Dunántúli Napló, 1970. február (27. évfolyam, 28-51. szám)

1970-02-22 / 46. szám

1970. február 22. 5 lranantmt ndtnn’ HÁROMEZER EMBER OTTHONA BEMUTATÓ A SZÍNHÁZBAN MANÓN LESCAUT I Ritkán fordul elő egy mű­velődési ház életében, hogy egyszerre több öntevékeny művészeti együttese nyerje el a „Kiva.ó isg>üites” címet. Ez év elején a Pécs Város Dr. Doktor Sándor Művelő­dési Házban működő öt cso­portnak ítélték oda az 1968. és 1969. évi kiemelkedő munkásságáért ezt a kitün­tetést. „Kiváló Együttes” lett ismét a Mecsek Táncegyüt­tes, a Mecsek Énekkar, a Bóbita Bábegyüttes, az Iro­dalmi Színpad és első ízben a Képzőművészeti Stúdió. Hogyan sikerült ezeket az eredményeket elérni? Mi a forrása a sikereknek? Mi­lyen körülményeket biztosít a Művelődési Ház az önte­vékeny művészeti együtte­sek munkájához? Erről ér­deklődtünk Baló Istvántól, aki 17 éve a Művelődési Ház igazgatója. — Közismert, hogy a munka elbírálását alapul szolgáló két esztendőben a Művelő­dési Ház átalakítás miatt zárva volt. Hogyan tudtak biztosítani az öntevékeny művészeti együtteseknek a sikeres munka feltételeit? 1 — A Művelődési Ház fel­újítása elkerülhetetlenné valu Sok más gondunk mel­lett, az egyik legnagyobb az volt: hogyan működtessük tovább öntevékeny művésze­ti együtteseinket? Nagy kár lett volna mindent leállíta­ni, hiszen két év kiesése sok nehézséget jelenthetett szá­mukra a további munkában. Sok segítséget kaptunk a varosoan működő társadal­mi szervektől, különösen a TIT, a METESZ, a Nevelők Háza voltak azok, akik íde- iglenés otthont biztosítottak együtteseinknek. A Mecsek Énekkar a Nevelők Házá­ban, az Irodalmi Színpad a Technika Háza alagsorában, a Bóbita Bábegyüttes két üzlethelyiségben folytatta munkáját. Maguk rendezték be ezeket a helyiségeket, hogy alkalmasak legyenek a csoport tevókanységének\ to­vábbvitelére. Így jött létre például az Irodalmi Színpad Pinceszínháza • is. Akaratu­kat, aktív tevékenységüket, üsszeforrottságukat bizonyít­ja, hogy ilyen nehéz körül­mények között egymást kö­vették a sikeres bemutatók, fellépések. A Mecsek Ének­kar ekkor kapta meg az őr­it zágos minősítő versenyen a legmagasabb országos minő- eltést: az aranykoszorú fo­kozatot, diplomával A Bó­bita Bábegyüttes sikeresen szerepelt a békéscsabai és pécsi bábfesztiválokon. A Képzőművészeti Stúdiónk a képzőművészeti szakkörök országos kiállításán Debre­cenben elnyerte a megyei KISZ Bizottság diplomáját. Az Irodalmi Színpad a Pin­ceszínházban nagy sikerrel mutatott be több egyfelvoná- Bost, többek között Kalidá- 6za: Urvasi, Szenszuke: Gap- pó és lánya, Becket: Az utolsó tekercs című műveit. Milyen Irányítást, segítsé­get biztosít a Művelődési Ház vezetősége sz öntevékeny művészeti együtteseknek? — Erre több lehetőségünk van. A Művelődési Ház ve­zetősége elsősorban arra tö­rekszik, hogy az öntevékeny együttesek munkájában a művelődéspolitikai irányel­vek érvényesüljenek. Ezt el­sősorban a munkaterv bizto­sítja. A ház élén álló társa­dalmi vezetőség vitatja meg, fogadja el ezt a tervet, me­lyet azután a városi tanács illetékesei hagynak jóvá. A vezetőség évek óta nagy gon­dot fordít arra, hogy az ön­tevékeny művészeti együtte­sek élén jó szakemberek áll­janak. Legtöbbjük régi mun­katársunk, kiváló vezetői és nevelői csoportjuknak, akik biztosítják, hogy irányításuk alatt jó közösségek alakul­janak ki. Simon Antal a táncegyüttes, Tiilai Aurél az énekkar, Koós Lajos a báb- iegyüttes, dr. Bécsy Tamás ez Irodalmi Színpad, Lan­tos Ferenc a képzőművészek munkáját irányítja Ez év elejétől a táncegyüttes veze­tését Dezső Attila vette át. iAs öntevékeny művészeti együttesek élén, tagjaik so­rából, társadalmi vezetősé­gek állnak. ök segítik a szakmai vezetők munkáját, magukra vállalva sok szer­vezési feladatot, a csoportok különböző programjainak kialakítását. A Művelődési Ház vezetősége ezeket a tár­sadalmi vezetőségeket min­denben támogatja, mert jó munkájuk nagy bein elősegíti a csoportok tevékenységének eredményességét. — Baló elvtán tizenhét éve Igazgatója a Művelődési Ház­nak. Személy szerint miben látja a sikerek forrását, mi­lyen elképzelései vannak • jövőre? — 1951-ben kerültem ide dolgozni, kezdetben mint táncszakkörvezető, majd 19od-tol a városi tanács meg­bízott az intézmény igazga- íasaval. így jól ismerem a Művelődési Ház 19 éves múltját. En a siker legíon- tosaDb forrásának azt tar­tom, hogy mindvégig az in­tézmény társadalmi irányí­tását igyekeztünk biztosíta­ni. Dr. Kolta Ferenc all már 17 éve a társadalmi vezető­ség élén, de hasonlóan hosz- szu ideje munkatársunk a vezetőség több tagja. Bevált az is, hogy a csoportjaink, szakköreink élén is társadal­mi vezetőségek állnak. Mi ezeknek a társadalmi mun­kásoknak a javaslatait min­dig tisztele tbén tartottuk, a munka tervek készítése az ő feladatuk volt, és a ház ne­hány függetlenített munka­társa mindenben támaszko­dott rájuk. Így mindenki látja az itteni munkája ered­ményét, azt szívesen végzi, jó a hangulat, a légkör in­tézményünkben. Mindvégig segítette munkánkat a Váro­si Tanács és a Népművelési Tanácsadó is. Mi az, ami a jövő szempontjából most a leginkább foglalkoztat min­ket? Jelenleg háromezer em­ber látogatja rendszeresen Művelődési Házunkat. Az átalakítás után is elég szű­kösen vagyunk, nem könnyű mindennek, és mindenkinek helyet biztosítani. Mégis úgy véljük, hogy rendezvé­nyeinken keresztül még több emberrel kell kapcsolatot teremtenünk. Részben Itt a házban, de úgy is, hogy cso­portjaink mind több helyen mutatkozzanak be. Egyre többet gondolkodunk azon, milyen programokat bizto­sítsunk a szabad szombatok hasznosítására. Mindez ért­hetővé teszi, miért várjuk olyan nagyon, hogy valóra váljon egy új pécsi művelő­dési központ felépítésének terve... ÜL K. Puccini életművének egyik kutatója azt írta, hogy egy­fajta különös fénytörés jel­lemzi a korai Puccini operá­kat. Fénytörés, mely a víg­játék és tragédia határait szinte összemossa, fénytörés, melyben a szereplők is a maguk ellentmondásosságuk­ban, emberi teljességükben, még továbbmenve emberi korlátáikkal együtt jelennek meg. A hangsúly az emberi jelzőn van, hiszen Puccini éppen azt hiteti el teljes­séggel, amit ő maga úgy jellemzett „szeretem a kis dolgokat, amelyek közel áll­nak a szívhez”. Ezekről a „kis dolgokról” szól a leg­több Puccini opera, s ponto­san követhetjük már ezt a sajátos ábrázolásmódot az első világsikerben, a Manóm­ban. Romantikus történet, két egymást kereső szerelmes drámája Kissé talán érzel­mes és könnyfakasztó is, de a megzenésítés —- mint oly sokszor a remekművek ese­tében — itt is „segít”. Amit a szavak már nem képesek elmondani, ami prózában esetleg közhelynek hatna — elmondja a zene, eldalolja a zenekar. A Manón ban óriási szerepe van Puccini zeneka­rának. Csillog, pezseg, sok­szor szinte mindent elborít­va énekel, — míg fölötte megelevenedik a sokszínben pompázó színpad. Ez a szín­pad is inkább többemeletes épülethez hasonlítható. Gon­doljunk csak az együttesek­re, amikor minden szereplő mást és mást énekel, egvik szerelméről dalol, a másik szökést tervez, a harmadik csak vigadni akar és így to­vább. De mindert a sokré­tűséget vasmarokkal fogja össze a zenekar. És mint minden Puccini operában, a zenekarnak még más szerep is jut — a hangulatrezdülé­seket festi, érezteti a sok­szor ki nem mondott érzése­ket, nem egyszer p>edig előre vetít, sejtet, vagy utólag összefoglal és átvezet. Nem túlzunk az állítással, hogy Puccininál szinte mindig fontosabb szerep jut a ze­nekarnak, mint az éneke­seknek. Mindezt azért fontos hang­súlyoznunk, mert a Nemze­ti Színház operatársulata • Manón produkciójának is erőssége a zenekar, ami az egész előadás légkörét, han­gulatát, drámaiságát bizto­sítja. Nagy Ferenc vezény­letével jól helytáll az együt­tes, elsősorban nekik köszön­hetjük ezt az igazi op>erai estet. Pontatlanságok, ki- egyenlítetlenségek azért itt is előfordultak helyenként, nem is szólván arról, hogy a zenekar létszáma sem a legmegnyugtatóbb. A nem túl kedvező akusztikai vi­szonyoknak tulajdonítható, hogy a zenekar alaptónusa néhol kissé erősnek tűnik. A Manón partitúráját meg­szólaltatni nem kis feladat, s hogy az illúziókeltően si­került — már önmagában is biztosította a sikert. Horváth Zoltán rendezése meggyőző, nem törekedett feltétlen és mindenáron való újításra, inkább egyszerűsí­tett — a két szereplő embe­ri tragédiáját állította ref­lektorfénybe Ami egyébként nem könnyű, hiszen a lib­rettó meglehetősen hiányos, s a felvonások közötti át­menetet, hátteret is csak sejteni lehet. A színpadi já­ték sehol sem fullad olcsó érzelmeskedésbe, könnyfa­kasztó hatásvadászatba, őszinte ess a rendezés — mint ahogy őszinte és meg­ható Manón drámája. Vágó Nelly jelmezei tet­szettek, viszont Vata Emil díszleteivel már vitatkoz­nánk Tudjuk, hogy a dísz­lettervező fantáziája nem szárnyalhat mindig úgy, ahogy art a művész szeret­né, tudjuk, hogy a kivitele­zésnek is számos anyagi meg helyi, adottsági korlátja van. Mégis, ezeket a díszleteket a legkevésbé sem érezzük meggyőzőnek. Rikítóak, Illú­ziót rombolók, logikátlanok. És ha már a. negatívumok­nál tartunk, még egy meg­jegyzés *— a viszonylag kis színpad ellenére is nagyobb kórus kellene már ehhez az opierához is. A létszámprob­léma emlegetésével most nem kibúvót keresünk a kórus értékelése elől, erre nincs szükség, mert derekasan helytálltak, ami Károly Ró­bert karigazgató érdeme. Ide kívánkozik még a zenei asszisztens, Füzesséry Tibor neve is — mindannyiuk közös fáradozásának és tehetséges munkájának eredménye az élménytadó előadás. Az előadás „lelke”, fő mozgatója és középpontja a címszereplő Horváth Eszter. Kitűnő énekes, minden hang­jával, sőt játékával is meg­nyerő. Hiába lenne jó a ze­nei irányítás és a rendezés, ha a főszereplők nem tud­nák az elképzeléseiket mara­déktalanul megvalósítani. Horváth Eszter esetében ez a folyamat nemcsak a meg­valósítást jelenti, hanem az ideális ujjáteremtést. Hor­váth Eszter egyénisége, aki szíwel-lélakkel azonosul szereplével, ezért tud ilyen szuggesztív lenni. Partnere Juhász Pál volt (más elő­adásokon Szabadi József). Juhásznak különösen magas hangjai érvényesülnek, mi­nél magasabban, annál szeb­ben, annál egészségesebb hangon és színezettel éne­kel. Kívánjuk, hogy közép­hangjait is ehhez a saját maga által felállított mércé­hez tudja majd „közelíteni”. Geronte szereplében Marczis Demetert hallottuk. Mint mindig, most is megbízha­tóan, stílusosan énekelt, de némi fáradság érezhető volt produkciójában. Krémet Jó­zsef alakította Lescaut Őr­mestert, Szabadi József (más előadásokon Juhász Pál) pe­dig Edmundot — kiegyenlí­tetten, Puccini szinte ütemen­ként változó hangulatvilágá­ban érezhető jártassággal. Juhász Előd MŰTEREM HORVÁTH OLIVÉR Az egyik hétemeletes nyol­cadik emeletén van a mű­terem. Nagy táblaképek so­rakoznak a falak mentén, egy üvegszekrénykében plé­dig sióagárdi, drávamenti szőttesek, hímzések, fakana­lak, faragott szelencék. Hor­váth Olivér elérti az oldal- pillantást, és azt mondja: — A néprajz mindig érde­kelt, sokat gyűjtöttem is, de hiába, mindenre nem telik az időből. A népművészetet persze nem hagytam cser­ben, képein igyekszem hasz­nosítani eredményeit, s a ma­gam tapasztalatait Nemrég filmet készítettem az ormán­sági népi építészet remekei­ről. Most egy emlékmű ter­vén dolgozom, amely kife­jezné az Ormánság népmű­vészeti motívumai segítségé­vel a múltat és a jelent Az emlékműterv — egy­előre fiapír anyagokból — már az asztalon áll Horváth Olivér néhány képiét is mu­tat, a népművészeti, népi ih­letés bizonyítására, majd így folytatja: — Az utóbbi öt évben, pwittnr outit ttbeMo% Vé­gigjártam a külföld képtá­rait, galériáit múzeumait Voltam Moszkvában, Lenin­grad ban, Kievben, Bécsben, Bázelban, Párizsban, Avi- gnonbax^f Firenzében, Velen­cében, Rómában. Rengeteg remekművet láttam, újabb alkotásokat is, és meggyő­ződtem róla, hogy a művé­szet internacionalista volta mellett is milyen nagy kár lenne, ha a népi jelleg nem tükröződne. Mindazokat az élményeimet és tapasztala­taimat, amelyeket a külföl­di utak során szerzek, meg­próbálom itthon, munka köz­ben hasznosítani, így ezt az utóbbit is. Amellett a vi­zuális élményeimet, amelye­ket diafilmek vagy vázlatok formájában hozok haza, itt­hon képpé formálom, sok­szor persze csak később, ahogyan az egyéb elfoglalt­ságok engedik. Illusztrálásul néhány kép: régi ablakok Velencében, ég felé törő kémények, ugyan­csak Velencében, sok ár­nyékkal, sötét folttal, lent a csatornák szennyes vizéveL AMém írtbccá tétéknénjuk: Dunaszekeső. Horváth Oli­vér hatodik éve vezeti a Mecseki Ércbánya Vállalat képzőművész szakkörét, s tavaly nyáron a szakkör tagjai testületileg Dun aszók- csőn töltöttek néhány napot — Mivel foglalkozik most? — A zománc után a fa­rosttal is. kísérletezek, Mo­hácson, több más festővel együtt lehetőséget kaptunk, hogy a színes farostlemezek­kel dolgozhassunk. Rendkí­vül udvariasak, kedvesek a gyáriak, s a lehetőség, hogy ismét ki lehet próbálni egy újfajta anyagot, nagyon csá­bító vett. Zomáftrotart is ké­szítok egyidejűleg, az Érc­bánya segítségével Pécsett. A vállalat orfűi horgászta­nyájának külső homlokzatá­ra készült művemet a zsűri már el is fogadta. — Tervei? — Egy kiállításom lesz a közeljövőben Kanizsán, ahol évekkel ezelőtt hosszú ideig élteim. Néhány év múlva gyűjteményes kiállításom lesz a Technika Házában, amire jól fel kell készülni. Most pedig a felszabadulási pályázat áll küszöbön, erre két nagyméretű olajképet késztettem. HL B. HALLÓ... „Izig-vérig ifjúsági” müsorso- rozat indult szerdán, a koráb­bi Halló fiúk, halló lányok... némileg módosított változata­ként. A módosulásra már az új alcím felhívta a figyelmet: Halló... vagy amit akartok, s ez, ha jól értem, a korábbi­nál oldottabb, közvetlenebb, a fiatalok igényeihez jobban alkalmazkodó formára utal. Nem kell hozzá tévéműsor szerkesztőnek lenni, hogy el­képzelje az ember, milyen hallatlanul nehéz és felelős­ségteljes feladat ma ifjúsági rétegműsort csinálni. Számta­lan nvilváros vita és homlok- egyenest ellentmondó minden­napi vélekedések jelzik, hogy egész társadalmunkban van némi bizonytalanság az ifjú­ság megítélésében. Nem vér letlen, hogy az MSZMP Köz­ponti Bizottsága néhány nap>- 1a külön napirendi pontban foglalkozott az Ifjúságpoliti­ka kérdéseivel és szükséges­nek tartotta az állásfoglalást. A közzétett állásfoglalásból is azt érzem kicsendülni, hogy az ifjúságot csakúgy, mint a felnőtt társadalom if­júságot illető megnyilvánulá­sait kizárólag a felnőtt-fele­lősség mérce szempontjából kiindulva lehet megközelíte­ni- Ugyanúgy természetesen a fiataloknak szánt tévémű­sorokat is. Megvallom, hogy az új Halló... alcíme először kis­sé megijesztett. Nem a na­gyobb közvetlenség ígérete riasztott, inkább az „amit akartok’’ homályossága. Nem szeretem. ha a tévé azt adja, amit a közönség akar. Job­ban szeretem, ha a tévé akar valami okosat, s azt úgy tudja megcsinálni, hogy a kö­zönség is „akarja”. Az ifjúsági rétegműsorok­nál kiváltképpen fontosnak érzem, hogy a tévének, a a szerkesztőnek legven alapo­san meggondolt akarni va­lója, s ehhez a koncepcióhoz csináljon olvan műsorokat, amelyek felkeltik a fiatalt* érdeklődését. Helyes ^kon­cepciót persze csak az ifjú­ság érdeklődésének és igé­nyeinek előzetes ismeretében lehet kialakítani, de sohasem lehet megelégedni az átlag­igény puszta kiszolgálásával. A műsor egyébként örven­detesen nem igazolta előze­tes aggodalmaimat, sokkal iobb volt, mint vártam. Az elején megkédeztek egy cso­mó fiatalt, többségük, ha jól emlékszem, körmWí p'n-ritít akart, egyikük-másikuk majdnem arrogáns határo­zottsággal. Nos. nekem fő­ként az tetszett, hogy a mű­sort nem szolgálták ki en­nek a csunán szórakoztató igénynek. Még annvira sem, mint a korábbi sorozatban. Éppen az tetszett, hogy en­nek a műsornak volt gerince, koncepciója, s ezt a mér­nökök beszélgetése, a fiatal karikatúristák. az írók be* mutatása képviselte, nem pe­dig a puszta szórakoztatás. Ennek a gerincnek a megfor­málása persze nem volt egyenletes színvonalú Leg­jobban sikerült a fiatal köl­tők műsorrésze, Czine Mi- hályban alighanem jó gazdá­ra talált a Halló... irodalmi rovata. A mérnökök beszél­getése volt viszonylag a leg-, nehézkesebb, de hát ez a kombinált riport, interiú. cso­portos beszélgetés műfai két­ségtelenül a legnehezebb. Antal Imre és Szabó Erzsé­bet közvetlen beszélgető kon- ferálása jó tónust ütött meg, legfeljebb arra kell fokozot­tabban figyelni, hogy ne kül­sősége* közvetlenkedéssel, fiatalos „beszédfordulatok­kal” törekedjenek közvetlen­ségre riportereink. Nagysze­rűen el lehet képzelni fiata­los műsort a „ne marhás- kodj. ne hülyéskedj” stílus nélkül is. több szellemesség­gel, elmésséggel Ez nehe­zebb persze, de megéri. Bated erkényi Ereirt

Next

/
Thumbnails
Contents