Esztergom és Vidéke, 1991

1991-10-15 / 39. szám

4 ESZTERGOM ES VIDEKE SZEPTEMBER 15-ÉN ZÁRULT a városunkba is ellátogató pápa tiszteletére húsz élő magyar - köz­tük két esztergomi - művész ka­maratárlata. Csépfalvay Pál meg­nyitójának szövegét 35. számunk­ban közöltük, ígérve, hogy a kiál­lítás kritikai fogadtatásara még visszatérünk. Az alábbiakban „A Kereszt és árnyéka" c. cikkből (Népszabadság, aug.24.) adunk részletet, amelyek tanulságos „üzenete" - véleményünk szerint ­messze túlmutat a művészet terü­letén... (...) két posztmodern, négy multi­mediális és nyolc így-úgy avantgárd kiállítás között azért eszembe jutot­tak ők is. Ok is, akik ott voltak min­den milliós állami táblaképvásárlá­son. Akik felszólaltak a képzőművé­szeti kommunista aktívákon a for­malizmus fejlesztése miatt. Akik a kritikusokat feljelentették a pártköz­ponti osztályvezetőknél, mert azok nem tanúsítottak kellő éberséget. Akik képcsarnoki sztárok lettek az egymást zsürizgető gyakorlat ered­ményeképpen. Akik „szövetségi" ínég „stúdiós" mellőzöttekké váltak a minőségelvet akárhogy is, de tisz­teletbe tartó szakmai testületek be­csületére. Akik az annyit kárhozta­tott „kétfrontos harc" balszárnyáról verbuválták magukhoz a művészet­történeti asszisztenciát. (...) Hát most megvannak végre. A de­rékhad újra együtt - megkeresztelve. A rendszerváltástól a Vigadó Galé­riában megrendezett modern egy­házművészeti kiállításig eltelt időt ez a derékhad valószínűleg egy óke­resztény bazilika jámborodó po­gányságának fenntartott nartexében töltötte, és nyilván addig imádko­zott, ameddig a templomból áradó megbocsájtás teljes összhangba ke­rült a megtérni vágyók amnéziájá­val. A történelem ismer tömeges megtéréseket. Ezek vagy úgy szok­tak bekövetkezni, hogy egy elkor­hadt ideológia ellenében belső szük­séglettől vezérelve sokan hallgatnak a lelkiismeretük igaz szavára, vagy úgy, hogy a kölső kényszerhez iga­zodva - hiába, élni kell - megadják az istennek, ami az istené, a császár­nak ami a császáré. Két szcenárió van tehát(...) Vajon mekkora utat kell a szívnek megtenni, ha valaki korábban a pro­letariátust jelképező vörös öklöt mozaikozza egy pártbizottság dísz­termébe, ide pedig a Fekete Madon­na másolatával fohászkodik új me­cénás után (Somogyi János)!(...) Kiss Sándor egykor Parti­zántemetést mintázott, idén Jó Pász­tort, hogy Ruzicskay György a múlt­ban az Épülő Komlót örökítette meg, e nyáron Szent István életét, hogy Fóth Ernő régen nonfiguratív képe „Üdvözlet az érkezőnek" Az ehingeni IRIS művészcsoport alá azt írta, hogy Ekék, ma pedig, hogy Tékozló fiú. A felsorolásnak csak az elején járok, de abbaha­gyom.(...) A lényeg ugyanis nem az infravö­röstől az ultraibolyáig ívelő út gát­lástalan megtétele, hanem az, hogy sem most, sem a múltban ezeknek a teljesítményeknek, minden igyeke­zet, minden megfelelni akarás, min­den izzadságcsöpp ellenére - vagy tán éppen azért - nincs értéke. Hami­sak voltak akkor, és hamisak most. Hazudtak akkor és hazudnak most. Nem témájuk miatt, hanem a művek minősége miatt. Az akkori és a mos­tani hangsúlyos témaválasztás csak fügefalevél: arra jó, hogy elfedje azt a szakmai bizonytalanságot, ízlés­beli lapszust, egzisztenciaféltő gyá­vaságot, műveletlenségből fakadó szellemi restséget, amely gondosan megcélzott mecénás nélkül hama­rabb derülne ki, és hamarabb is sik­kantaná el magát a kisinas: „a mű­vész úr meztelen".(...) A kereszt csak a megtévedt lelket válthatja meg. Megtévedt művésze­ten hitbeli dolgok nem segíte­nek^...) Most pedig következzék a pozitív példa Esztergomból. A vár rondellájában ugyanis ka­maratárlat látható Advenienti Salu­tem címmel. Ez a kiállítás mind­össze húsz művész munkáiból válo­gatott. Volt közöttük olyan is, aki a Vigadóba is adott. Volt közöttük olyan is, aki „pogány" művet is al­kotott egykor. És mégis: az egész anyagon átlengett valami finom Sík Sándor-i elegancia, rend­szersemleges humánum és főkép­pen és mindenekfelett a szakmai tar­tás. Somogyi József szakrális indítá­sú műveinek (külön kis beugróban érdemli a külön figyelmet) művé­szettörténeti jelentőségéhez amúgy sem fér kétség: eleve szétfeszítenek minden tematikus keretet. De Szabó Tamás Korpusza, Csikszentmihályi Róbert páros kompoziciósorozata, Kárpáti Tamás sejtelmes víziója úgy hirdeti az isteni törvényt, hogy közben alázattal teljesíti a mesterség parancsolatait is. J V Az okokon lehet mélázni, de in­kább a tanulságok érdekesek. A ma­gyar egyházművészet előtt e pilla­natban két út rémlik. Az egyik az államegyházé, a politikai kato­licizmusé, amely egész művészge­nerációkat képezett ki a két világhá­ború között római ösztöndíjak ré­vén, és azért, hogy jó kenyéradó gazdaként egzisztenciálisan is füg­gő viszonyt teremtve a kiválasztot­takkal, elláttassák a nélkülözhetet­len dekorációs feladatokat. E kon­cepció rövid távú haszna kétségte­len, de kétségtelen a konjunktúra ve­zérelte gyors átállás is. A Vigadó Galéria néhány „nagy öregje" (Búza Barna, Madarassy Valter, Mattioni Eszter) a példa arra, hogy mily könnyen lehetett Rómából Moszkvá­ra, Moszkvából megint Rómára ka­csintani. A másik a VI. Pál pápa szorgalmazta új egyházművészeti koncepció, amely a Vatikánban megnyitott Modern egyházművészeti kiállítás magas színvonalával, tágan értelmezett ökumenikus szemléletével hirdet egy másféle szemléletet. Ebbe bele­fér Manzú, de Siqueiros is. Bacon, de Guttuso is. Az meglehet, ők nem is mind jó keresztények. De kivétel nélkül mind jó művészek! Akár an­nak idején a nőbarát fráter Filippo Lippi és a sötét erkölcsű Sadoma, a léha Veronese és a huligán Caravag­gio. A kétezer éves, bölcs katolikus egyház ugyanis pontosan tudja: is­ten megbocsájt, na istennek igazán tetsző a mű. És istennek csak a re­mekmű tetszik. Esztergom • főként a Keresz­tény Múzeum vezetőinek kvalitá­sérzéke révén - ezt az utóbbi, ezt a modern római útat szorgalmazná. A választás tehát szabad. De szabad majd válsztani? P. Szűcs Julianna OKTOBER 20-IG LÁTHATÓ az Esztergommal 1990 óta part­nerkapcsolatokat szövögető né­met kisváros igen jóhírű müvész­közösségének itteni bemutatkozá­sa, amelyet szeptember 20-án dr. Könözsy László polgármester nyi­tott meg. A csoport tagjai - 6 hölgy és 2 férfi - többségükben 35-45 év közötti al­kotók, de társulásuk csupán három esztendős. Megalakulását az ala­pozta meg, hogy 1988 őszétől mű­vészek és művészet iránt érdeklő­dők hetente rendszeresen találkoz­tak, hogy társadalmi kérdésekről, fi­lozófiáról és művészetről véleményt cseréljenek. A sokféle nézet és tö­rekvés egymást gazdagító összefo­nódásánakjelképes kifejezéséül vá­lasztották az Iris elnevezést: a szi­várvány istennőjének és e hétszínű égi csodának görög nevét. Valóban, mint a szivárvány: - így összegződnek a kiállítás nézőjének benyomásai. Ezt csak erősíti, hogy a sokféle technikával készült, szín­gazdag képek, textiliák a rondella lanálta faiköríveken sorakoznak a szeme elé. Heinrich J. Wawryk olajfestmé­nyei témájuk szerint csendéletek, stílusukban szupernaturálisak; az örök természet és a jelenkori civili­záció tárgyi elemei a kompozíciók­ban mégis látomásként sugallják napjaink egyik legalapvetőbb disz­harmóniáját. A művészek többsége (pl. Marlene Widmann, Marianna Wurst és mások) valamilyen fokban feloldják - szürrealizálják vagy absztrahálják - az érzékelhető való­ság formáit és színeit. A szivárvány teljes spektrumát magában rejtő fe­hér szín Gabriele Herter modem kisplasztikáinak felületén válik uralkodóvá. E sorok írójának szá­mára a legérettebb művészetről Ma­ria Turban-Singerkis táblaképeken indázó fantázia-növényei, Anne Merkelbach fali selyemszőttese, textilkollázsai és gobelin-képei ta­núskodnak, valamint ornamentiká­nak, flórának és faunának az a pom­pás sereglése, amelyet Gudrun Brzoska a legkülönfélébb méretű madártojásokra varázsol, sgrafitto és batik-technikát is alkalmazva. A csoport jónéhány tagja már or­szágos sőt nemzetközi hírre is szert ett; de legismertebb művészük talán Wolfgang Lackerschmid, az európai élvonalhoz tartozó jazz-vibrafonjá­tékos és komponista, aki ezen a be­mutatkozáson természetesen csak néhány lemezfelvételének borítójá­val képviseltethette magát. N.T.

Next

/
Thumbnails
Contents