Délmagyarország, 1988. május (78. évfolyam, 103-129. szám)

1988-05-04 / 105. szám

Szerda, 1988. május 4. 5 Kiállítási napló Szocio,foik,pszeudo TIZENÖT KILOMÉTER évszázadokat cs földrésznyi méreteket jelentett Kárász Judit (1912—1977) fotómű­vészetében. A „15 km város­bál tanyára" című szociofo­tó kiállítását, mint a Szege­di Fiatalok Művészeti Kol­légiumának tagja rendezte meg 1933-ban. Ezeknek az eveknek nyarait szegedi ba­rátai, Ortutay Gyula, Buday György, Erdei Ferenc, Hont Ferenc, Reiter Béla ösztön­zésére Szeged környékén, és a falukutató mozgalom kö­zegében töltötte az akkori­ban Berlinben élő Bauhaus­növendék. S íme, ebben az egyetlen tényben mennyi ta­lány, ellentét, különös mo­mentum. Egy szegedi lány 18 évestn Párizsba indul, majd a Bauhaus növendéke lesz, Moholy-Nagy László, Andreas Feininger, Kan­di nszkij, Albers, Walter Pe­terhans tanítványa. Bár a valóság konkrét rögzítését tartja fotóművészete el­sődleges feladatának, a Bau­haus-szélleme, a konstruk­tivista látásmód, az új tár­gyiasság is beszűrődik munkáiba. Ennek eredmé­nye, hogy a képkivágások, kompozíciók konstruktivista megoldásai sikeresen kap­csolódnak érzelmi indíttatá­saival, azonosulási képessé­gével, szociografikus hajla­maival. Ez a vénája erősö­dött a Szegedi Fiatalok Mű­vészeti Kollégiumának falu­kutató programjában. s vált Kárász Judit a hazai szociofotó egyik úttörő je­lentőségű képviselőjévé. A szegedi működés válo­gatott fényképei egyszerre figyelik a várostól alig né­hány kilométernyire élő, és dolgozó parasztemberek mindennapjait, az aratókat, kubikoslábakat, a lét perifé­riáján élő gyerekeket, a vá­sárok színes forgatagában a kiszolgáltatottságot, a ritka ünnepnapok szálló örömét, a paprikahalmok pusztán esztétikai struktúráját, a vesszőfonatok különös rend­jét. Érdekes képei azok, amelyeken tudatosan billen­ti meg a horizont vízszinte­sét, ezzel is érzékeltetve, hogy veszve sok biztos pont. Régi szegedi városképei értékes dokumentumok, ha­sonlóak a későbbi berlini fotókhoz, az Alexanderplatz szinte diagnosztikus pontos­ságú feltérképezéséhez, vagy a tengerparti halásztelepek és a hamburgi kikötő dina­mikus életét megörökítő fo­tókhoz. Mindig is megőrizte affinitását az ipari táj, a Bauhaus-szellem iránt, ám emberségét, lírai tartalmait, belső kapcsolatait mégis portréin — Hont Ferenc, Blüh Irén, Andreas Feinin­ger, öreg paraszt stb. — tel­jesítette ki. Magyarországra 1949-ben tért vissza, s hosz­szú éveken keresztül mű­tárgyfotósként dolgozott. Ahogy életművének gondo­zója írja: „Megfelelő alko­tói légkör és közösség hiá­nyában belemerült a múzeu­mi csendbe, a kultúra leve­lezőlapoktól könyvmellékle­tekig vállalt szolgálatába, produkció helyett a repro­dukcióba." Jóllehet, ez a Szegedhez és a magyar szel­lemi élet két háború közöt­ti progresszív vonalához kapcsolódó művészi teljesít­mény mára veszített fényé­ből, ám dokumentumértéke, iskolateremtő szándéka el­vitathatatlan. (Móra Ferenc Múzeum Horváth Mihály utcai Képtára, május 29-ig.) PIROS ZOMÁNC-MlTO­SZOK sorakoznak Papp György legfrissebb, mond­hatnám „beugró" tárlatán. Csakhogy ez az anyag olyan kiérlelt, •végiggondolt és teljes, mintha tudatosan mostanra és erre a tárlatra készült volna. Papp György rendkívül szorgalmas, kö­vetkezetes és tudatosan épít­kező művész. Festőként in­dult, kimunkált és kiteljesí­tett egy népművészetből táplálkozó grafikai progra­mot a népdal és -ballada­illusztrációktól a nép szel­lemiségének grafikai nyelv­re való transzponálásán át, egészen a sajátosan egyedi képzőművészeti nyelvig. S amikor ennek az elképzelé­sének végére járt, szerencsé­sen talált az új műfajra, a tűzzománcra, mely a grafi­kákban kidolgozott jel. és motívumrendszert a színnel és a tűzzel gazdagította. Pontos, népi kultúrában gyökerező, de a mai világ szellemi síkján kiteljesedő jel- és motívumrendszere eddigi legteljesebb értékeit fölmutatva van jelen a kiál­lításon. Olyan, immáron filozófiai­esztétikai problémákkal is foglalkozik, mint a szim­metria-asszimmetria kérdé­sei, a páros motívumok, a tükörkép, az azonosságok és különbségek, a gondolat- és elemritmusok hatásmecha­hizmusa. A színek intenzitá­sa, egymásmelletisége egy pszichológiai elemzés gya­korlati megvalósítása. E szí­nek között a legmegkapóbb a piros. Nem a vérvörös, nem a narancs, nem a bor­dó, hanem a pipacspiros. A tűzpiros. Amely ágaskodó fenyöszarvú szarvasok, pro­fán mítoszok, humoros népi ember- és állatfigurák jel­képes színe. A rajzosság, a finom vonalkultúra éppúgy része e lemezeknek, mint a rekeszzománc keményebb kontúrja, vagy a fényhatá­sok érvényre juttatása. Leg­szebbek közé tartozik a Szerelem zománcadaptáció­ja, a Zodiákus finoman raj­zos sora, a Pávás virágok, a Csodaszarvas feszülő állat­teste és ember-ujja, az Ár­gyélusmadár türkiz pompá­ja. Papp György művészete mind érettebb, tartalma­sabb, ahogy mélyebbre ás, úgy lesz mind korszerűbb és filozofikusabb. (Paletta Galéria, május 20-ig.) LABIRÍTUS, azaz ritus a labirintusban. Így jellemez­hetném legrövidebben és leghívebben Szirtes János kamaratárlatát. Jó dolog, hogy a tavalyi festészeti biennálén díjazott fiatal művész aránylag gyorsan önállóan is bemutatkozik a városban. Az is tény, hogy nem könnyű eligazodni a színes kavalkádban, nem egyszerű ráhangolódni labi­rintusának barbár pompá­jára. A nyolcvanas évek ele­jén belépő újhullámos kép­zőművészcsoport egyik leg­eredetibb képviselője, aki a képcsinálás, mint mindenna­pi foglalatosság mellett ünnepjein performance­okat, akciókat, műsorokat készít több művészeti ág kombinálásával. Ahogy ő mondja, „a' performance olyan kép, amit nem tudtam keretbe rakni." A tíz éve még lázadó fia­talok kezdik megtalálni egyéni látásmódjukat és for­manyelvüket, mind fonto­sabbnak tekintik a megma­radó műveket. De — szink­ronban az egyetemes áram­latokkal — mindinkább visszavonulnak a mesterség körein belülre, a művészet, a kreativitás bástyái mögé, ahol nem a külső világ, a közösség problémái az ér­dekesek és fontosak, hanem a felértékelődött szubjek­tum, a belső lelki rezdülések dokumentálása, a többréte­gű és többsíkú gondolati és kompozíciós rend. Ebben a zártabb világban készíti szí­nes kaleidoszkópjait, erőtel­jes kontrasztokra épülő or­namentális felületeit, ősi fal­képeket, gyerekrajzokat, ut­cai falfirkákat, egykori ro­vásírásjeleket ötvöző kép­rejtvényeit. Ezeken az egy­másra épülő rétegek az el­fojtott, összemosódó emlé­kek, élmények, visszafénylő képek foltjaiból állítja élesre lelki objektívjén in­dulatos ornamentikáit, fino­man részletező faktúráit, ki­emeléseit, hangsúlyait, keleti írásjeleket idéző, alig értel­mezhető szimbólumait. Kü­lönös lelki labirintus ez, melynek folyosóin a husza­dik század végi ember ri­tuális szertartásai zajlanak — talán önmaga megkérdő­jelezése és újraértékelése céljából. Erről a pszeudorí­tusról írta egyik méltatója: „Szirtes festészete tematikai­lag szorosan kapcsolódik performance-művészeté­hez, melynek központi moz­zanata az önmegvalósításért, a dolgok és történések sze­mélyes hitelességű létél­ménnyé való átlényegítésért, az individuális lét integritá­sáért folyó küzdelem." E történelem előtti forrásokból táplálkozó mai jelbeszéd egyelőre kevesek anyanyel­ve, de őszinteségét és létjo­gosultságát megkérdőjelezni badarság lenne. (Ifjúsági Ház, május 6-ig). Tandi Lajos Az üllési kicsik MINŐSÍTŐ NÉPTANCMÜSOR. A motívu­mok begyakorlottsága, a táncrend ismerete, a kiérlelt ritmus biztonságérzést ad a tán­cosoknak még az oly neves koreográfusok­ból, néprajzkutatókból álló zsűri előtt is, mint Maácz László, Borbély Jolán, Stoller Antal, Born Miklós. Ezt a határozott érzést keltette a szegedi Kisszínházban látóit mi­nősítő műsor, amelyen az üllési Fonó Tánc­együttes lépett a közönség és a szakma elé hétfőn este. A program „tétre ment", az együttes újbóli minősítéseként, megőrzendő az arany II. fokozatot. Túlzott megillető­döttség azonban korántsem érződött: az ül­lési áfész és a helybéli művelődési ház fenntartásában működő folklórcsoport Nagy Albert művészeti vezető irányításával oly fokra jutott, hogy felkészülten, élménysze­rűen reprodukálta a korántsem egyszerű koreográfiákat. Bemutatkozott a közelmúltban már, ezüst I. fokozattal minősült Tiszavirág együttes is a kisszínházi programban. Á Szent-Györ­gyi Albert Orvostudományi Egyetem, illetve a Dél-Tisza Menti Áfész támogatásával mű-' ködő, négy éve alakult együttes szimpatiku­sán színesíti vidékünk néptáncpalcttáját. Kissné Kispéter Julianna művészeti vezető fokozatosan építi a szerény létszámú cso­portot. Sárközi és szatmári koreográiái, valamint a műsorba állított bagi táncok, a kapuvári verbunk és dús — a motívumok­ból a táncosok tudásszintjének megfelelően merít. A Fonó Táncegyüttes a korábbi fokoza­tával és az utóbbi esztendőkben tartott mű­soraival már rangot vívott ki magának. A most bemutatott tizenegy koreográfia az igényesség mércéje; méltán született olyan szakmai döntés: megerősítik: a Fonó arany II. fokozatát. B. P. Kölfészef és művészet egyet jelent számomra — mondja Szkárosi Endre franszpoéta Amikor Szkárosi Endre Ismeretlen monológok cimű kötetében elolvastam a „HASZNÁLATI UTASÍTÁS: FORDÍTSD A FÉNY FELÉ!" cimű verset, már tudtam, hogy ez az ifjú egyéb fur­csaságokra is képes. A vers ugyanis a 69. lapon, a szűz fehérben inkább csak sejt­hető volt, s valóban a 70. lapra fordítva nyomott szö­veg azáltal vált megközelít­hetővé, hogy megfelelt az olvasó a használati utasítás­nak. És azt olvashatta: „haj­nali lovak szabadulnak nyi­korogva". Papírpocsékolás? Meglehet. Na és az egyéb furcsasá­gok: Szkárosi Endre transz­poétává lépett elő, zenekar litlörö művészeti szemle A városi úttörőelnökség az idei év utolsó művésze­ti szemléjét rendezte meg a közeli napokban. Az „egyéb" kategóriáiban Sze­ged számos általános isko­lájának tanulói vettek részt. Érdekes műsorral mutatko­zott be a rnakkosházi álta­lános iskola tanulóközössé­ge, produkciójuk címe a Cirkusz csillagai volt. A zsűri teljesítményüket ezüst oklevéllel minősítette. A szólisták közül arany oklevelet kapott Mezey Ba­lázs ós Zádori Szabolcs. Ezüst qklevéllel jutalmaz­ták Orbán Gábort és Czi­rok Sándort. A szemlét rendezők azt szeretnék, hogy az elkövet­kezendőkben még több ál­talános iskolás korú gyer­mek vállalna föllépést, a nyilvánosság előtti megmé­retést. Hegjelent a Tiszatáj Már a hónap első napjai­tól kapható a Tiszatáj má­jusi száma, mely terjedel­me harmadában a 75 esz­tendős Sötér Istvánt kö­szönti. A lap közli a készü­lő Sőtér-regény egy részle­tét, Papp Zoltánnak az író­val folytatott beszélgetését, Jllés Endrének Sőténhez írott négy levelét, valamint Ferenczi László tanulmá­nyát, amely a következő szavakkal kezdődik: „Sötér István 1913-ban született Szegeden. Kamaszkorában Flaubert tette íróvá, mind­máig legkedvesebb olvas­mányai Pascal és Proust, a bibliai utalások átszövik regényeit és novelláit. Jú­dás cimű drámája modern űjtestamentumi apokrif." A köszöntő összeállítást versek követik. Pákolitz István, Bisztray Adám, Ozsvald Árpád, Gáspár Ka­talin, és a modem keresz­tény líra jelese, Vasadi Pé­ter költeményei olvashatók e számban. A Tiszatáj má­sik regényrészlete Kolozs­vári Grandpierre Emil tol­lából származik, a címe: Szépen gondolj rám. Az áprilisi költészet na­pi összeállításban olvashat­tuk Fráter Zoltán tanulmá­nyának első részét Aprily hanglírájáról. A folytatást, a befejező részt a májusi szám közli. A Művészet rovatban Finta Józsefnek A hagyo­mánytisztelet erkölcse és értelme, Klein Rudolfnak Entrópia és építészet, Bor­vendég Bélának A megbi­csaklott akarat című dolgo­zata szerepel. A Tiszatáj­galériában Vámossy Ferenc mutatja be Finta Józsefet, akinek tíz rajza ékesíti a folyóiratot. Csongrád megye képzőművészeti egyenlegét Nagy Imre vonja meg. Hogyan lehetséges az, hogy e kontinensen élő emberek számára Buchen­wald tájékozódási pontként szolgál Weimarhoz? E kér­désre izgalmas tanulmány­ban válaszol Balogh István Közép-európai kettős spi­rál címmel. A szerző nem­rég megjelent könyvét — Árutermelés, szocializmus, történetiség — Dányi Lász­ló mutatja be. Olvasható még Pákolitz István köte­téről — Kerék Imrétől —, Sarusi Mihály regényéről — Jobbágy Tihamér sokra képes tollából — és Ladá­nyiné Boldog Erzsébet könyvéről — Révész Mi­hálytóL éiére állt és legutóbb pél­dául azt üvöltötte a JATE­klub közönségének és a mikrofonnak hosszú perce­ken át, hogy „tojás!" Ehhez kepest néhány perc múlva elég higgadtan beszélget­tünk. Nem kell ezen megle­pődnünk, hisz Szkárosi a szegedi egyetem olasz sza­kosaival is szót ért, lévén tar.árember. — A nyelv olyan gazdag és olyan végtelen — mond­ja —, hogy már rég tűt kel­lelt haladnunk a hagyomá­nyos irodalmi fogalmakon. Nekem nagyon fontos a múlt század költészete, hiszen csodálatos tradíciót mond­hat magáénak a magyar líra, de ma már új ösztönök gerjesztik a művészeket. — Tehát a művészi meg­fontolás helyére lép az ösz­tön? — Az ösztön és az érzé­kenység. A költészet nem a nyelv totalitásával megy a világ után, hanem a költő érzékenységével. Többé nem tudjuk fogalmilag „mégha-1 tűrozni" a világot, csakis más eszközökkel. Például a zenével. — Ezzel viszont megszű­nik a versben lévő muzsika, fölszámoltatik a zeneiség intimitása. — Szerintem az élet min­den része költészet, s ilyen módon a zene is az. A köl­tészet az elmagányosodás korszaka után a közösség felé igyekszik, ezért többfé­leképpen szólal meg, hogy minél több kapcsolódási pontot kínáljon föl a befo­gadónak. A költészet, leg­alább is a miénk, közösségi úton jön létre, ráadásul új nyelven. — Nekem úgy tűnik, hogy ezzel a „nyitással" a köny­nyebbik utat választottátok. — Nem lehet tudni, hogy mi a nehezebb. Ezzel nem is tudok törődni, csupán azt regisztrálom, hogy engem e'obe az irányba sodor az élet. — Ez azt is sugallja szá­momra, hogy a létezés egy­szerűen kiszorul a versből. — Ez azért van így, mert a világ arról szól, hogy a létezés rajtunk kívül törté­nik. Azaz csak megtörtén­nek velünk a dolgok, a lé­nyegi dolgok, számunkra pedig az egyszerű gyakorlat marad meg. Ez pedig nem a létezés, hanem az élet szintje. — A „hagyományos" köl­tészet tartópillére az emlé­kezet. Azt tapasztalom, hogy a kísérleti versből éppen ez hiányzik. — Az emlékezetnek na­gyon sok eszköze van. Rá­adásul a színpadon, az ak­ció közben is működik az emlékezet. Igaz, nem a szö­vegbe zártan, de az előadó személyében, aki maga is vers. Hidd el, hogy erősen működnek bennünk az ősi dolgok! — En még a világnéze­tet is hiányolom. — A hiányérzeted jogos, hisz ezzel a „módszerrel" világnézetet nem, csak vi­láglátást lehet közvetíteni. Talán hiányoznia is kell, hiszen a világnézet a fogal­mi gondolkodásban rejtezik. — Költészet ez? — Igen. Azért, mert szá­momra a költészet és a (mű­vészet egyet jelent — Végezetül: miért éne­kelsz gyűlölve? — Elkeseredve, nyugtala­nul és katasztrófatudattal énekelek, mert a világban megszűnt a romantika. Dlusztus Imre flz ásotthalmiak az elsők Az erdőművelő-fakitermelő szakmában is megtartották a Szakma kiváló tanulója országos versenyt, a Heves me­gyei Mátrafüreden. A részt vevő öt iskola közül az ásott­halmi Bedő Albert Erdőgazdasági Szakmunkásképző In­tézet csapata lett az első. Harmadéves hallgatói, Katus Károly és Szeri Károly, a második, illetve a harmadik he­lyet szerezték meg az egyéni versenyben.

Next

/
Thumbnails
Contents