Nő, 1989 (38. évfolyam, 1-52. szám)

1989-01-17 / 4. szám

TÁJOLÓ KÖNYV Asszonyok könyve Nagy Olga, a paraszti népléiek búvára, az erdélyi magyar parasztság megvallatója, a Paraszt dekameron és az Újabb paraszt dekameron iró-szerkesztője most újabb, több, mint 500 oldalas könyvvel lepte meg az olvasókat. Az Asszonyok könyve a Magve­tő Kiadó gondozásában jelent meg. mind­nyájunk önömére. Nem szokványos foganta­­tású könyvről van szó, erdélyi paraszt asszo­nyok vallanak életükről, környezetükről, hol lakonikus rövidséggel, hol bővebb lére eresztve, de mindenképpen azzal a belső kényszerrel és szenvedéllyel, amellyel törté­neteiket megélték és elrendezték lelkűkben. Ezek a realista fogantatású történetek külön­böző természetűek, fénytörésük is más és más. Van benne humor, tragikomédia, me­seszerűség, az alaphang azonban többnyire drámai. A két háború előtti, közötti és utáni sorsok villannak fel az asszonyok lejegyzett szavaiból, leginkább a terhes, a mindenkori hatalomtól is szorongatott életek, minden­napok megjelenítése. Nagy Olga vallja e történetekről: „E realista fogantatású törté­netek, amelyeket parasztasszonyoktól mag­nószalagról jegyeztem le, megrázó vallomá­sok a múltbéli parasztcsalád életéről. Drá­mák és konfliktusok, melyek férj—feleség, szülő—gyermek, öregek és fiatalok együtté­léséből születtek. Egyféle családszociográfia, melyet a belülről való láttatás, az élmény, az intimitás jellemez." Lehetetlen ezeket a történeteket közöm­bösen olvasgatni, napirendre térni fölöttük. Hiszen olyan elrettentő mélységbe engednek betekinteni, a sorsoknak olyan feneketlen bugyrába, amelyek szokszor meghaladják el­képzeléseinket a paraszti asszonyok életéröl. Ezek a vallomások (mondhatnánk elbeszélé­seknek is) csupán hat asszony szájából-szí­­véből valók, mégis bennük foglaltatik a min­denkori parasztasszonyok sorsa, az olyan kevés örömmel megáldott és olyan sok bá­nattal és szenvedéssel megvert erdélyi asz­­szonyok élete, akik Kolozsról, Székből, Ha­vadról, Mezöfeléből és Udvarfalvából üzen­nek történeteik által minden nőnek, minden embernek, aki fogékony e sorsok befogadá­sára és megértésére. Nagy Olga könyve izgalmasabb minden regénynél. Mintegy igazolja, hogy az élet a legnagyobb regényíró hiszen a legképtele­nebb történetekkel szolgál. A kötet könyves­boltjainkban is megvásárolható. DÉNES GYÖRGY Magyar ereklyék, magyar jelképek Lehet, túl szépen képzelem el. de szerin­tem vannak könyvek, melyeknek ott lenne a helyük minden háztartásban, minden család kisebb-nagyobb könyvespolcán. Hyen kiad­ványok közé sorolom a neves újságíró-író Ruffy Péter legújabb munkáját, mely a ma­gyarságot magában hordozó és jelképező ereklyékkel, jelképekkel ismerteti meg olva­sóját. Sokszor elmondjuk mostanában, mindezt a ma jobb megértéséért, és a bizto­sabb jövő alakításáért. Mert jövője csak olyan népnek lehet, amely a múltjára építke­zik. Meg hát minden népnek kedves az, ami sajátosan az övé. Hadd idézzem ezzel kap­csolatban e könyv szerzőjének igaz gondola­tait: „Az emberek világszerte keresík-kutat­­ják származásukat, eredetüket. Nem azért, hogy elkülönüljenek, mert a sokféle szárma­zás és számos nyelv csak színesebbé teszi, gazdagítja az emberiség változatos család­ját." Úgy gondolom, Ruffy Péter eddigi mun­kásságának szerves folytatása ez a kis könyv. Hiszen ö egyike azoknak — gondoljunk csak a nálunk is népszerű „A bujdosó nyelvemlé­keink" című kötetére —, akik hosszú éveken át azon fáradoznak, hogy hozzátegyenek va­lamit ahhoz, ami képes a nemzeti tudatot egészségesen működtetni. Ennek ápolása, ébrentartása ugyanis — noha sokszor lejá­ratták már ezeket a kifejezéseket —, segíthet a nehéz, embertpróbáló időket elviselni, s a jövőbe mutató utat kijelölni. S valljuk be: ez utóbbiakra ma bizony igencsak szükségünk van! Nyolc fejezetben, százhatvan oldalon kap­ja az olvasó Ruffy Péter vallomásos, gondo latokban gazdag Írását. A szerző hazaszere tettől fűtötten vall e kis nép múltjáról, a hozzá közelálló értékekről. A múlt, közelmúlt leírásába beleviszi személyes élményeit is — műve erényévé válik ez, mert teszi ezt ott és akkor, amikor a történeti mondanivaló ezt elviseli, s így általa még közelebb kerül az olvasóhoz. Aki a Szent Jobb, a Halotti Be széd és Könyörgés, a Szent Korona, az Ómagyar Mária-siralom, az Állami címere ink, a Himnusz, Szózat, a Nemzeti dal és a Piros-fehér-zöld fejezetekben rövid, a leg több esetben igencsak változatos sorsokról kap beszámolót. Nagyon jó, hogy Ruffy Péter összegyűjtőt te, rendezte és leírta az ereklyéinkkel, jelké­peinkkel kapcsolatos anyagot, jegyzeteit és gondolatait. Könyvét — mint az elején is jeleztem — alapműnek tekinthetjük, s bízom benne, többször kiadják még. (Kossuth Könyvkiadó, 1988). AMBRUS FERENC FILM Másnap háború volt A szovjet filmek fesztiváljának egyik sike­res filmje volt a Borisz Vasziljev azonos című regényéből készített alkotás, a Másnap há­ború volt. Rendező: Jurij Kara. A filmet — gyanítom — nem látták annyian, amennyi nézőt megérdemelt volna, s főképp azok nem látták, akihez szólt: a fiatalok. Sokat tanulhattak volna belőle: elsősorban is felis­merni a jelenségeket, másodsorban a helyt­állást. A film témája — ellentétben a címben történő utalásra — nem a háború, bár fontos jelenségként jelenik meg a kerettörténetben, hanem a fiatalok sorsa egy olyan időszak­ban, amelyben nehéz bűntelennek maradni. A kor levegője szennyes, ráül a fiatalok lelkére. 1940-ben vagyunk, a konstruált pe­rek, a letartóztatások, a személyi kultusz dühöngő időszakában. Szinte megdöbbe­nünk, mint játszik az erőszak a fiatalok érzékeny leikével. Nem értik, hogy válhatnak egyik napról a másikra értéktelenné értékek, nemes szándékok bűnné, s ők maguk bűnös­sé. Szinte érzékeljük, mint emésztődnek eb­ben a nyomorúságban. A vége természetesen lázadás, jelen eset­ben a szülök, a pedagógusok, az iskola és önmaguk ellen. A történet drámai fordulata és egyben csúcsa is: egyik társuk, Vika édesapjának letartóztatása. A müveit és a fiatalokkal is rokonszenvező férfi, a város megbecsült embere, letartóztatását senki sem érti, de a félelem mindenkit visszahúzó­dásra int. A lányt arra kényszerítik, nyilváno­san tagadja meg az apját; a Komszomolból való kizárását is felvetik. A lány ugyan nem enged, de összeroppan a súly alatt: öngyil­kos lesz. Temetése a fiatalok tüntetésévé válik a személyi kultusz, az erőszak ellen. A megtorlás azonban ezúttal elmarad; mintegy megváltásként — kitör a háború. Szomorú felismerés. De az irói és rendezői szándék azt sugallja: ezek a fiatalok ésszerűbben is feláldozhatják magukat a hazáért. Mert min­denképpen elveszettek; a kor mérgezett le­vegője megfullasztotta volna őket. József Attila-i paradoxon: „kiterítenek úgy is", mint ahogy a fiatalok nagy része el is esik a háborúban (ezt már az epilógusban, a narrá­tortól tudjuk meg). Hősként halnak meg azok, akik a szennyes kor áldozataivá válhat­tak volna. Ftersze, mindez nem ilyen egysze­rű. A halál így is, úgy is kegyetlen. Emberek és értékek pusztulnak. S a legfőbb tanulság: óvnunk és őriznünk kell az értékeket béke­időben, hogy ne kelljen tisztítótűzben ke­gyetlenül megszenvednünk, és nagy árat fi­zetni könnyelműségünkért. MÉSZÁROS KÁROLY kiállítás A játék fegyelme A témák ugyanazok, mint a festményein vagy jól ismert grafikáin — mégis másról vallanak. Mintha témái elválaszthatatlanok lennének Tőle, sőt, mintha Ő maga lenne a téma; s ha túllépett volna rajta, önmagán lépett volna túl. De aki túllép önmagán, az mivé lesz, és honnan hová tart? Az elmúlás állapotától a teljes bénultság állapotába? Kevés túlzással: a végső megszólalhatatlan­­ságba? A mozdulatlanságba? Ezen most ne töprengjünk, hiszen ha az 1972-ben elhunyt Szabó Gyula túllépett vol­na témáin, akkor az már nem Ő lett volna, nem tudatosan innen, a miszticizált raciona­litás helytartóságából tartott volna — hová is? A „szeretetelvü kultúra ethoszának" szüntelen közelítést igénylő valóságába. Ahová sosem érhet el senki, s aki úgy érzi, hogy mégis megérkezett, abban vagy a ter­mészetes világ vagy az azt ábrázoló terem­tett világ hullott darabokra. Szabó Gyula nagyon is jól tudta, hogy az ilyen típusú széthullás maga a megsemmisülés, ezért mindig „csak" közelített a már említett irányba. Szüntelenül és körültekintően, hi­szen számára ez a közelítés a kényes egyen­súlytartás volt. Az ethosz maga. Annak az Olvasónak, aki most úgy véli, hogy bármelyik eddigi Szabó-tárlat után leír­hattam volna a fentieket, hadd ismerem el, hogy voltak ugyan sejtéseim róla, de e ké­nyes, korántsem vértelen egyensúlytartás eredetét vizfestményei fedték fel előttem. Amelyek ilyen mennyiségben most kerültek először közönség elé, s február közepéig láthatók a losonci (Lucenec) Nógrádi Galéri­ában. Néhány ötvenes évekbeli grafikától elte­kintve szinte valamennyi Szabó-munka azt a személyes hitelt sugallta számomra, amit csak fölerősített a műveibe ágyazott, azok motívumaival, figuráival közvetített többrétű és magasrendű válság. Nemcsak a megszó­lalás és a kifejezés, az önkínzás és a lemon­dás válsága, hanem a görcsös próbálkozáso­ké is, amelyek a remény fokozatait mutatták, s mutatják ma is Szabó Gyula életművében. A remekmívű festményein és az Ecce homo című kötetben látható grafikáin — természe­tesen a témán, a forma- és színvilágon innen és/vagy túl — mindenekelőtt az a szellemi törekvés mutatja magát, amelynek elsődle­ges célja a környező világ és a művész viszonyának behatóbbá tétele. A losonci tárlat vizfestményeinek zömén azonban e viszony harmonikusságáról vall szinte minden ecsetvonás. Föltehetően an­nak tulajdoníthatóan, hogy ezek az akvarel­­lok — a festmények és az említett grafikák érzelmességénél (nem tévesztendő össze az érzelgősséggel!) — magasabb rendű szenve­délynek köszönhetik létüket. A játék szenve­délyének, amely Szabó számára lehetővé tette, hogy féltés, félelem, önsajnálat, intel­­mezés és bölcselkedés nélkül beszéljen a világról, valljon sorshangulatokról. Számom­ra leghitelesebb vízfestményein úgy távol­ságtartó hogy több, mint közeli. Mert elsőd­legesen nem a művészre háruló felelősség (komolyság, műgond, eszmeiség — sokáig ragozhatnánk), hanem a játék fegyelme irá­nyította ecsetjét. Mindnyájan tudjuk, hogy a játék fegyelme rendkívüli egyensúlytartást követel. Génekben hordozott, elfelejtett tu­dást, amellyel csak a legnagyobbak tudnak élni, csak Ők tudják alkalmazni. Ahogy csak ők képesek arra is, hogy játék közben teljes személyiségüket mozgósítsák. Mi több, hagyják, hogy személyiségüket teljesebbé tegye a játék. A korántsem vértelen. SZIGETI LÁSZLÓ nő 18

Next

/
Thumbnails
Contents