Janus Pannonius Múzeum Évkönyve 17-18 (1972-1973) (Pécs, 1975)

Művészettörténet - Aknai, Tamás: Képelemzés. (Galimberti Sándor: Amsterdam, 1914.)

KÉPELEMZÉS 285 О картине Шандора Галимберти „Амстердам" Т. Акнаи Картина Шандора Галимберти „Амстердам" была приобретена Горсоветом гор. Печ вместе с другими произведениями у писательницы Жофии Денеш для Галереи Современной Венгерской Живописи музея им. Януса Паннонуса. Художник, происходивший родом из области Шомодь, написал эту картину в августе 1914 года, за год до смерти. Картина „Амстердам" является средним художественным путем между „свободным творением" и тенденцией репродуктивно имитативных моментов. Выражение связей круга-квадрата, указывающее на универсальность композиции, подстраивает элементы реальной темы к главной композиционной схеме, оснащает ее самостоятельным орнаментальным характером, подчеркивая ее миметическую суть, конкретность реального мира. А тем, что художник придает картине геометрическую рамку, одновременно отрицаются непосредственные утверждения о действительности. Отход Галимберти от действительности не произошел в субъективную сторону экспрессионизма. В то же время на ход разцития кубизма художника как будто спроектировались бы некоторые элементы раннего футуризма и экспрессионизма. „Амстердам" являается синтетическим произведением безсинтегизации, но с уверенностью утверждает правильный путь, найденное направление. Картина живет не мистической визией, безусловно, в ней встречаются и элементы визиональности. Так, картина не рассказывает, а сообщает. В этом смысле она оправдывает стремления Сезана. В одном месте картины встречаются кубизм и экспрессионизм, и это место отражает найденный синтез. Перспективу горизонтальной проекции кубизма автор отождествляает с одним возможным элементом экспрессионистической визии „картанейзаж". Так, рядом с символом вселенной, проявляющимся в геометрической рамке картины, посредством чувствования, переживания принимают форму объективные отношения мира. Художник старался дать картине полноту и замкнутость, и в этом эго искусство отличается от „переходной точки" экспрессионизма. Повседневность растет, превращается у него в новое качество, поэтому мы по праву можем утверждать, что картина Галимберти „Амстер дам" является значительным произведением прогрессивного венгерского искусства.