Ferencváros, 2009 (19. évfolyam, 1-22. szám)

2009-06-26 / 16. szám

Fotó: Intercom 4 K ULTÚRA Ferencváros 2009. június 26. MOZISAROK Másnaposok A legénybúcsú közkedvelt téma a vígjátékok alkotói körében. Jó néhány, különböző színvonalú film készült már - és alighanem készül majd a jövőben is - a té­mából. A sikerültebb művek közül valószínűleg többen emlékeznek még a Tom Hanks főszereplésével 1984-ban készült, és a tévében gyakran sugárzott, fergeteges „Legénybúcsú’’-ra, valamint a Cameron Diaz nevével fémjel­zett, 1998-as fekete komédiára, a „Ronda ügy”-re. Todd Phillips rendező igazi víg­játék-specialista. A 39 éves fil­mes eddigi munkái közül a „Cool Túra”, a „Sulihuligánok”, és a „Ba­lek suli” tette leginkább próbá­ra a nézők rekeszizmait. Phillips ezúttal messze felülmúlta önma­gát és az összes eddigi, legénybú­csúval kapcsolatos mozgóképet. A „Másnaposok” eszelős humo­rú és tempójú, magával ragadó film. A forgatókönyvet jegyző, ed­dig átlagos produkciók alapanya­gait szolgáltató Jón Lucas-Scott Moore-páros ezúttal zseniális szto­rival rukkolt elő, amelynek film­vászonra adoptálásához Phillips a legjobb választásnak bizonyult. A viszonylag ismeretlen színészek­ből összeállított szereplőgárdá­ra és teljesítményükre pedig még sokáig emlékezni fogunk. Doug, a vőlegény két barátjával, Phillel és Stúval, továbbá leendő sógorával, Alannel Las Vegasba utazik egy konszolidált legény­búcsúra. Kibérelnek egy luxus­lakosztályt a méregdrága Cézár Hotelben, amelynek varázslatos panorámájú tetején pezsgővel koc­cintanak, majd irány a város... és egy snitt következik. A rendhagyó vágást követően másnap délelőtt vagyunk a leamortizált lakosz­tályban. A bútorok és egyéb be­rendezési tárgyak tönkrevágva, szerteszét, ugyanúgy, mint a las­san eszmélő Phil, Stu és Alan. A teljesen széthullott trió talál egy igazi, kifejlett tigrist a fürdőszo­bában, egy nyugodtan sétálgató és kotkodácsoló tyúkot az egyik ülőgarnitúra romjain, továbbá egy kisbabát a gardróbban. A meglehetősen zsibbadt hár­mas további felfedezéseket is tesz. Stúnak hiányzik az egyik foga, Doug, a vőlegény pedig nyomta­lanul eltűnt.' A kótyagos figurák megpróbálják a meglehetősen za­varos és hiányos emlékfoszlánya­ikból felidézni és összeállítani a jelek szerint túlságosan is jól sike­rült görbe este eseményeit, illetve előkeríteni az eltűnt vőlegényt. Az egyre kétségbeesettebb és egyre mulatságosabb magánnyomozás­sal blőd szituációk láncreakcióját indítják el, mely során groteszk és abszurd helyzetek lavinája zú­dul rájuk. Ezek különböző módon ugyan, de mind-mind a legénybú­csú éjjelének eredményei. Az idő vészesen fogy, az esküvő­ig már csak órák vannák hátra, a türelmetlen ara folyamatosan te­lefonál, a három cimbora lába alól pedig lassan, de biztosan kezd kicsúszni a talaj, ráadásul Las Vegasban lassan már közellenség­nek számítanak, Doug pedig még mindig sehol... A film ugyan nem nélkülözi az alpári és gusztustalan poénokat sem, azonban ezek jelen esetben soha nem öncélúak, hanem szer­vesen illeszkednek a gyors tem­póban pergő cselekménybe, és - egy-két kivétellel - a jó ízlés ha­tárán belül maradnak. A magyar fordítás és a szinkron kiválóan si­került, így a temérdek, helyzetko­mikummal zsúfolt jelenetben - és azokon túl is - a verbális poénok mindegyike „átjön” és hibátla­nul funkcionál. Phillips mesterien bonyolítja, majd rendezgeti a hu­morral bőségesen átitatott drama­turgiai puzzle darabkáit. A kis költségvetésű Másnapos­ok három hete uralja az amerikai nézettségi listákat, egymás után utasítva maga mögé a nagy költség- vetésű nyári premiereket. Bevételei 120 millió dollár fölött járnak, a közönség lelkesedése és érdeklődé­se pedig még mindig töretlen. Ami külön érdekesség, hogy a legbigot­tabb és legszigorúbb tengerentúli ítészek is kifejezetten szórakozta­tónak titulálják a produkciót. A százperces játékidő gyorsan eltelik, pedig Phillips filmje azon kevés, jól sikerült komédiák közé tartozik, melyben a jópofa szerep­lők bénázásait szívesen elnéznénk még órákon keresztül. Cs. D. Esti kérdés groteszkben Vajon mit szólna Babits, ha ezt látná? A színészek mozdulatai is illeszkednek az előadás hangulatához Babits Mihály száz éve íródott, ötven­három soros verse azt feszegeti, mi vé­gett is kell az embernek végigjárnia útját. Ha valaki képes „a sorok között olvasni”, akkor a Pinceszínház nyári szezon előtti utolsó bemutatóján vala­mifajta választ kaphatott a kérdésre. Groteszkimádóknak kötelező előadás! Ritka, ha a groteszk egységesen pozitív fogadtatásra talál, hiszen az élet élet- | tői elrugaszkodott megjelenítése sokak | számára értelmetlen, vagy legalábbis i nehezen feldolgozható.1 Nincs ez más- a képp a Ferencvárosi Pinceszínházban -a O sem. Ahol a néző „normális” darabok- “■ hoz szokhatott az elmúlt időszakban, most furcsállva szemlélhette a Száz év dagály című új előadást, amely a füg­göny lehullása után akár többnapi gon- dolkodnivalóval is szolgált. A szereplők többször is ízekre szedik Babits Mihály ötvenhárom sorát, hogy ezeket különböző módokon összerakva más-más értelemmel ruházzák fel. Az Esti kérdés egyébként az egyetlen ér­telmes szöveg a darab során. Összesen háromszor hangzik el, egyszer Dresch Mihály felolvasásában, mindenféle ér­zelmi töltet nélkül, majd Molnár Csaba „makogja el” a nézők között üldögélve - és jókat derülve rajta, végül magától Babits Mihálytól hallhatjuk. A versen kívül a darab nézői csu­pán groteszk hangokat - gurgulázást, sivalkodást, cuppogást - hallanak a színészektől, akiknek megjelenése is megdöbbentő, hiszen hol búvárszem­üvegben és kisestélyiben, hol frakkban és papucsban jelennek meg. Mozdu­lataik is illeszkednek az előadáshoz, az ütemes rángatózó mozgás, a ki­facsart testhelyzetek vagy Kerekes Viktória elismerésre méltó alakítása - ahogy öregasszonyként totyogva ér­kezik a színpadra, de egy másfél éves kisgyerek követelőzésével sikítozik a nézőknek, hogy adják vissza neki a színpadról leejtett babáját. A nő és a férfi mozdulataiból ki­derül, hogy valamiképp egymáshoz tartoznak, de ezzel az egymáshoz tar­tozással láthatóan nem tudnak mit kezdeni, mozdulataik tétovák, az ér­zelmek hiányoznak kapcsolatukból a szeretet csak a táskában csörgő tele­fonok hangjában van jelen: a Zefirelli- féle Rómeó és Júlia s a Love Story fő zenei témái formájában. A díszlet is világtól elrugaszkodott, a virág alakú fotelek, az életnagysá­gú, a „szobában” egyszerre kerti tör­peként és egyiptomi istenségként ható porcelánebek, amelyek ülő-guggoló pózát a színész is felveszi, a trambulin és a műfüves puff - amelyről „vízbe” is ugranának - tovább erősíti a néző megrökönyödését. Steiner Gábor Rések a térben és az időben Anna Frankra emlékezés tárlata a Galéria IX-ben A gondolatébresztő művek szakmai eszmecserékre is sarkallnak Egy másik - alternatív - világban most talán sikeres írónő lenne, gyerekei és uno­kái körében ünnepelhetné 80. születésnapját. Barátai és tisztelői körében elége­detten tekintene vissza küzdelmekkel teli, de sikeres életútjára... Ám a valóság sokkal sötétebb: Anneliese Marie (Anna) Frank 1945 márciusában a bergen- belseni koncentrációs tábor felszabadulása előtt alig néhány héttel tífuszban meghalt. Az ő - számos nyelvre lefordított - naplójából ismerte meg a világ az ül- dözöttség, a rettegés és remény hétköznapjait egy kamaszlány szemével. A Galéria IX-ben a falra függesztett óriási, lapos képernyőn pereg a DVD-ről vetített film. Az újra és újra ismétlődő történet­ben látszólag a lepusztult józsefvárosi táj a főszereplő. A rozoga, mégis századelőt idéző házak, a málló vakolat, amelynek rajzolatai a gazdag fantáziájú gyermek szemében képekké válnak, átváltozik va­lóban - Chagall festményeinek világát lát­juk a grafittiken. A lépcsőforduló kerek, ablaktalan nyílásában vízióként jelenik meg egy kamaszlány, majd egy hasonló korú fiú is, talán ő lehet a beteljesületlen szerelem. A látomás halványodva tűnik el. Később harmonikás jelenik meg az ud­varon az ortodox zsidók jellegzetes öltö­zékében, több társával járják az utcákat, udvarokat, billeg a széles karimájú ka­lap, leng a fekete, hosszú kabát, miköz­ben vidám dalokat játszanak, énekelnek. Mintha egy esküvőre csöppennénk be eb­ben az alternatív világban. Újra meg újra feltűnik a vőlegény és a menyasszony - a lépcsőfordulóban látott pár. Mint egy álom, úgy pereg Groó Diana Kazinczy utca című filmje, látjuk a Hetek csoport­ja produkcióját, majd a falakon a képek folytatják a gondolatsort. Vojnich Erzsé­bet műve a helyszínt, a tábor sivárságát, Csurka Eszter a magára maradottság két­ségbeesését idézi, majd magát a hiányt mint érzést fogalmazza meg Fehér László. Tóth György több, szándékosan bemoz­dított felvételt másol egybe. Az embri- ószerűen összegörnyedő lény néz ránk, keresi tekintetünket. Arnulf Rainer em­beri teteme már a bevégeztetést mutat­ja, a megsemmisülést, melynek nyomát csak a művészetté átírt kép őrzi. (Mint A. E esetében a napló.) Kovács Péter hi­ányrajza, Gaál József szenvedője, Szabó Tamás patinázott mellalakja expresszív, erős érzelmi töltést hordozó munka. Ok a hiány fájdalmát kiírják magukból, ezt használják mint módszert. Fazakas Csaba képe régi zsidótemetőt juttat eszünkbe, Kopasz Tamás gesztusképpel üzen visz- sza a mából; már csak az indulat létezik - Nádler István suhintó gesztusa mintha az élet fonalát átvágó kasza részlete len­ne. Szlabej Zoltán még éppen - vagy már alig - egymáshoz kapcsolódó háromszö­geiben a Dávid-csillag geometriája jele­nik meg. Vásárhelyi Antal architektúrája táruló ablakaival, a rácsokkal, az azon belül megjelenő háromszögmotívumok­kal idézi meg Anna Frank világát. Kovács Tamás László konstrukciója igazi térbe­li kalligráfia, Haraszty István bolyongó­ja, mobilplasztikája téren és időn nyúlik át. Szikszai Károly ösvénye a poklon ve­zet keresztül. A gyermeki félelem ele­mentáris kifejezése ez a kép. A sötétség falai között az álom sötét rettenetéiből csak egy kis út vezet, az is az ébrenlét és a valóság rettenetéihez visz. Micsoda kétségbeesett, megnyugvás és perspek­tívák nélküli helyzet ez, hiszen mi már, az utókor, tudjuk a folytatást. Talán csak Anna Frank szerencsésebb, túlélő sors­társának, a háború után Dél-Amerikába kivándorolt Frank Magda későbbi szob­rászművésznek itt bemutatott gettóraj­za villantja fel az életigenlést. Mert ordas eszmék korában a túlélés csak véletlen szerencse, nem egyéni választás... Az Anna Frankra emlékezés tárlata június 25-éig tekinthető meg a Galéria IX-ben. Knox

Next

/
Thumbnails
Contents