Dunántúli Napló, 1986. november (43. évfolyam, 301-329. szám)

1986-11-07 / 307. szám

CSORBA GYŐZŐ Szavak a szépségről Grain András rajza Az ember él ... Vígan ... szorongva ... félve ... Olykor bajára, olykor örömére. — S az örömöt legfőképpen kiváltók: az önpusztítva szépséget kínálók. A szépség nem luxus , boldog fölösleg; akiknek nem jut, vagy keresni restek: nagyon szegények. Bármi seb szakadhat, a szépségtől gyógyirt mindenki kaphat. Ha nélküle — az ember úgy is élhet, de ez csak tengés, állat-forma élet. A méltó homo sapiensi rangra egy tesz méltóvá: a szépség hatalma. Kijár a hála a kenyéradóknak, védőknek, gyógyítóknak, oktatóknak, s akik melegbe bújtatnak, ha fázunk, meghallgatják bokros sopánkodásunk. — De ki napunkat szépséggel díszíti, s könnyebbé, gazdagabbá ékesíti, mert, amit senki más, olyant teremt ő: áldassék és tiszteitessék a költő. Akárhogy költ: eszközzel, önkezével, deszkán, vásznon, szóval, hanggal, zenével, esetleg velejéig fölzavarva, 1 s hasznos-szelíd botrányokat kavarva. — — Az ember él... Más-más elrendezésben. Van, aki buzgóbb a megismerésben, aki a szent fölöslegekre szomjan barangol egy varázs-birodalomban, és lát, tapasztal, és elmondja mindig: szóval, képpel, hanggal — mikor mi illik —, hivják bolondnak, álomkergetőnek, józan vonót kinnal nyekergetönek, nevessék ki, ő mégse hagyja abba, — Hivén —: az ég fordul világosabbra, s az ember az lesz, aki kéne: ember, egymás javára végre és nem ellen.--------­Most itt egy kert nyílt,, kert, új, képletes kert. Virága létező, virága kedvelt. Akik a szépség üdvéért hevülnek, s ajándékáért rendre idegyűlnek: megkapják itt — dúsan, csokorba kötve, s úgy mennek el, mint kincset örökölve. S fölismerik rajtuk, kik nézik őket, hogy pártfogoltjai a morc időnek: megváltoztak: fényes szemükbe irva kalandjaik sokféle drága titka, hogy mélységes-mélyen szivükbe vésték, s hogy bennük már öröklakó a szépség. Egy életút emléke Bemutatjuk a Martyn Múzeumot Liszt Ferenc emlékezete III. Liszt Ferenc pécsi zongorája Nádasdon és Pécsett Az országos múzeumi hónap eseményeinek sorában október elején nyitotta meg kapuit a nagyközönség előtt a" Martyn Múzeum. A pécsiek számára eddig sem volt ismeretlen a Káptalan utcai „Martyn ház", amelynek földszintjén már 1979 óta időről időre váltakozó ki­állításokon láthatták a művész gazdag életművének egy-egy szakaszát: a bemutatók hírt ad­tak az idős mester legfrissebb tevékenységéről is. Martyn Ferenc már 1974-ben átadta műveinek javát, 124 al­kotását a Janus Pannonius Mú­zeumnak azzal a céllal, hogy „életműve abban a városban legyen a köz tulajdona, amely­ben élete jelentős részét töltöt­te". E cél megvalósítására, a felajánlott művek elhelyezésé­re és Martyn Ferenc további alkotó tevékenységének előse­gítésére határozott úgy a Ba­ranya Megye; Tanács és a Pécs Városi Tanács, hogy a Kápta­lan utcai műemléképületet restauráltatja és a művész ren­delkezésére bocsátja. Így jutott — hetvenöt évesen — önálló műteremhez, és talán ekkor először ahhoz a lehetőséghez, hogy nagyméretű festményeit is szétrakja és láthassa maga körül. A káptalan utcai ház emele­tének nagyobb részét tehát a művekkel rendezte be. Ő ma­ga egy termet foglalt el mű­teremnek, ez, volt egyben a há­lószobája is. Puritán egyszerű­sége nem kívánt polgári ké­nyelmet. Igényes volt azonban a rendre, amelyről munkaasz­talán maga gondoskodott. Szüksége volt a csendre, a nyugalomra, hogy alkotómun­káját zavartalanul végezhesse, s ezt a múzeum és a műterem­ház biztosította számára. Martyn Ferenc kívánsága volt, hogy a műterem és társa, Klára asszony szobája, vala­mint a csatlakozó kiállító ter­mek a lehetőség szerint úgy maradjanak s úgy nyíljanak meg az érdeklődők előtt, ahogy ők életükben elrendezték. E kí­vánságnak szívesen eleget tet­tünk, hiszen az alkotói környe­zet közelebb hozza a nézőt a műhöz, beavatja őt az alkotó világába. Az eredeti állapottól ezért csak annyira tértünk el, az anyag elrendezésekor, amennyire azt egy múzeumi ki­állítás szükséges rendje meg­kívánja. Az emeletre érkezve a láto­gató a művész párizsi munkás­ságával találkozik. 1933—35 között készült vöröskréta rajzok és az ekkoriban tervezett, de már Magyarországon 1941-ben és 1946-ban kivitelezett szob­rok láthatók itt. A kiállítás el­ső, nagy termében a délfrancia és spanyol tengerpart, a nap­sütötte táj, madarak, halak, hajósok emlékét idézik az 1941—45 között készült nagy­méretű festmények. A további két teremben kiállított képek időben elvezetnek az ötvenes évek közepéig. A mediterrán világra való emlékezések mel­lett az életműben egyre fonto­sabb szerephez jut a hazai folklór. Olyan kiemelkedő mű­vek hívják fel erre a figyelmet, mint a „Juhász, kutyák, viha­rok" vagy a „Dudás csend­élet". Ilyen a kiállítás utolsó termében látható nagyméretű triptichon jobboldali figurája is, amelv a mohácsi busó alak­jának absztrakciója. A műterem munkaasztalán a festékek, rajzeszközök, az ágy melletti egyszerű asztalkán a könyv, a lámpa, a polcon az óra, a festőállványon a kép — az embert, a művek alkotóját idézi meg. A ház földszinti termeiben ezúttal számos olyan rajzot mu­tatunk be, amely kiállításon még nem szerepelt. A valóság és a képzelet világa találkozik ezeken a rajz-kompozíciókon, néha a szürrealitás határán és csaknem mindig az élet nagy kérdéseire keresve a választ. Művességük, érzékenységük a rajzi tudás legmagasabb szint­jét képviselik. Az életmű egyik kiemelkedő alkotása a bejárati kapualj­ban felállított szobor, a „Han­gyák emlékműve". A terv 1941- ben született meg, egy hangya testének lemért arányai szerint. A nagyméretű bronz öntvény 1982-ben készült el és került a mai helyére. Talán szimbólu­ma a folyamatos munkával telt, következetesen végigjárt mű­vészi életútnak. Hárs Éva Liszt Ferenc élete delelőjén állott, amikor 1846 őszén Pécs­re látogatott. Néhány nappal korábban ünnepelte Szekszár- don barátai körében 35. szüle­tésnapját. Egy esztendő sem telt belé, és döntő fordulatként végleg búcsút mondott addigi virtuóz életmódjának és új élettársa, Carolyne hercegné oldalán az elmélyült alkotó­munkának, oktatásnak, más zeneszerzők, köztük Wagner művei diadalravitelének szen­telve napjait, élte le élete má­sodik felét. A pécsi látogatás eredetileg nem is szerepelt koncertkörút- jának tervében, az őt Szek- szárdon felkereső pécsi dalo­sok hívására, kérésére tett ki­térőt. És ez az alig három nap nemcsak a város és Baranya zenei életének alakulására ha­tott ki, hanem a zeneszerző Lisztnek is két műve születésé­hez vagy legalábbis fogantatá­sához járult hozzá. Az egyik egy férfinégyes, melyet a pé­csi dalosok kérésére útközben Nádasdon megpihenve kompo­nált. Zenetörténeti jelentősége abban rejlik, hogy ez Liszt első magyar szövegre — Garay Já­nos versére — Írott műve. Hosz- szú időn át méltatlanul fele­désbe merült, az életrajzok és műjegyzékek nagy része meg sem említi. Évtizedekig nem gondoltak rá, akárcsak arra a Bösendorfer zongorára, ame­lyen Liszt Pécsett játszott. De a múlt értékeit kutatók meg­találták a zongorát is, „A pa- takcsa” kottáját is, elénekel­ték Nádasdon, a mű születésé­nek 110. évfordulóján, majd a pécsi dalosmozgalom 100 éves jubileuma tiszteletére rende­zett díszhangversenyen. Ekkor jelölték meg emléktáblával az egykori Hattyú épületet, mely­ben Liszt 1846-ban koncertjét adta, és ahol először zengett fel a magyar dal a Pécsi Da­lárda 1862-ben tartott hangver­senyén. Mert Liszt lelkesítő, messzire kisugárzó hatású pécsi kon­certjeinek is köszönhető, hogy megalakult a Pécsi Dalárda, mely hosszú évtizedeken át, 1948-ban történt megszűnéséig értékes zenei eredményeket tu­dott felmutatni és fontos szere­pet töltött be a város zenei életében. Liszt nevével az aj­kukon nyerték el 1892-ben Bu­dapesten az első díjat jelentő ezüst Liszt-mellszobrot. Tevé­kenységük csúcspontjaként szó­laltatták meg az 1936-os Liszt­évben a dóm téri szabadtéri játékokon Liszt Missa solemni- sét, a másik pécsi ihletésű, eredetileg Pécsnek készülő re­mekművét. E liszti örökséget árasztotta tovább az a vegyeskor, amely Liszt Ferenc nevével fémjelez­ve, a zeneirodalom hatalmas, oratórikus alkotásainak tolmá­csolására vállalkozva folytatta a város zenei életét meghatá­rozó tevékenységét. E kórus példamutató, sikeres működé­sének köszönhető, hogy 1953 decemberében megnyithatta kapuit a város rég nélkülözött hangversenyterme, melynek homlokzatára ugyancsak Liszt Ferenc neve került. A Mester pedagógiai útmutatását követ-- ve kezdődött meg az oktatás a róla elnevezett, általa alapított zeneakadémia pécsi tanárkép­ző tagozatán, valamint az ő nevét viselő pécsi zeneiskolá­ban, • melynek növendékei ügyes pályaművekkel kapcso­lódtak az idei évfordulóhoz. A halála óta eltelt évszázad koncertprogramjait átböngész­ve úgy tapasztaltam, Liszt mű­veit szívesen szólaltatták meg a Pécsett élő vagy a városba látogató művészek, együttesek. Elsősorban zongoradarabjai, dalai voltak kedveltek, és ami­kor megfelelő zenekar állt ren­delkezésre, szimfonikus költe­ményei, magyar rapszódiái, versenyművei is felcsendültek. Néhányra büszkék lehetünk: az idén a Magyar Rádióban ma­gyarországi bemutatóként tá­lalt Johanna a máglyán c. ze­nekari kíséretes dalának meg­szólaltatására Pécsett már 1932-ben vállalkozott énekes­nő, kórusaink között több is akadt, amely az agyoncsépelt darabok mellett ritkán hallha­tókkal is megismertette a kö­zönséget (Ossa arida, Vexilla regis prodeunt, O Filli et Filiae, XIII. zsoltár). A Pécsi Balett ko­reográfusait is megihlették Liszt alkotásai, akárcsak Varga Imre Kossuth-díjas szobrászt, akinek egy-egy alkotása őrzi Mecseknádasdon és Pécsett annak emlékét, hogy Liszt Fe­renc e tájon járt 1846 októbe- rébeTi... Dr. Nádor Tamás HÉTVÉGE 9. Pillantás a Martyn múzeumba A Pécsi Nemzeti Színház újjáépített Kamaraszínházának megnyitására

Next

/
Thumbnails
Contents