Janus Pannonius Múzeum Évkönyve 28 (1983) (Pécs, 1984)

Művészettörténet - Láncz Sándor: Az Európai Iskola művészeiről

304 LÄNCZ Anna Margit: Nő virággal, vászon, olaj, 27X22 cm (JPM 78.17) git művészetének is alapvető eleme a szín a maga szimbolikus értékével. Alkotásait nehéz valamiféle kategóriába sorolni; kifejezésmódja többrétegű, át­vitt tartalmakat hordoz. Ezt sem könnyű meghatá­rozni, hiszen a képzőművészeti szimbólum mindig is hajlamos arra, hogy kicsússzon a nyelvi megha­tározás egyértelműsége alól. Művei amellett, hogy önarcképek, egyben maszk­jellegűek is: miközben megnyilatkozik, megnyílik bennük, ugyanakkor el is rejtőzik. Jól jellemzi mű­vészetét Mezei Árpád: „Anna Margit... tulajdon­képpen mondanivalója víziós jellegű, de nála való­ban a végső egyszerűség volt a cél és ezért a bo­nyolult Chagall-féle primitivizmustól következetesen továbbhaladt az ősember és a gyermek primitiviz­musa felé ... Szintézisében ... a willensdorfi Vé­nusztól a modern költészetig terjedő korszakot fog­lalja egybe." 6 Az 1945-1948-ig terjedő időszak igen termékeny volt Anna Margit oeuvre-jében. A háború nagy megrázkódtatásai már csupán néhány alkotásban re ve válódnak, így az Özvegy (1945), a Fej (1946) tésztás színei idézik a tragikus időket.. Hamarosan egy harmonikusabb, tiszta színekből konstruált képi világra váltott át, amelyeken jól felismerhető Vaj­da Lajos hatása. Képeiből, mint egyszótagos főne­vekből, melyek személytelenségükkel egyszerre .• 6 Mezei Árpád: Az Európai Iskola előzményei. MDK­C-II-666. SÁNDOR deklarálnak és prezentálnak (ez mind a primitív művészetnek, mind a népművészetnek a lényegéhez tartozik), mint színes építőkockákból áll össze a világ (pl.: Katona, Múzsa, Fiú, valamennyi 1946). Bábui a keletkezéstől a szerelmen át az elmúlásig minden emberiről szólnak, mágikus létükkel egy­szerre idézik a csodát s maguk is valami csoda szü­löttei. A képeken ormótlan körök, bennük néhány egyenes meg/vagy görbe vonal: mindössze ennyi­ből kerekedik ki egy ember dinnyefeje, szeme, há­romszögforma nyaka, egy nő almakeble. Ezek az alkotásai két geometrikus formára, a körre, és a há­romszögre épülnek. Mindkettő összetett jelentésű: a fej körformája a világ alapvető szimbólumai közül való, s mint ilyen, az oszthatatlan teljességet is kép­viseli, a lét tökéletességére is utal: a háromszög pe­dig a fény, a világosság jelképe. A megszakítatlan, lendületesen ívelő kontúrvonal a maga szüntelen mozgásával, tökéletességével, megváltoztathatatlan voltával, melyben sem kezdet, sem vég nem lelhető fel, az időt jelképezi, annak szüntelen és megállít­hatatlan folyamatát. Ezekhez a gondolatokhoz il­leszkednek színeffektusai is. Anna Margit színszim­bolikájában a magyar népművészet színvilágát al­kalmazza, így például a Savonarolán (1947) a bí­borvörös háttérrel párosuló fekete kereszt a tragi­kus drámaiságot, a Játékon (1948) a fehér-rózsa­szín-világoskék együttese a tisztaságot, a jóságot, az Anna Margit: Fej, 1946, papír, olaj, 275X287 mm (JPM 78.18)

Next

/
Thumbnails
Contents