Dunántúli Napló, 1979. február (36. évfolyam, 31-58. szám)

1979-02-11 / 41. szám

Ij DN HÉTVÉGE 8. IRODALOM - MŰVÉSZET 1979. FEBRUAR Magyar film, 1978 Január elsejétől az év vé­géig huszonegy új magyar filmet mutattak be a premier­mozik, további kettőt pedig a televíziótól vettek át. E kettőt — Keménykalap és krumpli­orr, Hatholdas rózsakert — mérlegelésünknél figyelmen kívül hagyhatjuk. Számításba azt a huszonegy filmet vet­tük, amelyet a közönség az év során megismert, függet­lenül gyártási évétől. A huszonegy film közül közvetlenül napjainkban ti­zenöt játszódott, kettő a fel- szabadulás után, az ötvenes évek elején, illetve 1956 őszén. A második világháború alatt egy, a háború előtt egy, a történelmi múltban egy, a századforduló dzsentrivilágá­ban egy. A történési idő szempontjából tehát úgy tű­nik, filmművészetünk szorosan kötődik a mához. Műfaji megoszlásban társadalmi drá­ma tizenegy, közte három do- kumentarista eszközökkel megjelenített történet is, kri­mi egy, tragikomédia kettő, vígjáték kettő, szatíra kettő, kémtörténet egy, történelmi kalanddráma egy, szorosab­ban vett dokumentumfilm ket­tő. Munkáskörnyezetben ját­szódik hat, közte egy inkább a kispolgárság felé tendáló munkások között, paraszti kör­nyezetben három, értelmiségi­ben három, cigánykörnyezet­ben egy, egyéb társadalmi közegben egy, falusi társada­lomban egy, dzsentrivilágban egy, kémek között egy, múlt századi történelmi események között egy, az ötvenes évek elejének társadalmában egy, a mai krimi környezete szinte közömbös, a Csatatér című dokumentumfilm pedig alig­hanem társadalmi rétegektől független. A száraz számadatok után érdemes azt megvizsgálni, a magyar film 1978-as eszten­dejének mik voltak a legfőbb jellemzői. Feltétlenül e vizs­gálódás élére kívánkozik a dokumentarizmus felé való tö­rekvés a játékfilmalkotáson belül. A Híradó- és Doku­mentumfilm Stúdióban viszont szép számmal születtek és születnek olyan dokumentum­filmek, amelyek a játékfilmek izgalmasságával hatnak, pél­dául A halottlátó, a Kilence­dik emelet stb., de egyikük, a Két elhatározás meg éppen már a játékfilmek között sze­repel ebben az értékelésben is, mert azokkal együtt sze­repelt a mozik műsorán. A huszonegy film között öt dokumentum-, illetve doku- mentarista eszközökkel készült filmet találunk. Szorosabban vett dokumentumfilm a Rózsa János rendezte Csatatér, a mohácsi emlékpark körüli vi­ta folytatására sarkalló, igen figyelmet érdemlően érvelő munka, valamint a külföldön igen sok sikert és díjbeli el­ismerést is megért Két elha­tározás, Gyöngyőssy Imre és Kabay Barna alkotása egy idős rimóci parasztasszonyról. Az év egyik legnagyobb meg­lepetése és legkiemelkedőbb filmjeinek egyike a Dárday István alkotta Filmregény, amely egy munkáscsalád há­rom lányának történetében ad igen széles körű képet sokféle társadalmi gondunk­ról. E film Dárday sajátos al­kotó módszerével, a rögzített valóság alapján civil szerep­lőkkel való újrajátszatás esz­közeivel készült, s négy és fél órás vetítési ideje ellenére megérdemelt sikert aratott. A hasonló jellegű Fagyöngyök, az elsőfilmes Ember Judit munkája, ugyancsak munkás­család életepizódjának tükré­ben mondott el figyelemre- méltóan érdekes dolgokat mindennapjainkról, de nem­csak mondandóban és meg­oldásaiban, hanem technikai megvalósulásában is messze elmarad a Filmregénytől. Az év egyik legnagyobb figyel­met keltett és ankétok hosz- szú-hosszú során vitatott film­je volt a Cséplő Gyuri. A ci­gánykörnyezetben játszódó film, ifj. Schiller Pál kitűnő munkája nem cigány témájú film, hanem egy feltörekvő ci­gányfiú útjának tükrében azt kívánja megmutatni, hogy a felemelkedés, a jobb társa­dalmi körülmények közé jutás egyetlen útja a munka, a köl­csönös bizalom és megbecsü­lés. A másik vonulatba a törté­nelmünket vallató alkotások tartoznak. Négy művet sorol­hatunk ide. Fábri Zoltán Ma­gyarok című filmje egy kisebb mezőgazdasági munkóscso- port 1943—44-es németorszá­gi bérmunkás életén keresz­tül vizsgálja a magyarok hely­zetét az akkori környezetben, s a film minden kiemelkedő erénye ellenére sem tudja el­fedni az alapmű — Balázs József regénye — vitatható koncepcióját, miszerint mi, magyarok, ártatlan, tájéko­zatlan, mindenkinek és min­dig kiszolgáltatott, pusztulás­ra ítélt magánosok vagyunk. Sára Sándor történelmi ka- landdrómója, a Nyolcvan huszár, amely a lengyelorszá­gi garnizonból a szabadság- harc hírére hazaszökő huszár­csapat látványos történetében ugyancsak erősen érinti az előbb vázolt és erősen vitat­ható gondolatkört. Még akkor is vitázni kellene ezzel a fel­fogással, ha Sára történelmi képeskönyvnek szánta volna művét, nem pedig az utókor­hoz, hozzánk is szóló alkotás­nak. Közelebbi történelmi eseményt elemez Gaál István Legatója: a már csak szobor­ként, egyéb emlékként élő mártírok és hősök emberi vo­natkozásait, életük kevéssé ismert mozzbnatait, a hős utódaiban az önálló egyéni­ség és az elődök emlékeiből élés ütközését. Végül Kovács András filmje, A ménesgazda legújabbkori történelmünk ta­lán legneuralgikusabb korsza­kának, az ötvenes évek ele­jének félelemteli, éberség ürügyén gyanúsító korszakát elemzi egy volt méneskari tiszteket foglalkoztató ménte­lep, annak munkásból lett vezetője, a kor sok jellemző motívuma ütköztetésében, de talán kevesebb differenciált­sággal, mint a film alapjául szolgáló Gáli István-regény. Változatlanul gyengéje a magyar filmművészetnek a vígjáték. Még a legsikere­sebbnek Ítélhető Kihajolni veszélyes sem minősíthető kö­zepesnél jobb filmnek. A két- fenekű dob kemény, de szóra­koztató szatírát ígért első képsoraiban, s halvány falusi életképpé szelídült. Abszurd alapra építkezett az Egyszer­egy, realista megoldásai en­nek ellentmondtak, felemás mű született. Egyértelműen si­kertelennek minősíthető — még akkor is, ha több szo­cialista ország megvásárolta! — a Nem élhetek muzsikaszó nélkül. Móricz Zsigmond alig­ha vállalná ezt a feldolgo­zást. Szólni kellene még, mint „sajátosságról", az izgalom­mentes, kalandnélküli kém­filmről (Dóra jelenti), az olyan krimiről, amelyben nem derült ki, mi is a bonyoda­lom (A néma dosszié). A to­vábbi — eddig nem említett — hat fi|m között olyan jó­nak mondhatókat találunk, mint Rényi Tamás kellemesen tartalmas K. O.-ja, Mészáros Márta két filmje közül az el­gondolkoztató ök ketten; a további négy — A közös bűn, Amerikai cigaretta, Dübörgő csend, Olyan mint otthon — tisztességgel megcsinált, több­kevesebb hibával terhes, nem hosszan maradandó értékű munka. Milyen volt az év? Figyel­met érdemlő új törekvések — például a dokumentarizmus — mellett jelen voltak régi bajok, mint például a vígjá­tékhiány. A színvonal hullám­zó, a különbségek nagyok. Az év összképéből nem lehet ar­ra következtetni, hogy 1978- ban jelentős lépést tettünk volna a magyar játékfilm­művészetben. Benedek Miklós A festő „archilektúrája” és az építész eltágyalásai Szabó Zoltán képei az IH-ban és Kiss Tibor festményei a Nevelök Házában Nem lehet véletlen, hogy ma- .napság olyan sokszor idézzük fel a magyar forradalmi avant- garde művészetének tárgyait és teóriáit. Ésszerűségre keresünk korai bizonyitékot? Kassákban, Bortnyikban, Uitzban megtalál­hatjuk. Akaratot és indulatot keresünk? Erre is példát adtak. Tórsadalomszolgálatot, tiszta­ságot és rendet? A hamis pá­tosz elleni tiltakozást? Mind­ezekre a kérdésekre egyenes és korszerű választ adtak. Nem lehet véletlen, ha e vá­laszokat minden idők újdonsá­got és korszerűséget kereső mű­vésze megfontolja. Ezért nem lehet véletlen, ha a mostani „modern” háza táján az egy­kori avantgarde nyelvének for­dulataiba ütközünk. Mert vegy­tiszta formájában nem létezik már ez a nyelv. Frázisaiba a magyar és nemzetközi képző­művészet múltjának fél évszá­zadnyi eredménye szívódott fel, távol van tőlünk és mégsem annyira, hogy körvonalait ne ismernénk még fel. Szabó Zoltán tehetségét, akaratát és indulatait szinte eszelős koncentrációval létre­hozott húsz-egynéhány munká­ja teszi hihetővé. A kikötők és partok, melyeket indulásakor elengedett, még derengenek. Munkáinak némelyikében még közeli pályatársak kéznyomai sejlenek. De számvetésében már több a maga kialakította, fantáziálta elem, nagyméretű festményei egyéniségről beszél­nek. És szinte mindegy is, hogy milyen nyelven. Egy ígéretes művészpálya első lépéséhez csak felületes nyomatékot ad a felvállalt, és bizonyos részletei­ben átalakított örökség. Ez az első lépés még nem jelent semmilyen irányban elkötele­zettséget. Az Ifjúsági Házban rendezett kiállítás csak annak a ténynek a megállapítását te­szi lehetővé, hogy Szabó Zol­tán figyelemreméltó művész. Művei tiszta, szép, egynemű fe­B. Szabó Zoltán művei lületeket megbontó harmonikus és diszharmonikus csóvákból szerveződnek. A személyesen és speciálisan kezelt színfelületek tér-érzeteket keltenek a szem­ben, ezt a többnyire vonzó de­koratív alapsémát fokozza opti­kai erejével egy ravaszul ön­magába visszacsatolt mértanias vonal-szerkezet. A kiállításon bemutatott ciklus minden da­rabja az emberi szem és ész (az ész szeme) felbontó és fel­fogókészségének „rozsdamente­sítését” is szolgálja. Mindezt úgy teszi, hogy a festői rész- problémák (tónusegyeztetés-üt- köztetés, kontrasztok, folt-vo­nal aránya, diszharmonikus egyensúly stb.) más-más jelle­gű megismétlésekor sem válik unalmassá. Első kiállítása fel­tétlen bizalomra teszi érdemes­sé Szabó Zoltánt. Az emberi képességekről szó­ló dogmák furcsamód cserélik manapság kontúrjaikat. Szán­déknak, cselekvésnek és ered­ményének összhangját láttuk már megfogalmazódni „egy — de nagy, sok — de kicsi” mű­ben. Művészetelméleti írók és tanárok javasoltak elmélyülést valamely parányi részletkérdés­ben, ugyanők gyakran helyén­valónak tartják — és elvárják —, hogy művész merüljön el a valóság érzéki visszaadásának valamennyi lehetőségében, hogy legyen naiv, hogy legyen tudatos, analitikus és teljesség­gel mérhető ... Nagy szerencse, hogy az em­ber valóságos alkatában soha­sem válnak jegeces zárványok­ká eszmék, elvek, direktívák és jótanácsok. A művészember te­vékenységében legtöbbször nem az egyoldalú, inkább a sok­értelmű igazságokat és hamis­ságokat gereblyézi egybe. És ha az igazságok valamelyik fertályának tudással aládúcolt, mesterségként gyakorolható há­nyadában már eredményesen gyakorlatozott, alighanem ok- kal-joggal olthatja szomját „idegen tájakon" rendszeressé vált „kirepülésekkel”. A sűrűn potyogtatott idézőjelek mutat­ják, hogy Kiss Tibor építész festőművészi profilja még e so­rok írójának sem mindig magá- tólértetődő. Sajnálatds konven­ciók fékezik a két- és három- arcú művészi alkatok felisme­rését a „suszter maradjon meg kaptafája mellett"-típusú alap- dogmák ellenállóképességének következtében. Pedig Kiss Ti­bort régóta foglalkoztatják la­kóépületek, kórházak mellett, a „kemény" művészi gondok mel­lett „lágynak" tűnő alakítási kérdések. A festészet adta meg számára a kiegészülés esélyét. A képein felidézett hangulatok, a formákhoz kötött színek, az ember formálta táj alakválto­zatai, folyton visszatérő archi- tektonikus rendje azonban le­leplezik az építészt is. Olyan képeket láthatunk ezen a kiál­lításon, melyekben az építészet gyakorlatában még nem meg­valósított emberiesség, benső- ség eszméi ragyognak. A szí­nek, a változatos rendszerek­ben felrakott szerkezetek, a be­lülről sugárzó felület, ég-föld- város egymásbamosott, soha­sem diszharmonikus szövedéke, a derű azonban csak a festőé. Az építész valóban szorongató Hiányérzeteinek ellensúlyaként is értelmezhetők. És önmaguk­ban is szépek persze — úgy is, mint az igazság elviselhetőbb „homlokzata”. Aknai Tamás /Mi'fces Lajos portréjához Mikes Lajos neve nem isme­retlen a modern magyar iroda­lom olvasói előtt. Mikes, aki a 20-as évek irodalmi életének kiemelkedő szervezője és bá- torítója volt, egy sor tehetséges író felfedezője, mint felejthetet­len szerkesztő, irodalmi életünk legendás figurájává vált. Ne­ve egy korszak írónemzedéké­vel forrt össze. Az Est-lapok irodalmi rovatvezetőjeként 1923-tól 1930-ban bekövetke­zett haláláig fontos szerepet vállalt az irodalmi élet szerve­zésében. Mikes a rovat indítá­sakor a magyar újságírás ha­gyományát, a tárcairpdalmat keltette életre a legkitűnőbb írók ‘közreműködésével. Színvo­nalas novellákat, verset, folyta­tásos regényt közölt. Új tehet­ségek felfedezésével és támo­gatásával szerzett tekintélyt lapjának és szerkesztői munká­jának. A tehetséges, fiatal író­kat — írásaik közlése mellett — ügyes-bajos dolgaikban is se­gítette. Jelentős anyagi támo­gatást biztosított számukra. Könyvtára vasárnaponként a fiatal írók rendelkezésére állt, akik gyakran keresték fel ott­honában. A polihisztor szer­kesztőtől szellemi útravalót is kaptak. Az Est-lapok Rákóczi úti szerkesztősége valóságos találkozóhely volt, ahol a még teljesen ismeretlen írójelöltek melett a kor nagy írói is össze­futottak. Mikes nem mulasztot­ta el ilyenkor, hogy ne mutas­sa be új felfedezettjeit. A kezdő Írók hamar otthonra találtak szárnyai alatt. Mikes kedvencei, tehetséges felfede­zettjei az utókortól a „Mikes- fiúk" elnevezést kapták. Köz­tük volt; Erdélyi József, Pap Károly, Szabó Lőrinc, Illés End­re, Dernői Kocsis László, Gel- léri Andor Endre. Az Est-lapok, e tekintélyes, virágzó lapkonszern irodalmi rovatvezetőjeként Mikes vi­szonylag nagy hatalmat élvez­hetett az irodalmi élet kialakí­tásában. * Pesti Napló, Az Est és a Magyarország gazdag irodalmi anyagot közölt, nagy példányszámban jelent meg, és viszonylag magas honoráriumot fizetett. Mikes — helyzeténél és rátermettségénél fogva — olyan irodalmi rovatot alakított ki, amely ebben a korban a Nyugat jelentőségével veteked­hetett. Szerkesztői tevékenysé­ge Osvátéhoz mérhető. Mikes Lajos sokoldalú, gaz­dag egyéniség volt. Nehéz kö­rülményei ellenére szerezte meg széles körű tudását. Kitartó munkájával, tehetségével és gazdag szerkesztői tapasztala­taival a 20-as évek irodalmi életének egyik kiemelkedő szer­vezőjévé vált. Pályáján végig­tekintve: a költő, a műfordító, az újságíró-szerkesztő, a kriti­kus szakadatlan munkával szol­gálja az irodalom ügyét. 1930 augusztusában szívroham kö­vetkeztében halt meg egy bé­csi szállodában. Holttestét ha­zahozatták. A Kerepesi teme­tőben augusztus 23-án mély részvéttel kísérték utolsó útjára. Ravatalánál a beszédet mondó Móricz Zsigmond és Erdélyi Jó­zsef személyében két nemzedék búcsúzott tőle. Emlékező írá­saikban pályatársai és tanítvá­nyai örökre megőrizték a feled­hetetlen szerkesztő alakját. ( A Petőfi Irodalmi Múzeum nemrégiben megvásárolta özv. dr. Mikes Lajosnétól a Mikes- hagyaték fényképanyagát. Mi­kes alakja, jelentősége mostan­ság mintha elhomályosulna iro­dalmi közgondolkodásunkban, irodalomtörténeti tudatunkban. Alakját felidézendő mutatjuk be portréját a Petőfi Irodalmi Múzeum Mikes-vonatkozású képanyagából. P. Macht Ilona Kiss Tibor: Házak

Next

/
Thumbnails
Contents