Garas Klára szerk.: A Szépművészeti Múzeum közleményei 58-59. (Budapest, 1982)

Revue des livres

Garas, Klára : Le dessin allemand et autrichien du XVIII

e siècle. (Les plus beaux dessins du Musée des Beaux-Arts. II.) Budapest 1980. Edition Corvina. 159 pages, 64 planches en couleurs, 18 illustrations en noir et blanc. Paru en langues hongroise, allemande, française. Le livre de Mme Klára Garas est le deuxième tome de la série où sont présentés les plus beaux dessins de la collection du Musée des Beaux-Arts de Budapest. (Le premier tome était ,,Deux siècles du dessin néerlandais" de Teréz Gerszi, Budapest, 1976; sont en préparation les tomes présentant les dessins français, italiens de la Renaissance et du baroque.) La série est basée sur un solide travail scientifique. Les données et définitions les plus récentes y sont publiées; et les reproductions de très bonne qualité, ainsi que les introductions traitant toute l'époque et offrant des connaissances de synthèse, font que les volumes déjà parus peuvent devenir des manuels utiles, intéressants et délectables pour les non-spécialistes aussi. Les dessins allemands et autrichiens du XVIII

e siècle constituent une des parties les plus riches de la collection graphique qui possède des oeuvres en série de tous les maîtres importants. Les 67 feuilles reproduites, oeuvres de 42 maîtres, offrent un tableau proportionnel de la collection dont les environ 1200 feuilles sont oeuvres de 110 maîtres, et présentent les multiples aspects de l'art de ce siècle. Cette partie de la collection provient en partie de la collection Esterházy, en partie du legs, de 1902, d'István Delhaes, peintre viennois d'origine hongroise. L'introduction, de 18 pages, permet à l'auteur d'esquisser l'aspect technique et l'évolution artistique du dessin de ce siècle. Nous y apprenons d'intéressantes données concernant les techniques du dessin, populaires au XVIII

e siècle; le rôle du dessin dans l'enseignement et dans les processus de travail; et nous pouvons faire connaissance des différentes espèces de dessin. C'est suivi par la division du siècle en périodes et par les textes concernant les différents artistes. Il est, certes, difficile de parler de périodes nettement définies, néanmoins Klára Garas distingue dans son livre trois principales périodes et tendances: a) Au cours du premier quart les éléments du style baroque sont dominants, ainsi que les rapports avec l'art italien de la fin du XVII

e siècle (J. M. Rottmayr, M. Steindl, M. Altomonte, D. Gran, J. C. Handke, M. Unterberger). P. Troger, qui enseignait aussi à l'académie (dont le musée possède 60 feuilles) avait exercé une forte influence sur ses jeunes contemporains, sur J. I. Mildorfer, K. F. Sambach, F. Sigrist et F. X. K. Palko. b) Dans les années 1730—60 les tendances nationales consolident les écoles locales et le style rococo gagne en général du terrain. Il est représenté en gros par les dessins préparatoires de gravures des maîtres augsbourgeois (G. B. Gőz, J. E. Hölzer, G. Eichler le jeune). De Franz Anton Maulbertsch, le plus illustre maître du siècle, quatre dessins, datant de différentes périodes, sont reproduits dans le livre. Trois d'entre eux peuvent être rattachés à des fresques exécutées, identifiables. c) Le déclin de l'absolutisme, la capitalisation et l'ère éclairée (aux environs de 1760) mettent au premier plan de nouveaux facteurs. Les nouveaux goûts, le classicisme, sont représentés par des dessins de chacun des maîtres comme J. F. Hackert, I. Unterberger, F. H. Füger, J. F. H. von Hohenberg, et J. H. Füssli. Après la bibliographie choisie, dans la seconde partie du livre, se trouvent les reproductions en couleurs, de très bonne qualité. Face à celles-ci on lit les plus importants renseignements relatifs aux dessins, et aussi leur analyse sugges-