Gulyás Katalin et al. (szerk.): Tisicum - A Jász-Nagykun-Szolnok Megyei Múzeumok Évkönyve 21. (Szolnok, 2012)
Művészettörténet - Gurzó K. Enikó: A lírai és a geometrikus absztrakció találkozása Hamza D. Ákos képzőművészetében
GURZÓ K. ENIKŐ - A LÍRAI ÉS A GEOMETRIKUS ABSZTRAKCIÓ TALÁLKOZÁSA HAMZA D. ÁKOS KÉPZŐMŰVÉSZETÉBEN a Manual Arts High School-ban tanult, ahonnan, bár sokat olvasott és festett, két év múlva kicsapták, mert felforgató elemnek tartották. 1929- ben - Charles bátyja rábeszélésére - New Yorkba költözött, ahol az Art Students League hallgatója és Thomas Hart Benton tanítványa lett, akinek komoly hatása lehetett rá azzal, hogy rávilágított az európai hagyományoktól elszakadó amerikai festészet lényegére. 1936-tól szertelen, fél-absztrakt képeket alkotott. 1943-tól - miután megtanulta a freskófestés technikáját - a WPA Federal Art Project-nek dolgozott, amely rengeteg képzőművészt alkalmazott festmények, plakátok és murális munkák elkészítésére. Jelentősebb korai művei szürrealisztikus, szexuális vagy mitologikus témájú darabok. Első kiállítását Peggy Guggenheim rendezte meg 1943-ban. 1944-ben megnősült, Lee Krasner, orosz-zsidó származású festőművészt vette el feleségül, aki következetesen segítette őt munkájában, miközben maga is hasonló stílusban festett. Springsbe költöztek, ahol Peggy Guggenheim segítségével vásároltak egy faházat és egy fából készült pajtát. Utóbbi lett Pollock műterme. 1936-ban felvetette a folyékony festékekkel való kísérletezés lehetőségét, az 1940-es évek elején pedig már alkalmazta is ezt a technikát. Nagyméretű vásznait a padlóra festette csorgatásos-csöpögtetéses (dripping) technikával. Ehhez a módszerhez szintetikus lakkfestéket használt, eszközként pedig keménysörtéjű ecseteket, keféket, pálcákat, vakolókanalat és orvosi fecskendőt. Technikáját akció-festészetnek nevezte. Tulajdonképpen a szürrealista automatikus írás módszerét fejlesztette tovább. Gyakran idegen anyagokat, darált üveget, homokot kevert a festékbe, vagy szórt a képre, amivel vad, újszerű faktúrát teremtett. Az 1947 utáni években már az érett Pollockra jellemző képek kerülnek ki műterméből. 1950-től - nagyjából két évig - kizárólag fekete-fehér munkákat készített, majd visz- szatért a színekhez. Ezt követően tovább kísérletezett, új utakat keresett, de szorongásos, alkoholizmusos időszaka volt ez életének, amikor már keveset alkotott. 1956-ban autóbalesetben vesztette életét. Jean Fautrier153 1898-ban született Párizsban. Francia festő és szobrász, a fasizmus egyik legfőbb képviselője. 1908 után Londonba költözött édesanyjával. 1912-ben a Királyi Művészeti Akadémián kezdte meg tanulmányait, de elégedetlen volt a módszertan ridegségével. Különösen Turner képei gyakorolnak rá mély hatást. Első kiállítását a párizsi Visconti Galériában szervezte meg 1924-ben. 1927-ben egy fekete-sorozattal állt elő, egy évvel később pedig az Isteni színjátékhoz készített illusztrációkat. Közben szobrászként is tevékenykedett. 1943-ban a német Gestapo elől Chátenay-Malabry-be menekült, ahol dolgozni kezdett az Otages- projekten. Itt készült festményeit 1945-ben állította ki. Későbbi munkái az absztrakt művészet jegyében fogantak, többnyire vegyes technikával készültek papírra. Chátenay-Malabry-ben hunyt el 1964-ben. Wols154 Eredeti nevén Alfred Otto Wolfgang Schulze Berlinben született 1913- ban. Német festő, grafikus és fotográfus, a fasizmus képviselője. Ő mondta a következőt: „Meglátni a világot a homok szemcséjében, és az eget a vadvirágban." Művészetére is ez a felfogás volt a legjellemzőbb. Az art informel kifejezést Michel Tagié párizsi kritikus használta először munkáival kapcsolatban. Amikor apja, aki miniszteri biztos volt, 1919-ben a szászországi követségi iroda vezetője lett, a család Berlinből Drezdába 153 http://www.larousse.fr/encyclopedie/peinture/Fautrier/152122 154 http://hu.wikipedia.org/wiki/Wols költözött. Miután itt befejezte a gimnáziumot, 1931 -ben a helyi Opera karmestere meghívta elsőhegedűsnek, de ő inkább egy Mercédesz-műhely- be ment el dolgozni, majd Gena Jonas fotográfus stúdiójába, de mindeközben zoológiával, geológiával és botanikával is foglalkozott, verseket írt és érdeklődést mutatott a néprajz iránt. 1926-ban egy nagy nemzetközi festménykiállításon meglátta Paul Klee képeit, és elkezdte foglalkoztatni a festészet. 1932-ben Frankfurt am Main-ba utazott, ahol antropológiai tanulmányokat folyatott az Afrika Intézetben. Rövid idő múlva Berlinben belépett a Bauhausba, de Moholy-Nagy László javaslatára átment Párizsba, ahol megismerte a szürrealistákat, mi több, a hatásuk alá került. Wols művésznevét 1937-ben vette fel. Fotóiból a Librairie-Galerie de la Pléiade-ban rendeztek először kiállítást, majd hivatalos fotósa lett a Pavillion de l’Elegance-nak a párizsi világkiállításon. 1939-ben mint német állampolgárt internálótáborba küldték 14 hónapra, amely idő alatt rendszeresen festett, rajzolt. Kis méretű akvarelleket, majd internálása feloldása után, 1945 tájékán már olajfestményeket is készített. Utóbbiak képezték az 1947. évi, számára elismerést hozó tárlat anyagát. 1947-ben számos könyvet illusztrált. Egészsége azonban fokozatosan romlott, nem kis mértékben alkoholizmusa miatt. Hivatalos verziók szerint 1951-ben húsmérgezésben halt meg. Lehel Mária, férje után Hamza Lehel Mária155 1906-ban született Budapesten Lehel (Rell) Mária festőművész és Lehel Ferenc autodidakta művészeti író gyermekeként. Rajzait divatlapokban publikálta, de néhány filmhez is készített ruhaterveket. Férjével, Hamza D. Ákos filmrendezővel 1953-ban Brazíliába emigrált, ahonnan 1989-ben tértek vissza Magyarországra, Jászberénybe. Olaszországban hunyt el 1997-ben. Mattis-Teutsch János156 Ellentétben a kubizmushoz vonzódó többséggel, az 1884-ben született Teutsch művészete az expresszionizmus jegyében bontakozott ki. A brassói festő 1902 és 1905 között szobrásznövendék volt Münchenben, majd 1906- tól két évig Párizsban élt, ahol képkeretkészítéssel foglalkozott, de minden bizonnyal a modern művészeti irányzatokkal is megismerkedett. 1907- ben festőként lépett a nyilvánosság elé, ám a szobrászattal sem hagyott fel soha. A tízes, húszas években több berlini tárlaton is részt vett, de egy kölni művészcsoporttal is kapcsolatba került. A háború után a román avantgárd jelentős képviselője lett. 1960-ban hunyt el Brassóban. Farkas István, született Wolfner István157 Festő, az École de Paris művészcsoport elismert tagja. Gazdag polgári családban született 1887-ben Budapesten, apja Wolfner József, a Singer és Wolfner Könyvkiadó igazgatója volt. 15 évesen Mednyánszky Lászlótól tanult. A mesterrel való barátsága a későbbiekben is megmaradt, olykor felnőtt fejjel is csatlakozott hozzá vándorlásaiban. Nagybánya, Budapest, München és a párizsi La Palette Akadémia volt tanulmányainak színtere. Párizsban, ahol több évig élt, 1928-tól 1932-ig, aktívan részt vett a modern francia festők Salon des Tuileries-ben rendezett kiállításain. Itt alkotta meg Correspondances című színes litográfia-sorozatát is. Kezdeti kubista korszakát idehaza egy másik követte, amely alatt elsősorban Vaszary János hatása alatt állt, majd kialakította különös, látomásos, 155 http://hj.wikipedia.org/wiki/Hamza_Lehel_IVI%C3%A1 ria 156 FITZ Péter (főszerk.) 2000/2.737., 738. 157 S. NAGY Katalin 1979.5-57. és VÉGH János (szerk.) 2006.97., 98. 329
