunk szép tükre a művészet. Örven­detes az összefogás, mivel nemcsak a Pest megyében élő festők, grafi­kusok, szobrászok önzetlen adomá­nyai és a társadalom fokozott művé­szetpártolása révén születnek és ke­rülnek közterekre, a közösség fóru­maira az új művek, hanem a Művé­szeti Alap rendszeres adományai révén, melyek a képző- és iparmű­vészeti alkotások egész sorával nö­velik, árnyalják a társadalom jó közérzetét városainkban, közsé­geinkben, az agglomeráció oly fon­tos sávjában. GAZDAGODOTT és bonyolódott az ember és az emberiség tudata, még sokrétűbb lett a világ, melyet csak a művészet sok tükre, tükröződése tud hitelesen, hiányok nélkül közöl­ni, közvetíteni a kornak, a jövőnek. A valóság még több szelvényből ösz­szegeződik napjainkban, ezért a mű­vészet stílusa, az alkotás eszköztá­ra szükségszerűen bővül. A kritika fenntartásai akkor jogosak, ha az igazi értéket, a maradandó minősé­get sürgetik, semmiképpen sem ak­kor, ha bizonyos szemléleti kötöttség mellett törnek lándzsát. Minden em­beri, minden humánus dolog és je­lenség fontos a társadalom számára valós értékrenddel. Igaz, csak eb­ben az esetben fontos, ebben az esetben elfogadható. A tükröt is csi­szolni kell, a művészet tükrét, de a valóságot még inkább, a világot, vi­lágunkat, mert csak a tökéletesség felé induló, gyarapodó világról lehet szép a tükörkép. SZÁMŰZNÜNK szükséges a ké­nyelmet, indokolt megragadnunk min­den lehetőséget. Minden lehetőséget és jó szándékot. A kényelem és a láz­álom a két fő ellenfél, indokolt le­győznünk ezt a kettős sárkányt a mi világunk, a szocializmus Szent György kardjával. A mi hazánkban, a mi megyénkben is — állandó le­leménnyel, nem szűnő szorgalom­mal, — a gondolat és cselekedet összetartozó, iker-energiáival. Tág, egyre tágabb a művészet tükre. Már nemcsak Zebegényt, Verőce­marost, Szentendrét látjuk benne Szőnyi István, Gorka Géza, Barcsay Jenő, Czóbel Béla, Kmetty János, Kerényi Jenő, Kovács Margit fest­ményei, kerámiái, grafikái, szobrai nyomán, hanem Dunabogdányk Du- naharasztit, Felsőfarkasdot, Gyömrőt az új képző- és iparművészek hat­hatós közreműködésével. Egyre több táj, sors, arc tisztul, gyarapszik a művészet tükrében. Egyre tisztább, szebb, hatalmasabb ez a tükör is. Méri, mérlegeli, alakítja a világot és a jelent, egyre erősebb szövetségese a világ jó erőinek. A holnapnak. Losonci Miklós

Next

/
Thumbnails
Contents