Békés Megyei Hírlap, 1999. szeptember (54. évfolyam, 203-228. szám)

1999-09-18-19 / 218. szám

1999. szeptember 18-19., szombat-vasárnap HÉTVÉGI MAGAZIN 13 ______________Kínok tövisében — nagy emberek, hétköznapi kórok________________ Cs ontváry Kosztka Tivadar tudathasadása „Hajnalban nap-nap után a lángoló Kárpátokat figyelem s egy délután csen­desen bubiskoló tinós szekeren megakadt a szemem. Egy kifejezhetetlen mozdulat kezembe adja a rajzónt s egy vénypapírra kezdem rajzolni a motí­vumot. A principálisom nesztelenül hátul sompolyog, a rajz elkészültével a vállamra ütött. »Mit csinál: hisz maga festőnek született.«(...) Principálisom távoztával kiléptem az utcára, a rajzot elővettem tanulmányozásra: s ahogy a rajzban gyönyörködöm, egy háromszögletű kis fekete magot pillantok meg a balkezemben, mely figyelmemet lekötötte. E lekötöttségben fejem fölött há­tulról hallom: Te leszel a világ legnagyobb napút festője, nagyobb Raffaelnél (...) A kinyilatkoztatás (...) arról győzött meg, hogy bizonyos magasabb hata­lommal, avagy akaraterővel állok összeköttetésben, talán a világteremtő ha­talommal, azzal a pozitívummal, amit mi sorsnak, láthatatlan mesternek, ta­lán Istennek nevezünk, avagy a természet erejének véljük, ami egyremegy, mert tisztában voltam azzal, hogy elképzelhetetlen és kifejezhetetlen felelős­ség hárul reám, amikor egy olyan helyre jelölt ki a sors, amelyre én maga­mat késznek, gyakorlottnak nem találtam.” Sosem jutott el a betegség súlyos formáinak végállapotához, a demen- ciához, a teljes elbutuláshoz (képünkön Csontváry Kosztka Tivadar: Ön­arckép) A fenti jelenet az iglói patika előtt ját­szódott le 1880-ban. A tinós szekeret az akkor huszonhét éves okleveles gyógyszerész, Kosztka Tivadar rajzol­ta le. A főnöke, principálisa dicsérő szavai után elhangzott „kinyilat­koztatás” az első ismert tünete volt el­mebajának. Az elmegyógyászat hallu- cinációnak nevezi azt a lélektani jelen­séget, amikor valaki ott érzékel (lát, hall) valamit, ahol a valóságban nincs semmi. Ilyen hallucináció, érzékcsaló­dás indította el Csontváry Kosztka Ti­vadart azon az úton, melynek végén — igaz, jóval halála után — a „megjó­solt” világhírnév várta őt. Csontvárynak már megbetegedése előtt is volt rajztehetsége — naivitás lenne tehát azt feltételezni, hogy mű­vészetét az elmebetegsége „hozta meg”. Czeizel Endre írja a betegség és alkotás közti kapcsolatot vizsgáló ta­nulmányában: „Áz elmebetegség sen­kinek sem kölcsönöz képességet, tehát senkit sem tesz igazi művésszé. Csontváryban a kitörő elmebaj a meg­lévő, öröklött rajzkészséget indította el a megvalósítás útján.” Hogy ennek az útnak főbb állomá­sait jobban megérthessük, szólnunk kell pár szót magáról a betegségről. A tudathasadásos elmezavar, a skizofré­nia az egyik leggyakoribb elmebeteg­ség —- száz ember közül legalább egy ilyen kórban szen­ved. Szerencsére az esetek többsége annyira enyhe, hogy tünetei sok­szor még a szakor­vos szemével is ne­hezen különíthetők el az egészséges ember bizonyos lelki tulajdonságaitól. Hiszen a nehezen barátkozó, zárkózott, kevés beszédű, visszahúzódni tudó al­kat még nem jelent tudathasadást. Csu­pán súlyos esetekben jellemzi a beteg­séget a személyiség szétesése — „tudathasadás” —, amikor a beteg mintegy saját irreális lelkivilágába be­zárkózva képtelen az embertársaival való kapcsolat megteremtésére, fenn­tartására. Elveszti a világban való tájé­kozódás képességét, cselekedeteit a hallucinációk s a téveszmék „irá­nyítják”. Csontvárynál, mint azt beteg­ségének kiváló ismerője, a lélekgyógy­ász Pertorini Rezső kimutatta, nem kö­vetkezett be a személyiség teljes szét­esése — intellektusa mindvégig tiszta maradt. Csontváry célratörő útjának főbb állomásai: egy római út Raffaelo stanzáinak megtekintésére, pár év az eszéki gyógyszertárban, majd 1884 és 1894 között tízévi szorgalmas, tervsze­rű munka saját gyógyszertárában, Gácson —, hogy előteremtse az anya­giakat a jóslat sugallta nagy cél eléré­séhez. Ekkor hátat fordít a polgári pá­lyának, s megindul saját művészi útján. Azon az úton, melynek „mérföld­kövei” a Selmecbánya látképe, a Vihar a Nagy Hortobágyon, A Nagy Tarpa­tak völgye a Tátrában, a Sétakocsizás Athénben, a Baalbek, a Cédrusképek, a Mária kútja Názáretben és a Tenger­parti sétalovaglás. Czeizel Endre hívta fel a figyelmet arra, hogy Csontváry témaválasztása s e témák megfestésének helyszínei nem véletlenszerűek, hanem a betegség dik­tálta „utasítások” megvalósításai. En­nek egyik legkézzelfoghatóbb példája a Baalbek, az élete főművének tartott festmény keletkezésének története Csontváry önéletrajzában. Csontváry Damaszkusz utcáin kóborol, amikor egy „görögnek látszó ember” megszó­lítja őt és utasítja: siessen Baalbekbe, mert a nagytemplom ott látható a leg­szebb megvilágításban. Csontváry en­gedelmeskedik a hangnak (valószí­nűleg egy újabb hallucinációnak), és másnap hajnal­ban olyan fényt lát Baalbekben, „mely tűzvörösben húzódott le a ma­gas Libanonról, belángolta a Helios oszlopait aranylehelettel s átkarolta a Bachus, Antonius és Vesta templomait világító színekkel”. Csontváry földbe gyökerezett lábakkal csodálja a fényor­giát, s úgy érzi „önmagától előállott az 1880-iki kinyilatkoztatás tartalma, va­gyis a világ legnagyobb napút plein air motívuma.” Már ezen a képen feltűnik a későbbiek során fő motívummá váló cédrus, Csontváry szimbolikus, miti­kus fája. A cédrusok 1907 után kerülnek a festő érdeklődésének homlokterébe. Ekkor, egy sikeres párizsi kiállítás után, „a kufárok sajtójával nem törőd­ve” Csontváry elvonul Libanon tetejé­re — cédrusokat festeni. Csontváry művészi fejlődésében a fa-szimboliká­nak meghatározó szerepe volt, hiszen már az első hallucinációja során egy kis háromszögletű magot tartott a ke­zében. Később, visszaemlékezve e je­lenetre, így értelmezi azt: „... pici kis mag, melyből fejlődik a fa, tehát ne­kem is a fejlődés volt kijelölve...” Csontváryt lenyűgözi a cédrusok su­gallta távlat: „... ott látjuk a háromezer éves hajadonokat türelmes pártában hajlongani s csak a negyedik évezred­ben gyümölcsöt termő koronával bon­takozni...” így érik majd be egykor az ő művészetének gyümölcse is. E vágy megtestesítője a talán legismertebb Csontváry-kép, a Magányos cédrus. A cédrusok segíthetnek Csontváry egész művészete megértésében — fi­gyelmeztet Czeizel Endre. Tudomány­talan állítás lenne a cédrusképekben a skizofrénia megnyilvánulását látni, ám az tagadhatatlan, hogy a betegség rá­nyomta bélyegét mind a téma megvá­lasztására, mind annak művészi kivite­lezésére. Mint jeleztük, Csontváry sosem ju­tott el a betegség súlyos formáinak végállapotához, a demenciához, a tel­jes elbutuláshoz. Hogy betegsége több mint harminc éven át nem gátolta őt különösebben a mindennapi élet köve­telményeinek teljesítésében — magya­rán: nem szorult intézeti kezelésre —, ebben oroszlánszerepet játszott művé­szete. Az „önkívületi állapot”, az évekig tartó rendkívüli idegfeszültség végül a pszichózis felé billenti ki lelke egyen­súlyát. 1909 telén festi meg utolsó mű­vét, a Tengerparti sétalovaglást. Az 1910-es években már nem tud alkotni; egyre szembeötlőbbek elmebajának tü­netei, különösen megalomániás — ma­gát rendkívüli személyiségnek képzelő — öntudata hatalmasodik el. Ismeret­lenül, hatvanöt éves korában, elszegé­nyedve, elfeledve hunyt el egy pesti kórházban. Élete folyamán egyetlen képét sem tudta — utóbb nem is akarta — eladni. Kortársai csak a „bolond patikus”-t lát­ták benne. Halála után hatalmas vász­nait ponyvaként kezdték árverezni — 1958-ban, cédrussorsa „negyedik év­ezredében”, a brüsszeli világkiállítás Grand Prix-vei jutalmazza a vásznakon található festményeket. Alkotójuknak, Csontváry Kosztka Tivadarnak pedig a művészettörténész Fülep Lajos adta meg a legszebb elég­tételt: „Aki alkotta őket, nemcsak nagy nemzeti vagy századi, hanem világtör­téneti jelenség.” Dr. Kiss László Ajánló CD-sikerlista 1. Hevia: Tierra De Nádié 2. Lou Bega: Mambo no. 5. 3. Tarkan 4. Sterbinszky: ...egy nyár a flörtben 5. atb: Movin' Melodies 6. Machine Head: The Burning Red 7. Juventus Mix 8. Matrix (filmzene) 9. House Attack 6. 10. Dupla Kávé: Ha nem tudom nem fáj (Musicland Hanglemezbolt) Filmajánló Jackie Brown A fegyverkereskedők pénzét USA- ba csempésző stewardesst, Jackie Brownt egyik akciója közben lefü­leli két rendész. Választás elé állít­ják, vagy 60 éves lesz már mire ki­jön a börtönből, vagy segít lefülelni főnökét. Rendezte: Quentin Taran­tino. Könyv Magyar helyesírási szótár MAGYAR HELYESÍRÁSI SZÓTÁR (jjjjjll A1AS&K1H I1ADÚ Van ennél izgalmasabb olvasmány is! Mégis, kell róla beszélni, ajánlani szí­ves figyelmükbe. Hiszen a legfonto­sabbról van szó, a magyar nyelvről. A 140 ezer szót és szókapcsolatot tar­talmazó kötet kiadását, a korábbi szó­tár korszerűsítését a szerkesztők sze­rint a nyelv állandó mozgása, az évti­zedünkben lezajlott alapvető társadal­mi és gazdasági változások okozta szóképződések illetve elavulások in­dokolták. Lapozzunk bele a kellemes tapintá­sú fehér könyvbe! A capuccino és a holocaust helyes írásmódja: kapucsínó, holokauszt. (Jellemző: számítógépünk helyesírást ellenőrző programja az új írásmódot még hibának tünteti fel.) Öröm kézbe venni, bogarászni a szótárt, alámerülni nyelvünk hullámzó vizében. Csak akkor borul el kedvünk, amikor a könyvesbolt pénztáránál kifi­zetjük az árát: több, mint négyezer fo­rintot. Egy olyan könyvért, amelynek minden család könyvespolcán ott kel­lene lennie, s amelyet — a pedagógu­sokat ismerve — előbb-utóbb minden diáknak meg kell vásárolnia. Kortársai csak a „bolond patikusát látták benne. Halála után hatalmas vásznait ponyvaként kezdték árverezni ■ In memóriám Bozay Attila 1939-1999 A magyar és a nemzetközi zenei életet pótolhatatlan veszteség érte szeptember 14-én, alkotó tevékenységének kitelje­sedett pillanatában, váratlan hirtelen­séggel elhunyt Bozay Attila Kossuth- díjas zeneszerző, a Zeneakadémia taná­ra, egyetemi docens. Bozay Attila életútja, alkotói és zene- pedagógiai pályájának gyökerei Békés megyébe, Békés-Tarhosra vezetnek, amelyre életében mindig és nagy tiszte­lettel emlékezett. Gulyás György híres tehetségmentő énekiskolájának diákja­ként 1953—54-ig Pongrácz Zoltán irá­nyításával lépett a zeneszerzői pályára. Tanulmányait 1954—57-ig Szelényi István, 1957—62-ig Farkas Ferenc ta­nítványaként folytatta. Pedagógiai tevékenységét 1962— 63-ig a szegedi Állami Zeneművészeti Szakközépiskolában mint zeneszerzés és elmélettanár kezdte el. 1963—66-ig a rádió kamarazenei szerkesztője, 1967- ben UNESCO-ösztöndíjjal Párizsban tanult, majd 1967—79-ig szabadfoglal­kozású zeneszerzőként dolgozott. 1979- től a Zeneakadémia hangszerelés-, majd zeneszerzéstanára, 1990—93-ig a Nem­zeti Filharmónia igazgatója. A magyar zenei közélet számos szervezetében te­vékenykedett, elnökségi tagja volt a Magyar Zeneművészeti Társaságnak, 1991-ig elnöke volt a Magyar Zeneszer­zők Egyesületének, 1992-ig alelnöke, majd 1996-ig elnöke volt a Magyar Ze­nei Kamarának, tagja volt a Magyar Művészeti Akadémiának, elnöke volt a Békés-Tarhosi Baráti Körnek. Kimagasló zeneszerzői tevékenysé­géért 1968-ban és 1979-ben Erkel-díjat kapott, 1984-ben érdemes művész elis­meréssel, 1988-ban Bartók—Pásztory- díjjal, 1990-ben Kossuth-díjjal, 1992- ben A magyar művészetért díjjal tüntet­ték ki. Bozay Attila alkotó művészetének kibontakozása a magyar zeneszerzés néhány éves kényszerű elzárkózása után vált nyitottá, amikor a kortárs ze­neszerzők útkeresése a világ zenéjében bekövetkezett változások nyomában új tartalmak és intonációk formába öntését valósította meg. 1958-tól a magyar ze­netörténetben új korszak kezdődött. Bozay Attila 1962-ben került először a magyar és a nemzetközi nyilvánosság fénysugarába. Rendkívül termékeny és sikeres zeneszerzőként alkotásaival ko­runk zenei életének meghatározó meste­révé vált. Alkotó munkásságát, zene­szerzői stílusának fordulópontjait a visszaemlékezés hitelessége érdekében saját és pályatársainak nyilatkozataiból lehet maradandóan összefoglalni. Zene­szerzői tevékenységét széles körű műfa­ji gazdagság és változatos intonáció jel­lemzi, szimfonikus művek, versenymű- vek, kantáta, kórusművek, dalok magyar költők verseire, kamaraművek, zongora­művek, szó1q- és zongorakíséretes dara­bok, operák. Kiemelkedő művei között szerepel az 1985-ben Mihály András ál­tal bemutatott Csongor és Tünde című operája, melyet a premier után megje­lent, Fodor Géza által írt kritika „az 1966 utáni magyar operatermés legkö- rülhatároltabb alapokon álló darabja­ként jellemez. Főbb művei a Vonósné­gyes No. 1 (1964) és a Kiáltások (1962) című dalciklus, melyekért 1968-ban Er­kel-díjat kapott, a Trapéz és korlát (1966) című kantáta, a Pezzo sinfonico No. 1—2. (1967, 1975—76), a Pezzo concertato No. 1—2 (1965, 1974). Ka­maraművei közül jelentős a Sorozat (1970), a Malom (1972—73), az Impro­vizációk I-n-m. Kiemelkedőek hang­szeres szólóművei, amelyek zongorára, hegedűre, gordonkára, citerára, csőrfu­volára íródtak, valamint kórusművei gyermek vagy leánykarra, vegyes karra és a Papírszeletek című dalciklus. Fatá­lis egybeesés, hogy második operájának megírása, amelynek terve 28 éves korá­ban fogalmazódott meg először Madách tragédiája utolsó öt színének megjelení­tésében újra, de most már végzetesen megviselte szívét. A művet befejezte, és a hatalmas erőpróba utáni pihenés pilla­natában érte a halál. Távozása pótolhatatlan hiányt jelent családjának, pályatársainak, tanítványa­inak, barátainak és tisztelőinek, min­denkinek, aki abban a megtiszteltetés­ben részesülhetett, hogy kapcsolátban állhatott a zeneszerzővel. Békés-Tarhos múltja, jelene és jövő­je állandóan foglalkoztatta. Egykori is­kolájához való szoros kötődése, az el­raktározódott emlékek és élmények közéleti tevékenységében és műveiben is permanensen megjelentek. Bozay At­tila halála után nagy terhet viselnek mindazok, akik Békés-Tarhos ügyében a zeneszerző tisztekre méltó felkérései­nek és megbízatásainak az ígéretek és tervek megvalósításában elkötelezettsé­get vállaltak. A teljességre való törekvés igénye, a maradandó értékek megbecsülésének tisztelete és megőrzése, a kitartó és szí­vós küzdelem folytatása, amely egész életútját jellemezte, embersége és felejt­hetetlen gesztusai emlékét örökre szí­vünkbe zárta. Nélküle, de emlékeinkben örökre együtt! Békés megyei tisztelői nevében: Linderbergerné Kardos Erzsébet főiskolai docens

Next

/
Thumbnails
Contents