Buzási Enikő szerk.: Európa fejedelmi udvaraiban, Mányoki Ádám, Egy arcképfestő-pálya szereplői és helyszínei. (A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai 2003/1)

Buzási Enikő: MÁNYOKI ÁDÁM (1673-1757) Egy monográfia tanulságai

le. Mivel sem a régi birtokok visszaszerzése, sem újak elnyerése nem járt sikerrel, 1731 tavaszán végleg vissza­tért német földre. Az időközben elvesztett udvari festői állást hosszas kérvényezés után csak 1736-ban kapta vissza, ekkor már az új uralkodótól, III. Ágosttól, eköz­ben ismét Lipcsében dolgozott. Udvari festői fizetése fo­lyósítását 1749-ben beszüntették, de csak 1753-ban nyugdíjazták. Drezdában halt meg 1757. augusztus 6-án 85 éves korában, és a drezdai Johannis Friedhofban te­mették el. Egy monográfia rendszerint a tanulóéveket és a korai műveket általában befolyásoló mester-tanítvány kap­csolat tisztázásával indul. Többnyire megjelölhető egy műhely vagy mester a pálya kezdetén, mint művészi ki­indulópont, és alapja a kezdeti hatásokra vonatkozó elemzéseknek. Mányoki tanulóideje e tekintetben rend­hagyó, s esetében ilyen elemzés nem végezhető el, leg­alábbis nem a megszokott módon. Pályakezdésére vo­natkozóan is gyakorlatilag egyetlen forrás áll rendelke­zésre: a festő késői barátjának, s művei legfontosabb gyűjtőjének, Christian Ludwig Hagedornnak, a drezdai Művészeti Akadémia és Királyi Galéria későbbi igazga­tójának Mányokiról szóló rövid életrajza. 7 Innen tudjuk, hogy első mestere a hamburgi Andreas Scheits volt, aki mellett csupán négy hónapot töltött, s akitől „az ecset kezelését és a festékek alkalmazását" tanulta, de ugyan­itt esik szó arról is, hogy lényegében a salzdahlumi gyűj­temény képeit másolva szerzett festői tapasztalatokat, „saját természetes adottságának és odaadó megfigyelé­seinek köszönhetően". Anton Ulrich braunschweig-wol­fenbütteli herceg akkoriban „német Versailles"-ként em­legetett salzdahlumi kastélyának képtára meghatározó szerepet játszott Mányoki művészi látásmódjának, stílu­sának alakulásában. A herceg gyűjtői ízlésének megfele­lően a képtár a 17. századi holland festészet német terü­leten akkoriban legjelentősebb gyűjteménye volt, de egyúttal a kortárs francia portréfestés nagyjainak, Hyacinthe Rigaud-nak és Nicolas Largilliére-nek is több munkáját őrizte. 8 Ha Mányoki tanulmányaihoz műhelyt és festői iskolát keresünk, azt itt, Anton-Ulrich herceg képtárában találjuk meg. Festészetének mindvégig meg­figyelhető stiláris és technikai jellemzői az itt töltött idő­szak eredményei, s elsősorban a másolás során szerzett tapasztalatokból származnak, úgy mint a Rembrandt utáni holland polgári arcképfestésre jellemző ún. „fi­nomfestés" elsajátítása, valamint az, amelyik elsősorban képeinek kompozíciójában, szerkesztésében érhető tet­ten, a francia udvari portré könnyed eleganciájának kö­vetése. S nemcsak arról van szó, hogy meghatározó mester híján a Salzdahlumban megismert festők és mű­veik nyújtottak számára követendő mintát, de arról is, hogy a másolással szerzett készségek befogadóvá tették a különböző iskolák szemléletmódja és azok alkalmazá­sa, a többféle festői megoldás váltakozó használata iránt, ami későbbi időszakára is jellemző maradt. Emel­lett mindvégig tapasztalható igénye a formálás rajzi ala­posságára, és hajlama a részletekbe való belefeledkezés­re szintén félreismerhetetlenül őrzi eredetét, a holland polgári arckép meghitt formáit és megoldásait. Példa rá első szignált, datált műve, Michael Bertold de Gileno miniatűr arcképe, amely 1702-ben már a festő működé­sének következő helyszínén, Hamburgban készült (5. kat. szám). Lázár monográfiája Mányoki tanulóidejét épp olyan kevéssé dolgozza fel, mint két jelentősebb korai munka­periódusát, azt a két berlini tartózkodást, melyek közül az első 1703-tól 1707-ig, Magyarországra jöveteléig ter­jed, a második pedig 1711-re tehető. Mányokit 1703-ban feltehetően a porosz főváros akkoriban meginduló rezi­denciális kiépítése, a művészeti tevékenység fokozódó intenzitása, valamint a képzett mesterek iránti igény nö­vekedése vonzotta Berlinbe. 9 Itt került első ízben az ud­vari élet és környezet közelébe, és itt kapta első jelentős megbízását a trónörököstől, Frigyes Vilmostól, aki Hagedorn szerint a festőnél tett személyes látogatása so­rán ezrede tisztjeinek portréit rendelte meg nála. A so­káig művekkel nem társított adat a Berlin közelében lé­vő Schloß Königs Wusterhausenben kiállított tisztigalé­ria egy részével hozható összefüggésbe, amely a 6. gya­logsági ezred, a mindenkori trónörökös testőrezredének tisztjeit ábrázolja (13, 14. kat. számok). Az ezredben 88 tiszt teljesített szolgálatot, 10 így a teljes arcképgaléria eredetileg ennyi portrét tartalmazhatott, amiből 1820­ban már csak 79 képre van adat. A tisztigaléria ma is­mert 55 darabjából 40 kép származik Mányokitól (egyi­kük német magántulajdonban van), egy további művé­ről pedig csak irodalomból tudunk. A sorozat, amelyhez Mányoki a képek kronológiájából jól megállapíthatóan 1706-ban kezdett hozzá, feltehetően egy-másfél évig ké­szült, minden bizonnyal 1707 késő nyaráig, Mányoki Magyarországra jöveteléig. Az utolsó időre datálható ké­peken ugyanis a befejezetlenség, az idegen kéz nyomai fedezhetők fel. A sorozat korai darabjainak színkezelé­sében, kissé száraz karakterében a berlini udvari portré­festést akkoriban több csatornán át befolyásoló angol portréstílusnak, elsősorban Gottfried Kneller műveinek hatása ismerhető fel, míg a későbbiek már több rokonsá­got árulnak el a berlini kortársak, elsősorban a magyar származású Michael Schröck, valamint Sámuel Theodor Gericke munkáival. A berlini akadémia professzorának, Gerickének festői befolyása - eléggé meghatározóan - a képek mintegy harmadánál érezhető. A sorozat színben, részletkezelésben és formai igényességben jelentős kü­lönbségeket mutat, feltehetően a munka időben elkülö­nülő fázisai okán, tekintve, hogy a portrék modell utáni kivitelezésére nyilván csak olyankor volt mód, amikor a tisztek szálláshelyükön állomásoztak. A folyamatos munkát biztosító sorozat s a vélhető megbecsülés ellenére Mányoki valószínűleg nem szá­míthatott alkalmazásra a porosz udvarban. A jelentő­sebb német hercegi udvarok ugyanis ekkoriban francia származásű vagy tanultságú festőt igyekeztek foglalkoz-

Next

/
Thumbnails
Contents