Cseri Miklós - Bereczki Iboly - Kovács Zsuzsa (szerk.): Ház és ember, A Szabadtéri Néprajzi Múzeum évkönyve 21. (Szentendre, Szabadtéri Néprajzi Múzeum, 2009)

SZABADTÉRI MUZEOLÓGIA 40 ÉVE MAGYARORSZÁGON - Szabó Zsuzsanna: A hitelesség kérdése az élő múzeum és a rendezvények esetében, a skanzenek gyakorlatában

Az eredetileg viccnek szánt októberi karneváli vo­nulás figyelemreméltó tanulságokkal szolgált. A résztvevők több ezres csődülete jókedvvel, de töké­letes szereptudattal és türelemmel várta, hogy a menetben mindenki elfoglalja a neki jutó helyet és a többiekkel vonulhasson. Nem volt se farsang, se szüret, sem április elseje, ami indokolhatta volna a karneváli hangulatot. Az emberek, felnőttek és gye­rekek egyaránt - világosan tudva, hogy játékról van szó - azonosultak és együttműködtek. A menet élt, a feje tetejére fordított világ működött, a krumpli karneválból spontán paródia született a látogatók aktív részvételével. Ebben a részben megfigyelhettük, hogy a hiteles­ség meghatározása a Skanzenben elsősorban ere­deti, másolat és hamisítvány elkülönítésének szán­dékában megy végbe. A hitelesnek elvileg az tekint­hető, amely az állandó kiállításhoz térben, időben, társadalomban, felekezetben, etnikumban kötődik. Ilyet azonban már csak rekonstruálni tudnánk, labo­ratóriumi körülmények között. Az ős feltámasztása inkább illik a múzeumba, mint a - bizonyos esetek­ben törvénytelen - leszármazott bemutatása. Itt sze­retnénk visszatérni a folklorizmus kérdéséhez. Hiába definiál bizonyos idő- vagy térbeli határvona­lakat magának a múzeum, a kiállítás befogadásában ezek nem maradnak sértetlenül. A látogató ugyanis érzékeli maga körül, hogy a hagyomány vagy annak idézetei, még ha teljesen más kontextusban, de ma is fellehetők tárgykultúrában, étrendben, állami ün­nepekben, az öltözködés vagy a zene globális divatjá­ban, és a népiről való elgondolás mai szimptómái­ként visszahatnak mind a kiállítás, mind pedig az egyéb múzeumi interpretáció észlelésére. A néprajzi múzeum nem teheti meg, hogy a 19. századba zárkó­zik, mivel a kortárs társadalmi jelenségekhez hozzá nem szólás is jelentést teremt, amiből a Skanzen ak­kor sem fog kimaradni, ha egyetlen táncegyüttes sem lép fel többet a színpadán, és egyetlen kenyér­lángos nem sül ki többet a kemencéjében. Múzeumi környezetben manapság kézműves be­mutatókon olyan kézműveseket szerepeltetnek, akiket a különböző zsűrik autentikus, ugyanakkor nehezen eladható, ezáltal megélhetést nem biztosí­tó tárgyak készítésére ösztönöznek. A folklórfeszti­válok szervezői pedig a hiteles stílus elvárásaként általában nem nézik jó szemmel a tradicionálistól eltérő hangszerelést, vagy az elektronikus hangsze­rek használatát. Mindkét esetben arra próbálják rá­venni az érintetteket, hogy inkább bemutassák (pre­sent) „a" hagyományt, mintsem képviseljék (repre­sent) annak továbbélő, netán kitalált formáját, amelyben benne élnek. A veszély itt abban rejlik, hogy a múzeumban a hagyományt és egyes elemeit öncélúan, történelmi­etlen módon mutatják be, mintha azok születésük pillanatától kezdve valami rögzített és nem változó jelentéssel és értékkel rendelkeznének. „A folk­lór/nem folklór különbségét nem leíró problémá­nak, vagy a kulturális formák helyes leltározásának keretében kell elgondolnunk, hanem inkább olyan erőknek és viszonyoknak a fogalmi körében, ame­lyek fenntartják a különbséget igazi tradíció, revival, fakelore, vagy elit kultúra között." 1 1 A múzeumban tehát helye van a folklorizmusnak, csak nem mindegy, hogyannak újratermelésében vagy reflexiójában van jelen. Ám az is meglehet, sőt bizonyos, hogy a néprajzi múzeumok a hagyomány­alkotás és az értékkonstituálás folyamatát is befo­lyásolják, mint ahogy a művészeti múzeum is hat a művészeti piacra. A nemrég alapított párizsi Quai Branly Múzeuma körüli értelmiségi szóbeszéd is erre a kölcsönhatásra mutat rá. Az új etnológiai múzeumot, amelyben elsősorban a „primitív népek" tárgyi kultúráját mutatják be, igazából azzal a céllal hozták létre, hogy a műkereskedelemből lassan ki­fogyó európai alkotások helyébe még időben beve­zessék az Európán kívüli műtárgyakat. 1 2 A tárgy pi­aci értékét ugyanis nagyban befolyásolja múzeumi reprezentációja és státusza. A fő probléma az, hogy míg a szabadtéri múzeu­mok kialakították a maguk sajátos módszertani is­mérveiket és elvárásaikat, meghatározzák a kuta­tás és a bemutatás tematikai irányultságát, nehezen lelhető fel egy a megjelenítés mögött húzódó valódi elméleti háttér. A múzeumnak mint a kultúrát szín­re vivő intézménynek ugyanis a kiállítást nemcsak egy gondolati rendszer tárgyiasított megjelenítése­ként, hanem az észlelés és a befogadás tereként is végig kell gondolnia. Különösen igaz ez a szabadtéri múzeumokra, ahol az inszcenírozás a mimikriben létrejövő látvány következtében még nyilvánvalóbb, és ahol a látogató tere és a kiállítás tere bizonyos fokig elkerülhetetlenül összeolvad. Konklúzióként megállapítjuk, hogy a hitelességnek a műtárgy, a megjelenítés és a befogadás vonatkozá­sában egyaránt kell érvényesülnie, amely ideális esetben nem a felszínen, hanem leginkább a múzeu­mi létmódban, az állandó reflexióban nyilvánul meg. A szabadtéri múzeumokban uralkodó mestersé­ges egyneműség, a műemlékvédelem érdekeinek védőszárnya alatt, a kiállításnak egy ravatalon be­balzsamozott, érinthetetlen testéhez válik hasonla­tossá. A skanzenek vizualitásában következetesen töréseket kell létrehozni, mint ahogy erre egyes szabadtéri múzeumokban (kiemelkedően Detmold­ban) látunk már példát. Ezt a törést kívánta szerény eszközeivel létrehozni a Skanzen szövőszobája, vagy a 2008-as Játékévben a szabadtéri kiállítások között elhelyezett piros óriásjátékok sorozata. 11. KIRSHENBLATT-GIMBLETT, Barbara 1991. 432. 12. Ezt a VEREBÉLYI Kincsőtől kapott háttér információt a MATP/MuCEM párizsi muzeológusai is megerősítették. 255

Next

/
Thumbnails
Contents