Janus Pannonius Múzeum Évkönyve 26 (1981) (Pécs, 1982)

Művészettörténet - Körner Éva: Nyolcak és aktivisták

NYOLCAK ÉS AKTIVISTÁK 201 másnak is bizonyult arra, hogy amint az idők úgy hozták - 1926 után, az emigrációból hazaplántálva - beépüljön a gyakorlati politikai munkával összefonódó művészetekbe. A Nyolcak és az aktivizmus markáns erejét mi sem bizonyítja jobban, mint hogy formakoncepciója, illetve szellemisége a magyar művészet minden azóta történt nagy teljesítményében benne van, Derkovitson, a szentendreiken. Vajda Lajoson át napjainkig. Mert etikai és formai szigorában is nyitásainak bátorsága a legmeglepőbb. Ök alkották meg a piedesztálról lelépő művész alakját, aki ha kell, kimegy az utcára szónokolni - jelképesen, az utca freskója, a plakát által, aki nem fél a művészi műfajok biztonságos területét elhagyni, sőt nagyon is In 1916, the depression of the war reached its lowest point where all the force of artistic resistence had been destroyed. Suddenly, the sound of a bugle pierced the air, its call for action (Tett) turning minds away from the trenches of battle towards perspectives „infinite" and „universal". It demanded acceptance under a program of „cognition", „action)), „identification of laws", „exclusive permanence" - only these concepts are permanent, defying all standstill, complying to the eternal motion of the universe. As the bugle had optimistically sounded, this motion was endless and resolute. Analogue to this, social movement always strives to progress upwards, realized by man, s individually and collectively revolutionary action. And the artist, s duty in all this? Kassák, s prophetic thunder strikes down on him: In this chaotic wordl only the artists live deafly and mutely in affected self-complacency, instead of being fanatic advocats of progress, a leading authority in touch with all progressively economic and political movements. The artist has to negate all schools which can only be stamps of mediocrity. He has to surmount all obstacles of space and time and take sides with all that is new. The new literature and art are „the lovers the bodies of dead gods, through the purple haze of delusion, . .. and lauding the forces * (presented at the Opening of the Exhibit of the „Eight and the Activists" in the National Gallery in Budapest on 5 th February, 1981) érdekli minden, ami közönséges, ami „modern", legyen az a metropolisz új élménye, a reklám vagy a mozi; mindenben kutató és mindenből alkotó, de aki nemcsak mint művész foglalkozik az élet jelenségeivel, hanem nagyon is konkrétan kiveszi részét belőle, börtönt és száműzetést is vállalva elveiért; aki Kassák szavaival „semmi tegnap-voltnak nem nevel babért koszorúba", és aki egyetlen intézményesített művészetet, egyetlen intézményesített politikai rendszert sem ismer el - nem csoda hát, ha valamennyi intézményesített művészet és rendszer mindig is igyekezett még a nyomát is eltüntetni. Annál nagyobb revelációval hat ez a Magyarországon első ízben megrendezett nagyszabású, a Nyolcak és Aktivisták legjelentősebb munkáit bemutató tárlat. of creativity; friends of the struggle of free force: the reformation, the revolution .. ." As it turned out, this call was not in the least anachronistic in the middle of the war - it sounded just in time to summon the just grown, helpless generation, and those who' had to be awakened from trance. As for example the Eight whose first great impetus had been broken by the threat of the wordl war. It was only seven years earlier, though seemingly the wordl had rotated since then to show a transformed face, that Károly Kerns tok, s words, so similar to Kassák, s, were heard in the Galilei Circle about the duty of the painter who „demanded an intellectual approach to painting, a disciplined human brain work". He exlaimed that he regarded the upheaval in painting as a huge cleansing process which tries to break with all constraints. The solution could only be an artistic attitude which he called „seeking". Only this kind of attitude could contribute to the thing most important, the artistic evolution which creates the masterpieces; as opposed to the complacent artist who serves the given ideologies and regimes. Art as exploration stands, due to its inner power reserves, always on the side of truth - a truth which is at once natural, social and aritstic. The forces united: the generation of Kerns tockPór-Tihanyi with the generation of Uitz-Nemes Lampérth-Bortnyik. And with their creations of „Eight and Activists" The First Revolutionary Take-Off ÉVA KORNER