Dunántúli Napló, 1966. május (23. évfolyam, 102-127. szám)

1966-05-15 / 114. szám

Cfiliii—színház a húsúk Egy társadalmi-művészi jelenség margójára ®222usYBaB5D0fc flTH^SWut» járók már rég ész­revették, hogy a színpadról és a vár szánról hiányoznak a klasszikus, vagy ép­pen romantikus értelemben vett hősök, a heroikus lángo­lásban élő figurák. Ha végig­nézzük a tavalyi, vagy az idei filmtermést, nem is igen találunk ilyen nagybetűvel írott hősi szerepekre: legtöbb­ször csak egyszerű embereket láthatunk, akik ugyan emberi­leg sokkal közelebb kerülhet­nek a nézőkhöz, de ugyanak­kor egy kérdést is feltesznek: egy magatartás valóban el­tűnt? Az így jöttem fiatal gyerek katonái éppen nem té­vednek erre a területre, mint ahogy a Húsz óra is kikerüli a tipizálás ilyen útjait, jólle­het, a helytállás számos vál­tozatát mutatja be. Az álmo­dozások kora és a Zöldár szinte szenvedélyesen vitázik a régi, romantikus hőskomcep- eióval, a természetesség ne­vében. de a Szegénylegények pátosza, vagy a Szentjános fe- jevétele is ebbe a vonalba illik, miköziben mindkettő ke­resi azt az új, korszerű hang­vételt, melyben a hős valósá­gos emberi tartalma ma, és nekünk megfogalmazható. A kritika is feljegyezte ezt a folyamatot, nevet is adott már neki a: „deheroizálás”, a böstelenítés címszavát, jelez­vén, hogy ez a törekvés in­kább művészi elbizonytalano­dás, mint egy új társadalmi jelenség felfedezése. Zárójel­ben talán megemlíthetjük, hogy ennek a vitának össze­csapó véleményeit Somogyi Tóth Sándor kitűnő kisregé­nye. a Próféta voltál, szívem e. műve kapcsán olvashattuk’: itt — a kritika egyik pólusán — fogalmazódott meg határo­zottan az a gondolat, hogy művészi fejlődésünkben van egy törekvés a hősiesség ki­kerülésére, az ironikus látás­módhoz való közeledésre. Nos, — hadd mondjuk meg mind­járt fejtegetéseink elején — mi vitázni szeretnénk ezzel a .borúlátó, és sommás helyzet- megítéléssel. Szerintünk ugyanis művészetünk fejlődé­sének egésze, és különösen a legfrissebben reagáló ága, a film, egy újfajta — „hétköz­napi” — hősiesség felfedezé­sének irányába halad, és e törekvésének csupán egyik mozzanata a romantikus hős ábrázolással való — legtöbb­ször önmagában is találó és e készséges — vitája. Nem a hősiesség tagadásáról, hanem újfajta jelentkezésmódjának kereséséről van tehát szó, melyet a hagyományos klisék már-már eltakarnak, s hogy fel lehessen fedezni, előbb ezeket a sémákat kell oldani. Gondoljunk csak két leg­utóbbi filmbemutatóra, az Or- vo.i halála és a Szentjános fe­jér étele c. alkotásokra. Az ’ egyikben egy munkában el­töltött élet szürke és észrevét­len áldozatainak summáját hozza a közelgő, magát állan­dóan előrejelző vég, a másik­ban egy induló életpálya első ■ megpróbáltatásainak emberi reflexeit keresi a film. Nem állítjuk, hogy mara­tok talanu! sikerült is megol­dani ezt a művészi feladatot, mégis mindkét filmen átcsil­lan az alapvetően új törek­vés: hőseik számára a meg­próbáltatások. az élet kisebb- nagyobb áldozatai nem kike­rülendő, vagy elviselendő ter­het jelentenek, hanem olyan feladatot, melyet természete­sen vállalnak, s a bennük való helytállás nélkül nem is tud­ják életüket elképzelni. Hogy Ez orvos a halál árnyékában Is betegeiért lohol, s hogy • fiatal WnftftWS SÜt J-Pie­■»étel«" árán harccá ki iskolát és kultúrát a tanyai nebulói­nak — ez mindkettőjük szá­mára valami természetesen életükhöz, egyéniségükhöz tartozó vonás. Pedig egyéb­ként tele vannak csalódással, szenvednek némelyik hivatal vagy az emberek értetlensé­gétől, életük botlások soroza­ta is — tehát nem „héroszok” — és mégis kirajzolódik eb­ben a magatartásban egy megkapó emberség, ha úgy tetszik, egy újfajta heroizmus. Hasonló etika vezeti az Álmo­dozások korának „felnőtt ka­maszait” is, jóllehet, ott még egy fázissal korábban kapcso­lódik be a felvevőgép: az életpálya kezdésének álmai felől láttatja figuráit, és az illúziók lehámlásának logiká­ját, társadalmi menetét akar­ja ábrázolni. De a lényeg itt is annak keresése, mi marad meg ezekben a fiatalokban, emberségben, kitartásban és nagyot akarásban — akkor is, ha — hamisnak bizonyult — illúzióikat elveszítik, r É rdekes, hogy az új szerkezetű hősiesség kutatása nemcsak a mi filmművészetün­ket jellemzi, hanem egy kicsit világjelen­ség is. Hadd utaljak arra a tendenciára, melyet a szovjet filmek indítottak el, elsősor­ban a Ballada a katonáról c. alkotás „hősietlen hősiességé­vel”. De ebbe a sorba tartozik a nemrég bemutatott olasz ellenállásfilm, a Nápoly négy napja is, mely szintén elhagy­ta a háborús filmek hagyomá­nyos felfogásmódját, és a gyá­va. háborút, lövöldözést utáló olasz kisemberek önfeláldozá­sát, a hőssé felnövés keserves és megrázó útját mutatta be, teljesen új eszközökkel. Ez az új törekvés az irodal­mi fejlődésben is megtalálha­tó. Gondoljunk Jorge Semprun A nagy utazás c. jelentőségé­ben ma még alig felmérhető regényére. Ennék a műnek főalakja szinte példája le­hetne az „ellenhősnek”: tuda­tosan kerüli a „pompás”, he­roikusán kiaknázható helyze­teket. S jóllehet, végigharcol­ja az ellenállási mozgalmat, helytáll a koncentrációs tábor poklában, mégsem tartja ma­sát hérosznak. De ennek i magatartásnak másik oldala, hogy szinte kegyetlenül elvár­ja mindenkitől környezetében, hogy adott nehéz helyzetben természetesen vállalja ki-ki a nehezebbik feladatot: mert — mondja Semprun — az ember saját méltóságát, sőt, szabad­ságát, emberségéit csak így, ezzel az áldozattal őrizheti meg. Itt nem a régi franciás­romantikus hősiesség szólal meg tehát, hanem egy új he­roizmus, az az életvitel, mely saját egyéniségét, emberségét akarja kiteljesíteni azzal, hogy hőst kívánó helyzetekben vál­lalja a legvégsőt is: mert tud­ja, hogy a kitérés, az elmene­külés az emberi és morális elzülléshez vezet. Míg a régi típusú hősiesség- képben a hangsúly elsősorban az áldozatok nagyságára esett, addig a kommunista Semprun — szerintünk — egy új etika megfogalmazója: megmutatja, hogy embernek maradni bi­zonyos nehéz helyzetekben csak az áldozatok termesztés és póznélküli vállalása révén lehet, s a hősiesség elsősorban az egyéni kiteljesedés igénye, s igy szolgálja a közönség világtörténelmi céljait. Érde­kes, hogy a szovjet novelláira nemzedék írásaiban ugyanezt a hangot, ezt az etikus szem­léletmódot látjuk: az ember személyes kibontakozásához néha bizony hőssé is kell emelkedni. És ezt egyszerűn, csendben, csillogó „nagyjele­netek” nélkül lehet igazán megvalósítani. (Gondoljunk Szimonov újabb háborús tár­gyú novelláira). A szovjet novellisták és Semprun témái azonban nagy­részt a háborúból merítik anyagukat. Az új szemlélet- mód azonban, mely eközben kialakult, nemcsak ebben a témában teljesedett ki, hanem segített feltárni azokat az új emberi rétegeket is, melyeket a jelen történelmi-társadalmi fejlődése hozott magával, s melyet most kezdünk csak igazán felismerni. Olyan hely­zetekben, mikor az élet már nem kívánja, hogy az emberei: végsőkig feszített szituációk­ban vizsgázzanak helytállás­ból, gerincességből — ez a fajta művészi szemléletmód TAKÁCS DEZSŐ UTCA tudja feltárni az emberiség új rétegeit. És most már visszatérhe­tünk bevezetőnkben felvetett problémánkhoz. Ennek az új helyzetnek legérzékenyebb re­zonátora a film és a novella volt: itt jelent meg ennek az új társadalmi jelenségnek művészi feldolgozása legelő­ször. Az újfajta hősszemlélet és hőstípus itt tört magának először utat. A dráma — leg­alábbis ebben az évadban — nem igen tudta nyomon kö­vetni ezt a társadalmi és em- béri változást. Talán Salamon Pál Magadra kiálts! c. darab­ja volt az egyetlen, mely meg­kísérelte ezt az újfajta hero- izmust megközelíteni: az éle­tet megszokással, kézlegyin­téssel támadó közönyével szembeni ellenállást bemutat­ni. Az évad többi darabjai in­kább a vígjátékok eszkőzrend- jével járta körül a póz és az üres tartás figuráit, s hámoz­ta le az üres hősiesség lát­szatát. A legszínvonalasabban Vészi Endre Pécsett játszott Ember a szék alatt c. darab­jában. Az ő főalakja valóban „ellenhős”, aki nem akar hős lenni, és az élet mégis rá­kényszeríti, hogy vállalja ezt a 'szerepet is. Ez a fordított helyzet számos találó emberi mozzanat kiemelésére ad al­kalmat. D e annak a jelenség­nek, melyről itt szólni próbáltunk, ez a darab is csu­pán negatív lenyo­matát adja: az új­szerű hősiességet csupán kö­rüljárja. A drámaírás egészé­ben is adós maradt e problé­ma tovább-bogózásával. Az az áttörés, melyet három-négy évvel ezelőtt láthattunk Do- bozy, Darvas, Szakonyi drá­máiban, s mélyet Hubay Mik­lós drámakötetének címe tud­na leginkább összefoglalni: „Hősökkel és hősök nélkül” — nem talált folytatásra. Min­den okunk megvan annak fel- tételezésére, hogy most csu­pán a készülődés szünetében vagyunk, és a felfedezett új emberi-társadalmi jelenség varázslata után sokkal nehe­zebb ennek a jelenségnek belső, bonyolult szerkezetét felmérni és kifejezni — ezért ez a viszonylagos adósság — a filmhez mérten. ALiMASI bök lös Nem tudom, más hogy van vele, de olvasói kedve­met egyre kevésbé kötik le a regények, a kitalált mesék, a költött történetek, viszont annál nagyobb ér­deklődéssel ütöm föl a fe­jemet, ha azt hallom, hogy egy új emlékirat, személyes visszaemlékezés, hiteles do­kumentumokból összeállított krónika jelent meg. Könyv­tárosok is mondják, a kö­zönség érdeklődésében ha­tározott eltolódás figyelhe­tő meg. A regények népsze­rűségével vetekszik az ön­életrajzok és életrajzi visz- szaemlékezések iránti keres­let, a széppróza mellett egyenrangú vetélytársként jelentkezett a tényközlő, do­kumentáló próza. Mivel függhet ez össze? — Iszonyára a történelem meg súlvosodásával, az egy em­beröltőbe férő események megsűrűsödésével. s az em­bernek azzal a fokozódó igé­nyével. hogy 'az események mögé lásson, hogy a törté­nelemnek értője és értelme­zője legyen. Századunkban egy esztendő alatt több tör­ténik. mint azelőtt évtizedek alatt. S a történelem. ha utólag is. magyarázatot,, ér­telmezést kíván. S kiknek a szavára figyelünk oda legin­kább? A szemtanúkéra. Ilyen szemtanú Kún Be­lőné, aki nemrég írta meg visszaemlétoeeéeeÉt férjéről, Olvasólámpa Emlékiratok, visszaemlékezések a Miagyar Tanácsköztársa­ság nagy egyéniségéről, ki­emelkedő alakjáról. Kun Béla az idén lenne nyolc­vanesztendős, ha élne. Neve az ellenforradalom negyed­százada alatt az egyik ’eg- rettegettebb. legfélelmete­sebb név volt a hatalom számára. Alakja emberi köz­vetlenségben és a történeti hűség megvilágításában ta­lán most jelenik meg elő­ször. Az emigrációs évek és a halála körüli homályt is segíti eloszlatni a könyv. A hangsúly természetesen a Tanácsköztársaság esemény- történeti bemutatásán van. de mindig élő ember e'e- ven, hús-vér alak mozog az olvasó előtt. Talán nem félreérthető, ha azt mondjuk: izgalmas könyv. Érdekfeszítőbb. mint bármely kitalált szén mese. fantázia-költötté hősi re­gény. Ezt a történelem írta. Alighanem «miatt számíthat az olvasók növekvő érdek­lődésére is; nemcsak érde­kes, hanem igaz is. A személyes emlékezés színezi át Móricz Lili édes­apjáról irt könyvét is. Cí­me: Fecskék a verandán. Az író idősebb lánya, Virág már korábban megírta az Apám történetét, most a fia­talabb lány mondja el val­lomását. Az írás a Tükör című folyóiratban jelent meg korábban és részletek­ben. jó volt könyvalakban is kiadni. Sajnáljuk viszont, hogy a lapban közölt fény­képekről ezúttal le kellett mondani. Móricz Lili a sza­vak erejével próbálja meg­rajzolni, életre kelteni a leányfalusi házat és Ükóit. A könyv fejezeteit ugyan­azon a verandán írja. anon- nét valaha apjával a fecs­kék csivitelését. fészekraká­sát figyelték. Egy nagy író, a huszadik század magyar prózairodalmának talán leg­nagyobb alakiát hozzák etn- óerköze'be Móh’icz Lili so rai Nem DÓto'ják Móricz regényeit, de hozzásegítenek az író mélyebb megismeré­sébe^ megértésébe*. A Nyugat fiatalabb író­nemzedékének tehetséges és sokat ígérő tagja volt Pap Károly. Móricz Zsigmond „prófétai léleknek” nevezte sorsa is a próféták mártí- romságával ért véget: a bu- chenwaldi fogolytáborban halt meg. Regényei — pél­dául az Azarel —, novellái az előtte járt nemzedék tag­jai közül leginkább Krúdy művészetével rokonítják. Különös játéka a sorsnak: az író tragikus halála után mintha a tehetség feleségé­be költözött volna át. az utóbbi időben egyre-másra jelennek meg Pap Károly- né könyvei. Ezekben is ren geteg a személyes motívum a férjére történő emlékezés s a maga életének megval- latása. Űj könyve, a Hall- gatódzók: apró mozaikokból épülő családregény. E meg­figyelések azonban ma már dokumentum értékű vallo­mások is egy letűnt korról. A leghitelesebbnek látszó vallomás, ha valaki nem családja, férj«, édesapja, ha­nem a maga életéről beszél. Ilyen könyv Gelléri Andor Endréé• Egy önérzet törté­nete. Az író regénynek ne­vezi, valójában önéletrajz. Immár második kiadásban jelenik meg, az író feleségé­nek gondozásában. A meg­rendítő zárósor a könyv vé­gén: „A kézirat itt megsza­kad” — ugyanarra a sorsra emlékeztet, ami Pap Kérő­ivé volt. Gellérit 1944-ben elhurcolták. Egy önérzet története ugyanannak az iz­gatott léleknek a remeklése, aki a „tündéri realizmus­sal” írt — Kosztolányi jel­zője — Gelléri-novellákat megalkotta... Kún Béláné könyvét ..em­lékezésinek, Móricz Lili ..levelekének, Pap Károly- né „novellák”-nak. Gelléri Andor Endre „regény ”-nek nevezi. Ami a különbözősé­gek ellenére is közös ben­nük: a dokumentáló erő. a vallomás forrősága. az igaz­mondáshoz való hűség. A kíméletlen őszinteség és a fellobbanó szenvedély köny- ' ei. Egyik sem szorosabban vqtt szépirodalom, de mind­egyik a szépirodalom Kere­teit tágítja ... Dehát sosem a hagyományos műfaji sza­bályok szülik az alkotásokat, hanem az új művek szabják meg az irodalomelmélet le­szűrhető törvényeit... T. T.

Next

/
Thumbnails
Contents