Délmagyarország, 1986. március (76. évfolyam, 51-75. szám)

1986-03-22 / 69. szám

FENYVESI FÉLIX LAJOS A Vértanú Mert megakadtam a világ hurkain, és a legeszelősebb remény is elpártolt mellőlem, szerelmes öledre hajtom fáradt fejemet. Valami titkos hang mintha folyton lázasan hívna. Mit vigyek magammal? — szüntelen ezt kérdezem. Hajad illatát, könnyed a hosszú úton a fény lemossa, tenyerembe-zárt csókoddal, mint arany-mécsessel világítok majd. De a vértanúk pillantását soha nem feledem, ahogy mennek búcsúzóban, s virágzó fák habos lombjában megmossák arcukat, tekintetüket szétosztják az itt maradóknak' LEHOCZKI KÁROLY Kiegyenesített frontszakasz Itt vagyok lassan harmincéves még izmos még dologra képes még megforgathatnám ezt a zsíros fekete földet itt a szívem helyén de aligha fogok most félidőben versenyre kelni már az idővel hétköznapok a hétköznapok és ragacsukat a szesz sem oldja nem irkálok népszerű kis verseket és nem rohangálok kiadókba este lefejtve magamról nőmet azt hiszem dolgozom majd de bánkódik szegény hát megpucolom a cipőmet és éjféltájt belefarolok az ágyba összebújunk álmodozunk álom előtt képzeletben elutazunk a nyárba (én a cseresznyefa hűsét várom titokban ő a tengerpartot járja izgatottan} és tudom fekete hullámain elébem nyalint majd a tenger és én leszek a leglelkesebb gondtalan ugrálok fürdőzök lecövekelem sátrunkat homokba s homokként pörget engem is a szél a pokolba. T. LÁZÁR ISTVÁN Merni kell \ Letagadtuk a bátorságot, és a tiltott lendületet. S most magyarázkodunk a jelöletlen kereszteződésekben. Félünk az arcokon és a betűkön áthajló igazságtól. Sötétbe fordulunk, hol elmossa vonásainkat az elhúzott függönyök homálya, és megtelnek az eltitkolt tegnapok az emlékezés szégyenével. Szemünkkel nem nyúlunk az égre ragasztott kiáltásig. Nem rántjuk magunkra a kimondhatatlan kérdések iszonyatát. Pedig a mozdulat a percben van. s az ébredés a homlokunkon. Csak merni kell az ajtóba kiállni, és bevallani mindent a magányos szeleknek. VARADIGÁBOR RAJZA 51 Csütörtök, 1986. március 20. Jézus, az ember fia Bizonyára sokan emlékeznek még a Győri Balett tavaly nyári szegedi előadásának, A szarvassá változott fiaknak, záróképére, a harmadik fiú végső metamorfózisának profán Pie­ta-sorsára. Markó Ivánt régóta fog­lalkoztatják az olyan nagy kérdések, mint a szenvedés és szeretet, ember és közösség, hatalom és egyén, élet és halál. Gondoljunk csak korábbi munkái közül a Garcia Lorca emlé­kének adózó Az igazság pillanata cí­műre, a Csodálatos mandarinra, a Tabuk és fétisekre, a Jön a cirkusz! direktorának vitriolos figurájára, A szarvassá változott fiak második ré­szének történelmi metszetére, szelle­mi röntgenképére. A Jézus-problematika — mint ahogy nyilatkozatában meg is fogal­mazta — régen foglalkoztatta, „hi­szen ez a legemberibb téma". Markó a huszadik század végén igyekezett sajátos nyelven megjeleníteni az el­múlt, közel kétezer esztendő legna­gyobb karriert befutott tematikáját, a Krisztus-legendakört. Ez legalább annyira izgalmas művészi feladat, mint amennyire pengeélen táncolás. Mert nem könnyű sem újat monda­ni, sem tisztán artikulálni. Különö­sen nem verbalitáson nevelkedett társadalmunkban. De hogy mennyi­re élő-eleven a Krisztussal kapcsola­tos mítoszláncolat újrafogalmazási igénye, milyen fontos és korszerű mondanivalót tartogathat a legenda­kör űjszempontú értelmezése, hadd utaljak egy képzőművészeti példára. Kondor Béla, aki az 1956 utáni ma­gyar képzőművészet legnagyobb for­mátumú és legerőteljesebb hatású al­kotója, a Vigília körkérdésére a hat­vanas-hetvenes évek fordulóján megfogalmazta, miként értelmezi a Jézus-legendát. A „mindenkori vi­szonyok között" jóságot hirdető ma­gányos farkast látja a legendák alak­jában, „de a magányos farkasok sor­sa a puskalövés vagy az éhhalál. Még keresztre feszítés is kegyelemtelje­sebbnek tűnik, mert emberi kegyet­lenkedések közepette szégyenít meg... A Jézus-szimbólum a törté­nelemtől függetlenül igaz, mint a népmesék, a költemények, és ha egy ilyen vágású ember a mai életünket figyelné, nem helyeselné, és joggal. Nem történt változás, csak elpereg­tek az évszázadok. A bibliai Jézus nem is változtatni akart, hanem ősi tanokat — melyek a közkézen el­vesztették fényüket és ezzel érvényü­ket is — helyreállítani. Természetes, hogy utolérte a társadalom bosszúja, méghozzá azok képében, akik a szentségből hivatalt csináltak ma­guknak. " Markó Iván autentikus művész. És elkötelezett, különleges tehetsége révén kiválasztott. Pontosan meg­érezte, hogy tévútra lép, ha Jézus életének epikus végigkísérésére vál­lalkozik, nem is beszélve arról a veszteségről, amit egy ilyen sztori kiszakíthat a lényegből. Ezzel vi­szont vállalnia kellett a nehezebb üzenetközvetítést, az intellektuális transzpozíciót. Az előadás őt igazol­ja. Mintha Kondor puskaropogás­sejtését váltotta volna az ünnepet megszentségtelenítő terroristák gép­pisztolyropogásává, hogy azután ví­ziójában megelevenedjenek a Jézus­legenda egyes jelenetei, tanításai és tanulságai, figyelmeztetései és remé­nyei. Nem csábították el a passiók jól bevált fogásai, nem élt vissza a legismertebb jelenetek, sokszor használt beállítások túlhangsúlyozá­sával. Pontosan követte a címül vá­lasztott megfogalmazást: Jézust, az ember fiaként — emberként, egyéni­ségként, értő és érző, tudását meg­osztó, hitéért végsőkig kiálló, a hűsé­gét el nem áruló, azt meg nem taga­dó —, emberként állítja elénk. Egy közösség vezetőjeként, akinek ideái — a szeretet és türelem — a körül­mények útvesztőiben, a hatalom zá­tonyain, a történelem érdek-konflik­tusainak közepette lehetetlenülnek. Jézus utolsó éjszakájának víziója fölfesti a nevével visszaélő történe­lem torzképeit, tragédiáit a keresz­tesháborúktól a koncentrációs tábo­rok halálgváraiig. A Győri Balett produkcióról pro­dukcióra tisztábban mutatja föl azt a törekvését, hogy műhelyében nem hagyományos balettelőadások, nem is pantomimok születnek, hanem kristályosodóban van a Markó-féle komplex tárncszlnház• Az az új kife­jezésmód, mely ugyan épít minden táncos törekvés eredményeire és ta­nulságaira, de annál többet kíván, mégpedig belső erőfeszítésből, szel­lemi koncentrációból, a testtől és a lélektől egyaránt. Wolfgang Wagner mondta, hogy neki azért tetszik az együttes, mert nem kitenyésztett tán­cosokat lát a színpadon, hanem ele­ven embereket. A mozdulatok nyel­vét ez esetben Liszt Ferenc — éppen a Liszt-év adott inspirációt a mű megszületéséhez — Krisztus ora­tóriuma artikulálja, melyet azonban Markó dramaturgiai szempontjai­nak megfelelően átcsoportosított, s beépítette a zenei szövetbe Iannisz Xenakisz, mai görög zeneszerző és Dmitrij Sosztakovics egy-egy művé­nek részletét is. A Budapest Sport­csarnok hatalmas terére Gombár Ju­dit tervezett „játszó" díszleteket — pompás rózsaablakot, mobil tüll­konstrukciókat, leomló falakat és csobogó forrást-vízesést —, kifejező jelmezeket a szcenika hatásos segít­ségével. A címszereplő Markó Iván. Nehéz írni erről a Jézusról. Hiszen végül Markó saját magát, önnön Jézus-mi­voltát hozza elénk a mozdulatok fantasztikus kifejezőerejével és az átélés csúcspontján. Mércéjét önma­ga határozta meg: „El kell jutnom a koncentrációnak egy olyan fokára, amelyen már önmagamat szuggerá­lom. Nem tudok jobb kifejezést: ez egyfajta belső szuggesztivitás." A Győri Balett tagjain kívül fegyelme­zett és színvonalas munkával vett részt a produkcióban a Magyar Nép­hadsereg Művészegyüttesének tánc­kara, valamint azok a hét-nyolcéves gyerekek, akik Győrben tánctagoza­tos iskolába járnak, s döbbenetes átéléssel, érzékenységgel szolgálták a komplex élmény formálását. Markó táncszínháza nem csupán felemelő élmény, elgondolkodtató katarzis, de — annak ellenére, hogy lehetnek vitatható pontjai — hittel teli művé­szi üzenet. Az emberség teljesebb re­ménye. T. L.

Next

/
Thumbnails
Contents