Mikó Árpád – Verő Mária - Jávor Anna szerk.: Mátyás király öröksége, Késő reneszánsz művészet Magyarországon (16–17. század) 2. kötet (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 2008/4)

Tanulmányok - MAROSI ERNŐ: AZ Alpokon innen és túl. A reneszánsz látszólagos válaszútjai Magyarországon 1500 körül és után

7. Kolozsvár, Farkas utcai református templom, a szentély boltozata, 1490 után emlékanyagában nyilvánvaló a „Mátyás-kori udvari stílus" hagyományának folyamatossága, emlékek egész során (Nyír­bátor, Szeged, alsóvárosi ferences templom, Kolozsvár, Far­kas utcai református templom) igazolt átnyúlása 1500 tájára s a 16. század első évtizedeire. Mindez különös jelentőséget ad annak a ténynek, hogy a — már Péter András által ponto­san látott s az eltelt idő szakirodalmában pontosabb datálá­sokkal és attribúciókkal részletesen kidolgozott - 1500 körüli stílusváltás belső határvonalat jelöl abban a késő gótikus művészeti kultúrában, amelynek első generációját Nikolaus Gerhaerts generáció-társai kapcsolják a németalföldi művé­szethez. Ahogyan az itáliai all'antica irányzat Mátyás-kori s az azt követő emlékanyaga olyan művészettörténészek — minde­nekelőtt Balogh Jolán 39 — alapkutatásain alapul, akiket mind kérdésfeltevéseikben, mind metódusukban a legfontosabb emlékanyag egyesítése vezetett, ugyanúgy Radocsay Dénes corpus-munkái (két, az oltárművészet részaspektusait, a fa­szobrászatot, illetve a festészetet elkülönítő könyv) 40 tették le az alapjait minden, e téren ezután folytatott művészettör­téneti kutatásnak. Alapokról van szó; a munka legfontosabb érdeme nem az időközben gyakran meghaladott részletek­ben van, hanem magában az általa nyújtott összképben, amely egyaránt jelentős nemcsak a magyar művészettörténet-írás számára, hanem a szlovákiai, az erdélyi magyar és szász, vala­mint a lengyel művészettörténet számára is. Az összkép maga azonban hiányzik. Ismerjük ugyanis Radocsay Dénesnek ma­gának a koncepcióját arról, hogyan, milyen szerkezettel és milyen alapelvek szerint javasolta az 1470—1630 közötti pe­riódus művészetének áttekintését az MTA Művészettörté­neti Kutatócsoportjában tervezett, A magyarországi művészet története című összefoglalás számára. 41 Radocsay Dénes nem sokkal halála előtt publikálta ezt a tervezetet, amelyet az egyes részletekben történt előrehaladás ellenére még ma sem lehetne az akkor tervezett módon megírni és kiadni.Tárgyi­lagosan meg kell állapítanunk, hogy előrehaladás mindenek­előtt ott történt, ahol ezt az emlékek szisztematikus gyűjté­sét céljaként valló kutató nemzedék munkái előkészítették. 42 Mivel az ún. északi reneszánsz kérdésköréhez tartozó emlék­anyag javarészt a késő gótikus oltárművészet kategóriájában rejlik, az ezzel kapcsolatos problémák is annak szerkezetéből erednek. Az egyik lényeges kérdés a régióké, ugyanis emlékeik nem maradtak fenn egyenletesen: a táblaképek osztályozására Radocsay a következő iskolafogalmakat vezette be: alsó-ma­gyarországi bányavárosok, Kassa, Szepesség, Erdély. 43 Nyil­vánvaló, hogy — eltekintve a középkori országterület más régióitól — nem mindegyiknek történetét ismerjük ugyan­olyan mértékben. A legismertebb a Szepesség, amelynek viszonylag legnagyobb teljességben maradt fenn az emlék­anyaga, s ezért könnyen érthető az a törekvés, hogy benne az elsődleges központot lássa a kutatás. Függetlenül a 15. század végén történt stílusváltástól, amelynek jellege, eredete és hordereje erősen foglalkoztatja a kutatást, nyilvánvaló, hogy az itteni viszonyokba a Pál mester vezette műhelyre vonatkozó ismeretek engednek betekintést. Pál mester minden bizony­nyal mint a Veit Stoss-stílus Krakkóban tanult képviselője nyerte el azt a nagy megbízást, amely a lőcsei Szent Jakab­templom főoltárára vonatkozott. 44 Szobrászi figurastílusában túlnyomóak a Stoss-stílus hatásai, s a szárnyreliefek is egyebek között Veit Stoss grafikai előképeit követik. 43 Pál mester va­lószínűleg az oltár kivitelezésének végső szakaszában került kapcsolatba egy olyan, nyilvánvalóan fiatalabb mesterrel, aki­nek a szárnyképeit meglehetősen pontos, Lucas Cranach 1509-ben kiadott fametszetes passiójából való kompozíció­átvételek jellemzik. 46 Ezt a festőt a régebbi irodalom a ká­posztafalvi oltár mesterével azonosította, s annak nyomán látta el szükségnévvel is. Valójában a lőcsei műhelygyakorlatnak egy egész sor hasonló irányultságú festő részvevője volt, akik az ez idő tájt igen produktív lőcsei oltárműhelyekben vál­tozó fafaragókkal együttműködve tűnnek fel. Éppen ezért az egyes mestereknek csupán stíluskritikai módszerrel való azo­nosítása nemcsak igen bonyolult, de nagyon ingatag is. 47 A lőcsei Szent Jakab-templomban a négy Szent Jánosnak ál­lított oltár festője T.H. monogramot használt. Azok a fafara­gók, akik a Szepesség tágabb körzetét 1520 tájáig kevéssé egyéni oltáraikkal ellátták, gyakran a „dunai stílushoz" kap­csolódó festőkkel dolgoztak együtt. Héthárson egy ilyen kva­litásokat képviselő festő dolgozott, míg a Magyar Nemzeti Galéria liptószentandrási oltárán (1512) egy durvább, való­színűleg ugyancsak Cranach hatása alatt álló festőkéz tételez­hető fel. Nincsenek szabályos megfelelések, vagyis nincs a faragók és a festők között állandó munkakapcsolat: miközben „a Szent Anna-oltárok mestere" szükségnevű, a szepesszom­bati főoltár köréhez tartozó fafaragó Kisszebenben szintén egy dunai orientációjú festővel lépett fel, lőcsei oltárán egy

Next

/
Thumbnails
Contents