Szabó Miklós szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 66-67. (Budapest, 1986)

Le Musée des Beaux-Arts en 1984

des célèbres séries d'eaux fortes de Goya, notamment des Caprices, des Corridas et des Horreurs de la Guerre. Le romantisme français a été illustré par Géricault et Delacroix, la caricature artistique par Gavarni et Daumier, les tendances réalistes de l'école de Barbizon par les paysages de Corot, Daubigny, Rousseau et les scènes paysannes de Millet. Les impressionnistes, Manet, Sisley, Degas, Renoir et Pissarro ont été représentés par plusieurs oeuvres remarquables. Les lithographies de Cézanne, les Baigneuses, exécutées à la fin de sa vie, les affiches de couleurs vives de Toulouse-Lautrec sont caractéristiques de la fin de siècle de même que les oeuvres d'effet décoratif de Nabis, de Vuillard. de Bonnard et de Maurice Denis. Les arts graphiques allemands ont été représentés à l'exposition par les études de têtes de paysannes de Leibi, les feuilles d'Adolph Menzel d'importance primordiale dans le développement des arts graphiques et de l'illustration de livres et les premières oeuvres de Max Liebermann. Dans l'oeuvre de Max Klinger, grand maître du symbolisme et de l'art nouveau allemand, on a choisi les plus connues de ses eaux fortes, comme ,,le Philosophe", „la Mère morte" et les illustrations de Brahms. Parmi les artistes du tournant de siècles on peut mentionner les oeuvres de Heinrich Vogeler et d'Emil Orlik originaire de Prague, et pour finir, la série dramatique de la jeune Käthe Kollwitz: la Révolte des Tisserands. Parmi les maîtres travaillant en Angleterre figurait Whistler l'artiste d'origine américaine dont la série „au bord de la Tamise" était fort appréciée par Baudelaire et dont l'art a été plus tard influencé par les impressionistes français. A côté de ses oeuvres on a exposé quelques feuilles importantes de D. Y. Cameron, d'Y. Strang, de Ch. Shannon, de Ch. Ricketts et de W. Nicholson. L'activité des artistes de l'Europe du Nord au 19

e siècle a été illustrée par les oeuvres du suédois Zorn et du norvégien Munch, ce graphiste remarquable de l'expressionisme. L'exposition de dessins organisée à l'occasion du 300

e anniversaire de la naissance de Jean-Antoine Watteau, comprenait 64 gravures représentatives (du 17 août — au 9 décembre; réalisée par Andrea Czére et Teréz Gerszi). Les feuilles choisies dans le ,,Recueil Julienne", publication de gravures en plusieurs volumes contenant l'oeuvre du grand maître français ont présenté en premier lieu les chefs d'oeuvre les plus populaires copiés par les graveurs illustres de l'époque — Pierre Avelin, Benoit IL Audran, François Bouchet, Laurent Cars, CharlesNicolas Cochin, Nicolas Larmessin, Jacques Philip Lebas, Louis-Gérard Scotin, Nicolas-Henri Tardieu, Henri-Simon Thomassin: L'Embarquement pour Cythère, l'Enseigne de Gersaint, les Bonheurs de la Vie, Scène amoureuse d'après les Italiens, Scène amoureuse d'après les Français, Fête à Venise. L'exposition de dessins intitulée Le monde de la Bible. L'Ancient Testament a constitué la première partie d'une série de deux expositions (du 26 octobre — au 30 mars 1985; réalisée par Loránd Zentai). L'exposition, à vocation didactique, a présenté les illustrations des sujets de l'Ancient Testament suivant l'ordre des épisodes bibliques du livre de Genèse jusqu'au livre des Prophètes. Les dessins exposés font partie de la collection du Cabinet des Dessins et Estampes. Les limites chronologiques des dates d'exécution des oeuvres choisies peuvent être indiquées à l'aide de deux Bibles illustrées: la première est une Biblia pauperum du début du 14

e siècle, l'une des plus anciennes pièces de la collection, l'autre c'est une Bible gigantesque de la deuxième moitié du 19

e siècle illustrée par Gustave Doré. Les étapes importantes du développement européen entre ces deux dates ont été illustrées par environ 250 estampes et dessins, en majorité des oeuvres graphiques de la période du 16

e au 18

e siècle. Le chef d'oeuvre de l'ex-