Nő, 1972 (21. évfolyam, 1-52. szám)

1972-07-08 / 28. szám

Tizennégy éves korában lett a budapesti Operaház tagja, húszéves amikor megkapja magántáncosi ki­nevezését. Három évre rá balett­mesteri diplomát nyer, 1955-ben a varsói, 1959-ben a bécsi VIT ver­senyén előkelő díjakat szerez. Hu­szonhat éves korától járja a vilá­got, otthon pedig egyre-másra kap­ja a balettirodalom klasszikusainak főszerepeit, ő volt a herceg Csaj­kovszkij Diótörőjében, Párizs láng­jaiban ő volt a Philippe, a Gieelle­­ben Albrecht, a Csodálatos manda­rin című Bartók műben a cím­szereplő, a Fábólfaragott királyfi­ban a szerelmes herceg. Ahol jár, előadásokat néz, bújja a könyvkereskedéseket és hang­­lemezboltokat és mindenütt nyitva tartja a szemét. Éppen ezért arra szeretnénk tőle választ kapni, hol a legfejlettebb a balettművészet. — Nehéz erre a kérdésre felelni. A balett — alighanem vérségi le­származás és mintegy másfélezer évnyi lappangás után Itáliában kel életre, de Franciaországban, a pom­pakedvelő II. Henrik és Medici Katalin udvarában virágzik fel. Az eltelt négy évszázad alatt a balett sokat fejlődött. Angliában, Prágá­ban, Moszkvában, Stockholmban, Kubában, Észak- és Dél-Ameriká­­ban, Franciaországban és természe­tesen a Szovjetunióban remek isko­lák alakultak. Moszkvába például szüntelenül vizsgázni járok. A Szovjetunióban nemcsak sok kitűnő szakember van, a közönség nem­csak műélvező, hanem műértő is. Izgalmas dolog Afrika közönsé­gével találkozni, már csak azért is, mert Közép-Európa országaiból aligha járt errefelé balett-táncos. A Grand Ballet Classique de Fran­ce együttesével — amellyel Párizs külvárosi színházait is felkeressük — jártam Szenegálban, de előtte már megfordultam Egyiptomban és Marokkóban is. A dakari és az abidjani színházat szupermodern technikával szerelték fel. Jómagam Lifar, Balanchine és Roland Petit koreográfiájával léptem fel. Kultu­rált, jól tájékozott közönség az af­rikai, és a sikerért itt ugyanúgy meg kell dolgozni, mint Párizsban, Prágában, Budapesten vagy Moszk­vában. SZÜTS ISTVÁN héten folytatjuk, tovább ba­rangolunk Szlovákia vadregé­nyes tájain. De addig is gon­doljanak arra, hogy a szelvé­nyeket jól meg kell őrizni, mert ha csak egy is hiányzik, a térkép nem áll össze. A hűséges útitársaknak elkészí­tett jutalomtárgyakat csak az nyerheti el, aki célbaérésünk után a szelvényekből helye­sen elkészített térképet bekül­di szerkesztőségünkbe. Még egy figyelmeztetés: jövő heti számunkban közöl­jük a nyeremények listáját! ÁLLTUNK ÁLTALAD" a ll-ik Kodály-napok A dióspatonyi kórust Molnár Jánosné vezeti Idén külön jelentőséget adott a szlo­vákiai magyar énekkarok fesztiváljának a nagy Mester születésének 90. évfor­dulója. Június 17—18-án találkoztak harmadszor a szlovákiai magyar kóru­sok Galántán, a Kodály Zoltánnak oly kedves kis városban, ahol, vallomása szerint, gyermekkorának hét legszebb évét töltötte. Másodszor rendezték meg a Népművelési Intézet, a CSEMADOK, a járási és városi szervek a Kodáiy­­napokat. Ä Mestert volt tanítványa és munka­társa, dr. Vikár László, a budapesti Magyar Tudományos Akadémia nép­zene-kutató csoportjának dolgozója, méltatta közvetlen hangú előadásban. Az előadó szavaiból kitűnt, milyen mértékben valósult meg Magyarorszá­gon Kodály koncepciója: a népzene anyanyelvvé tétele és az énekközpontú­ság. Kodály a népdalt jelölte meg ze­nei anyanyelvként, amely egyúttal jó eszköz más népek zenéjének megisme­réséhez is. Köztudott, hogy minden iskolás gyermeket, az egész országot akarta tanítani. Az ő elképzelése nyo­mán nyíltak a zenei óvodák és a zenei általános iskolák. Magyarországon ma már világviszonylatban magas szintű a zenei oktatás, külföldről járnak tanul­mányozni a módszert, amellyel ezt el­érték. Sok országban Kodály-intézetet létesítettek és a gyakorlatban alkal­mazzák a tapasztaltakat. Az előadás után megnyitották a Ko­­dály-kiállítást. A Mester életét és mun­kásságát dokumentáló anyagot — a kéziratokat, kiadványokat — özvegye bocsátotta a kiállítás rendelkezésére. A járási gyermek-énekkarok fesztivál­ja a nemzetköziséget kifejező rendez­vény volt, amelyen egymást felváltva szerepeltek a szlovák és magyar kóru­sok. Vidáman szárnyalt a dal a pionír­nyakkendős, matrózgalléros és pettyes szalagos kis énekesek ajkáról. Az ünnepi estet, amelyet a Mester születésének 90. évfordulója alkalmával rendeztek, Matuskovón (Taksony) tar­tották meg, mivel Taksony volt Kodály népdalgyűjtő útjának első állomása. Itt is dr. Vikár László tartotta az ün­nepi megemlékezést, majd a galántai Kodály Zoltán Daloskor, a gyermekkar, az IFJÚ SZIVEK énekkara és a Cseh­szlovákiai Magyar Tanítók Központi Énekkara adott műsort. Ugyanakkor a járás több helységében a felnőtt kóru­sok léptek fel. Másnap, vasárnap délután három órakor a hangszóróban szerte a város­ban felcsendült Kodály: Galántai táncok című szerzeménye. A szabadtéri színpad lelátója zsúfolásig megtelt, soknak már ülőhely sem jutott. Több ezer ember jelenlétében 15 énekkar 800 dalosa vo­nult fel a színpadra. Vass Lajos, Janda Iván és Pintér Ferenc együttes irányítá­sával felhangzottak Kodály, Suchon és Sosztakovics szerzeményei. Amit az összes énekkarra vonatkoz­tatva jellemzőként elmondhatunk, az a szívből fakadó dalos kedv megnyilvánu­lása fiatal, középkorú és idős énekesek részéről egyaránt. Általános volt az egységessé csiszolt, tiszta hangzású produkció, amely a fáradságot nem sajnáló, fegyelmezett gyakorlásnak és a lelkes karvezetők szakértelmének kö­szönhető. A dalos kedven túl, jellemző a kö­zösségbe tömörülés óhaja, az azonosu­lás a szép énekszóval és a dalok szövegének gondolati tartalmával. Jel­lemzője volt a kisebb közösség korlá­tain túl a nemzetköziség, amely egy­részt a szerzők kiválasztásában, más­Részlet a Kodály-kiállításból Dr. Vikár László, a buda­pesti Magyar Tudományos Akadémia munkatársa Ko­dály Zoltánról tartott elő­adást Nyolcszáz énekes ajkáról szállt a dal Prandl Sándor felvételei részt a vendégként fellépő szlovák éne­kesek szereplésének tényében nyilvá­nult meg, a rendezést illetően pedig abban az elismerésre méltó gesztusban, hogy a járás üzemei értékes emléktár­gyakkal ajándékozták meg az énekka­rokat. A közönség lelkesen ünnepelte az Aranykoszorú győzteseit: a Csehszlová­kiai Magyar Tanítók Központi Ének­karát, amelynek Janda Ivón, Ag Tibor és Vass Lajos a karvezetői, továbbá az Ifjú Szívek énekkarát, Kovács Kálmán karnaggyal, a Pintér Ferenc vezette sládkovicovói (diószegi) Vox Humánát, a Rimavská Sobota-i (Rimaszombat) vegyeskart, Lévay Tibor karnaggyal és a calovóí (Nagymegyer) vegyeskart Ag Tibor karvezetővel. Az Ezüstkoszorú győztesei a branci (Berencs) vegyeskar Kazán Józseffel, a galántai Kodály Zoltán Daloskor és a nitrai Pedagógiai Főiskola vegyes­kara (mindkettőt Ag Tibor vezeti), to­vábbá a roznavai (Rozsnyó) vegyeskar, melynek Mikus Imre a karnagya. A Mol­dova pad Bodvou-i (Szepsi) vegyeskor Szombathy László irányításával a Bronz­koszorút érdemelte ki. Nagy tapsot aratott a komárnói (Ko­márom) Egyetértés Munkásdalárda, kar­vezetője Jarábik Imre, a CSEMADOK levicei (Léva) helyi szervezetének Fák­lya vegyeskara Szalay Pál karnaggyal az élén, valamint a népviseletben fel­lépő ziranyi (Zsére) vegyeskar, Sinek Viktor irányításával. Sikeresen szerepelt a szlovák vendég­kórus, a seredi (Szered) tanítók Kiváló Munkáért érdemrenddel kitüntetett Zvon vegyeskara, Viliam Karmazin kar­vezetővel. Kristályos tisztasággal csengő éneket hallhatunk az ugyancsak vendégként szereplő kórustól, a budapesti XX. ke­rületi zenei általános iskola ta­nulóiból álló énekkartól. Szerep­lésük kifejezte azt a hatalmas eredményt, amelyet a Kodály­­elindította úton Magyarországon a zenei nevelésben elértek. Az eredményhirdetés után va­lamennyi kórus együttesen éne­kelte Kodály: Jelige és A magya­rokhoz című szerzeményét. Zúgott, áradt a dal, beleillesz­kedve a Mester elképzelésébe: „ ... Szebb ha ketten összedalol­nak. Aztán mind többen, százan, ezren, míg megszólal a nagy Harmónia, amiben mind egyek lehetünk. Akkor mondjuk majd csak igazán: örvendjen az egész világ I", BERTHANÉ S. ILONA

Next

/
Thumbnails
Contents