Kelet-Magyarország, 1995. március (52. évfolyam, 51-77. szám)

1995-03-11 / 60. szám

Napkelet • A KM hét végi melléklete 1995. MÁRCIUS 11., SZOMBAT BUDAPESTI TAVASZ VARDE-északi design kiállítás. A VARDE az északi országok tenger­partjain a hajósoknak irányt mutató jelzőtüzeket jelenti. Ezt a kifejezést választotta Dánia, Finnország, Svéd­ország, Norvégia és Izland hét főis­kolája közös design kiállításuk emb­lémájául. A program a harmadik év­ezred tárgykultúrájának formálását a jövő designereire, a mostani diákokra bízza. A bemutatott anyag épp ezért frissebb, újszerűbb annál, mintha csak professzionisták terveit mutatnák be. A kiállítás általános témája „Az öko­lógia az élet minősége és erőtartalé­kai”. Az Iparművészeti Múzeumban látható kiállítás március 10-től április 23-ig tart nyitva. □ □ o Brazil dzsesszgitáros. Az improviza­­tív zene műfajában Egberto Gismonti vendégjátéka ígérkezik a fesztivál leg­rangosabb eseményének. A brazil dzsesszgitáros és zongorista európai vendégjátéka mindig is valamiféle di­adalmenetet jelentettek. Nevét szinte mitikus hírnév övezi. Mint zeneszer­ző, kirobbanó sikerrel ötvözi a nyugati klasszikus zenét, a brazil­afrikai elemeket és a dzsesszt. A gitáros Nando Carneiroval és a bőgős Zeca Assumpcaoval alkotott trió március 19-én mutatkozik be a Petőfi Csarnok közönsége előtt. □ □□ Márciusi színházi bemutatók. Abszo­lút kettős szereposztásban mutatja be a Fővárosi Operett Színház a Víg öz­vegyet. Az első premierre március 24- én kerül sor, amikor Kalocsai Zsuzsa, Harsányi Frigyes, Koós János, Antal Imre, Dénes Judit, Dániel Gábor, Oszvald Marika és Benkóczy Zoltán játssza a főbb szerepeket. Érdekes ese­ménynek ígérkezik a Merlin már ha­gyományos rendezvénye, a dalnokver­seny. Most március 18-án lesz az újabb forduló, amikor költők ott helyben írnak reklámcélú verseket, melyekre szintén ott azonnal zene is komponáltatik. Ugyancsak március 18. a Stúdió K bemutatójának napja. Fodor Tamás társulata Zalán Tibor Veszteglés című 12 etűdjét adja elő. □ □a Szép György: Fehér kertek című munkája is ott található azon a kiál­lításon, amely március 23-ig tart nyitva a Kossuth-klubban (VIII. Mú­zeum u. 7.) A kiállítás anyagát erdé­lyi magyar festőművészek műveiből a „Reménység sziget” gyűjteményé­ből állították össze. A védnök a Ha­­tárontúli Magyarok Hivatala a kiál­lítás katalógusában köszönetét fejezi ki a megnyitó idején még az élők so­rában lévő Németh Géza református lelkésznek azért, hogy az anyagot a szervezők rendelkezésére bocsátotta. Dombrovszky Ádám A Budapesti Tavaszi Fesztivál idei legnagyobb csemegéjének is­mét az Interbalett ’95 kortárs táncművészeti találkozó ígérke­zik. Március 11. és április 2. kö­zött a hazai táncművészet leg­jobbjai mellett három világhírű sztáregyüttes is Budapestre láto­gat. Az esemény szervezője a Táncfórum, melynek igazgató­ját, művészeti vezetőjét azért ke­restük fel, hogy az Interbalett ’95 apropóján a magyar táncmű­vészet helyzetéről is beszéljünk. — A táncművészet — ha lehet Hágai Katalin — évről évre még rosszabb helyzetbe kerül — mondta Galambos Ti­bor. — Az alapvető probléma a táncmű­vészet társadalmi megbecsültségével van. Egyrészt ez egy rövid életű, a testet rend­kívüli intenzív módon igénybe vevő szak­ma. A táncművészek 10-12 éves korban bekerülnek egy intézetbe, ahol kilenc éven keresztül tanulnak, s közben elveszítik a gyerekkorukat. Húszéves korban kikerül­nek, s ha kiemelkedő képességűek, akkor elérhetik a 24 ezres bruttó fizetést... Ha ráadásul az illető vidéki, akkor költhet al­bérletre, s egy táncosnál az sem mindegy, mit és mennyit eszik. Ebben a szakmában a többség 35-40 éves korra már befejezi a pályáját. Addig meg is kellene teremteni az egzisztenciájukat. Márpedig ez csak a legkiválóbbak némelyikének adatik meg. Éppen ezért van nálunk az a feszültség, hogy a legjobbak azonnal végzés után ki­szerződnek az országból. Családhoz, hazá­hoz, itthoniakhoz való kötődésük miatt esetleg visszajárnak azután néha. S még nem is szóltam a vidéki társulatokról! Ahol a társulatoknak nagyon behatárolt a szín-Poloveci tánc házukban való szereplési lehetőségük. Egy­­egy darabot 15-20-szor játszanak. Megszűn­tek azok az ellátmányok, amiből tájolhat­tak a társulatok. Nagyon komoly szellemi és anyagi erővel létrehozott előadások ér­nek ei ilyen csekély előadásszámot. A Tánc­fórum annyit tud segíteni, hogy minden be­mutatót legalább egyszer Budapestre is meghív. De ilyen megbecsülés mellett bor­zasztó nehéz jó táncosokat vidéken tartani. □ A tánc ma valóban egyáltalán nincs a figyelem középpontjában. De ennek le­hetnek más okai is. — A színházi, a zenei, a képzőművészeti lobbi sokkal erősebb, mint a táncművésze­ké. Nem beszélve arról, hogy ez az ország történelmileg is irodalomcentrikus. A tán­cosokból pedig — talán idejük sincs rá — nem nevelődött ki az a szellemi elit, ame­lyik menedzselni tudná önmagát. A politi­kai vezetők sem figyelnek erre a műfajra. Pedig a mai közönségviszonyok között is a táncos műfajok a leglátogatottabbak. Nem beszélve arról, hogy a külföldieknek nincs nyelvi problémájuk, tehát az idegen­­forgalom szempontjait figyelembe véve is különös szerep juthatna a táncnak. A kul­túrpolitikai vezetőknek sem szívügye a tánc. A csúcskuratóriumokban, ahol az ügyek eldőlnek, nincsenek táncművészek. Például a Nemzeti Kulturális Alap csúcs­kuratóriumában sincs. Ennek egyenes kö­vetkezménye, hogy a táncos szakma jóval kisebb pénzt is kap. □ Ön populárisnak mondja a táncmű­vészetet, holott az ember úgy érettségizik, bogy a táncművészet értéséhez semmilyen támpontot nem kap. Valóban népszerű a tánc? Értő a közönség? — Az az igazság, hogy ha egy bizonyos szinten nem is érti, de a látvány önmagá­ban lefoglalja a nézőt. A táncnak van olyan közvetítő eszköze, amelyik — még ha a tar­talmat nem is tudja mindenhol követni a közönség — akkor is van egy olyan látvány szintje, amelyik eljut a képzetlenebbekhez is. Hogy milyen mélyen, az már műveltség, érzékenység, nyitottság kérdése. De a kér­désében lévő másik elem valóban nagyon fáj a táncosoknak: nem tudjuk kiküzdeni, hogy miközben a közoktatásban benne vannak a művészeti oktatás különböző szférái, a táncművészet valóban hiányzik. Pedig hát ez rendkívül sokat segíthetne a pedagógiának. Kezdve a gyerek fizikumá­nak az erősítésében. □ A mindennapi életünkben tükröződik ennek a hiánya? — Hát például a honvédségnél, ahol a már igencsak le­­csökkentett fizi­kai követelmé­nyeknek sem fe­lel meg a több­ség. Vagy ve­gyük a gyerekek tartását, azt, hogy nincsenek tudatában a testük használa­tának. Vagy ve­gyük a ritmus­érzékét, amit a zene, a tánc fej­leszthet igazán. A tánc sokat adhat a tinéd­zsereknél a má­sik nem meg­ismeréséhez. Mennyire át­segít például a pubertáskoron, amikor a nép­táncosoknál természetes dolog, ha a fiú és a lány fogja egymás kezét. Ez már egy kapcsolatteremtést je­lent. Úgy gondolom, legalább a ta­nítóképzőkben nagyon gyorsan be kellene vezetni a néptánctanítást. □ Kész csoda akkor, hogy az el­mondottak ellenére mégis van ma­gyar táncművészet, léteznek tehet­ségek. — Ebben a szakmában is van­nak fanatikus emberek, megszállot­tak, akik megpróbálják továbbad­ni a tudásukat. Most a ma­gánkezdeményezések korát éljük, s ez jellemzi a táncművészetet is. □ Kérem, jellemezze a Táncfó­rum tevékenységét? — Olyan, mint a Nemzeti Filhar­mónia, csak tánc-koncert-életet szervez. Természetesen nem tarto­zunk a kiemelt nemzeti intéz­mények sorába. 15 éve vagyunk befogadó színház, úgy, hogy nincs színházunk, s a létünk már évek óta mindig borotvaélen táncol. Pe­dig ez az egyetlen szervezet, ame­lyik a vidéki előadásokat Pestre hozza és fordítva, illetve megpróbál külföldi társulatokat Magyaror­szágra szervezni. □ De hát e sok sirám, ilyen költ­ségvetés mellett ez hogy lehetsé­ges? — A külföldi sztárok meg­hívásához még egyharmad rész­ben sem magyar pénzeket hasz­nálunk fel. Most például Ame­rikából hozok egy társulatot: a XX. század táncművészeiét megteremtő Martha Graham táncegyüttesét. Hogy tudtuk őket meghívni Magyarországra? Úgy, hogy mi pályáztunk he­lyettük különböző amerikai cé­geknél, hogy segítsék hozzá a társulatot egy európai kőrúthoz. Mi annyit tudunk hozzátenni, hogy ha megérkeznek repülő­vel, az itteni tartózkodásukat fi­zetjük. De hasonló módon jön ide az összes többi együttes is. A Goethe Intézeten, a Francia Intézeten, a British Councilon keresztül. D Akkor hát ennek a szervezéséhez is kell egy kis megszállottság. — Ezen a területen mindenhez kell, ha valamit el akarunk érni. Elképesztően kis pénzből valósítjuk meg ezt a világszinten is jegyzett fesztivált. A Filharmónia költ­ségvetésének 5 százalékát kapjuk állami támogatásként! Miközben az egész orszá­gos Táncfórum kilenc főből áll. □ Nem a 22-es csapdája, hogy éppen saját maguk bizonyítják be a kulturális kormányzatnak, hogy lám ennyi pénzből is lehet... — Valóban már felmerült, hogy ha eny­­nyi pénzből megélünk, akkor mi lenne, ha ennyit se adnának, hanem teljesen a saját bevételeinkre támaszkodnánk. De hát el­képesztő, hogy valakinek eszébe jut: mi­közben nincs színházunk, nincs helyi­ségünk, nincs tőkénk, vagyonunk. Ha sarkítanám a dolgot: főleg koldulásból élünk. □ Meg lehet szokni, hogy az ember emelt fővel, méltósággal kolduljon? — Borzasztó nehéz, nagy lelkierő kell hozzá. □ S hogy azért ne csak ünneprontás le­gyen ez a cikk, beszéljünk egy kicsit az el­következendő hónapról. — Igen, ez valóban a tánc ünnepe lesz Budapesten. A Martha Graham társulatról már esett szó. Vendégünk lesz a világ leg­autentikusabb klasszikus baletttársulata, a Kirov együttes is. A huszonegyedik század képviseletében lesz itt a Wuppertali Táncszínház, amelyik az egyik legavantgardabb csoport a vilá­gon. Hatásuk még a színházművészetet is megtermékenyítette. Tehát három ilyen világszám jön el Budapestre (a Kirov Balett még Debrecenbe is ellátogat), s mellettük a hazai táncélet legkiválóbbjai is fellép­nek a fesztiválon. A rendezvény külön eseménye lesz pél­dául, hogy hosszú szünet után ismét itthon koreografál Markó Iván, aki a Boleroval az Interbalett ’95 nyitó gálaestjén mutat­kozik be. Színpadon a Kirov Balett Balázs Attila felvételei Koldusbot és világszínvonal

Next

/
Thumbnails
Contents