Tátrai Vilmos szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 86. (Budapest, 1997)

ACTUALITÉS DU MUSÉE-MÚZEUMI HÍREK - Velencei festők kiállítása

művészettörténeti fejlődés bemutatására, valamint az összetartozó művek, párdarabok együttes szerepeltetésére törekedett. A magángyűjteményekből származó képek (pl. Balestra-mühely, Bassano-iskola, Johann Karl Loth és Domenico Tiepolo illetve a Pa­ris Bordonénak és Lorenzo Lottónak tulajdonított müvek) a Magyarországon még el­érhető további gyűjtemény gyarapítási lehetőségeket szemléltették. Mivel a velencei iskola alkotja olasz gyűjteményünk gerincét, elképzelhetetlennek tűnt, hogy az időszaki bemutató időtartama alatt az Állandó Kiállításról teljesen hiá­nyozzon ez az iskola. Az onnan mégis kiemelt műveket elsősorban velencei alkotások­kal igyekeztünk pótolni a raktárban őrzött festmények közül. Az időszaki kiállításról a quattrocento képeken kívül kimaradtak még egyes, a kiállításon egyébként szereplő művészek további képei, valamint Paris Bordone, Ghislandi, Lazzari, Litterini, Marinetti, Parrasio Micheli, Pordenone, Pedon, Segala, Zais és Zelotti alkotásai. A budapesti kiállítás a Márvány-, a Reneszánsz és a Barokk csarnokban nyert elhe­lyezést. A Barokk csarnok intimebb környezetébe kerültek a 16. századi müvek, vala­mint a kisméretű 18. századi képek. Bár ez az egymás mellé sorolás vitatható, ez tűnt a legcélszerűbbnek, figyelembe véve a terem és a képek adottságait. A rendezésben fontos szempontnak tűnt, hogy a stilárisan vagy tematikailag össze­tartozó képek egymás mellé kerülhessenek: pl. az 1570-es években kialakuló ún. „notturno" műfaját több, igen változatos kompozíció is képviselte (Veronese, Tintoretto és a Bassano-műhely vallásos, mitológiai és allegorikus művei). Bellotto nagy, bécsi palotaképe mellé a kis méretű Canaletto, Marieschi és Zuccarelli festmények kerültek. Szerencsésnek tűnt, hogy a száraz józan hangvételű Bellotto-kép nem került a hasonló méretű, azonban stílusukban oldottabb és érzelemben gazdagabb kortárs alkotások mellé a Márványcsarnokba. A kiállítás időrendben a Barokk csarnokban Gentile Bellini jól ismert Cornaro Ka­talint ábrázoló képével kezdődött, s a hozzá kapcsolódó Catena és Basaiti művekkel a Bellini-hagyományt illusztrálta. A cinquecento vívmányait elsősorban jelentős portré­gyűjteményünkön keresztül - Giorgione, Palma Vecchio, Tiziano, Piombo, Barto­lommeo Veneto, Licinio, Cariani, Romanino, Veronese és Moroni képmásai - volt le­hetőségünk bemutatni. Ennek az együttesnek a különlegessége Tiziano egyik remeke, Pietro Bembo képmása volt, melyet a washingtoni National Gallery of Art kölcsönzött az alkalomra. E kölcsönzés célja az volt, hogy a budapesti, egykor Tiziano művének tartott (s munkahipotézisként a magyar katalógusban újra neki tulajdonított) Szakállas öreg férfiképmás összehasonlítható legyen a hiteles amerikai Bembo-portréval. Az össze­vetés mindenképpen tanulságos volt. A budapesti portré, bár csak töredék, igen jó álla­potban maradt ránk, így nagyon nehéz más, rosszabb állapotú képpel összevetni. Min­denesetre tökéletesen megfigyelhető rajta a koponya plasztikus modellálása, a bravú­ros fénykezelés, a haj és a szakáll naturalisztikus részletezése, a hajszálak egyenkénti megfestése, valamint a brokát köntös finom lazúrja. Ez az előadásmód nem egyezik Tiziano festésmódjáról alkotott képünkkel, ezért a Bassano, Tintoretto, Savoldo és min­den további attribúciók után a budapesti kép szerzője egyelőre továbbra is ismeretlen maradt. Az, hogy az arcmás nem Pietro Bembót ábrázolja, már reprodukciókról is fel­tételezhető volt. A washingtoni festmény ugyanakkor jó analógiát nyújtott Tiziano egy másik budapesti művéhez, a Marcantonio Trevisani dózsét ábrázoló képmáshoz. Ugyan­az a festői felfogás és technika jellemzi mindkét kompozíciót pl. a szakáll vagy a bro­kát traktálásában, s hasonló a két kép állapota is.

Next

/
Thumbnails
Contents