Ferencváros, 2009 (19. évfolyam, 1-22. szám)

2009-02-13 / 6. szám

Fotó: UIP Duna Film 4 K ULTÚRA Ferencváros 2009. február 13. MOZISAROK Elcserélt életek MaGát - páros fotók Egymásra találtak két művész képei a MűPában Az idén hetvenkilenc éves Clint Eastwood már több­ször bebizonyította filmes pályafutása során, hogy nem csak színészként, ha­nem filmrendezőként is rop­pant tehetséges. Erre példa az 1992-ben készült Nincs bocsánat című katatón-pes- szimista westernbravúr és a 2004-ben forgatott Mil­lió dolláros bébi címet vise­lő, szívszorító melodráma. Eastwood tavaly két filmet is rendezett, ezek közül ér­kezik meg most az egyik a hazai mozikba. Az elképesztő munkabírá­sú veteránfilmes pályafutása során természetesen a fenti két Oscar-díjas remekművön kívül is készített számtalan egyéb filmet, amelyek tarol­tak a világ filmfesztiváljain, és az Amerikai Filmakadémia is sok-sok jelöléssel jutalmazta kiváló alkotásait. Elég, ha csak A szív hídjaira vagy A titokza­tos folyóra gondolunk. Míg az előbbiben Eastwood egy rabul ejtő, csodálatos szerelmi törté­netet rendezett Meryl Streep főszereplésével, addig a má­sik film esetében minden idők egyik legjobban elkészített thrilleijét dirigálta Sean Penn, Tim Robbins és Kevin Bacon jutalomjátékával. A mostani két film közül először egy le­taglózó erejű dráma tekinthe­tő meg végre idehaza is. Az Elcserélt életek - noha tavalyi, tengerentúli premi­erjét követően a szakma han­gosan ünnepelte - csak há­rom Oscar-díj-jelölést ka­pott: Angelina Jolié a legjobb női főszereplő kategóriában (nehéz küzdelem várható Kate Winslettel). Tom Stem a legjobb operatőri munká­ért (Eastwood állandó mun­katársa végre tényleg megér­demelné a szobrocskát, noha Wally Pfister A sötét lovagban nyújtott képi megoldásaiért esélyesebbnek tűnik az elis­merésre). James J. Murakami pedig a legjobb látványterve- zőnek-művészeti vezetőnek járó Oscar-díjért szál verseny­be. (Neki a legnagyobb ellen­fele A hercegnő bámulatos világát megálmodó Michael Carlin lesz.) Az 1928-ban, Los Angeles­ben történt eseményeket szül­te dokumentarista pontosság­gal és precizitással feldolgozó Elcserélt életek főhőse egy fi­atal nő tragikus, igaz kálvári­áját mutatja be átütő erővel. Christine Collins (Angelina Jolié tökéletes alakítása) ki­lencéves kisfia egy tökélete­sen átlagos napon nyom nél­kül eltűnt. A gyermekét egye­dül nevelő anya először a rendőrséghez fordult. A ha­talmas erőket mozgósító nyo­mozás azonban nem veze­tett eredményre. Aztán telje­sen váratlanul, jó fél évvel a gyermek eltűnését követően a hatóságok egy kilencéves kis­fiút találtak, akit a hasonló­ság miatt mindenki az eltűnt Walternek hitt, még az eltelt hónapok során az idegössze­roppanás szélére sodródott, az óriási médiacirkusztól tel­jesen összezavarodott anya is, aki hazavitte magához a barátságos kisfiút. A gyermekről azonban ki­derült, hogy valójában Arthur Huchens a neve, és elszökött otthonról, hogy Hollywood­ban csavaroghasson. Egy út- széli kávézóban összetévesz­tették Walterral és ő, kihasz­nálva a lehetőséget, hazudozni kezdett, csakhogy eljuthasson álmai városába - így került vé­gül Christine-hez. A Los Angeles-i rendőrség és a városi vezetők azonban nem akarták beismerni a hatalmas tévedést. A polgármester és a rendőrfőnök minden követ megmozgatott, hogy eltussol­ja az ügyet. Nem riadtak visz- sza a legdurvább eszközöktől sem. Christine csupán egyet­len emberhez fordulhatott se­gítségért; Gustav Brigleb tisz- teletes próbált meg segíteni a manipulált közvélemény által őrültnek titulált nőnek, hogy kiderüljön, valójában hol van Walter, és mi történt vele. A helyzetet tovább bonyo­lította, hogy pontosan ebben az időszakban vívott borzal­mas macska-egér harcot egy rafinált pszichopata gyerek­gyilkos a hatóságokkal. A le­tartóztatásban lévő szörnye­teg ellentmondásos vallomá­sokat tett az általa elrabolt, meggyilkolt, majd elásott negyven-ötven gyermekről - mindenkit bizonytalanságban tartva ezzel... Az Elcserélt életek hibát­lan látlelet a korabeli Los Angelesről. Cs. D. Filmes nyereményjáték Adjon választ alábbi kérdé­sünkre, és juttassa el február 23-ig a szerkesztőségbe postán, e-mailben vagy személyesen! A kérdésre helyes választ adók között kisorsoljuk a Lurdy Ház­ban található Palace Cinemas kétszer két tiszteletjegyét. (A válasz mellett ne felejtsék el feltüntetni telefonszámukat vagy egyéb elérhetőségüket) E heti kérdésünk: 2000-ben Angelina Jolié már nyert egy Oscar-díjat, akkor a legjobb női mellékszereplő kate­góriában. Mi volt a film címe? A január 30-i szám filmes játékának megfejtése: A majdnem tragédiába torkolló vállalkozásról forgatott pro­dukció az: Apolló 13 volt Tom Hanks-szel. Nyerteseink: Tugyi Orsolya és Vidor Betti A nyereményhez gratulálunk! A szerkesztőség címe: 1094 Budapest, Ferenc tér 11., e-mail: ferencvaros@maraton.plt.hu A Művészetek Palotájában nyílt meg a Markovics Ferenc és Gáti György fotóiból ösz- szeállított kiállítás, amelynek darabjai akár több évtizedes eltéréssel készültek, mégis megtalálták párjukat a társal­kotó képei között. Markovits Ferenc a húszas­harmincas évek kiemelkedő fotóművészeinek tanítványai­tól sajátította el a fények és ár­nyékok művészetét, és - mint azt a jó tanulóktól el is vár­ják tanítói - túltett mestere­in. Fotóin hasonló stílusjegyek fedezhetők fel, mint ame­lyek André Kertészt, Gyulus Brassait, Robert Cápát vagy Munkácsi Mártont a világ leg­nagyobb fotósaivá tették. Gáti György művészete leg­inkább a dzsesszből kölcsön­zött jam session kifejezéssel jellemezhető. Könnyedén hág­ja át a műfajok közötti ha­tárokat, divatokat és egyéb fotográfiai szabályokat is. Csak saját érzései vezetik, ami­kor elkattintja fényképezőgép­ét, és az elkészült fotó tükrözi azt, hogy a művész örömmel készítette, szóljon is bármiről. „Van, akinek egzotikus tájak­ra kell mennie, vagy az életét kockáztatnia egy frontvonal­ban, hogy érdekes témát talál­jon. Gáti lemegy a boltba, és útközben megleli” - hangzott el a kiállítás megnyitóján. Az elkészített kép.ek az ex­ponáló gomb lenyomása pilla­natában önálló életre kelnek- mondta Szárka Klára szak­író a kiállítást bemutató be­vezetőjében -, és ezután az alkotónak már nincs hatalma felettük. Amikor megjelennek különböző nyomtatott vagy elektronikus oldalakon, más képek társaságában, jelenté­sük folyámatos átalakuláson megy keresztül. Igaz ez a fi­ókban vagy merevlemezeken „porosodó” fényképek eseté­ben is, amelyekben később- évek múltával - még készí­tőjük is mást lát, mint amit először elmondani szándéko­zott velük. S ha ezek a fotók e változások után még egymás mellé is kerülnek, értelmük végképp szövevényessé válik- még egyetlen alkotó eseté­ben is. Markovics Ferenc és Gáti György fotói azért különlege­sek, mert e változások ellené­re megtalálták párjukat, és így új mondanivalóval egészültek ki, a több évtizedes eltérés­Markovics Ferenc és Gáti György fotóiban gyönyörködik a közönség sei készült fényképek párokba rendeződve szinte felelget- nek egymásnak. Erről beszélt dr. Ranschburg Jenő, az is­mert pszichológusprofesszor is a megnyitón. És ha valaki, hát ő igazán képes a rejtett kapcsolatok felfedezésére és olyan összefüggések értelme­zésére, amelyek még az alko­tóknak sem jutottak korábban eszébe. A kiállítás a Művészetek Pa­lotájában látható február 26- áig. Azoknak, akik a fotózást komolyan veszik, kötelező fel­adat a képek előtti elmélke­dés. Steiner Gábor Az üveghegyen innen és túl Stúdió „K”: Hű, de messze van Petuski! Az anyagba valósággal „beletépett'' sebek jelentik a képek valódi tartalmát Már jó nyolcvan éve készí­tenek absztrakt és expresz- szionista képeket, amelyek lényege, hogy a dolgok formá­ja határozza meg és fejezi ki a tartalmakat. Kiss Zoltán fes­tőművész most megnyílt kiál­lítása is ilyen a Galéria IX-ben. Kőnyomatos grafikái (litográ­fiái) nem a szó hagyományos értelmében „képek”, itt a vo­nalak és színek, a felületek, a hajlatok vonaglása, az anyag­ba valósággal „beletépett” sebek jelentik a képek valódi tartalmát. Kandinszkij ezt úgy fogalmaz­ta meg, még 1912-ben, hogy „a művésznek nemcsak a látását, hanem a lelkét is gyakorolnia kell, hogy mérlegelni tudja a tiszta színeket és a független formák sajátosságait”, és en­nek meghatározó erővé kell válnia a művek keletkezésé­ben. Ez a tárgyi világ már rég nem a természeti valóságról szól, hanem a festő belső ví­zióit tükrözi. Személyes érzel­meinek kivetülései ezek, és a készítés közben feszülő indula­tok alakítják. Franz Kline, Hans Hartung, K. R. H. Sonderborg vagy Jackson Pollock után már nagyon nehéz új kifejezési for­mát találni. Kiss Zoltán mun­kássága is állandó keresés az önkifejezés még teljesebb meg­valósítására. Ezekben a munkáiban a nála megszokott, meglehetősen mo­nokróm megfogalmazásokat most színek váltják fel, újabb és újabb színélmények és har­móniák keverednek a festés indulatának gesztusaival. Az ellentétek feszültsége, egy­féle hullámzó ritmus vegyül kalligráfiákkal, de belefér a felkavaró érzelmek felkorbá­csolásakor a festék szinte ex- tatikus fröccsenése is. Mindezt most grafikai lapokban meg­valósítva, a litográfia min­dig rejtelmesnek tűnő, lassú technikáján átszűrődve látjuk. Az első terem háttér nélkü­li, nyersebb változatai után a belső, intimebb kiállítótérben már megjelenik a képeken a háttér. E hátterek leheletfinom pasztelltónusai érdekes ellen­tétei az alkotó vagdalkozó in­dulatainak. Kiss Zoltán kiállítása február 19-éig látható a Galéria IX ki­állításán. Knox Tamási Zoltán, a Stúdió „K” művésze egyszemélyes juta­lomjátékkal lepte meg a kö­zönséget. Maga készített színpadi játékot az 1990- ben elhunyt, orosz Venedikt Jarofejev Moszkva-Petuski című kisregényéből. Ő a ren­dezője, a díszletezője és a fő­szereplője is az előadásnak. Hű, de messze van Petuski! - különösen, ha az ember el sem indul oda. Vagy ha el is indul, kiderül, hogy a vonat vissza­felé halad. A darab főhőse Venyicska, a seremetyevói kábelfektetési munkálatok egykori (mostanra kirúgott) brigádvezetője, egy feltűnően művelt és értelmes munkásember, akinek egész élete az ivás körül forog. Iszik reggeltől estig, mindent, amit a napszak megkíván, és amit rendre megháborodó gyom­ra éppen elvisel. Venyicska életformája és lételeme a ré­szegség. Meg a nagy orosz el­vágyódás: vissza az édenbe, a romlatlan orosz vidékre, ahol a muzsik élte szegényesen tisz­ta, romlatlan, egyszerű életét. Ahol hősünkre dundi csöpp­ség és szelíd tekintetű feleség vár. A nagy hazatérés előtt jó lenne még látni a Kremlt, de hát Venyicska hiába él annyi ideje Moszkvában, még so­sem sikerült eljutnia oda. Ha a Kremlhez indult, rendre egy kapualjban vagy a Kurszki pá­lyaudvaron kötött ki. Annyira orosz ez az egész, hogy szinte Csehov cvikkerét látjuk meg-megvillanni a sö­tét háttérben - meg az egész színpadot elborító üres palac­kok hasán. (A hőst kísérő két angyal neve Mása és Olga - csehovi nevek!) Venyicska is olyan kedvesen, megbocsát- hatóan részeg és semmirekel­lő, mint Csehov álmodozói. (Illetve náluk sokkal része­gebb.) Az ivás ad célt és értel­met az életének. Az életnek, mely lepereg, míg a vonaton utazik álmai Petuskija felé, a két angyallal, akik a felidézett változó élethelyzetek változó szereplőit alakítják: ápolónők, csaposok, pszichiáterek, ki­hallgató tisztek, házmesterek. De többnyire szelíd angyal­kák, akik elnéző mosollyal segítik, vigyázzák hősünk bi- zonytalan lépteit. Tamási Zoltán remekel az örökké részeg Venyicska sze­repében. Nem könnyű pedig a feladat, ha a színész mentes akar maradni a „részeg ember” sztereotípiáktól. Tamásinak ez 70 percen át sikerül. Nem csuk­lik, nem tántorog, nagy ívben elkerüli a kabarétréfák olcsó megoldásait. Egy kedves, jobb sorsra érdemes, szánni való fi­gurát alakít, bámulatos fizikai és szellemi erővel és fegyelme­zettséggel. Társai - Homonnai Katalin és Kakasy Dóra - fino­man játszanak „alá” az abszo­lút főszereplőnek. Légies és tiszta lényük átüt rémes fekete ruhájukon is. A nyitó- és zárójelenet keret­be foglalja az előadást. Kiürült alkoholospalackokgarmadájából épített üveghegy alól kászáló­dik elő hősünk, hogy megkezd­je soha célhoz nem érő utazását. S a darab végén, amikor Petuski helyett újra egy moszkvai kapu­aljban köszönt rá a hajnali ré­szegség, delíriumos látomásként mintha a Kreml fényei tűnnének föl a távolban - üres üvegekből megkomponálva. Majd a fénylő, kupolás épít­mény lassan felemelkedik, lesz belőle óriási kristálycsillár, így volna jó meghalni - álmo­dozik a darabban Venyicska. Hogy egy súlyos kristálycsil­lár zuhan rá az emberre. Nos, az üvegcsillár zuhanni kezd, de tudjuk, Venyicskának nem lesz szerencséje. Másnap is fel fog ébredni az üveghegy alatt. Ferencz Zsuzsa Annyira orosz ez az egész, hogy szinte Csehov cvikkerét látjuk meg-megvillanni Indulatok, gesztusok Kiss Zoltán kiállítása a Galéria IX-ben

Next

/
Thumbnails
Contents