Délmagyarország, 1989. március (79. évfolyam, 51-76. szám)

1989-03-03 / 53. szám

5 1989. március 3., péntek Régi magyar értelmiség Valaha ugyan nem értel­miségnek nevezték, de azért persze létezett. Létezett a Jagellók idején és a török hódoltság alatt, Bethlen Gá­bor fejedelemségében, no és persze, Sárospatakon, a moldvai csángók között és Berzsenyi Dunántúlján — mindenütt a régi magyar vi­lágban. A szellem emberei­nek történeti indíttatású vizsgálata nemcsak arra en­ged következtetni, miféle — „korszerű" kifejezéssel élve — „felépítmény"-alapokon is élt, szerveződött, művelő­dött eleink nemzedékeinek magyar társadalma —, ha­nem rengeteg ismeretlen tény, összefüggés, adat is felszínre bukkan, és általuk új és még újabb következ­tetések vonhatók le az egy­kori magyar értelmiség tag­jainak érdemeiről és gond­jairól, ténykedéséről és ha­tásairól. Éppen a fentiek miatt nagy jelentőségű az a Zom­bori István által szerkesz­tett, Szegeden a napokban kiadott kötet, amely Az ér­telmiség Magyarországon a 16—17. században címet vi­seli. A kiadvány a Csong­rád Megyei Múzeumok Igazgatósága által Pázmány Péter halálának 350. évfor­dulójára, 1987. november 10 —11-én rendezett tudomá­nyos konferencia anyagát tartalmazza, benne több, ta­lán nemcsak szakemberek számára fontos és tanulsá­gos írással. Ezek között em­lítendő Kubinyi Andrásnak A Jagelló-kori értelmiség című tanulmánya, R. Vár­konyi Ágnes Pázmány és Erdély a törököt kiűző há­ború eszméi megfogalmazá­sában című munkája, vala­mint ötvös Péternek Illés­házy István főúri könyvtá­rát bemutató, továbbá Ben­da Kálmánnak az esztelneki ferences iskolát tárgyaló írása. Általában: ez a kötet ama tudatosan vállalt fel­adatsor manifesztuma, amely a magyarországi ér­telmiség kronologikus, mód­szeres vizsgálatát jelenti, föltárva a hazai politikai élet által az értelmiség fej­lődésére gyakorolt hatást, a különböző nemesi, polgári és vallási csoportok működé­sét, elemezve a könyvtárak helyzetét, az olvasási szoká­sokat, vizsgálva a magyar értelmiségnek a korabeli Európa szellemi életében betöltött helyét és szerepét. (Külön öröm, hogy a konfe­renciára sikerült megnyerni és a kötetben munkájukat is hozzáférhetővé tenni a ha­tárokon kívül élő magyar­ság két kutatójának, az új­vidéki Rókay Péternek és a ,pozsonyi Püspöki Nagy Pé­ternek.) „A konferenciák gyakor­lati hasznát a tudományos közvélemény nem vitatja, értéküket külön növeli, ha előadásaikat sikerült megje­lentetni" — olvasható a sze­gedi kiadvány előszavában. Csak egyetérthetünk. Az öröm kifejezésével együtt. D. L. Á márciusi Tiszatáj Tandori Dezső novellája, valamint (többek között) Bisztray Ádám, Belányi György, Labancz Gyula és Petőcz András versei jelen­tik a márciusi Tiszatáj szép­irodalmi anyagát. Dobos Marianne Monoszlóy Dezső­vel, Kabdebó Lóránt Sár­kány Istvánnal beszélget, a Hazai Tükör-rovatban pedig Pőrében él a nemzet cím­mel Majoros Tibor számol be a hírhedt tiszakécskei esetről. Ágh Attila tanul­mányának első része a civil társadalom történetét mu­tatja be a nyolcvanas évek­ben, a Tiszatáj-galériában E. Szabó Ilona Macskássy József festészetét elemzi. A Művészet-rovatban Nikolé­nyi István Az Arbat gyer­mekei című Ribakov-mű szegedi színházi premierjé­ről közöl kritikát. Recenziók olvashatók Esterházy Péter, Ferenczi László, Nádas Pé­ter és Tóth Béla új kötetei­ről, az Eszmecsere-rovatban pedig Botrányos helyzetbe kerül ismét a Tiszatáj? cím­mel a jelenlegi főszerkesztő, Kaposi Márton vélekedése található. A márciusi Tisza­tájt Macskássy József fest­ményeinek reprodukciói dí­szítik. Kiállítás Budai Tibor grafikusmű­vész tárlatát Nagy Imre művészettörténész nyitja meg ma, pénteken délután 4-kor a Móra Ferenc Múze­um Képá tárban. Zenei naptár Bartók és Wagner Rendkívül vonzó progra­mot kínált a szegedi szim­fonikusok színházban tar­tott hangversenye. Bartókés Wagner! Mindketten olyan üstökösei a zenei kozmosz­nak, akiknek kápráztató ra­gyogása lázba hozta a kort. Wagner hatása Európa­szerte átütő. Az operairoda­lomban hasonlíthatatlanul egyszerit, egyedit, zseniáli­sat alkotott. Mélyen filozo­fikus, de egyúttal költői, el­lentmondásos és felkavaró­an szubjektív. IA drámai koncepciót grandiózus ze­nei építkezéssel valósítja meg, s zenekarának hang­zásvilága a múlt századi ze­ne egyik legeredetibb vív­mánya. Az orkeszterrel szemben támasztott hang­szertechnikai követelmé­nye is fölülmúl minden ad­digit Ez is egyik oka, hogy ritkán hallunk Wagnert kon certpódi urnáinkon. így kettős az öröm, egy­részt, hogy a szegedi főae­neigazgató, Oberfrank Gé­za színpadot ad — már nem először — Wagner pompás zenei világának, másrészt tisztelnivaló a megalkuvás­mentesség, amellyel muzsi­kusaiból a feladat nagyságá­hoz felnövést kiszugerálja. Wagnertől a Trisztán és Izolda előjátékát és Izolda szerelmi halálát hallottuk, ez utóbbit Mis ura Zsuzsa operaénekesnő hangulatér­zékeny közreműködésével, valamint a Tarmhauser­nyitányt, mely a koncert legjobb intepretációja volt. Oberfrank erőteljes bizton­sággal kormányozta a dús érzelmi áradású wagneri muzsikát. Határozott elkép­zeléssel a nagy felszíni for­mák meggyőző és színes áb­rázolására törekedett. S ha­bár a vonósak „flitter­szerű" csillogása, azaz a dallamot virtuóz módon kö­rűid íszítő zenei szövet meg­mintázása nem volt mindig elég kimunkált, könnyen fe­ledtük, mert kárpótolt a biztos kézzel feldobott dús zenekari színek ragyogása, s a különböző karakterű, nagy ívű dallamok plasztikus, vérbő megformálása. A Trisztán és Izolda előjáték­ban is sikerült a dirigensnek a költői tartalmat híven visszatükrözni. Az érzelmi történést a pontos dinamikai felépítéssel kifejezően érez­tette. Oberfrank a romantika világáiban biztonságosán mozog, s még inkább ottho­nos a XX. század zenéjé­ben. Bartók a Zene húros­hangszerekre, ütőkre és ce­lestéra című kompozícióját 1936-ban a Bázeli Kamara­zenekar 10 éves fennállásá­nak jubileumára írta, me­lyet azután 1937-ben a ki­tűnő Raul Sacher vezényle­tével mutattak be. Valóban nagy falat a szegedi szim­fonikusok számára. Igen szerencsés volt a bölcs koo­perálás a Weiner Kamara­zenekarral (művészeti veze­tő: Weninger Richárd), hi­szen a technikai apparátus nagy méretei is indokolttá tették ezt. A kettős vonós­zenekar ütőhangszerekkel, xilofonnal, celestával, zon­gorával és hárfával kiegé­szülve remek, meglepő szín­hatásokra képes. Oberfrank számára tiszta, világos kép­letű zene e kompozíció. Jó­zan belátással nem töreke­dett többre a korrekt, stílu­sos előadás megvalósításá­nál. Ez esőbben ez sem ke­vés. Hiszen, ha a II. tétel szilaj Jendületű Allegrojá­nak vagy a IV. tétel Alleg­ro moltó tempójának meg­fontoltabb, azaz valamivel mérsékeltebb sebességű megszólaltatása tette bizton­ságossá az előadást, helyes, ha nem reszkíroznák a vir­tuozitás kedvéért. A rendkí­vül nehéz zenekari anyag gondtalan könnyedségű, sava-borsa benne előadását ilyen esetben természetesen nem várhatjuk el. Az első tétel (Andante tronquillo) csodálatos meditatív, filozo­fikus jellegét viszont annál szebben sikerült kibontani. A zenekar intonációs bizton­sága is megfelelő volt, s az emelkedett komolyságú hangulatot, valamint a I'II. tétel (Adagio) sejtelmes ter­•mészetpoézisének megra­gadó ábrázolását egyaránt sikerrel valósították meg. Bcrényi Bogáta Balett-balhé? Tegnapi számunkban in­terjú jelent meg Bokor Ro­landdal, a szegedi balett­együttes vezetőjével, akinek augusztusban lejár a szerző­dése, s most a színház ve­zetői nem kötöttek vele újat. ígéretünk szerint ezúttal az Imre Zoltán koreográfussal, az együttes művészeti ve­zetőjével készített beszélge­tést közöljük. Második felvonás, utóhanggal — Miért kell elmennie Bokor Rolandnak? •— Azért, mert a színház művészeti irányítói nem tudnak együtt dolgozni ve­le. Én sem. Azért nem tu­dunk együtt dolgozni, mert Bokor Roland képtelen az együttműködésre. Végső so­ron azonban — közös elha­tározással és vele is meg­beszélve — azért nem ka­pott új szerződést, mert a balettegyüttes továbbélése ezen múlott. — Személyes konfliktusa­ik voltak? — Mindegy, minek nevez­zük. A lényeg az, hogy Ro­land, miután együttesvezető lett, maga kért engem, se­gítsek neki, vállaljam a mű­vészeti tanácsadó feladat­körét. Amint itt voltam — egyáltalán nem vette figye­lembe a szakmai tanácsai­mat. Sokáig nem értettem, csak éreztem: neki terhes a jelenlétem a szegedi balett­ben. Mindazonáltal, én min­denbe beavattam, igyekez­tem valóban segíteni. Mo­dern tréningeket csináltam, a táncosoknak tetszett. De Roland azt mondogatta, hogy nem erre van szükség, hanem klasszikus balett kell, mert azt szereti a kö­zönség. Ügy gondolom, ez a felfogás az ő saját, ere­deti koncepciójával is el­lentétes. Én azért jöttem haza, mert azt hittem: a modern táncszínház a cél, méghozzá — mert nem le­het másként — műhely­munkával. Nincs a világon olyan együttes, amely élet­képessé válhatna műhely­munka nélkül, amit termé­szetesen szakembernek kell irányítani. — Végül is: az volt az igazi tét, hogy ha Bokor Ro­land marad, Imre Zoltán megy? — Még egyszer mondom, a tét az együttes továbbélé­se volt. Nemcsak azért, mert tapasztalt szakember által irányított műhelymunka nél­kül nem érhető el komoly fejlődés, és — ne tűnjön szerénytelenségnek — ezt a munkát én tudom elvégezni. Bokor Roland nem, mert bár sokféle tehetsége van, ez nem szakmája. Senki nem akarja elvitatni együt­tesszervezői érdemeit. De az bizonyos, hogy nem azért kellett balettegyüttes Szege­den, hogy önképzököri elő­adásokat produkáljon. A két sikeres kamaraest után Ro­land szinte kierőszakolta a Diótörőt, az kell a közön­ségnek felkiáltással. Rend­ben van, a Diótörő valóban népszerű mű, tódulnak rá mindenütt a világon. Szege­den is. Csakhogy mi be­csapjuk a közönséget! Ezt a rózsaszín, cukros, igénytelen valamit én nem tudom vál­lalni, Roland ízlésvilágában pedig ez van a csúcson. Én — a 60-as évek gyermeke­ként — még mindig hiszek abban, hogy nem dolgunk leereszkedni az amúgy is változékony közönségigény­hez, folyton kiszolgálni, ál­landóan idomulni, hanem az a dolgunk, hogy szakmai megalkuvások nélkül, va­lódi értékekkel tiszteljük meg a nézőket. Ha már Diótörőt adunk, akkor azt professzionista csinálja, a klasszikusokhoz méltó kor­rektséggel és tisztességgel. De ne csapjuk be a közön­séget, se az együttes tagjait, akiknek nem ezt ígértük. A valódi kérdés tehát az volt: a szegedi balett azon az úton menjen, amit Bokor Roland ízlése jelöl ki? A színház művészeti vezetői erre szavaztak nem-mel, s ezért nem kapott Roland új szerződést. — Ha „együttműködik", vagyis — ha jól értem önt — a művészeti kérdésekben a művészre, Imre Zoltánra hagyja a döntéseket, akkor maradhatott volna? — Miért ne? Űjra mon­dom: se az eddigi munká­ját, se más erényét, a sze­gedi balett eddigi működése során elért eredményekben az ő részét — senki sem vitatja el. Mindazonáltal biztos vagyok benne, hogy menedzselni sem úgy kell, ahogy ő próbálta. Időnként lehetetlen helyzetbe hozta a színház vezetőit; telefonon tárgyalt, aztán kész tények elé állított mindenkit, te­kintet nélkül arra, hogy műsorterv van, három ta­gozat, költségvetés — mi­egyéb „lényegtelen" dol­gok. A valódi menedzser tervszerűen dolgozik. — Korábban beszélgettek a konfliktusaikról? — Többször. Kértem, kér­ték a vendégszereplő neves balett-táncosok, a színház­igazgató, mindenki, hogy vegye figyelembe, amit mondok, végtére 30 éves művészi tapasztalat van mögöttem ... Mindhiába. — Megmarad-e az eredeti koncepció? A nyitottság? Vagy tele lesz a műsor Im­re- és Krámer-koreográfi­ákkal? — Ezt a feltételezést is­merem — és nem értem. Eddig is művészeti vezető voltam, mégsem én csinál­tam minden korepgráfiát. Jós nem vagyok, de az a szándékom, hogy megpró­báljam Krámer Györggyel közösen az eredeti elképze­léseket megvalósítani; az együttes továbbra is nyitott marad, vendégkoreográfu­sokkal dolgozunk, mert azt ígértük a táncosoknak, hogy más mesterekkel is talál­kozhatnak, és mert így ta­lálom helyesnek. Engem a hatalom nem érdekel; mű­vészeti vezetést vállaltam, tehát szükség van az együt­tes élén valakire, aki koor­dinál, menedzsel és a töb­bi... Ha ez a vezető nem lehet Bokor Roland, mert más a gyakorlata és az íz­lése, mint amit a színház vezetői igényelnek — akkor ezt a posztot mással kell betölteni. Ha mi sem le­szünk jók, Krámerrel, ak­kor, nekünk is el kell innen mennünk. Az a cél, hogy az együttes megerősödjön; és akkor igazgatók jöhetnek­mehetnek, a szegedi balett életképes marad! A közönség érdeke talán az, hogy Szegeden jó szín­ház legyen. Színvonalas opera-, prózai és balettelö­adásokat szeretnénk. Követ­kezésképpen azok a színhá­zi konfliktusok érdekelnek bennünket, amelyeknek ha­tása lehet az előadások szín­vonalára. Személyes meg­ítélésem szerint nem ezek közé tartozik, hogy Bokor Rolandot „megfenyegette" valaki azzal, hogy ne mer­jen „a sajtóhoz fordulni" — miként ezt a Magyar Hír­lap keddi számiban olvas­hatni. Bár szerintem sem szép dolog, s mostanában nem is okos ilyesmit mon­dani, ám ha mondták — akkor mi van? Nekem leg­alább nem tűnt úgy, hogy Bokor Roland ettől vagy mástót — veszélyhelyzetben érezné magát. Mint tegnap e hasábokon látszott: egész nyugodtan nyilatkozott. Igaz, szólt nekem, hogy „magán­emberként". De hát, kinek van mostanában arra ide­je, hogy a mások énjeit számlálgassa? Sulyok Erzsébet Alvadó véradás ISzólni kel1 Végleteikre, ellentmondá­sokra hajlamos nemzeti lel­ki karakterünkre oly jellem­ző példa: Világelsők va­gyunk az öngyilkosságban és a véradásban. Míg az el­ső személyiségünk leérté­kelésének végjátéka, addig az utótobi az egészség és jó­tett okozta megelégedett­ségből táplálkozó önérté­kelés mutatója. Eleddig a világon a leg­jobbak között tartottak szá­mon bennünket, a véradók számát tekintve. A jelek szerint azonban mostanság nem adjuk öly könnyen a vérünket sem. Az apátia egyik, jeleként értelmezni ezt a tényt nem biztos, hogy túlzott dramatizálás, hiszen ez a fajta elfordulás is mo­dellértékűnek tekintendő. Persze rándíthatunk egyet a vállunkon, ki foglalkozik e fordulós napokban a lát­szólag mellékvágánynak te­kintendő úttal. Csakhogy nagy horderejű problémák — amik mostanság foglal­koztatják az emberéket — pillanatok alatt parányira zsugorodnak, ha ml ma­gunk ker ül üink közvetl en életveszélybe, ha magunk­nak, vagy család taguniknak élete függ a másik ember adott vérétől. Így hát szólni kell — még . idejekorán, egy visszaesést kezdő folyamat elején — a csökkenő véradásról. Már az elmúlt évben ész­lelhető voilt, hogy mind ke­vesebben vállalkoznak e nemes cselekedetre. A vér­adás visszaesés átlagosan 40 százalékos. Vannak intézmé­nyek, ahol a korábban meg­szokott 200-250 véradó he­lyett 50^60-an jelentkeznek a véradónapan. Ez év janu­árjában 450-nel, februárban 100-al volt kevesebb a vér­adóik száma, a tavalyi év el­ső két hónapjához képest. Ugyanakkor a vér iránti igény nő. Az egyre gyako­ribb balesetek és a műtétek számának gyarapodása okán. Tavaly 250 szív, 150 nagyér, 200 tüdő, 80 nyelőcső, 50 májműtétet és 46 veseátül­tetést hajtottak végre. Az 1988-ban Szegeden levett 8200 liter vér zömét a nagy operációk emésztették fel. A többit a szintén nélkülözhe­tetlen vérkészítményekhez hez használták fel. Az elfordulásra nyilván minden visszavonuló vér­adónak saját oka es magya­rázata van. A személyes ókok hátterében — nyilván tudat alatt — ott munkál a mindennapok bizonytalan­ságából fakadó szorongás, türelmetlenség és vagy apá­tia, közöny. No és még egy fontos eltántorító erő. A munkaidőalap védelmére hi­vatkozva egyetlen tollvo­nással ki lehet zárni az üzemiből a véradást, amitől persze korántsem bizonyos, hogy szervezettebb lesz a termelés és világszínvonalú­vá minősül a termék. Mér­legre kellene tenni, mennyi hasznot hajt — a véradásra szánt idő alatt a vérét adó, és mennyi veszteséget okoz a munkából való távolma­radás. Gyanítom, hogy ha adott vérével egy másik ember életben maradását segíti,' mindennél nagyobb értéket ad e társadalom­nak. A tartalék vér tehát min­dennap kell. Ha az ellátás a hiány miatt nem folyamatos, akkor életveszélyes helyeze­tek lesznek menthetetlenné. K. K.

Next

/
Thumbnails
Contents