Paksi Hírnök, 2021 (30. évfolyam, 1-16. szám)

2021-04-30 / 8. szám

16 ■ Paksi Hírnök, 2021. április 30. Mozaik Lantos Ferenc Nagy tulipánjai csak nagyon laza szálakkal kötődnek a városhoz, szemé­lye már sokkal erősebben. Ha a zománco­zott acéllemezeinek formáiból indulunk ki, a legkézenfekvőbb párhuzam a városban a tulipános házak dekorációja, és az azt övező építészeti és ideológiai vita a hetvenes évek közepén. Nem is elrugaszkodott párhuzam annyiban, hogy a pécsi képzőművész és mű­vésztanár a hetvenes években kapcsolatban állt a szintén Pécsett tevékenykedő Csete Györggyel, és az 1968 és 1976 között szüle­tett zománcműveinek hasonló rendeltetése és célkitűzése volt, mint a Csete-féle tulipán­motívumoknak a panelházak oldalán: egy élhetőbb környezetet teremteni, legalább a vizuális kultúra szintjén. Ezért a pécsi épí­tésziroda csapatát meglehetősen sok kri­tika is érte, részben a népi motívumok fel­­használása miatt, azonban ez már egy má­sik, szövevényes történet. Lantos Ferenc esetében a tulipán motívuma elsősorban nem a népi hagyományból ered, hanem a hatvanas évekre kidolgozott geo­metrikus absztrakciós módszeréből. Lantos mindig a természet analitikus vizsgálatából, a természeti formákat meghatározó geometri­kus struktúrákból és arányrendszerekből in­dult ki, festészetében pedig egy olyan vizuális nyelv létrehozásán dolgozott, amelynek alap­szerkezeteként a négyzetes rácsot határozta meg, a látványt, a tájat, a természeti eleme­ket pedig geometrikus alapformákra vezette vissza: a körre, a négyzetre és ezek különbö­ző kapcsolódásaira és felosztásaikra. Amikor 1968-ban lehetőséget kapott a Zománcipa­ri Művek Bonyhádi Gyárában, hogy az ipari tűzzománc - a képzőművészetben nem iga­zán jellemző - műfajával kísérletezhessen, az új műforma és annak lehetőségei magának a művészet feladatának kérdéseit is még in­kább megvilágították. Egy évvel később már pécsi tanítványait is elhívta a bonyhádi mű­helybe, az általa szervezett nyári alkotóte­lepek a Pécsi Műhely művészcsoport meg­alakulásának közvetlen előzményei. „Meg­győződésünk, hogy korunkban a táblakép akkor képes folyamatosan kisugárzó erőt képviselni, ha funkciójában átalakul és az ember által megszerkesztett épületek, terek és utcák egyenrangú szerves részeként az ember mindennapi környezetének szerves alakítója.” Az idézet a bonyhádi zománcte­lep 1969-es programjában olvasható. Törek­véseik a hetvenes évek fordulóján kifejezet­ten progresszívak voltak: egyrészről az épí­tészet és képzőművészet összekapcsolásával, másrészről pedig egy olyan absztrakt forma­világ és vizuális gondolkodásmód nyilvános terekben, intézményekben, utcákon való be­mutatásával, amit akkor elsősorban a szoci­alista realista esztétika határozott meg, a hi­vatalos képzőművészetben pedig tiltólistán szerepelt. Lantos zománcműveinek legnagyobb része épületekhez kötődik: homlokzati elemek­ként megjelenő zománcfrízek vagy felszerelt zománcfalak. Technikai és praktikus szem­pontból a zománcművekkel elsődleges cél­ja az volt, hogy olyan egyszerű alapformá­kat kísérletezzen ki, amelyek méretükben változtathatók, sokféleképpen variálhatók, és amelyeknek gyártása nem okoz techni­kai nehézséget. Ez a fajta vizuális gondol­kodás egyenesen következett addigi festé­szeti és pedagógiai tevékenységéből is. A zo­mánc műfaja azonban megnyitotta a teret, nemcsak a közvetlen nyilvánosság, a köz­tér irányába épületdekorációk formájában, de az autonóm műalkotás bemutatásának irányába is. Az egymás mellé sorolható, el­forgatható, variálható acéllemez-elemek pe­dig megerősítették azt a szerkezeti gondol­kodást is, amely addigi grafikai és festészeti munkásságában már jelen volt. Az említett architektúrához kapcsolódó alkotások mel­lett így létrehozott egy új műformát, amit térelemeknek nevezett el. Az úgynevezett Tettyei térelemek, a Kis és Nagy tulipánok 45 x 45 cm-es vagy 97 x 97 cm-es zománco­zott acéllemezegységek, amelyeken ugyan­az a motívum ismétlődik minden esetben, csak a színösszeállítások változnak. Lan­tos itt is arra törekedett, hogy a két alapfor­májából alkosson egy egységes vizuális jelet, így a négyszögbe foglalt kör eltolásával és le­kicsinyítésével jött létre ez a tulipán motí­vum. Az acéllemezeket köztéren helyezte el, azonban nem épülethez kapcsolva, hanem önmagukban, kétoldalasán egymás mel­lé sorolva egy alacsony állványzaton a pécsi parkban. Az átmeneti köztéri installációnak igen alapos fotódokumentációja is született, különböző évszakokban és napszakokban. Lantos művészetfelfogásában a képzőművé­szet és az iparművészet összetartozó és kö­zös célt szolgáló területek voltak, amit kör­nyezetművészetnek nevezett. Ilyen módon látta megvalósíthatónak azt a művészetfo­galmat, melynek társadalmi célja volt: az emberek tudatának és környezetének egy­idejű építése, (ld. Keserű Katalin Lantos mo­nográfiája, Pécs, 2010) Lantos műve 1991-ben, a Paksi Képtár meg­alakulásának évében került a gyűjteménybe. Az egykori Lantos-tanítvány és Pécsi Mű­hely-tag Hopp-Halász Károly 1980-ban hív­ta el Lantost Paksra, hogy a nyári Vizuális Kísérleti Alkotótelepek művészetpedagógi­ai programját megvalósítsa, ez azonban már nem a tulipánok, hanem a képtár története. Szörényi Péter Fotók: Lantos Ferenc: Nagy tulipán (Tettyei térelemek), 1969

Next

/
Thumbnails
Contents