Dunántúli Napló, 1986. február (43. évfolyam, 31-58. szám)

1986-02-01 / 31. szám

Bónky Gábor, Nagy Annamária ás Gergely Róbert lfértestuerelc Magyarországi bemutató a Pécsi Nemzeti Színházban Willy Russel Blood Brothers című darabja 1984-ben nyerte el a legjobb angol musical cí­met, s mint ilyen, rekordidő alatt jutott el a magyarországi ősbemutatóig. Bizonyára azért, mert a Vértestvérek aktualitá­sa, megnyerő rithm and blues zenéje nálunk is számíthat a közönség érdeklődésére. A pé­csi premier sikere mindenesetre erről tanúskodott. A történet klasszikus melo­dráma (amelyet Szántó ludit fordított, versszöveg Hajnal István); vonzó, hús-vér alakjai, Marilyn Monroe bájával és sorsával azonosuló hősei a színpadon társadalmi kérdése­ket feszegetnek. Mondják ugyan, hogy ez csak „játék”, de ez a játék valóságszagú. Egy testvéri kapcsolatáról mit sem sejtő ikerpár él egymástól elszakítva, az egyik nyomorban, a másik jómódban. Anyjuk, a hét éhes kisgyermeket egyedül nevelő cselédasszony egyiküket születésük napján, jó pénzért gazdag háziasszonyának adta a titoktartás esküjével. Az ikrek a szülői tilalmak ellenére ké­sőbb mégis találkoznak, jól összebarátkoznak, sőt, „vér­testvéri" szövetségre lépnek. A társadalmi különbségek azon­ban közéjük állnak. A nyomor. a fényűzés értelmi-érzelmi vi­harai egyre erősödnek és be­következik az összeütközés. Vas-Zoltán Iván rendező olyan szereposztással állította színpadra a darabot, amely fi- guratív és együttes kifejezés- módra egyaránt alkalmas. Si­kerének ez a bázisa. Jelenetei­nek gyors váltásai, hangulati kontrasztjai aprólékosan kidol­gozottak. S ez olyan műhely­munkáról tanúskodik, amelyből a színészek művészi kisugárzó erőt meríthetnek. Mindenekelőtt Vári Éva ala­kítását kell kiemelnem, aki az anya szerepét prózában és dalban egyaránt hitelesen, magabiztosan oldja meg. Ger­gely Róbert játékosan, pajko­san azonosul Mickey szerepé­vel. Temperamentuma kirobba­nó, éneke stilárisan és hang­ban is magasan szárnyal. Na­gyon tetszettek az Edwardot játszó Bánky Gáborral közös jelenetek, amelyekben mindket­ten őszinte játékörömmel vet­tek részt. Bánky művészi kisu­gárzása a darab folyamatában egyre erősödve érvényesül. A jómódú nevelőanya szere­pe Nagy Annamária testére szabott: éneke tiszta, játéká­ban hűen követi a rendező el­képzeléseit. Csakúgy, mint N. Szabó Sándor, aki művészi alázattal oldja meg feladatát. Pállai Péter Sammy szerepében élményt adó, Füsti Molnár Éva Lindája jól kidolgozott. Egye­dül Újlaky László kulcsfontos­ságú ismétlődő énekszáma okoz stiláris hiányérzetet, ame­lyet prózai Narrátoraként sem ellensúlyoz. Mentségére szol­gáljon, hogy értnél a számnál (és Gergely Róbgrt egyik dalá­nál) a hangnem megválasztása nem szerencsés. A többi sze­repben Dévényi Ildikó, Latabár Árpád és Sípos László életvi­dámsága érvényesül, Újvári Zoltán egy-egy villanása külön is dicséretes. A darab zenéjét maga Willy Russel írta. A rithm and blues zene (kissé kurtított) sajátos frazeológiája, tudjuk, szokatlan a színházi muzsikus számára. A kislétszámú pécsi együttes mégis stiláris hűségével tűnt ki leginkább. A zene ilyen meg­szólaltatása Papp Zoltán kar­mester műfajbeli ízlését és szakmai alaposságát dicséri. Eck Imre mozgáskoreográfiái hatásosak ugyan és jó lendü­letben tartják a darabot, de nem tánckoreográfiák. Táncje­lenetek nélkül pedig a musical legfeljebb zenés játék mércé­vel mérhető. Praktikusak, tet- szetősek a díszletek (Menczel Róbert m. v.) és a jelmezek (Csik György m. v.). Bornemissza Géza Budapesti Tavaszi Fesztivál Pécsi együttesek, komlói szólista A Budapesti Tavaszi Fesztivál a hazai művé­szet nagy szemléje lesz a fővárosban. Neves hazai együtteseink — énekkarok, zenekarok — és szólisták lépnek dobogóra, buda­pesti és vidéki színházi társulatok mutatnak be egy-egy új produkciót. Folklórprogramok, gyer­mek- és ifjúsági rendezvé­nyek, kiállítások teszik tel­jessé a kilencnapos ese­ménysorozatot. Számos külföldi vendégművész is fellép ekkor a magyar fő­városban. Emeljük ki a Kongresz- szusi Központban az MRT Szimfonikus Zenekarának hangversenyét Gilbert E. Kaplan vezényletével, a Magyar Állami Énekkar fellépését a Mátyás templomban. Kék rapszó­dia címmel Colette War­ren és együttese (USA) ad Gershwin-koncertet, a Pé­csi Szimfonikus Zenekar Breitner Tamás vezetésével március 16-ón a Pesti Vi­gadóban szerepel. A Bu­dapesti Filharmóniai Tár­saság Zenekarát D. Ka- hidze (Szovjetunió) vezény­li. Az MTA nagytermében a nemzetközi zenei verse­nyek győztesei koncertez­nek. Március 23-ón a Pesti Vigadóban Király Csaba, a Magyar Rádió 1985. évi országos zongoraversenyé­nek győztese játszik. Az Operaház a Bánk bánnal nyitja ünnepi prog­ramját, majd bemutatja Wagner Nürnbergi mester­dalnokok című művét, az Ernánit olaszul is előadják. A Pécsi Balett március 16- án a Vígszínházban a Bon giorno, signore cí­mű balettel vendégszere­pei. A Nemzeti Színház bemutatója A velencei kalmár lesz, a Madách Színház Szabó Magda A fiú szerdája című szín­művének premierjét tartja ekkor. Érdekesnek ígérke­zik a negyedik nemzetközi eszperantó színházi talál­kozó, a pantomim-találko­zó és az első nemzetközi diaporáma-fesztivál is. G. T. Pécsi Kisgaléria Krawczun Halina és Keményffy Gábor kiállítása A két fiatal keramikusművész életének jelentős állomása el­ső önálló bemutatkozásuk. Mindketten az Iparművészeti Főiskolán szereztek diplomát és a Zsolnay Porcelángyár ter­vezői. Múltjuk mindössze pár év, így a válogatás szükség­képpen próbálkozásaikat, út­keresésüket tükrözi elsősorban. Ismerkednek a gyár adta tech­nológiai lehetőségekkel, az it­teni művészi hagyományokkal és legelsősorban, önmagukkal, saját szándékaik határaival. Keresésük jól jelzi a mai ma­gyar kerámia útjait, amelyek a funkcionalitás- és totalitás­igény közti kies tájakon kanya­rognak. Továbbá megfelelnek annak a tendenciának is, hogy korunkban a művészeti ágak, műfajok és technikák egybemo­sódnak és a különlegesen kva­litásos művekben magasrendű 8. HÉTVÉGE szintézisben nyernek formát, így a kerámiaművészetben használatos szokásos tipologi- zálás, amely a forma és a dí­szítés alapján népi, archaikus és geometrikus kerámiát külön­böztet meg, érvényét veszítette. A kortórs magyar kerámiát sok­kal inkább az amorf formák keresése, a természeti erők tör­vényei szerint alakuló anyag bemutatása és az önálló for­maalkotás igénye jellemzi. Krawczun Halina és Keménylty Gábor munkái jól illeszkednek ebbe a körbe. Krawczun Halina alkotásaira a hangsúlyozott spontaneitás és az organikus formák iránti vonzalom nyomja rá bélyegét. Fekete-fehér tálain a festékfol­tok erőteljes gesztusokat sej­tetnek. Pasztellszínű, rózsaszín- lilás-kékes tálain egy lépéssel tovább megy: már nemcsak a díszítmény, hanem az edény teste is a spontaneitás, kidol­gozatlanság szándékos jegyeit viseli magán. Eozinmázas vá­záin az organikus fejlődés de­koratív megfogalmazására tesz kísérletet. Ezzel a tárgyegyüt­tessel jut legközelebb a Zsol- nay-hagyományokhoz, nemcsak a technikában, de a stílusban is. Különösen szépek — s gon­dolom, népszerűek — áttört, csipkeszerűen finom fehér por­celánjai. Úgy tűnik, jól meg­felelnek a funkcionalitás köve­telményeinek azok a variálható virágtartók, amelyeket közte­rekre szánt. Tartózkodó színük­kel, zárt formájukkal, variál­hatóságukkal bármilyen térbe beilleszthetők. Kevésbé szeren­csések azok a készletek, ame­lyeken a szecessziós virágmotí­vumot idéző díszítés plasztiku­san kiemelkedik az edény tes­téből, ezáltal kissé túlmérete­zettnek és idegennek hat, amit a fekete-fehér kontraszt még jobban felerősít. Keményffy Gábornak ezúttal a kisebb helyiség jutott, úgy tűnik, nem alaptalanul. Az ő kísérletező kedve" inkább az azonos témák variánsaira irá­nyul. Színei tompák, visszafo­gottak, kedveli a barnát. „Té­pett szájú” edényein a hagyo­mányos kerekded korongolt forma és a heves gesztus nyo­mait viselő száj különös, érde­kes harmóniáját valósítja meg. Az alakítás nyomait őrzik nagy­méretű, pasztellszínű vázái, amelyek az esetleges, szabály­talan szépségét keresik. Jól si­került kiöntői azt sugallják, ér­demes lenne többet foglalkoz­nia a funkcionalitás kérdésével, hiszen ez amúgy is felmerül a gyári tervezőmunka kapcsán. Talán nem túlzás azt remélni, hogy a siklósi alkotótelepen és a Zsolnay Porcelángyárban folytatott kísérletek, az egyéni arculat kialakítása nemcsak a két művész alkotói pályáját gazdagítja majd, de segít an­nak az új stílusnak a kialakí­tásában, amely a nagymúltú Zsolnay-kerámiák jövendő ké­pét meghatározza. Kovács Orsolya Művészeti hetek Pécsett- 1941-ben Országos érdeklődés kö­zéppontjába került 45 évvel ezelőtt Pécs városa. 1941. január 4. és február 3. között — ahogy a korabeli lapok írták — „az ősi kultúrájú és mindig emelkedett szellemű mecsekalji metropolisban” rendezték meg „a közokta­tásügyi kormány által céltu­datosan és bölcsen életrehí- vott” Művészeti heteket. Ez alkalomra díszes kiállítású könyv jelent meg, mely nem­csak a részletes programot ismertette, hanem értékes tanulmányok közlésével a vá­ros művelődéstörténetébe is bepillantást engedett. A Pé­csi Napló vezércikkben kö­szöntötte „a városba érkezett vendégeket, a kultuszminisz­ter képviselőjét, az Országos Irodalmi és Művészeti Tanács illusztris tagjait, valamint a magyar képzőművészet, iro­dalom, zene és színjátszás országos nevű reprezentán­sait." «te* m*. K». város NEnZCTI SZÍNHÁZ A f$**s**.' JWií ÜNNEPI ELŐADÁS ! HSSNN.NNÍ SSS&&3 » pí<» M1ZÁN€ Az ünnepi eseménysorozat január 4-én, szombaton ke- gyeletes aktussal, Zsolnay Vilmos és Mattyasovszky Zsol­nay László festőművész sír­emlékének megkoszorúzásá­val, valamint nagyszabású irodalmi esttel kezdődött, A zsúfolásig megtelt Nemzeti Színházban a kor divatos írója, Harsányi Zsolt mon­dott megnyitót. A prózaíró­kat az erdélyi Kemény János, Asztalos István és Tamási Áron képviselte. Kocsis László pécsi költő két verssel sze­repelt, Szabó Lőrinc pedig „Az élménytől az olvasóig” címmel beszélt a versről. A szemelvényeket fővárosi mű­vészek: Táray Ferenc, Orso­lya Erzsébet és Lukács Mar­git tolmácsolták. „Dunántúl két nagy jövőjű költőiétől”, Weöres Sándortól és Takáts Gyulától is elhangzottak köl­temények. Másnap a Pécsett játszó Thuróczy csereszíntársulat Herczeg Ferenc Bizánc című történelmi drámáját mutatta be. Nagy érdeklődés előzte meg a budapesti Nemzeti Színház művészeinek január 20-i vendégjátékát. Az em­ber tragédiáját mutatták be, Németh Antal dr. újformájú kamararendezésében, mely számolt a vidéki színpadok korlátozott lehetőségeivel, ezért leegyszerűsítette a tech­nikai megoldásokat, és kizá­rólag a drámai költemény eszmei tartalmának tökéletes érvényre juttatására helyezte a hangsúlyt. Ezt ismertette január 19-én vetített képek­kel illusztrálva Németh Antal dr. A Pécsi Napló kritikusa, dr. G. (dr. Gőbel Emil) más véleményen volt: a ka­maraszínházi rendezés érde­kes kísérlet, előtanulmány vagy vázlat Madáchhoz, de semmiesetre sem az igazi Madách. A világ egyik leg- monumentálisabb alkotását nem lehet egy kép keretébe bezsúfolni; és ezt nem indo­kolhatja a rendezőnek az a nemes szándéka sem, hogy a költő gondolatát akarja közelebb hozni.” A pécsi Tragédia-előadáson Ádámot Lehotay Árpád, Évát Lukács Margit, Lucifert Táray Ferenc alakította. A Művészeti hetek kiemel­kedő eseménye volt a Bu­dapesti Filharmóniai Társa­ság január 27-i, illetve az Operaház január 28-i ven­dégszereplése. Ezt mintegy bevezetve dr. Bartha Dénes tartott előadást „A mai ma­gyar zene" címmel. A Filhar­móniai Társaság hétfő esti, a Rádió által is közvetített hangversenyének első részé­ben magyar szerzők (Doh- nányi, Bartók, Viski, Liszt) művei hangzottak el, a máso­dikban Beethoven VII. szim­fóniája és Wagner: A nürn­bergi mesterdalnokok nyitá­nya, amikhez Berlioz Rákóczi induló-átiratát adták ráadá­sul. „Az est főhőse, Ferencsik János karnagy volt... Szi­kár alakja szinte fölmagaso­dott a crescendókban, má­sutt mintha egy intésével visszaparancsolta volna a hangok fergeteges orgiáját a pianókba." — írta a Dunán­túlban megjelent kritikájában dr. G. L. (dr. Gálos László). Másnap ugyancsak Ferencsik dirigálta a Szöktetés a sze- rájból c. Mozart-operát. „Neki köszönhető, hogy a pécsi előadás mindent elsöp­rő zenei lendülettel sokáig emlékezetes marad előttünk" — állapította meg A. L. (Agócsy László) a Dunántúl­ban. Olyan kiváló operaéne­keseket hallhatott a pécsi közönség, mint Gyurkovics Mária, Szabó Ilonka, Rosier Endre, Koréh Endre és Sárdy János. A Művészeti hetek keretében lépett még a Nemzeti Színház színpadára a Kalotaszegi Ballada együt­tes a Csáki bíró lánya elő­adásával. Ehhez kapcsoló­dott Kós Károly erdélyi író és építész előadása „Erdély művészetéről.” A zenei prog­ramot gazdagította két fia­tal, de máris európai hírű művész: a pianista Károlyi Gyula és a hegedűs Végh Sándor kamaraestje, melyen a zongorakíséretet Wehner Tibor látta el. A képzőművészet sem hi­ányzott a programból: „a Széchenyi téri volt Visnya- házban lévő Baranyavárme- gyei Múzeumban” nyílt meg január 5-én a nagy érdeklő­déssel várt képzőművészeti és kerámiai kiállítás. Két te­remben a 19. sz. azon mes­tereinek remekei voltak lát­hatóak, akiknek személyes kapcsolatuk volt Pécs váro­sával (Munkácsy, Lotz, Szé­kely Bertalan, Madarász Vik­tor), míg a többi helyiség­ben az élő festő- és szob­rászművészek alkotásait ál­lították ki. Emellett két világ­hírű porcelángyár (a pécsi Zsolnay és a herendi) válo­gatott darabjai, illetve Gor- ka Géza kerámiái kerültek bemutatásra. A Dunántúl hasábjain Nikelszky Géza, a Pécsi Naplóban Gábor Jenő cikksorozata valóságos tár­latvezetést nyújtott az érdek­lődőknek. A Művészeti hetek befeje­zéseként február 2-án „A di­vat és az iparművészet" cím­mel 1. Barthus Irén tartott előadást, akinek tervező íz­lését és művészetét a felvo­nultatott ruhák mutatták be. Dr. Nádor Tamás

Next

/
Thumbnails
Contents