Hevesi Szemle 10. (1982)

1982 / 1. szám - IRODALOM, MŰVÉSZET - Bolykiné Fogarasi Klára: Képversek az 1920-as évek irodalmából

18 EsTk A FAk ALATT LISPITZ Uß FÉSÜLGETI SZÉP HAJÁT Okútok (aom . . , hm «jmí a i^raohfrz k&uSS**«Mi <3 Ar&o/d OM dkrttxntf ekkor- ki*4jifoHt u*a ijfiS#' *4 art »i.onJta _ oti '5 Oifän ffmOm lagt» VILA SOS SAG >AOúyer%*Jáe na/tfy rUL*ék**k CM pedij C7 J OonCtir^i Ute - Hcdckheno etc* todeár BECSBEN Of ián ilnteftirMf cím crudeu!to s a AOturéÓreÁ ,itöt jk*xK*cn a fH hyJmok* ti* ewekeijete* V^° IV%UL^<Í V A 12 ICA MASZ tuduj 24 VATTAGOM OLYA GOT HAirorr vt a vásaj? RA EKKOR «A-,« (‘iittféitMfiffrt tOtíid rcfíu*k^ k/jóC&ktkm fizuul ual «I» ttStfCaxMMá a Matt* ti taté <V. A^. HALO, SIPKÁKKAL ELMÚLT A NAP A mutria éhCcOm kát ó* köt*.*y*ket viragto* i ^'íjzir' k stasis« C MCdnhtt£ * A HALAK É örökse L étotadt a Jadbám L ecaCudt ? 2S6B&. T vérüSiclttl* A HARAM GSZÓ oíf «4t * itó/ HdnaJitaT cm kérőt* gombot ó=C tuclmJ ka& b&fy ISTEN SZEME MINDENT LAT ÉS EN J AZ ÖGEGAS5ZOHY »-| BATYUJÁT ÁTVIT TÉMA PATAKOM roMsroar sutokat ammf a sramcióMt* 3 kxúa kegy voHakj homtoAunéru k*t*U-A CSILLAGOT — 49 %bomarak»oa nutrék mát % <* <U OM -I »•>* Imi «**•/*! KÜLÖHMM SWARTZ ÚR MÉRLEGÉN mindent le lehet MÉRNI UTAK ^ MENTEN . > / >y fjO® *< o dombot** GYEREKEK hnoéríb** kinaiVok a tlüomoM , ; klóéi tabot máma kittéi oöata aotmaft tfrtk't* * Járnod ­~ÍaS3S* MÜV'Zn LUO^K^LMtV AUOU» kuodaokj kuodmtj TKCVn u HÁT FSjilK ATtfbCSÉ ■KICKT otkűoie rntm oya rest mái <M**k apy Zuúr . A JÉ6TOOŐ FÜLE MÖGÖTT erősítve (pl. Csokonai: A reményhez) (bővebben: Zolnai Béla: A látható nyelv). A nyomtatott vers vizuális tartománya — mi­előtt képverssé válna — rendkívül tág. Pl. a ze­ne tagoló szerepét is az íráskép vállalja magára; vagy a vizuális szimbolika példája lehet a versen belül egy-egy szó levegős-lebegő különállása; a szem nyelvére lefordított csönd, a magányosság érzé­keltetése stb. (bővebben: Világirodalmi Lexikon, 5. köt.: íráskép). A modern képvers keletkezéskörülményeit ku­tatva, az irodalom belső fejlődéséből kell kiindul­nunk. Pontosabban a krízisből, amely a 20-as évék elejétől gazdasági válság, háború, nemzeti katasztrófák révén pusztít a valóságban. Megkér­dőjelezhető a művészet léte, s a művészek maguk is tagadással válaszolnak (dadaizmus). Megrendül a bizalom az emberi értelemben. Az elszabadult pokol, a viszonyok tarthatatlansága arra kénysze­ríti a művészeket, hogy gyors, gyökeres változást sürgessenek. Forradalmat (követelnek a társadalom­ban, a művészetben és a formában egyaránt. For­radalmat, amely egy csapásra megoldást hoz. Az avantgárd áramlatok egészét ez a nyugtalan ke­resés jellemzi. Egy-egy í'észproblémát avatnak min­denhatóvá, vagy éppen a művészetek határait tün­tetik el. Mindez a műfajokban is tükröződik: meg­születik a szoborfestmény, a képarchitektúra, tak- tilizmus, a számvers, a képvers stb. Apollinaire Az új szellem és a költők c. tanul­mányában a líra és a valóság újfajta viszonyát elemzi. A XX. század elejétől ugyanis megváltoztak lé­tünk alapvető meghatározói: módosult időérzetünk; átalakult térszemléletünk: a földgolyó az ember áttekinthető műhelyévé vált. Tudomást kell vennünk az élet dinamikus lük­tetéséről, kaleidoszkópszerű forgásáról, amely na­ponta ott van az összes napilapban, kegyetlen közönnyel, bizarr képeket keverve egymás mellé. Megváltozott egész világszemléletünk. A mozi pl. közérthető nyelve révén 'tömegművészetté vált. A vizuális kultúra világméretű térhódítása előtt ál­lunk. A költészetben az „új szellem” formailag is vál­tozásokat követel. A lírában a szabadvers nyitotta meg a lehetőségek kapuit: „szabad szárnyalást” adott a versnek — de ez még csupán a kezdet — mondja Apollinaire. A formai kísérletezések a vers új és új arcát fogják fölmutatni. A hagyományos eszközök (rím, asszonánc, alliteráció) mellett a vi­zuális hatásra hívja föl elsőként a figyelmet: „A tipográfiai eljárások, ha merészen élnek ve­lük, azzal az előnnyel járnak, hogy olyan vizuális líraiságot szülnek, amely napjainkig csaknem is­meretlen volt. Ezek az eljárások még tovább fe­szíthetek, és betetőzhetik a művészetek, a zene, a festészet és az irodalom szintézisét.” (G. Apol­linaire, 619.) A veszély természetesen fönnáll, hogy a szabad­ság, amely a művészetek szintéziséig vezet — za­varrá züllhet. Az új szellem két tartópillére te­hát a szabadság és a rend. A kísérletezésektől ugyanakkor nem riaszthat vissza, még ha a művész a sznobok gúnyolódásait zúdítja is magára. Apollinaire megjegyzi, hogy az újfajta irodalmi próbálkozások nem feltétlenül terméketlenek, amennyiben „kevéssé lírai jellegűek”. A sokat vi­tatott „meghökkentésprogram” tehát nem más, mint a költészet és a valóság viszonyának újfajta ér­telmezése: a művész a jövőt idézze elénk, az em­bert holnapi érzéseire döbbentse rá. 14

Next

/
Thumbnails
Contents