Békés Megyei Népújság, 1989. április (44. évfolyam, 77-100. szám)

1989-04-15 / 88. szám

!Vcöröstáj■ EXKLUZÍV 1989. április 15,, szombat Az osztrák Parlament épülete tavaszi napfényben „Tudod-e te egyáltalán, mi az a játék? Mi az az álom? ... Az barátocskám, amikor elfelejted, m vagy, és átváltozol azzá, ami lehetnél... Amikor álmodik az ember, akkor nő, nagy lesz és jobb ... iskola nem színház? Nemzetközi drámatanári tanácskozás Bécsben A híres Hundertwasser-Haus, Bécs egyik idegenforgalmi nevezetessége kodtam el: csak azt tanít­hatja az ember, amit maga is meg tud csinálni. A színházi világ után Magdi a Fóti Gyermekvá­rosban dolgozott két évig, és kijárta a nyári napközis tá­borok iskoláit is. Részt vett a törökbálinti Zsolnay-féle képességfejlesztő kísérletben. Van tehát tapasztalata afe­lől, hogy mi kell (mi kelle­ne) a gyerekeknek személyi­ségük fejlesztése érdekében, s hogyan lehetne a mai fia­talokat felkészíteni az élet­re, a jövőre. S ötletei is van­nak. Ráadásul meggyőződé­se: „minden gyerekben van valami jó, valami érték, csak ki kell fejleszteni!” Fekete Valéria, a pécsi Janus Pannonius Tudomány- egyetem Művészettudomá­nyi Intézeténél mozgásmű­vészeti irányzatokból, moz­gáselméletből írta a diplo­mamunkáját és a színész­képző stúdióban kreatív mozgást tanít. Szeptemberre tervezik az egyetemen . a komplex színházi-drámai speciális kollégium beindí­tását: s reméli, hogy a bé­csi tapasztalatokból sokat hasznosíthat majd az ottho­ni munkában. Vali a salz­burgi Wolfgang Roscher pro­fesszor improvizációs játé­kában mint ügyes pantomi- mos és az Ulysses hét bűn­ről szóló fejezetének „ma­gyar hangja” aratott nagy sikert. Barta Aranka kárpát-al­jai. így magyarul beszélge­tünk. A Szovjetuniót másod­magával képviselte. A nyu­gat-ukrajnai, 800 ezer lako­sú Lvovban, általános isko­lában tanít. Alighanem mindenkinek a szívébe lop­ta magát, amikor elmondta, hogyan kezdődött kapcsola­ta a drámával: — A város egyik legrégibb iskolájában tanítok német nyelvet első osztálytól kezd­ve, később irodalmat is. Ez ukrán iskola, és amikor el­kezdtem tanítani, egy szót sem tudtam ukránul, oro­szul alig beszéltem. A gye­rekek nem értettek engem, én nem értettem őket, s akkor elkezdtünk játszani, improvizálni. Aztán láttam, mennyire élvezik a játékot, és nagvon ió kapcsolat fejlődött ki kö­zöttünk. Hatásos nyelvtaní- tási módszer és remek al- kalotn _ egvmás megismerésé­re. Később, hogy a tanulók a német kultúrából és iro­dalomból is ízelítőt kapja­nak, színjátszó csoportot alakítottunk és előadásokat tartunk az egész városban. Más szóval: Aranka kény­szerhelyzetben kitalált, majd eredménnyel használt vala­mit, .amit Nyugat-Európá- ban és Észak-Amerikában így neveztek és már jó ide­je alkalmaztak: dráma az oktatásban. Pedig Aranka akkoriban még nem hallott erről a módszerről. — Évek óta dolgoztam már, amikor először olvas­tam az angol iskolarendszer­Mozart művészetének lé­nyegére, jelentőségére. S így kezdték el keresni a jövőkutatók az érzelmek, a nyugalom, a béke, a szép­ség (egyelőre csak utópiszti­kus) birodalmához vezető utakat. Álmok, elképzelések születtek arról az új világ­ról, ahol a zseni fogalma, a fantázia, az alkotó energia, az emberség, a barátság is­mét elnyeri majd létjogo­sultságát. Élvezettel hallgattuk Jungk professzor eszmefut­tatását az esztétikai nevelés eszméiről és á valóság kor­látáiról, a gyermeki tiszta­ságról és örömérzetről, az önmegvalósítás természetes igényéről. Mindezekről per­sze a drámával, a színját­szással — mint iskolai mód­szerrel, és mint előadásfor­mával — kapcsolatosan be­szélt az előadó. Különösen érdekes volt az a rész, ami­kor a napjainkra oly jellem­ző elidegenedés, magányos­ság tényével állította szem­be Jungk professzor a játék melegét, közösségformáló, társakat összehozó erejét. Magyarországról hárman mentünk. Tornyai Magdi ti­zennégy évig volt színésznő, ma a budapesti Darvas Jó­zsef utcai általános iskola első osztályában, egy szo­cializációs kísérlet kereté­ben foglalkozik a gyerekek­kel — a dráma módszereivel. Az óbudai Kaszás-dűlő tíz­emeleteseinek árnyékában „lapuló” iskolában, az isko­laotthonos gyerekeknek ott próbál segíteni, ahol a ma­gyar pedagógia-kudarcot val­lott: az esélyegyenlőség te­rén. (Ismeretes, hogy az ér­telmiségi szülők gyermekei továbbtanulnak, míg a se­gédmunkások leszármazott­jai nem, s ezáltal ez a réteg, mindig újratermelődik.) Magdi csoportjában a legne­hezebb nebulót is befogad­ják, s azok, akiknek sem az otthon, sem az iskola nem tudott (talán nem is akart igazán) segíteni, a játékban feloldódnak, társakra lel­nek. — Komoly gondokkal kell szembenéznünk — mondja Magdi —, agresszivitás, rend­szeres alkoholfogyasztás, ki- látástalanság, magány. Talán 1982-ben történt, egy diák­színházi találkozón —, akkor láttam először tanulókat ját­szani —, hogy tehetséges gyerekeket rossz tanárok ku­darcba juttattak. A színpa­don a gyerek ég le, a tanár nem áll ki. Akkor gondol­Délelőtti foglalkozáson: a hallgatók (jobbról balra) Hollan­diát, az Amerikai Egyesült Államokat, Tirolt és Angliát képviselik Xan S. Johnson, a Utah Egyetem professzora megbeszélést tart a szálloda halijában ről, ami egyébként a Szov­jetunióban tetszik. Hozzám is jönnek órákat látogatni Ukrajnából, Moszkvából. Tu­lajdonképpen még gyermek­cipőben jár nálunk a drá­ma mint iskolai, oktatási módszer, nincs eléggé el­terjedve. — Miért fontos együtt ját­szani a gyerekekkel? — Már régen zavart en­gem, hogy az iskolában a tanulókat kényszerítjük, kö­telezzük, elnyomjuk; hogy nem lehetett bátorságuk vé­leményüket kimondani, azt csinálni, amit szerettek vol­na. Helytelennek tartottam, hogy sztálini, brezsnyevi tí­pusokat kellett az iskolából kiengedni.. . Mára szerencsére soldat változott a helyzet, de még mindig gyakran ütközöm el­lenállásba a kollégák részé­ről. Azt vetik a szememre, hogy az iskola nem színház. Szerintem pedig egy jó óra kicsit olyan, mint egy jó előadás, ahol a tanár a ren­dező, a gyerekek pedig kö­zösen játszanak. Nálunk is sok mostanában a lelki sé­rült gyerek. De amikor ját­szanak, felszabadulnak és elfelejtik a fájdalmukat. — Egyetértek azzal, hogy a drámát személyiségfejlesz­tésre, a gyerekek, a fiata­lok képességeinek kiaknázá­sára, egymás megértésére, megismerésére használják fel — vélekedett a londoni Michael Marland professzor, aki színházi és iskolai ta­pasztalattal egyaránt bősé­gesen rendelkezik. — Azzal viszont nem értek egyet, hogy éppen az iskolák túl­ságosan háttérbe szorítják a drámát mint művészetet. A dráma az a műfaj, amely kezdete óta oly szorosan összefonódott a humán ha­gyományokkal. Legszíve­sebben azt látnám, ha a drámát három főbb terüle­ten alkalmaznák: 1. önkife­jezésként, 2. tantárgyakon belül, alárendelt módszer­ként és 3. mint művészetet. A dráma az emberiség egész történelme során fontos sze­repet játszott. De fénykorát olyan társadalmakban él­hette, amelyekben a humá­numot komolyan vették. Ép­pen ezért a művészet és az oktatás helye, megbecsülése mindenkor hű tükre, egyér­telmű minősítése az adott tá rsa da lomnak. ♦ * * A kor tükre, a társadalom minősítése — Michael Mar­land szavai Shakespeare a színházzal szemben támasz­tott követelményeire emlé­keztetnek. S elgondolkodtat­nak az oktatás és a művé­szet mai világunkban elfog­lalt helyéről. Ami a megbe­csülést illeti, abba már be­legondolni sem merek ... Niedzielsky Katalin A Szovjetunióból, az Ame­rikai Egyesült Államokból, Csehszlovákiából és Svédor­szágból, Angliából, és Spa­nyolországból — összesen ti­zennégy államból — jöttek el meghívottak, a Nemzet­közi Amatőrszínházi Szövet­ség (AITA) ausztriai tagoza­ta által március 17—22-ig megrendezett konferenciára, Bécsbe. „Drama in Educa­tion”, azaz „A dráma a ne­velésben” címmel tanácskoz­tak a résztvevők — tanárok, színházi szakemberek, mű­vészek — arról, milyen sze­repet játszhat a dráma a különböző országok igen nagy eltérést mutató oktatá­si rendszerében, illetve kul­turális intézményeiben. A dráma a nevelésben, az oktatásban — talán egy kis magyarázatra szorul ez a komolyan hangzó cím, leg­alábbis a magyar újságolva­sók számára, mivel hazánk­ban a drámapedagógia nem tekinthet vissza olyan ha­gyományokra, mint az észak­amerikai, vagy a nyugat-eu­rópai iskolatípusokban, s egyelőre nálunk kevéssé is­mert. nem elterjedt mód­szer. Dráma, vagyis színjáték, játék, szituációk ábrázolása a beszéd, a mozgás, a zene, a maszk eszközeivel. Játék, mint lehetőség a legsajáto­sabb, legmélyebb, legőszin­tébb emberi vonások, érzé­sek kifejezésére, a személyi­ség megnyilatkozására. A kapcsolattermetés módja, vagyis olyan eszköz (túlzás nélkül), hatalom a mai mo­dern világ emberének kezé­ben, amiről vétek lenne le­mondani. Aminek számos lehetősége még távol sincs kiaknázva. A bécsi találkozáson részt • vevők összetétele is azt mu­tatta, milyen gazdag, sokré­tű terület az, «amelyről az előadások és a csoportos foglalkozások szóltak. Vol­tak általános iskolai és egyetemi tanárok, a drámát idegen nyelv- vagy iroda­lomtanításban alkalmazók;, gyermekszínpadot, bábszín­házát. fiatal és felnőtt ama­tőrszínjátszókat irányítók. Pszichológusok és beteg, lel­ki sérült, beilleszkedési za­varokkal küszködő gyere­kekkel foglalkozó pedagó­gusok, sőt, lelki pásztori szolgálatot teljesítők, akik a drogos és alkoholista fiata­lok megmentéséért' fáradoz­nak. Dramaturgokkal, feszti­válszervezőkkel, ismert drá­mapedagógiai szakkönyvek íróival ugyancsak találkoz­tam. Nagyon különböző műhe­lyekbe pillanthatott be az, aki megismerkedett a kon­ferencia résztvevőivel, aki­nek alkalma volt elbeszél­getni munkájukról, módsze­reikről. A különböző mű­helyek természetesen az adott nemzeti, történelmi, kulturális hagyományokra épülnek és a társadalom fejlettségétől, valamint az oktatási rendszer felkészült­ségétől függenek. Aranka Ukrajnából Valami mégis visszakö­szönt, hasonlóképp hangzott el akár bécsi, hamburgi, det­roiti vagy prágai tapaszta­latokról esett szó. Ez a kö­zös vonás pedig arra a fel­ismerésre vonatkozott, hogy az esztétikai nevelésre óriási szükség van manapság, s hogy egyre nagyobb az igény a humánus törődésre, a sze­mélyiségfejlesztő játékra, a gyermek, a felnőtt alakításá­ra, gazdagítására. A politi­kai rendszerektől függetle­nül, itt is, ott is rájöttek a tanárok: a humánumot és a természeti környezetünket egyaránt fenyegtő modern világunkban kell kapaszko­dó, kell az emberi szó, a társ, a Telki támasz, kell a játék — a dráma. A programok egyik fény­pontja volt az az előadás, amelyet Robert Jungk pro­fesszor, a Salzburgi Nemzet­közi Jövőkutatási Könyvtár alapítója és vezetője tartott. Bevezetőjében a „mozarti” jövőképről beszélt, arról, hogy éppen a modem világ, az agyoniparosított, technika uralta környezet, a rohanás, az idegesség örök nyomása döbbentette rá a tudósokat az esztétikum, s ezen belül

Next

/
Thumbnails
Contents