Az Ernst-Múzeum kiállításai 1940-1946

Jelenkori francia festőművészek

eux. en rupture avec les efforts de la peinture contemporaine, tendaient à une représentation méticuleuse et presque photographique des objets qu'ils réunissaient dans un contact inattendu, délirant sur leurs toiles, tandis que les autres laissaient lignes et couleurs vaguer au gré d'une impulsion non dirigée. On reconnaîtra sans peine cette dernière conception surréaliste de la peinture dans les deux toiles .^L'Enfantement du minotaure" et la ..Baigneuse blessée" de l'une des personnalités les plus remarquables du mouvement, André Masson dont le poète Paul Eluard a pu écrire qu'il ,,levait l'interdit pesant sur la vision que le premier venu devrait avoir du monde". Quant à Courmes et à Lucien Coutaud. ils apparaissent, chacun avec sa personnalité particulière, comme les interprètes de ce réalisme magique qui s'illumine à la lueur de la célèbre phrase de Lautréamont: ,,beau comme la rencontre inattendue, sur une table de dissection, d'une machine à coudre et d'un parapluie" et dont Salvator Dali a été le traducteur le plus exigeant et le plus complet. En ramenant l'attention des artistes sur le problème fondamental de l'homme, un problème que, depuis la Renaissance, la philosophie s'était approprié au détriment de la peinture, en poussant jusqu'à ses extrêmes conséquences dévastatrices le besoin négateur que l'intelligence portait en soi, en libérant entièrement le démon de l'esprit, le surréalisme a profondément marqué son passage dans l'esthétique de notre époque. Et sa révolution, comme toute révolution, a eu, au moins, l'avantage de créer une situation de fait d'où il fallait bien que l'art, s'il voulait continuer de vivre, aiguillât ses recherches vers les voies qui lui restaient ouvertes, en tirant de cette expérience les conclusions qui s'imposaient. Ce qu'on a appelé le retour au réel et à l'humain, par opposition à la volonté très nette d'abstraction qui s'était manifestée pendant une quinzaine d'années environ, à partir de 1908, date où le style cubiste de Picasso et de Braque apparaît déjà élaboré, constitue le trait le plus marquant et le plus général en même temps de cette génération de 8