Gyergyádesz László, ifj.: Kecskemét és a magyar zsidó képzőművészet a 20. század első felében (Kecskemét, 2014)

Magyar zsidó festészet a kecskeméti múzeum gyűjteményében. I. Nemes Marcell adománya és a Kecskeméti Művésztelep

szerint Makarthoz vonzódik, a bécsi akadémiák kapuja felé kacsint. A belső zavarok elpalástolá- sára felemás - úgynevezett hangulat - piktúrát csinál. Arra, hogy akadémikus legyen, a szó job­bik értelme szerint, nincs elég fegyelmezettsége, hogy impresszionista legyen, bár elkésetten is, ahhoz nem elég bátor.”39 Nemes Marcell szintén több művet vásárolt az illusztrátorként, karikaturis­taként is jelentős, Hollósy- és Bourguereau-tanlt- vány Márk Lajostól (1867-1942). Festményeinek fő témája a nő volt: „Délutánonként e műterem­ben talán a Lipótváros vagy Belváros egy-egy szép asszonya pózol a tegnap érkezett párizsi öltözetben. Délelőtt ellenben egy aktmodell hever a kereveten, vagy a tükör előtt igazít magán egy lecsúszott nagy selymet, amelyen hirtelenül meg­villan changeant játékában a lila és zöld szín."40 A Parkban ülő nő (6. kép) plein-air hatáshoz közelí­tő, egész alakos képmását az - 1910-től kezdve kisebb-nagyobb megszakításokkal az Amerikai Egyesült Államokban élő - alkotó visszafogottabb, a szalon-eleganciát kevésbé előtérbe helyező műve közé sorolhatjuk. Zádor István (1882-1963) Flórenci képe (8. kép) a négy évvel korábban még banktisztviselő­ként dolgozó, pályakezdő alkotó firenzei akadémi­ai ösztöndíjának (1909-1910) emlékét őrzi. A mű sajátos hatását a témából következő térbeliség és a művész 1909 előtti párizsi tanulmányaiból is eredeztethető korai festészeti stílusának (Nabis, szimbolizmus, szecesszió) szervetlen összeeresz- tése eredményezi. Zádor István először 1908-ban, ösztöndíjasként dolgozott a Szolnoki Művésztele­pen, melynek később a rendszeres látogatójává, rendes tagjává vált. A lehetőségre az akkortájt szintén Párizsban tanuló Jávor Pál (1880-1923) hívta fel a figyelmét, akit 1906-tól kezdve szintén e kolónia tagjaként tartunk számon.41 A Csen­délet (Vásárfia, 7. kép) stílusa ismerős, Zádorhoz hasonlóan, de még erőteljesebben jelentkezik raj­ta Szolnok vezető mesterének, Fényes Adolfnak (1867-1945) a hatása. „Csendéleteik az otthon lírai ábrázolásai, melyeken a mézeskalács-mo­tívum a mindenki számára ismert honi világot idézte fel, már-már annak szimbólumává vált. (...) Míg a gödöllőiek munkáit a néprajzi érdeklődés hatotta át, e csendéleteken a népies tárgyak in­kább dekoratív elemek, egyben a közös identitás kifejezői.”42 Fényes mintaadó műveinek - így pél­dául az 1907-es Csendélet mézeskalács szívvel, vagy az 1910-es Mákoskalács - Kecskeméten őrzött társa az 1908-ban festett Terítés (1. kép), pontosabban e típus életképi mozzanattal (bár a menyecske ruházata szervesen illeszthető a szim- bolikus-dekoratív elemek közé) bővített változata. Bár Fényes alkotása nem Nemes Marcell adomá­nyaként került a gyűjteménybe,43 az előbbiekben érzékeltetett összefüggések miatt itt kellett szól­nunk róla. Természetesen lokálpatriótaként büszkék va­gyunk arra, hogy Fényes Adolf a földink, hiszen 1867. április 29-én Kecskeméten született, mint Fischmann Simon FHenrik főrabbi fia, annak egy­kori házában, a régi zsinagóga közelében.44 Az élete viszont sajnos, sok kortársához hasonlóan, neki is rendkívül dicstelen véget ért. „A legenda szerint az öreg mester, a századelőn népszerű magyar népi zsánerjelenetek, paraszti enteriőrök megbecsült alkotója éhen halt az OMIKE, a zsidó menza előtt.”45 Míg leginkább értékelt időszaká­ban a magyar nép, a paraszti élet legnagyobb festőjeként emlegetik, addig 1913 után készült képeivel már jóval kevesebbszer találkozhatunk. Születési, családi körülményeit ismerve e korszak eleje különösen érdekes a számunkra, hiszen Fé­nyes - az addigiakhoz képest váratlanul - bibliai, ótestamentumi témákat kezd el festeni. „Mintha ezekkel válaszolna arra, hogy az addigi természe­tes kapcsolat megbomlik a magyar vezető réteg és a magyar kultúrához asszimilálódott zsidó értelmiség között."45 A zsidók megverik Amálek seregét (1915, kép a 19. oldalon) az egyik leg­jellegzetesebb kompozíció. „Fényes, hogy vízióit megváltozott érzéseinek, piktori elveinek megfe­lelően kivetíthesse, visszahelyezte énjét - ameny- nyire ez egyáltalában lehetséges volt - a Quattro­cento mesterek szintjére, azok kompozíciós elvét igyekezett munkáiban érvényre juttatni. A közép­ponti elrendezés, mindkét oldal csoportjainak szinte matematikai pontossággal való kiegyen­súlyozása, ez ősi szerkesztési mód alkalmazá­sát mutatja. Képein elenyészően csekélyszámú figurára hárul nagy tömegek akciójának egész súlya. Flogy e kevés ember a tömegek illúzióját kelthesse, Fényes ahhoz a primitív eszközhöz fo­lyamodott, hogy hosszú embersorokat formált és e sorokat egymás mögé (valójában, mint Flodler tette, egymás fölé) helyezte.”47 „Fia sorra vesszük azok névsorát, akik az 1905- öt követő tíz esztendőben a legmodernebb irány­zatok képviselőitől vásároltak műalkotásokat, azt tapasztaljuk, hogy míg a történelmi nemesség soraiból elvétve sem találunk senkit, addig döntő többségük az asszimilálódó városi zsidóság kö­réből került ki. Ez a névsor bár fájdalmasan rövid, ahhoz túl hosszú, hogy e lapokon teljes egészében közzé tegyük. Fontos azonban megjegyeznünk, hogy a korszak legnagyobb gyűjtői közül egyedül Nemes Marcell vásárolt a »magyar fauve-októl«.”48 (A kecskeméti gyűjteményben a stílusjegyei alap­20

Next

/
Thumbnails
Contents