Délmagyarország, 2010. március (100. évfolyam, 50-75. szám)

2010-03-20 / 66. szám

2010. MÁRCIUS 20., SZOMBAT SPORT 13 WERNER KRISZTINA Kocsis Zoltán és Czifra György Kocsis Zoltán nemzetközi karrierje 18 éves korában a Magyar Rádió Beethoven-versenyé­nek megnyerésével indult. Néhány év alatt szinte berobbant a nemzetközi zenei világba. CÖ LO M ff Egyszer csak jön majd egy Beethovenhez hasonló nagy egyéniség, aki vagy 12 hang­gal fog kom­ponálni, vagy alkot egy új rendszert, de mindenesetre elkezd olyan műveket írni, amelyek utat találnak az át­lagos hallású emberekhez. ff Kodály mond­ta: szamárnak nem való fá­cánpecsenye; ha bele is tö­mik, megárt neki. De ami­kor azt írja, hogy a zene mindenkié, akkor sem ar­ra gondol, hogy minden asztalosse­gédnek a Psalmus Hun­garicust kell fújnia, hanem arra, hogy a zene minden­kiben meg­van. Alapvetően kissé hihetetlen, hogy egy világsztár furcsa, kicsit kinyúlt, Egypt feliratú pólóban és kockás zakóban, égre emelt nyújtózkodással fogadja az újságírót. Hol vannak az allűrök, a kötelező furcsaságok? Úgy tűnik, sehol. Kocsis Zoltán hazánk kulturális követe a nagyvilágban, a Glóbusz minden koncerttermében azonnal aranyra váltható, honi komolyzenei valuta, közvetlen, egyszerű, csapongó. Igazi művészember, akinek bármiről és bárkiről van véleménye. Amely nem mindig hízelgő, de előfordul, hogy éppen ellenkezőleg. Úgy beszél, ahogy zenél. ízesen, sokrétűen, elgondolkodtatva és szórakoztatva. KORTARSAINK FÁBIÁN GYÖRGY Es akkor jön majd az új Beethoven... - Lassan megszokjuk, hogy Győrben világsztárok szerepelnek a filharmo­nikusokkal. Azt azonban sokan nem értik még, mi kell ahhoz, hogy például egy Kocsis Zoltán elutazzon egy vidé­ki zenekart dirigálni. Főleg úgy, hogy ott van a saját együttese, a nemzeti filharmonikusok. - Győrbe egy beugrás hozott, mert Takács-Nagy Zoltán megbe­tegedett. De nagyon cipőkanállal megy az egész. Az ország több vá­rosában próbálok. Budapest, Za­laegerszeg, Debrecen. Utazás van bőven, de valahogy belefér. Egy­részt azért vállaltam el egyéb­ként, mert Berkes Kálmán, a győri filharmonikusok művészeti veze­tője régóta jó barátom. Másrészt az utóbbi időben annyi jót hallot­tam mástól a zenekarról, hogy Itt volt az ideje, erről a saját fülem­mel is meggyőződjek. A műsor persze adott. Nagy örömmel vet­tem a karmesteri felkérést, mert Berkes Kálmán az utolsó három hónapban háromszor játszotta velem Mozart Klarinétversenyét a nemzeti filharmonikusoknál. Is­merem a zene koncepcióját. Meg egyébként is én erre a felkérésre szerencsés választás voltam, hi­szen szeretek kísérni. Nekem iga­zi feladat az enyémtől akár hom­lokegyenest eltérő elképzelést to­lerálni, a magamévá tenni. Illető­leg keretbe foglalni. Szeretek kí­sérni zongorán és zenekarral egy­aránt. Azt hiszem, egy szólistá­nak nincs nagyobb öröm, mint az, ha értő kezekben van. Ezt vá­rom el én is egy karmestertől, ha szólistaként lépek fel: rendesen kísérjen le. - Érdekes, azt gondolnám, ismerve az életútját, eltökéltségét mind a zené­ben, mind a zenéhez méltó körülmé­nyek megteremtésében, hogy a saját­jánál másabb elképzelést nem tűr meg a porondon. Amíg az nem érvé­nyesül, amit ön gondol zenéről, fellé­pésről, harcol érte. - Jó, mondjuk ilyesmit meg le­het csinálni egy szobában vagy egy beszélgetés során, kisebb tár­saságban. De amikor az ember ott áll a zenekar előtt, van egy kiala­kult hierarchia. Ha a szimfóniá­ban a karmester az úr, akkor a versenyműben a szólista. Én az érem mindkét oldalát ismerem. Pont ezért jelenthetem ki, mély­ségesen elítélem azokat a kar­mestereket, akik csak azért is a saját elképzelésüket valósítják meg. RÉGEBBEN SOKKAL TÖBB VOLT AZ AMATŐR ZENÉSZ - Kocsis Zoltánt zenészként nagyon sokan szeretik, de amikor a televízió­ban ment egy ismeretterjesztő műso­ra, mint mesélőt is megkedveltük. Nem csupán zongorázott, de elmond­ta azt is, ami egy-egy zenész életmű­ve mögött van. De mostanában ilyes­mit nem nagyon látni már. - Nagyon régen visszavonul­tam a tanítástól. Tizenhét évig ta­nítottam a zeneművészeti főisko­lán. Docensként szereltem le, de majdnem professzor voltam már. Csakhogy nincs mindenre idő. A tanítás egyébként hiányzik, de az is tanítás, amit egy zenekarral csinálok. Akárhogyan is, az em­ber nem gép, bizonyos dolgokról eszébe jut valami. Másokról megint más. Ezzel valamiképpen mindig alakítjuk egymást a zene­karban ülőkkel. Sok sztori, törté­net előkerül egy-egy próbán, ami segítheti a zenei frázisok, gondo­latok megértését. Magyarorszá­gon egyáltalán nem szűkíthető le a karmester-zenekar viszony ar­ra, amit mondjuk tőlünk nyuga­tabbra tapasztalhatunk: a kar­mester nem léphet át bizonyos határt, de a zenésznek is úgy kell tennie, mintha dolgozna. Hi­szem, a jelen pillanatban a zene­karoknak arra van szükségük, hogy egyetlen zenei koncepció révén fejlődjenek, hogy egy egyé­niség legyen a vezérfonal, ami mentén tökéletesítik a zenéhez való viszonyukat. Hasznos a ven­dégkarmester, de ebben a ver­senyben csak úgy lehet fennma­radni, ha egy zenekarnak' min­denki által felismerhető habitusa van. Ez az egységes zenei kon­cepció. Örömmel látom, hogy a mai magyar zenekari kultúra eb­be az irányba halad. - Ez nyilván örvendetes, ám a zene­karok, a karmesterek, a szólisták ön­magukban semmit sem érnek közön­ség nélkül. - A zenekari munka megváltozott 99 Félreértés ne essék, nem kell tehénnek lenni ahhoz, hogy megállapítsuk, savanyú a tej! De nem árt tudni bizonyos dolgokat. Mert egy bizonyos alaptudás kapaszkodót jelenthet olyan zenék befogadásához, amelyek már bonyolultabbak, érdekesebbek is. Kocsis Zoltán az elmúlt évtizedekben, sokkal eurokonformabb lett. Nagyon he­lyesen kezd eltűnni a „Kisapám, Nyugaton is vízzel főznek" című szemlélet. Mert ne nézzünk be a szomszéd ablakán, ne kotorász­szunk a zsebében, hanem törőd­jünk magunkkal, a magunk mun­kájával. Ez sem volt azért magyar specialitás. De kifejezetten az az érzésem, hogy erre a korszakra, mint a magyar zenei kultúra fény­korára emlékszünk majd vissza. Mert látok tendenciát arra, hogy a zenekari kultúrát a szólistakép­zéstől függetlenül is felhozták. Ugyanakkor nem mondhatom ezt el a befogadói rétegről. Mert a be­fogadó réteg negatív irányba vál­tozott. Régebben sokkal több volt az amatőr zenész. És egy amatőr bármennyire is műkedvelő, még­iscsak közelebb van, élőbb kap­csolatot ápol a zenével, a hangok­kal, a hangképzéssel, mint az, aki csak fogyasztói szinten fogadja be a zenét. Például ha valaki tájéko­zott a zenében, az Schönberg ato­nalitását is könnyebben befogad­ja. Akinek Brahms bizonyos for­dulatai is újdonságot jelentenek, talán már nem tud eljutni idáig. A KORTÁRS KOMOLYZENE NAGYON KEVESEKÉ - Mindezek mellett ön nem zárja ki azt, hogy a komolyzenében, pont a közönség megőrzése okán, poputári­sabb irányzatok is megjelenjenek. - Persze, de ez egyéniség kér­dése. Maga a cross over (cross over annyit tesz: különböző zenei stílusok összehá­zasítása egy rendszeren be­lül, és jelen eset­ben a klasszikus és a dzsesszmu­zsika találkozá­sáról van szó) nem sokat jelent önmagában. Mert hangokat csinál esetleg olyan emberek­nek, akiknek nem volna erre szükségük. Vi­szont azt el tudom képzelni, hogy lesznek a jövőben olyan erős ze­nei személyiségek, akik műfajjá tudják szintetizálni magukat. Mint amilyen Beethoven volt a sa­ját korában. Volt ugyanis mindig egy kialakult világstílus. Haydn, Mozart zseniális volt, de mind­egyikük egy egységes világstílust képviselt, amiben lehetett lubic­kolni, mint hal a vízben. Hiszen egy Clementi természetesen rosz­szabb, mint Mozart, de mégis ugyanaz a stílusa. De ekkor jött Beethoven és tulajdonképpen az ő hihetetlen újítása.abban van, hogy nem műfajt teremtett, ha­nem megteremtette a zenei indivi­duum (személyiség) fogalmát. Nemcsak ő maga, de a művei is különböznek egymástól. Mint az emberek. Beethoven volt az első komponista, aki szétfeszítette a formák, a sémák, a sablonok szabta kereteket. Ezzel megindult a zenének egy olyan fejlődése, amely később a műfajok szétválá­sához vezetett. Előbb a tánczene, majd a tánctól független zene ala­kult ki. Aztán szétvált a komoly és a könnyű. Most már sajnos ott tar­tunk, hogy a kortárs komolyzene nagyon keveseké. Ha el tudnak adni ezer darabot egy ilyen lemez­ből, az platinalemez lesz. Ugyan­akkor egy közepes rockegyüttes húszezret ad el a kislemezéből. És mégis azt érzem, felbukkanhat a zeneszerzők között egy személyi­ség, aki képes szintetizálni az irányzatokat egy előremutató stí­lussá, vagy önmagából fog önál­ló, befogadható stílust teremteni. Mint egy új Beethoven akár. Erre szükség lenne, mert mostanában kezd valahogy a gagyi minden műfajba belopódzni, a könnyű- és a komolyzenébe is. Ezt kéne vala­hogyan visszaszorítani. JÖN 2012, NOSTRADAMUS JÓS­LATAI, A MAJA NAPTÁR ÉS A VILÁGVÉGE - Lehetségesnek tartja, hogy éppen Magyarországon született meg, vagy fog megszületni ez az új zenei zseni? - Sztravinszkij azt mondta, mesterműveknél semmi sem való­színű, legkevésbé az, hogy meg fognak születni. És mégis van be­lőlük jó pár. El tudom képzelni, hogy a természet folytonosan megújítja magát és bárhol megje­lenhet ez az új Beethoven. De le­het az is, hogy az elkövetkező idők nem a zeneművészeteknek kedveznek. Ki tudja, milyen meg­lepetések várnak ránk? Most ugye jön 2012, Nostradamus jóslatai, a maja naptár és a világvége, ami­ről Newton is beszélt. Mit tudom én vagy bárki, hogy mi követ­kezik. - Hát sok mindenre számítottam, de arra, hogy Kocsis Zoltánnal a maja vi­lágvégejóslatokról is beszélünk majd... Ezek foglalkoztatják? - Annyira borzalmasan azért nem - mondja szélesen és jóízűen nevetve a karmester, zongoramű­vész, kicsit a falon lévő órára san­dítva, lejárt a szünet a próbán, mennie kell. De azért még búcsú­zóul annyit hozzátesz: - Nincs messze az az idő, hogy terhes lesz, hogy az elmúlt háromszáz év zenei világából, világában élünk...

Next

/
Thumbnails
Contents