Földessy Edina, Szűcs Alexandra, Wilhelm Gábor: Tabula 9/2 (Néprajzi Közlemények; Budapest, 2006)

PÓCSIK ANDREA: Válogatott cigányképek. Cigányábrázolás a magyar játékfilmekben a hatvanas évektől napjainkig

látjuk). A filmkészítők részéről ez a viszony „valóságos" segítségnyújtássá alakul: Glonci utolsó napjaiban a stáb tagjai egyszerűen beköltöznek az életébe. A film egyik utolsó képsora ennek emblematikus kifejezése: az operatőrök karjukon cipelik a rozzant öreg­embert. Itt tehát nem egyszerűen fikció és valóság viszonyának elemzéséről van szó, hanem a kettő állandó és megélt felcseréléséről: a filmkészítői szerep s így a látottak (újra)hitelesítésének kísérleteiről és kudarcairól. Szederkényi filmje ezáltal a filmtörténetben is jelképes „tett". A fantázia- és emlék­képek „foglyul ejtésének szándékával" utal a cigány kulturális sajátosságoknak, hagyo­mányoknak már az értelmezés céljából történő rögzítésére, amelyhez a segítségnyújtás a többség részéről egyfajta /a'zsá/cmányo/ó tettként is értékelhető. 19 A filmkészítők kí­vülről beavatkozó, közvetítő szerepe a tevékeny részvétel nélkül pedig inkább egyfajta árulásként értelmezhető, amelyen az állandó önreflexió vajmi keveset segít: ennek felis­merése pedig morális-etikai válsághoz vezet. Ezt enyhíti talán az idős Gloncit cipelő stáb­tagok képe. Ám nem véletlenül alkalmaz Szederkényi olyan motívumokat, amelyek azt sejtetik, hogy a történet a késő Kádár-korszak éveiben játszódik. Az orvosok viselkedés­módja, a rendőri zaklatások mind a diktatúra alatti ellenőrzöttségre utalnak. Ezzel jelzi a rendszerváltozás után felgyorsuló közösség- és identitásépítő folyamatok közvetlen előzményeit és szemléletünket, mentalitásunkat meghatározó maradványait. A film záróképei (a fején a készülékkel elfutó kisfiú) utalnak az újfajta kezdet iránt kétségeket és reményeket egyaránt tápláló szerzői állásfoglalásra. Hasonló válsághelyzetről forgatott filmet Szőke András Tündérdomb címmel. Szőke, a magyarországi független filmezés egyik legmarkánsabb alakja életművének adott pont­jain mindig visszajut ahhoz a feloldhatatlannak tűnő ellentmondáshoz, hogy a film a forgatási körülmények kialakításával, a hozzá kapcsolódó gyártási rendszer mozgatásá­val képtelen a valóságról hiteles képet nyújtani, vagy ha azzal próbálkozik (igyekezvén megszabadulni a sablonos kifejezési formáktól), teljes érdektelenségbe ütközik. Ezért is állítja sok esetben középpontba - mint a Tündérdombban is - saját személyiségét, mintegy ezzel hitelesítve az elmondottakat. Történetének keretét annak elbeszélése alkotja, aho­gyan egy hajléktalanotthon vezetőnőjével tervezgetik az egyik ott lakó idős cigány em­ber visszaemlékezéseinek megfilmesítését. A megelevenedő mese a legkülönfélébb mű­fajokat és stílusokat idézi: a vaskos népi bohózat elemei keverednek animációval, allego­rikus képsorokkal. A történet főhőse egy bakonyi cigány közösségben élő fiú, aki a második világháborúban lezuhant repülőgépet újraépíti. A Szőke által választott cigányábrázolás módja messze elkerüli a dokumentarista megközelítést, állandó túlzásokkal dolgozik, egy végletekig stilizált „mű-cigányfalut" épít fel, ahol a romákra vonatkozó sztereotípiákat teszi a paródia fő célpontjaivá. A legkülön­félébb műfaji, stilisztikai jegyek kaotikus áradatába ékelődnek a rendező és az alkotótár­sául szegődött igazgatónő töprengései és szerelmi kalandjuk mozzanatai (amelyeket viszont amatőr filmes/dokumentarista stilizációval rögzít). Mindebből az következik, hogy Szőke nemcsak hiteltelennek tartja az önreflexió nélkül elbeszélt történetet, hanem leg­alább olyan fontosnak hiszi önmaga ábrázolását és saját ellenvetéseinek szerepét is, valamint annak megmutatását, ahogyan ő maga megéli a filmkészítés folyamatát. A film azonban nem képes egyensúlyt teremteni a keret és a benne ábrázolt allegorikus törté­net között, a szerző bármennyire igyekszik a kettő kölcsönhatásának megmutatására, az „elbeszélhetetlenség" fikciója valósággá válik, bár szándékának őszinteségéhez nem

Next

/
Thumbnails
Contents