Életünk, 1968 (6. évfolyam, 1-3. szám)

1968 / 2. szám - HAZAI JEGYZETEK - Szíj Rezső: Illés Árpád művészetéről

lágot a vásznon, kartonon is. Különös és sajátos világot teremt, éppen ez az- egyik értéke művészetének. Java termésének semmi köze sincs a vért izzadó kiagyaláshoz, a tehetetlenséget, a találékonyság hiányát nem kényszerül a le­egyszerűsítés malaclopója alá rejteni ,,a végső valóság megragadása” címén. Pedig Illés nem idegenkedik a geometriai motívumok és formák alkalmazásától sem. A szabad és geometriai/ formákat kedvvel elegyíti még tájképeiben is, mint a kötött és a szabad természeti világ kötetlenebb járulékait. Az élet maga is ilyen, kötöttségből és szabad megnyilatkozásokból áll, a kettő keverékéből, mégha külön-külön mindegyiket törvények határozzák is meg. Az áthatásra, az egybehangolódásra példa, hogy a szabad természet erdejében egy mértani formájú ház milyen stílszerű összhangban képes megjelenni. Ennyiben ragadja meg Illés a geometria világának szabatos elemeit s építi be szabad képzeletű művészetébe. Ezért építészeti elemek (négyszög, pillér, oromfal, timpanon stb.) is megjelennek képein, aminek némelyek már önmagában is különös érdemet tulajdonítanak, ha a divat így kívánja. Nem tartozom ezek közé, ahogyan a művész sem, aki pedig pl. az ablakot nem azért használja gyakran, hanem a világba ki- és a lélekbe való betekintés jelképeként. A lényeg mégiscsak az, hogy a képen valamennyi elem, járulék, maga a motívum, képszerűen jelenjék meg, a művészi ösztönösség és tudatos képformálás eredményeképpen s nem a divatesztétika aznapi követelményei szerint. Hogy mégis utaltam az építészeti elemek jelenlétére, csak azért tettem, mert Illés az építészeti és geometriai ele­mekkel is természetesen él mint eszközökkel, anélkül, hogy túlhangsúlyozásuk­kal ezeket tenné a születő kép céljává. Művészetében, képeiben semmi sem vé­letlenszerű és semmi sem kiagyalt, nem izzadtságszagú. Ünnepélyes ez a művé­szet, noha szüntelen áthatja a természet, a mindennapi reális világ. Ez a vér­csere oly természetessé teszi, mint amilyen természetes csapoláskor az izzó láva színpompás tűzijátéka, ami szintén „ünnepi” aktusa a hétköznapi műszaknak. Illés mindig ura az ecsetnek, tehát nemcsak a gondolatnak, a képalkotó képze­letnek, minden képe arról beszél, hogy a művész komolyan vette a kifejezést, nem érte be az alkotás olcsó fogásaival. Színdinamikája oly erős, hogy ellenállhatatlan szuggesztivitást áraszt, né­melyik képének színvilága valósággal fojtogat, különösen, ha a mondanivaló tragikus éle is hozzájárul a kiváltott feszültséghez. Festményei egy olyan világba emelik az embert, amelybe belépve megilletődik a műbarát, anélkül, hogy a való világgal megszakadna kapcsolata. A színek égetnek és emelnek, formaképző erejükkel mindig fölkeltik a valóság képzeteit, mégha a képcím nem segít is a társítási folyamat megindításában. Illés gondolkodásában és művészetében egyaránt vállalta a „kor természe­tes feladatát”: kifejezni! a kor emberének érzésvilágát a képek nyelvén. Nem szökött meg előle, sem mint rajztanár, sem mint művész. Az életet elképzelni csak sematikusan tudó koponyák törhetik a fejüket azon, hogyan egyeztetheti össze magában az iskolai hivatalos oktatást saját egyéni művészetével. Az élet mélyebb rétegeit és bonyolultabb összetevőit mélyebben megragadó elmék azonban könnyen föloldhatják a látszólagos ellentmondást. Heti 25 órában tanít rajzot, ami azt jelenti, hogy az alkotás szempontjából napjai lényegében tönkre­mennek, hisz nem lendülhet bele az alkotómunkába a nap kezdetén, a végén is csak elcsigázottan állhat a festőállvány elé. A panaszkodóknak nem ama fajtájából való, akik mindig a körülményekre hárítják a felelősséget, holott egyszerűen lusták, kényelmesek, nem tudnak bánni az anyaggal, az idővel, nem értenek a kevés pénz okos beosztásához, ami szintén „művészet”. Illés konstruk­143

Next

/
Thumbnails
Contents