Nő, 1986 (35. évfolyam, 1-52. szám)

1986-03-25 / 13. szám

TÁJOLÓ KALENDÁRIUM Március 28-a a pedagógusok napja 1903. március 28-án szüleien Jakoby Gyula festőművész. 1746. március 30-án született Francisco Goya spanyol festő. 1926. március 30-án született Vojtech Mihálik szlovák költő. 1596. március 31-én született René Des­cartes francia filozófus. 1931. április 1-én született Rolf Hoch­­huth német író. KÖNYV Ferenczy Teréz Versei A megszállott irodalombúvárokon s az igazi lokálpatriótákon kívül ma csak keve­sen tudnak valamit Ferenczy Terézről, a múlt század kevés költőnöinek egyikéről. A reformkori küzdelmek, a szabadságharc zajos eseményei, majd a „mindent elbontó kényszeritett csend" különben is csak „mellékszereplővé tették" a szerencsétlen sorsú nógrádi hölgyet. A közvélemény s szőkébb közössége is csupán tragikus ha­lálára figyelt fel. Ám akik ekkor kézbevették verseit — melyek főleg életének utolsó évében jelentek meg —, magyarázatot kaphattak öngyilkosságának okaira meg a társadalmi háttér mélyebb összefüggéseire is. Mert amint Vajda János irta a költőnő munkássága kapcsán: „... elméje az em­beriség, a társadalom, sőt a világ rendjéröli elmélkedés atlasi terhével is foglalkozott". Sajnos, Ferenczy Teréz életműve halála után hosszú időre ismét elkerülte az irodal­mi közvélemény figyelmét. Annak ellenére is, hogy verseinek többsége „messze a korátlag fölé" emelte öt. S amint mai „kritikusa", Praznovszky Mihály írja: „Eltör­pül mellette első támogatója, a palóc mű­dalokkal virtuskodó Lisznyai Kálmán és megannyi társa." Az irodalomtörténészek évtizedeken át mégis az utóbbiakat emle­gették nagyobb előszeretettel. Több mint egy évszázadnak kellett eltel­nie, amig megjelent első teljességre törek­vő kötete. Ferenczy Teréz Minden versei a Nógrádi Irodalmi Ritkaságok sorozatban láttak napvilágot. A szép és nemes vállal­kozás kezdeményezője és irányítója dr. Praznovszky Mihály. Ö válogatta a har­­mincegynéhány verset, s előszót is ő írt a szép formában megjelentetett kötethez. A szécsényi költőnő verseiben az egyéni tragédia, a reménytelenség mélabús hang­ja, a halál keserű érzete szólal meg. A verseket drámaiság hatja át, s jellemző rájuk a dallamosság, az egyszerűség, a tisztára formált költői nyelv. A Tavaszi dak>k-ban olvashatjuk pl. az alábbiakat: „Játszi pilleszámyon / Szállj el képzelet / A virágillattól / Részeg föld felett". Azt hiszem, ismételten is csak dicsérni lehet a Nógrád megyei Múzeumok Igazga­tóságának kezdeményezését. Hisz a meg­jelentetett kötet az egészséges lokálpatrio­tizmus termékeny és termékenyítő példá­ja, mellyel a szülőföld s az irodalomtörté­net egyaránt gazdagabb lehet. CSÁKY KÁROLY Szerelemről bolond éjszakán Zimiről, a regény főhőséről, a 380 olda­las mű 211. oldalán tudja meg az olvasó, hogy húszéves (feltéve, ha nem olvasta a boritó fülszövegét, s csak a regényből akar mindent megtudni). Addig bőven van ideje arra, hogy kitalálja a főszereplőik) életko­rát. Nincs könnyű helyzetben. A történet hősei ugyanis korukat meghazudtolva val­lanak életükről, tapasztalataikról. Megélt húsz évük alatt szinte tökéletesen megta­nulták a csavargók dalát. Nevezhetném koravéneknek is ezeket a legényeket. Hár­man vannak. Három csavargó, munkakerü­lő, vagy ha úgy tetszik: vagány. Az utca, a tér neveltjei, akik alig kinőve a serdülőkor­ból, bűneiket hátrahagyva, elindulnak Nyu­gatra. A 2. világháború alig ért véget, Közép- Európa egy nagy méhkashoz hasonlít és az emberek a helykeresés kezdetén tartanak. Az élet, a békés élet reménye még csak ígéret. A kalandvágy, a várt romantika megtalálása indítja a három nyolcadik ke­rületi vagányt az ismeretlenbe. Bizonytala­nul, a holnapot nem tudva haladnak álmaik városa, Párizs felé. A háború gyermekei, a háború szörnyű emlékeivel megáldva pró­­, bálnak céljukhoz jutni. Útjukat végigkíséri az állandó álmodozás, vágyakozás (mégha sokszor kimondatlanul is) a jóra, a bizton­ságosra, de csak sejteni tudják a jót, a biztonságosat. Tapasztalatuk e téren szinte semmilyen. A jó nem volt társa e generáció fiataljainak. Híján a hozzá vezető út isme­retének, szinte törvényszerű, hogy a regény hősei céljukat nem érik él. Szerelemről szól ez a regény? A címe ezt ígéri, de a szerelem talán csak azon az éjszakán van jelen, amikor a főhős a mene­külés történetét meséli kedvesének, hu­szonnyolc év távlatából. Meg az olykor egymásra találó, hazátlan fiatalok szívé­ben, kik a háború utáni útkeresés közben lelnek egymásra, hogy pillanatok örömét nyújtsák egymásnak. A Rozsdatemetővel (a hatvanas évek elején a magyar prózában) új utakat muta­tó Fejes Endre életmüsorozatában megje­lent regény a fiatalok érzésein, meglátásain át hozza közel a kort. Kitűnően megrajzolt alakjai önmagukon túl elevenné tudják ten­ni egy korszak súlyos társadalmi és emberi gondjait. (Magvető — Madách, 1985) AMBRUS FERENC FILM Szekémyi fájdalom A második világháborúban játszódik Stanislav Pámicky rendező új szlovák film­je. amely a téli filmszemlén került a közön­ség elé. A Ján Papp regényéből készült film forgatókönyvét Zuzana Krizková irta, s a néző számára a nem konvencionális hőseivel, s szokatlan — eddig kevésbé ismertetett és láttatott környezetével — válik érdekessé. A főszerep itt nem a pus­kák ropogásának, az ágyúdörgésnek és egyéb háborús külsőségeknek jutott. A tár­sadalom kirekesztettjeiről: csavargókról szól Pámicky filmje. Egy szlovák faluban játszódik, melynek lakói a negyvenes évek elején látszólag még nyugalmasan élnek. Csak néha vonul végig a falun a horogke­resztesek indulókat pattogtató kis csapata, ezen kívül pedig az ott állomásozó katonák jelenléte utal a baljós történelmi korra. Itt él Jakub és Majo, akik a közeli forrásból vizet palackoznak, ez jelenti megélhetésü­ket. Aztán Mara, a prostituált, aki a legő­sibb mesterséget űzve igyekszik hasznot húzni a katonatisztekből, meg Tereza, Ja­kub húga, aki inkább választja a halált, mint a falu jogos ítéletét az ilyenfajta pénzkeresés fölött. A falu közösségének perifériáján élnek mindannyian. Jakub és Majo arról álmodoznak, hogy egy olyan országba mennek, ahol nem kell többé vizet palackozniuk, hogy lesz rendes mun­kájuk, hogy fizetségük is több lesz a száraz kenyérnél, hogy jó ruhájuk is lesz, s hogy megbecsüli őket majd a többi ember is. Fájdalmas illúziókat kergetnek mindaddig, mig az ő életükbe is bele nem szól a háború. Két fiatal és tehetséges színész. Marián Geisberg és Marián Zednikoviő játsszák a két főszerepet, a két csavargót, akik olyan helyre és korba születtek, ahol nem tudják egyszerű emberhez méltó vágyaikat meg­valósítani, vagy egyszerűen: megtalálni életük értelmét, s egy kevés boldogságot. Zdena Studenková játssza Marát, szintén nagyon jól. Egy duhajkodó katonatiszt sze­repében láthatjuk Boráros Imrét is. Ismét egy háborús film, mondaná magá­ban valaki, aki még nem látta Pámicky filmjét, s nem is nagyon igyekezné leplezni fanyalgását. Igaz ugyan, hogy a művészet­­történeti értékű háborús filmek kora lejárt, s olyan fajsúlyú, mint mondjuk a Ballada a katonáról vagy az Emberi sors, ma már nem születhet, az újabb keletű háborús filmek között ilyen egyáltalán nem akad. Viszont korlátokat sem szabhatunk a mű­vészetnek, s a háború ábrázolására törekvő újabb és újabb kísérletektől sem vonhatjuk meg a létjogosultságot. Stanislav Pámicky a háború és a fasizmus külsőségeiből csak a legszükségesebbet mutatta be. Emberi sorsokon és jellemeken, jellemferdülése­ken mérhettük le filmjének láttán a fasiz­mus belső lélektani szerkezetét. FRIEDRICH MAGDA KIÁLLÍTÁS Orest Dubay grafikái Orest Dubay nemzeti művésznek, a mo­dem szlovák grafika egyik legnagyobb egyéniségének alkotásaiból válogatott tár­lattal kezdte az új évet az érsekújvári (Nővé Zámky) Művészetek Galériája. A tárlat megtekintése után — a gazdag esztétikai élmény mellett — azzal a jogos megállapítással lépett ki a Gorkij utcai kiállítóteremből a müvészetkedvelő, hogy, lám „a képzőművészeti gondolkodás hatá­rai kitágíthatok". Mondhatta ezt azért, mert Dubay grafikai lapjairól, sorozatairól és rajzairól, minden mélyrehatóbb mű­elemzés nélkül leolvasható, hogy azok a valóság, a társadalom, a természet, a kör­nyezet és az ember védelmében, az érté­kek megőrzéséért születtek. Dubay Vincent Hlozníkkal együtt terem­tette meg a modem szlovák grafika új, haladó és emberközpontú iskoláját. Jozef Brendza művészettörténész találóan jegyzi meg róla. hogy „műalkotásai, a szlovák haladó kultúra reprezentáns értékeinek maradandó tartozékai". Érsekújváron bemutatott 'munkáit lehe­tetlen a teljesség igényével felsorolni. Megkülönböztetett figyelmet érdemelnek grafikai sorozatai és irodalmi ihletésű il­lusztrációi, de önálló fekete-fehér lapjai is meghökkentően szépek és igazak. Dubay a színeket is felhasználja a hatás fokozására. E sorok írójára különösen nagy hatással voltak 1985-ben készült festett fareliefjei. A mester többféle technikai eljárást al­kalmaz (vízfesték, olaj, tus, kombinált tech­nika, fametszet, linómetszet), s így sikerül elérnie, hogy a grafikai lapokat és rajzokat szemlélgetve egy pillanatra az ábrázolt te­rek végtelenségét álmodjuk magunk elé. miközben érezzük. Orest Dubay „töpren­geni, tűnődni, helyünket sejteni segít — a végtelen téren belül". Mindezt azért tudjuk neki elhinni, mert ő egy olyan művész, aki „ismeri, vallja és cselekszi a vonalak őszinteségét, mert érti — és beszéli — a vonalak nyelvét". VÖRÖS PÉTER Lapzártakor érkezett a szomorú hír, hogy lapunk első főszerkesz­tője. TŰRI MÁRIA a Kiváló munkáért kitüntetés és az SZNSZ KB Aranyérmének vise­lője 82 éves korában, 1986. már­cius 17-én elhunyt. (nŐ6)

Next

/
Thumbnails
Contents