Új Dunatáj, 2011 (16. évfolyam, 1-4. szám)

2011 / 1-2. szám - Tóth Csilla: Márai Sándor: Bolhapiac

Tóth Csilla • Bolhapiac 85 Mindkét novella az írói munka és annak eredményére irányítja a figyelmet. A bú­vár az írást egyszerűen mindennapi kenyérkereső foglalkozásként, eredményét, az írásművet, „kis panamák, biztosítási csalások leleplezéseit”, azaz kisszerű, emberi, nagyon is anyagias tevékenységekről való híradásoknak tekinti, s ennyiben a Neue Sachlichkeit „Gebrauchswert”, az irodalmi mű társadalmi szerepét hangsúlyozó törek­vése parodisztikus átiratának tekinthető. A Vidali módszere e lefokozottsággal szemben úgy tűnhet, patetikusabb és egyetemesebb ars poetica megfogalmazására vállalkozik, a tökéletlenség és a befej ezetlenség romantikus utóízű eszményét, az írás irodalom, írásmű feletti jelentőségét hirdeti. Azonban ebben a kötetben semmi sem veendő komolyan, még Vidali módszere sem. Giovanni Enrico Vidali ugyanis, az elbeszélő írói példaképe a tízes-húszas évek egyik nagyon sikeres moziszínésze és rendezője volt. A búvár bevallot­tan a kötet előszava, az Előszó helyett alcímet viseli, s utószava pedig lehetne akár a Vidali módszere is, kérdés mennyiben változtatja meg ars poeticus jellegüket a kötet utolsó da­rabja, a Baleset c. írás, ami egy kontextust figyelmen kívül hagyó olvasatban nem tűnik többnek egy szórakoztató tárcanovellánál vagy egy poénos karcolatnál. A kötetről írott korabeli kritikákban több ízben felmerült a riportázs mellett a re­gényszerű olvasat lehetőségének felvetése. Mindkettő a Neue Sachlichkeit törekvéseivel hozható kapcsolatba. A regényként való olvasás egyik lehetséges támpontja az elbe­szélő személye, aki nemcsak mint távolságtartó, ironikus, ám személytelen megfigyelő jelenik meg, hanem egy alkalommal például saját gyermekkori emlékeit idézi fel, egy falusi népszokás, a locsolás urbanizált változatáról (.Húsvéti népszokásaim) - s ezáltal el is veszíti személytelenségét. A másik lehetőséget a városregény és a városfilm adja, ahol az egymástól elkülönült történeteket a helyszín azonossága köti össze. Döblin Berlin, Alexanderplatz c. műve a városregény ismert példája, talán kevésbé az a Neue Sachlichkeit kísérleti montázsfilmje, Berlin - egy nagyváros szimfóniája (1927) címmel, Walter Rettmann rendezésében. A kötet és annak elsődleges kontextusa azonban magá­ban hordja ennek az avantgárdista olvasatnak a cáfolatát is. A Bolhapiac legerőteljesebb metaszövege, a Vidali módszere kezdő sorai újból behívják a panoptikum képét: „Az ő szellemében cselekszem, amikor gyöngéd és mégis könyörtelen kézzel letörlöm a ha­lott író kendőzött arcáról a mesterséges színeket...” A kendőzött arc újraalkotása nem más, mint a viaszbábuk készítésének metaforikus átírása, s a címben említett Vidali és a panoptikum újra felidézett képe a populáris regisztert, ezen belül is a korabeli szórakoz­tatóipar, a film világát hívja be. A nagy sikerű Das Wachsfigurenkabinett (1924) című Paul Leni filmet Nemes György filmplakátja tanúsága szerint 1934-ben vetítették Ma­gyarországon Panoptikum címmel. (A film egy panoptikumban játszódik. A viaszmúze­um tulajdonosa megbíz egy költőt azzal, hogy találjon ki olyan történeteket, amelyeket

Next

/
Thumbnails
Contents