Délmagyarország, 1970. július (60. évfolyam, 152-178. szám)

1970-07-26 / 174. szám

6 VASÁRNAP, 1970. JÚLIUS M. VASÁRNAPI MAGAZIN Simái Mihály BALLADA Gál György Sándor KÉP • Hajnalban hajnalban az idő a falakban ÉS VARÁZSLAT • Hajnalban hajnalban az idő a falakban Kőmfves Kelemenné igézi teste rázza magáról a téglát a vakolatot Tizenkét Kontár kalaplevéve [szemlesütve hajnalban hajnalban forgó füstkoszorűban tűzpatakban ALL A VAR S OMLIK [MEGÁLLÍTHATATLAN Beleznay Mihály A lyoni katedrális Szü-lő-hegyen körösztűl Megy a kislány öccsöstúl. Du-ná-rul fuj > szél: Ha Du-rá-rul fuj a szél. Ijj1 •i'i^'iTi^ Szegény cm-bert mindig ér. Du-ná-rul fuj a szél. Ezzel a kis dallal búcsúzunk a dunántúli dallamjárá6tól, népze­nénk egyik sajátos világától. A kis dal kifejezés persze nem pon­tos: a dal elemzése ugyanis na­gvon Ielentékeny tanulságokkal szolgál. Először: jellegzetesen du­nántúli dallam, azaz hangskálá­jának harmadik és hetedik hang­ja fél hanggal magasabb az úgy­nevezett moll-pentatóniánál. Más­részt kvintváltó dal. vagyis a má­sodik rész öt hanR távolságából pontosan követi az elsőt. A múlt­koriában 'közöltünk már egy ilyen dallamot. A legfontosabb tanulsága azon­ban ennek a dalnak az, hogy a Szovjetunió területén élő rokon­népeknél megtalálták a pontos mását Egy Lach nevű gyűjtő jegyzett fel körükben egy dalla­mot, amely zeneileg azonos a mi dalunkkal. Méghozzá ott is kvint­váltó szerkezettel él a nép ajkán, ugyanúgy, mint nálunk. Termé­szetesen nemcsak egy ilyen dal­lam létezik, hanem a daloknak egé6z sokasága, mint Kodály Zol­tán annak idején kimutatta. Ez azt jelenti, hogy a rokonságot, amelyet a nyelvtudomány nem­csak egyszerűen feltételezett, ha­nem be is bizonyított, a népzene­kutatás nagyon fontos adatokkal erősítette meg. A nvehi hason­lóság mellé, ily módon, mint bi­zonyító tényező, a népzene is be­vonult. Vagyis a mi dalaink év­ezredek messzeségébe visznek VÍKS7& . . . Grafika, festészet Talán helyesebb, ha először az eszközről, a szerszámról beszé­lünk. A ceruza, a széndarab, a különböző kréták javarészt a rajz eszközei. Ezekhez csatlakoznak a különböző rendszerű és minőségű tollak (százféle más, rögtönzött szerszám), apiivel grafitot, tintát, tust, hígított tust, diópácot és egyéb anyagot lehet felvinni a papírra. Kamarazene: kevés esz­közzel. szigorúan megválogatott elemekkel ábrázolni valamit, de úgy, hogy ebben a kicsiny, látszó­lag szegényes világban mégis benne éljen az egész mindenség. A rajz a maga fekete-fehér el­lentétével (mondhatnók így: pu­ritán hangszerelésével) a három dimenziót, a tárgyak testességét, a fények és árnyak villódzását, sőt — a rajz nagymestereinél még ez is előfordul — a valóság színhatásait is érzékelteti. A rajz minden tud: portrét és tájképet, meghitt csendéletet és kicsinyben is monumentálisnak ható lovas­csatát. A rajzeszköz és a rajzolás módja mar jóval komplikáltabb, amikor a művész közbeiktatja a nyomtató lemezt. Ebbe karcolja bele az ábrát (ne bonyolódjunk bele a karc és metszet szakmai rejtelmeibe) ezt a fém vagy fa­lapot festi be. s ezt, csak úgy mint nyomdászok a klisét, nyom­ja rá a papírosra. Ez már a ka­maraművészet magasiskolája. Cteodák születtek belőle. Tenyér­nyi lapon a végtelenség és az örökkévalóság Illóziójával ajándé­kozva meg az emberiséget. A rajz. a sokszorosított grafikán É pítkezünk. Sokat és még­sem eleget. Soha ennyi la­kás, mint manapság, nem épült Magyarországon. Mégis ke­vés. Százak, ezrek élnek még olyan lakáskörülmények között, melyek aligha nevezhetőek jónak, egészségesnek és korszerűnek még úgysem. Igaz, a rossz körül­mények közt lakók száma egyre csökken, mivel az ország hatal­mas anyagi erőket fordít az épít­kezésekre. Városainkban egyre-másra szinte a földből nőnek ki az új lakótelepek. Sokat szidják és di­csérik őket. Legtöbben egy for­maságukat, unalmas építészeti megoldásaikat "támadják. A bírá­lóknak kétségtelenül sok Igazsá­guk van. Arról azonban nem sza­bad elfeledkezni, hogy sok és még több lakás kell. Így az épí­tészek kénytelenek az olcsóbb és lehetőleg gyorsabban megvalósít­ható megoldásokat választani. Abban a helyzetben vagyunk te­hát, amikor a szükség megbont­ja az esztétikai törvényeket, il­letve némiképpen módosítja. Mert túl nagy baj a lakótelepek városképi formálásával végsőso­ron nincs. Van azonban lakásépítkezé­sünknek egy olyan területe, me­lyet a jelen szempontjai szerint is jogos aggodalommal figyelhe­tünk. Ez pedig a kertes családi házak gondja, külvárosaink kul­turáltságának jelene. Aki látott már angol filme­ket, jól tudja, hogy milyen kel­lemes hangulata van az angliai városok rendezetten beépített külterületeinek. Igaz, a házak nem éppen korszerűek, hiszen javarészt a századfordulón, vagy még előbb épültek; de hangula­tuk, rendezettségük jó városké­pet ad. Nálunk más a helyzet. Külvá­rosainkat sok évtizeden át elha­nyagoltuk. Nem sok gondot for­dítottunk rájuk. Pénz sem volt rá, no meg igyekezet sem. Amíg a szigetországbem a századfordu­ló táján a középosztály már rész­ben a külvárosokba tyjltözött, ad­dig nálunk csak a szegényebbje tette azt. Nekik meg olyan mind­egy! — vallhatták akkoriban. A külterület nem is tartozott a vá­roshoz. Takargatták és letagad­ták, ha lehetett. | Most, hogy a családiház-épité­si kedv talán még nőtt is, va­jon változott-e a külterületek kério' túl Ott Vár reánk tündöklő szí­neivel, egy virágos kert frisses­ségével az élmény és megvalósí­tás közvetlenségével: az akvarell, a tempera, és a pasztelL Az imén­ti grafikai műfajok a rajzot hangsúlyozták. Emezek a szint Ott a fekete-fehér dominált — itt a végtelen 6zíngazdaság. Kama­raművészet ez is, hiszen a pasz­tell és az akvarell művelői — tisztelet a kivételnek — nem ked­velik a nagy méreteket Monda­nivalója is a pompásan megraga­dott pillanatot, ha szabad a fotó­művészetből kölcsönözni hason­latot — a hibátlanul exponált pil­lanatfelvételt képviseli. Anélkü, hogy itt valamiféle rangfokozat­ról, vagy lépcsőzetről beszélnénk (hiszen minden igazi alkotás ma­gas rangfokozatot jelent, minden­féle alá- és fölérendelő sorren­det kizárva), a grafikán és az akvarellen túl az olajfestmény­nyel találkozunk. Ha azt monda­nók, hogy alkotói módszere kö­rülményesebb, „nehezebb", mint a grafikáé, valótlant mondanánk. Hiszen a rézkarc, vagy az acél­metszet egy-egy példánya néha hónapokra a munkaasztalhoz szögezi a művészt. Való igaz azonban, hogy az olaj festészet klasszikus módszerei (300—400 éves távlatra gondolunk) hallat­lan műgondra kényszerítették a festőt Az anyag kiválasztása (fa. vagy vászonfelület), ennek meg­munkálása, alapozása, a festmény alapvonásainak felvázolása, a szinalátét. ami csak arra szol­gált. hogy az igazi, végleges szí­nek tüzét fokozza, a végső simí­tások, mindez nemcsak nagy mű­vészi felkészültséget, hanem ala­pos „mesteremberi" képzést kö­vetelt. A XIX. század impresszio­nizmusa ezt a bonyolult alapo­zást és előmunkálatot nemhogy nem kívánta meg, ellenkezőleg — szinte el is tiltotta. De az olaj­festmény mindezen stiláris és mesterségbeli változások ellenére rendkívüli lehetőségeket kínál a niüvész számára. Szinte végtelen színskálát Csodálatos atmoszféra­teremtést. a fény, a levegő, a táv­lat tüneményeinek minden cso­dáját. A növényzet vagy az em­beri test. egy épület vagy a taj olyan anyagszerű ábrázolását, ami végül is ezt a műfajt a leg­nagyobb mesterek kedvencévé, a legnagyobb mesterművek hordo­zóivá tette. És végül — hangsú­lyozva. hogy felsorolásunkat in­-kább egy ötlet, mintsem valami rangsor alakítja ki — a freskói, amelyről meg kell mondanunk, hogy jóval régebbi, mint az olaj­festmény (s ez áll a rajzra, kré­tára. vízfestékre is). a freskói, vagyis al fresco, azon frissiben — a nedves vakolatra kerül fel. Ha kiszáradt a vakolat, a festő nem dolgozhat tovább. Ez bizony gyorsaságra, az alkotás villámló tempójára kényszeríti a piktort.' A rajz finom kamarazenélés, a rézkarc elmélyült mesteri mun­kálkodás. az olajfestmény, a szí­nek. formák világának gazda? feltárása. A freskófestő mindig összegez, A legnagyobb, legfon­tosabb. domináló vonásokat emelt ki. Amazok elmélyülhetnek a részletekben. Neki nagyvonalú, monumentális hatásra kell töre­kednie. Az olvasó joggal teszi fel a kérdést: hát a szobrászat és a szobrászat műfajai? Erről legkö­zelebb beszélünk. Búcsúzóul még csak annyit —a műfajokat nem­r— k * - eszköz teszi,, hanem hasz­nálatuk is. A rajz legtöbbször a gyűjtő fiókjában pihen. A tábla­kép: akvarell, pasztell vagy olaj. felkerül a falra. A freskó a köz­épületek dísze. Persze, ha való­ban mestermű. S ha együtt él az épülettel. Szávay István ÉPÜLETEK KAPTAFÁRA A változás tagadhatatlan. Tég­laházak épülnek, nagy ablakok­kal, többnyíre fürdőszobával és közművesítve. De ha városképi szemszögből nézzük Szeged tele­peit, elszomorító a látvány. Jel­legtelen tucatházak, sátortetős kockák, összevissza kerítésekkel, féltékenyen eltakart udvarok. Bent haszonkert ágyásai, rend­szertelenül elszórt gyümölcsfák, disznóólak. A szép érzékű ember sajnál­kozik, és ha a jövőre gondol, szégyenli magát önmagunk nevé­ben. Hiszen volt népi építésze­tünk, meisszeföldön híres, ösztö­nösen kiformált arányrendszeré­ről. Építészet, melyet ma is cso­dálnak. Ma pedig olyant építünk, melyekben már fiaink sem lak­nak majd jó érzéssel. Van épí­tőművészetünk, amely időnként látványosan kitesz magáért. És mi sátortetős, mindenféle képi szabálynak és aránynak ellent­mondó, jellegtelen házakat csi­nálunk. Érthetetlen. Márcsak azért ls, mert az ÖTP-nál beszerezhető mintegy 22 típusterv közül csak egy a sátortetős. És a 22 közül a 20-as. 21-es, 22-es igazán mu­tatós, korszerű formájú épület. Asszimetrlkus tetővel, kényelmes belső elrendezéssel. Nem beszél­ve arról, hogy a sátortetős kocka irányára 174 ezer forint. Ezzel szemben például a 20-as típusé csak 140 ezer. Ennek ellenére a tervvásárlás aránya mintegy 10020-hoz a sátortetős javára. Mondhatnánk: divat, és le­gyinthetnénk rá. De ezt aligha engedhetjük meg magunknak. Ha a divat el is múlik, nyomait év­tizedekig viselheti majd váro­sunk képe. Kérdéses, hogy a házépítés egyéni ügy-e? Nem valószínű, hi­szen a város képe mindannyiun­ké. Megengedhető-e vajon, hogy egy múló és rossz divat rend­szertelen, minden távlatot és le­vegősséget nélkülöző épületkonglo­merátumokkal, esetlen kockákkal zsúfolja tele városunk környé­két? Aligha. Még a kapitalista országokban^ ahol az egyén érdekei bizonyos mértékig akár a társadalmi ér-* dekekkel szemben is érvényesül­hetnek, még ott sem engedik sza­badjára az építkezést. A váró-* sok ott is vigyáznak önnön ar­cukra. Mi miért nem vigyázunk jobban? Annál is inkább, mert nem egyéni érdekekről, hanem * egyéni szeszélyekről és a társa­dalom, a közösség érdékeiről van szó. Hiszen csak annyit kellene ten­nünk, hogy az építési engedély kiadásánál szabjuk meg az épü­let helyét a telken belül; a tí­pustervekből pedig jelöljük kl azokat, melyek közül választ­hat a telektulajdonos! Az egyé­ni tervek kivitelezését pedig csak esztétikai elbírálásunk után en­gedélyezzük ! Így megszüntethetnénk az erő­szakolt és értelmetlen utcafron­tos építkezést. Hiszen egy kor­szerű családi ház a térben mutat jóL Bent a telken. Körülötte gyeppel, rendszerben ültetett szép fákkaL Miért ragaszkodnak emberek a rosszhoz? Ez az, aipit nem lehet megérteni. Amikor van jobb, szebb, korszerűbb és kényelme­sebb ls. Sőt, olcsóbban is lehet hozzájutni. A jelenség annyira érthetetlen és irracionális, hogy adminisztratív úton is fel lehet lépni ellene. A közösség jogos önvédelmével, hiszen a város te­rülete valamennyiünké. És a kö­zösségnek joga van dönteni kör­nyezetének szépségéről. Lehet, hogy az adminisztratív közbelépés sokaknak nem tetsze­ne. Tudom, őket nem győzik meg Leonardo da Vinci szavai: ez a gép szép, tehát jó is. És ez kü­lönösen illik a korszerű. mo­dern építkezésre, melynek lénye­ge a célszerű széoség. i

Next

/
Thumbnails
Contents