Tüskés Tibor: A szó és a vonal • Martyn Ferenc irodalmi kisérőrajzai (Somgyi Múzeum 16., 1970)

tükröznék a leghívebben? Martyn Ferenc, aki a modern művészet­nek igazán kitűnő ismerője és művelője, bizonyára egy ilyen meg­oldást festőileg is magas szinten valósított volna meg. Mégsem ezt választotta. Az Ulysses kísérőrajzai — felfogásban és kifejezési eszközök­ben — talán a Don Quijote illusztrációival rokoníthatók leginkább. Bloom-Ulysses Martynnál több, mint egy századeleji kispolgár. Amint Don Quijotéban, a hősben Martyn valamiféle »örök« jelké­pet láttatott meg egy szinte kézzelfogható, reális katalón környe­zetben; az ő Bloom-Ulyssese is valamiféle mitizált alak, aki egy nagyon is köznapi valóságban él. Az alak megformálásakor azon­ban — a szövegmagyarázókkal ellentétben —• nem görög mondai párhuzamokat, homéroszi, antik reminiszcenciákat elevenít föl; in­kább a kelta—ír népmondák, az ősi balladás képzelet irányába fej­leszti hősét. Martyn több lapon szinte premier plánban megrajzolta Bloom arcát. Milyen ez az arc? Zárt, fagyos tekintet, keskenyre húzott száj, évszázadok csöndje ül vonásain. Feje fölött sejtelmes, csak körvonalaival megéreztetett forma: ha akarom, korona, ha akarom szarv. Benne van a fölszarvazott férj tragikus helyzetére történő utalás, de benne érzünk valami ősi képzetet is, mely a ma­gyar s a kelet-európai balladaköltészettől sem idegen, és a szarva között napot s holdat tartó, a fényes csillagot homlokán viselő »fo­dor fehér bárány«, valamint az alakváltó »csodafiú szarvas« figu­ráját teremtette meg. E rajzokon előttünk áll egy mítoszokkal érintkező hős, az időtlenség, a »kelta szellemiség« vonásaival föl­ruházva. S előttünk áll a megcsalt férfi, a kispolgári erkölcs ál­dozata, a századeleji Dublin egyik leghétköznapibb figurája. Az alakok és a környezet realitására Martyn a többi lapon is nagy gondot fordít. Mintha rajzaival azt hangsúlyozná, hogy az Ulysses mégsem csupán értelmetlenségek halmaza, tótágasra állí­tott világ —• »most már talán sohasem szabad bevallani, hogy blöff volt az egész« — írta Szerb Antal —, hanem a »megszerkesztett diszharmónia«, ahol valóságos elemekből és tudatalatti képzetekből formálódik egésszé a mii. A rajzok a regényben felismerhető he­lyekre utalnak, például a reggelizési jelenetre, Dignam temetésére, az éjszakai ivásra. De nem úgy, hogy »leképezik« az író szavait. Martyn nem cselekményt, nem jelenetet örökít meg, nem környe­zetet fest. Az alakok inkább valami fehér ködgomolyagból lépnek elő; a papír négyszögét szinte sohasem tölti ki a rajz. A környezet elemeiből legföljebb egy-egy hangsúlyos részletet emel ki: azt föl­nagyítja, körüljárja, mint például Dignam temetésekor a kósír­bolt tövéhez lapuló kövér patkányt. Ha több figura jelenik meg a rajzon, akkor sem rendeződnek drámai jelenetbe, egymásnak fe­48

Next

/
Thumbnails
Contents