Tátrai Vilmos szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 83. (Budapest, 1995)
KOVÁCS, ZOLTÁN: Un motif de genre a la lumiere de la tradition: Le Joueur de vielle aveugle et les enfants
musicien ambulant aveugle, dont la figure domine par ailleurs les enfants assemblés autour de lui. D'autre part, tout en définissant avec exactitude et clarté la position spatiale de chacun des groupes représentés, il relie les différentes scènes pour en faire un spectacle homogène. D'autres éléments viennent également souligner le rôle central du joueur de vielle, tels que la pente des toits des maisons à l'avant-plan, l'auge et, à gauche d'elle, le bras levé de la fillette se tenant près du chien dont le tracé vise à orienter les yeux vers la figure du mendiant. Dans la réalisation si typique et quelque peu grossière des personnages on découvre une certaine maladresse. Le modelé quasi sculptural des visages et les détails d'un rendu minutieux prêtent aux têtes une expression dure, tout en accentuant leur plasticité. Les visages sont également d'un genre fort caractéristique: pommette large, menton court qui s'effile brusquement, petite bouche courbée plutôt vers le bas. Les physionomies et les figures présentent une étroite parenté avec celles que l'on voit d'habitude dans les toiles de Pierre Brueghel l'Ancien et de ses suiveurs. La littérature spécialisée connaît plusieurs variantes de cette composition. Dans sa monographie posthume consacrée à Pierre Brueghel le Jeune, Georges Marlier mentionne quatre exemplaires dus à David Vinckboons 3 et trois attribués à Pierre Brueghel le Jeune. 4 Se référant à Gustav Glück, l'auteur énumère en outre huit autres variantes sans préciser le nom des artistes. 5 Des sources écrites du XVII e siècle groupent maintes compositions de ce type sous le nom des deux maîtres cités plus haut. Dans son inventaire établi entre le 10 avril et le 3 mai 1614, Philip van Valckenisse a noté à propos des tableaux en question: "Eencn liereman, gedaen na David Vinckboom". 6 La note n" 1621 de l'inventaire de la collection de Nicolas Cornelis Cheeus fait également mention d'une composition semblable dont la valeur fut estimée à 36 guldens. 7 L'inventaire d'Anna Schot, établi le 21 avril 1663,* et 3 A: Amsterdam, Galerie P. de Boer, 1966. n" 35; bois, 36 x 58 cm, signé d'un monogramme cl daté (1606); auparavant Collection Peltzer; B: New York, Knoedler& Co., n° A6297; bois, 43 x 60 cm; auparavant Collection Weber, Hambourg; vendu à Berlin en 1912 n° 193; Amsterdam, Galerie P. de Boer, 1960. n" 9; C: Le Cap, collection privée, comme "l'école de P. Brueghel le Jeune"; D: Paris, Collection Leegenhoek, bois, 23,5 x 31,7 cm, signé. Marlier, G., Pierre Brueghel le Jeune, Bruxelles 1969, pp. 365-66. fig. 225-26. Dans une note (n" 4), l'auteur mentionne une cinquième variante surgie le 14 mars 1932 à la Galerie van Herck d'Anvers (n° 69). Ce bois de 28 x 38 cm présente une composition quelque peu différente de celle des exemples cités plus haut. 4 A: New York, Galery Mond (1959); Paris, Collection Leegenhoek (vers 1943); signé et daté sur l'auge à l'avant-plan P. BRUEGHEL 160(8) B: Paris, Collection Jean Neger, bois. 46 x 67 cm; signé et daté sur le cadre de la fenêtre: P. BRUEGHEL 1610; auparavant Castres, Collection J. Lasbordes; exposé à Castres, Musée Goya, Cat. Collections privées du Tarn, 1956, n° 8, 7: C: Grande-Bretagne, collection privée, bois, 40,6 x 68,7 cm, signé P. BRUEGHEL; vendu à Londres. Sotheby's, 27. november 1963., n° 78; Londres, Gallery Hallsborough, 1965; exposé à Manchester Cat. Between Renaissance and Baroque, 1965, n" 55. Marlier, op.cit. pp. 366-367, figs. 227-228. 5 A: Berlin, Galerie Schulte, 1906; B: Saint-Pétersbourg, Collection Semionov; C: Saint-Pétersbourg, Collection du prince Argoutinsky Dolgoroukov; D: Berlin, Lepke Auktionshaus, février 1906, n° 74; Collection de Wilhelm Löwenfeld, bois, 39 x 55 cm. signature fausse BRVEGHEL 1568; E: Berlin, Lepke Auktionshaus, 16 octobre 1928, n° 94., bois. 39 x 59 cm; F: Vienne, Maison d'édition d'art Wolfram, 1931. bois. 38.3 x 56,4 cm; G: Vienne, Galerie Sanct Lucas, 1931, bois, 35 x 65,5 cm; H: Belgique, commerce d'art, 1938, bois, 43 x 66 cm, auparavant dans une collection privée portugaise. Marlier, op.cit. p. 367. 11 Denucé, J., Bronnen voor de Gescheidenis van de Vlaamsche Kunst IL De Antwerpsche "Konstkamers" . Inventarissen van Kunstverzame linge n te Antwerpen in de 16e 17e eeuwen. Antwerpen 1932, p. 18. 7 Ibid., p. 34. 8 Ibid., p.235.
